現代青花與裝飾藝術

青花瓷又稱白地青花瓷器，英文名Blue and WhitePorcelain，它是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。目前發現最早的青花瓷標本是唐代的；成熟的青花瓷器出現在元代；明代青花成為瓷器的主流；清康熙時發展到了項峰；明清時期，還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花等品種。

青色，雅致沉靜，給人以深邃空靈的感覺，仿佛置身于廣闊無垠的大地中，天空是水洗般的藍，千百年來青花已成為一種寶貴的藝術元素。青花瓷，它是以青白色的交相輝映，來求得和諧統一的效果。這種寧靜淡泊、含蓄悠遠的裝飾特點，十分符合人們追求內心寧靜，與世無爭的審美觀念和性格品質。

一、青花瓷的靈魂及韻律美

青花瓷和其他許多民間工藝品一樣，它的主題真摯地反映了歷代先民的善良愿望，散發著濃郁的民族氣息，保留著古老的東方色彩。尤其是寄托人們美好情意的吉祥題材，更是占據了歷代青花瓷絕大部分裝飾。青花瓷從藝術風格上看明顯地分民間青花和官窯青花，這兩類青花在藝術上也是互為影響地發展。其中民間青花作為大眾百姓日常使用的器具，其裝飾的題材內容大量反映了當時民眾的社會生活和人們對生活的美好愿望與審美情趣，表現了生活之美和吉祥之意。

青花的設計者具有豐富的生活經驗，從生活中汲取裝飾的題材與形象，在極為平常的生活中發現美、表現美。這些體現人民生活的民族元素都以青花瓷的形式來體現，通過不同的題材充分反映了中華民族對吉祥幸福的向往和對理想生活的追求，使人們感受到中國傳統文化的氣質和民族的心理特征，表達了炎黃子孫淳厚質樸的審美情趣和社會審美意識。采取正確的態度對待傳統藝術并進行取舍，融匯了現代人的審美理念、創作思想及表現方法，體現新時代特征的青花藝術作品。時代不斷發展，青花裝飾也與時俱進，站在傳統的基礎上，現代青花裝飾向著多元化、自由化、個性化的方向發展。

青花瓷作為一種工藝美術品有自己獨特的風格和魅力，它不僅色調明快，藍白相映，其色料的流散洇集、運筆的輕重緩急、分水的濃淡韻味、形式的多樣變化都給人以賞心悅目的視覺效果，給人審美享受。青花瓷的裝飾吸收了中國畫的表現技法，使用與中國畫相同的繪畫工具毛筆，使之一筆下去有剛有柔、有虛有實、有濃有淡、有輕有重，運筆時有中鋒、側鋒、有順、逆、拖之變化，筆法縱橫交錯，變幻無窮，分水可調劑濃淡色調豐富且含蓄，與白里泛青的釉面相結合使人感到清新明麗，紋飾經過藝術處理，產生運動的節奏和生動的韻律。青花瓷的圖案裝飾雅俗共賞，它以簡練的筆法和單純的色彩表達了豐富的裝飾語言，有著感人的藝術吸引力，充分體現了我國優秀的文化藝術。

二、現代青花與裝飾時尚

青花瓷是一種時尚，隨著時代與科技的發展，青花藝術的發展也經歷了更新，不同時代、不同特色。現代青花藝術越來越與時尚聯系得更加緊密。現代青花藝術是在現在的藝術思想扎根我們思維中以后才產生的。在現代青花藝術發展中，一些作品古典優雅，具有傳統美感，一些作品的風貌則異于他人；有的深刻挖潛某一種特定技法，抵達想象中完美的彼岸以完成他們的終極目標，或者是手段多樣化。傳統青花裝飾端莊、優雅，從中感受的是當時人們的興趣愛好、審美情操；在信息多元化的今天，如果恪守傳統，未免會使得千年的青花藝術陷城市化的泥沼而不可自拔，為滿足人們對現代生活的審美需求，一部分藝術家嘗試用獨特的創作理念、新穎的表現形式探索現代青花語言。

用青花瓷來裝飾家已經成了一種時尚，在中式、歐式風格的設計中，青花瓷多用于與古典家具、深色木家具的搭配，然而我們還能將青花瓷巧妙融于美式家庭中：如壁爐上用盤架托起青花瓷裝飾盤或是將裝飾盤釘于墻面，與本來就有自然風的美式鄉村不謀而合；此外，地中海向來善用藍、白兩色的搭配，青花圖案的花瓶擺放在白色的雕花邊桌上，視覺上十分協調。

而那些以靛青與白色演繹的雅致圖案，只要運用得當，就可以在家中大放光彩，沉靜卻不遲滯，典雅卻不陳舊，而且適合于各種風格。

三、現代青花裝飾的載體及題材

從整體來看，傳統青花裝飾載體的使用功能十分明顯。傳統陶瓷器型是在使用性的基礎之上對其造型的審美方面進行研究，同時，中國傳統陶瓷器型講究完整的求全造型方法，因此傳統陶瓷器型大多是工整、嚴謹、追求造型的完美、飽滿，并且形成了造型形體連貫和諧、上下呼應、左右對稱的相互關系，整體上給人完整的感覺。而現代青花裝飾的載體己逐漸淡化了陶瓷器型的使用功能，轉而更注重體現其藝術欣賞性的方面。現代青花裝飾載體大致可分為兩大類型：一是對傳統陶瓷器型的改良和創新，二是現代陶藝載體的介入，因此載體形式的變化也成為現代青花裝飾特征之一。

