引言
菊花是中國十大名花之一,在中國已有三千多年的栽培歷史,從宋朝起民間就有一年一度的菊花盛會,菊花又被賦予了吉祥,長壽的含義,中國歷代詩人,畫家以菊花為題材吟詩作畫眾多,因而歷代也留下了以菊花裝飾陶瓷的名品佳作。菊花紋是我國傳統的陶瓷裝飾紋樣之一,從清代前期和中期來講,由于經濟的繁榮和統治階級對陶瓷文化的關注,在勞動人民和制瓷工匠的艱辛勞動下,清代在制瓷業上再度達到了歷史的高峰期,因此也成為陶瓷學術界和其他學術界的研究對象。這些研究有圖譜,也有學術性專著和論文。
如中國硅酸鹽學會編著的《中國陶瓷》中有描寫陶瓷菊花紋,比如關于琺瑯彩瓷器中寫到:“在素燒過的瓷胎上,以黃、藍、紅、豆綠、紫等色彩作地,彩繪纏枝牡丹、月季、蓮、菊等花卉圖案,有的還在四個花朵中分別填寫“萬”“壽”“長”“春”四字,那顯然是為帝王祝壽的器皿。工匠們把菊花紋與吉祥紋飾完美結合,體現出特殊的寓意,這是清代常見的表現方式。從而體現出菊花紋應用之廣泛。這時菊花紋與其它紋飾的組合也比以前運用的更廣泛些。除歷代常見的菊花紋和其它植物紋樣(有牡丹、蓮花等)組合外,清代也常用菊花紋與動物、人物組合。
本文以清代陶瓷菊花紋與其它紋飾組合為線索,結合相關資料,分別研究組合時菊花紋應用的種類,表現形式,及構圖方式,組合后表達出相關的寓意。
菊花在中國文學作品和社會習俗中有著豐富的文化象征。人們應用菊花紋的象征性、工藝性和裝飾性的特點來滿足上層階級、文人墨客、普通民眾的心理需求和價值取向。這也能感受到清代那個陶瓷時代人們的審美情趣。
一、清代菊花紋飾概述
人們喜愛菊花不僅是因為它色彩絢麗,更因為它具備傲霜斗雪,獨立寒秋的不屈氣節。古人把“梅、蘭、竹、菊”稱為“四君子”。在這條件下,菊花紋包含了相關的吉祥含義。這時清代吸收了前人的制瓷技法,但在制瓷生產工具方面的改進不大,成就多在于裝飾的改進和提高。清代工匠們掌握了釉上、釉下、刻劃、鏤空等多種技法。但對菊花紋飾多是以彩繪方式居多。在某一時期,以哪一種圖案紋飾最為盛行,是與統治階級的喜愛分不開的。例如:康熙年間,康熙愛菊,所以菊花紋飾常見。雍正年問,他不愛菊,就在雍正十年五月二十四日和十一月二十七日先后下令:“墨菊花.....嗣后少畫此花樣”。但在十一年九月九日“傳旨菊花瓣畫草了,嗣后照千層疊落花瓣畫”。從而體現雍正對菊紋的關注影響到菊花紋的形態變化。由此我們可知道宮廷把菊花作為吉祥圖案不僅體現出上層社會的審美情趣,而且在內容上融進了封建王朝對思想的禁錮。清代集歷代之大成,把吉祥圖案發展到了極致。在陶瓷資料里,不難發現菊花紋和牡丹、梅花、竹等一些吉祥圖案的組合。這種多樣的形式是中華民族在持續不斷造物活動中,融合歷代工匠的智慧和創造才華,融合了中國的倫理道德、政治倫理、民情風俗形成了最有民族特色的裝飾藝術。
二、菊花紋與其它紋飾組合時應用的種類
清代菊花與其它紋飾組合常運用纏枝紋和折枝紋,運用流暢的纏枝紋把菊花、牡丹、蓮花紋飾等穿在一起作為陶瓷裝飾。而從折枝花卉里提煉出來的折枝紋,也是在陶瓷裝飾里被樂于采用的紋飾之一。
1、纏枝菊紋
自唐以來,在陶瓷裝飾上纏枝紋的運用非常普遍。我們常常會看到纏枝紋的裝飾,如牡丹、番蓮、菊花等。它們可以重復一種文飾穿在一起,也可以用一種紋飾和另一種紋飾穿在一起,題材非常廣泛。
纏枝紋是以波狀線與切圓線相結合,多以二方連續或四方連續展開,形成波卷纏綿的基本樣式加上花卉,以葉子點綴,形成枝莖纏繞,花繁葉茂的纏枝花卉。明清時期纏枝菊花紋尤其盛行。清代纏枝菊花紋和四季花卉文飾組合的較多。如圖(1)這件青花纏枝花紋雙耳扁瓶,制作細致,紋飾繁而不亂,以花為點,以點布位,曲線為枝,枝不