隨著時間的推移，時代的發展，在新的時代環境中，傳統青花裝飾中優秀的紋樣題材與形式仍然在現代青花裝飾中得以沿用、加以取舍。但二者的本質的區別是：傳統青花裝飾紋樣形式雖然不完全是內容外化的結果，同樣也是裝飾自律支配下的形式，但是在傳統社會中紋樣形式的自律性被社會意識深厚的內容遮蔽了，很少有獨立的地位，人們往往關注的也僅是內涵寓意的方面，而忽略了形式的選擇。而現代青花裝飾中所選傳統裝飾題材的生命力則來自紋樣形式自身。在傳統文化內涵喪失或淡化的過程中，紋樣形式自身的裝飾性就成為一種主導的因素而突現出來。這是在社會意識、文化氛圍不同的古代與現代，創作者對其形式及內涵有了不同選擇標準的結果。同時，現代青花中對傳統裝飾題材的沿用，并不是一味追求原型的復制，而是一種轉化。

現代青花裝飾題材及其形式正朝著多元化、自由化的發展方向進行創新，充分體現了現代人的創造意識和審美情趣。雖然從大的歸類方面仍可按傳統題材的歸類方法進行分類，如人物、花鳥、山水、圖案……，但其表現形式與內容方面早已突破了傳統裝飾題材的種種束縛，改變了傳統陶瓷裝飾中“圖必有意，意在吉祥”的境地，轉而更注重對形式美的追求；現代青花是以更多元化的表現方法來展現現代人的裝飾藝術，因而也不斷給人以新的視覺、審美感受。

四、現代青花裝飾中的材質及色彩美

現代青花裝飾中突出材質美，繪畫裝飾為器型、材質服務，不能以繁密的圖案掩蓋材質美。在設計和繪制時，一定要把握好虛實疏密的關系。既要挖掘陶瓷材料的內在美，又要善于利用青花顏料、銅紅料、釉上彩顏料表現料色美、晶瑩玉潤的釉色美，繪畫主題畫面與圖案的裝飾美和胎質美。

青花瓷的色料叫青花料，主要來自鈷礦物原料，青花所呈現的藍色并非依賴純氧化鉆的著色效果，而是鈷、鐵、錳綜合著色，色調中各主要元素的比例以及所含的其它微量元素比例不同都會對色料呈色色調產生影響。釉料的成分以及高溫下釉的性能，諸如高溫粘度和高溫流動度都會對青花色料著色效果有影響，因此青花瓷在不同歷史時期產生了不同風格的色彩特征，如元青花裝飾大致表現為雄渾道勁而又不失妖嬈雅致，明青花的裝飾濃艷凝重又不失古韻幽深，清三代的青花裝飾則細膩雅致清麗脫俗。因青花色料的產地及配比的不同，其中有些產品采用高錳低鐵的進口青料，所以即使是同時代燒造的青花瓷，呈色也會各有濃淡和深淺上的差別。

青花瓷器給我們的強烈印象是其青白相問的色彩斑斕，釉面中藍白相間的花紋總給人以一種幽雅、恬靜、清閑的感覺。青花裝飾的色彩美不僅體現在青花的發色上，而且還表現在其青白關系的和諧處理上。一方面青花裝飾要依靠白釉來襯托，另一方面青花裝飾還要能夠顯現白色胎釉的瓷質美，同時白釉也不是越白越好，過白則與青花裝飾的對比太強烈而使之失去美韻。青花畫工在處理青白關系上往往關心留白，既表現了青花裝飾的樸實美，又顯現了青花裝飾的空白美，有的甚至大塊留白，以虛當實，形成白多于青的空靈格局。

五、現代青花裝飾中的創新

時代的發展，使我深深體會到，重復的藝術已很難引起當代人的興趣，創新才是唯一的出路。創新并不是割斷與傳統的聯系。藝術的發展象接力賽跑一樣，靠一代一代的接替前進。從這種意義上說，后人總是踏在前人的肩上向高處登攀的。任何藝術的創新，都離不開傳統的基礎。創新不但要縱向繼承青花藝術傳統，還要橫向借鑒姊妹藝術的精華，不斷從現實生活中吸取創作養料。現代青花裝飾藝術作品的引人入勝之處，就在于有著明顯的時代特征。現代青花釉里紅、青花斗彩、青花玲瓏瓷等都有創新。傳統的圖案畫面在現代設計中可以繼承、借鑒，但是必須有變化，不能照搬。要創造出令人耳目一新的青花裝飾新作，青花設計者必須具有多方面的才能，既要會制作，也要懂工藝。既擅長繪畫，也善于雕刻，還要了解陶瓷藝術發展史，“古為今用、洋為中用”。精美的青花綜合裝飾作品，是精湛的陶瓷工藝與藝術才華的結晶。

結束語

正如《青花瓷》中寫到：“天青色等煙雨，而我在等你，月色被打撈起，暈開了結局，如傳世的青花瓷自顧自美麗。”顯然，它期待“使你眼帶笑意”。青花沒有驚為天人的美艷，更多的是一份內斂雋永，細膩的白瓷之間，青色的淡淡走筆，這就是青花瓷，素胚勾勒出青花，筆鋒濃轉淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝。

如今她滿載著中國歷史文化的積淀步入現代，與現代藝術共生、融合、再創造，從而煥發出勃勃生機。因此我們有理由相信青花藝術在新的時代環境下融合中、西藝術之精華、與時俱進，并將擁有更加廣闊的發展空間。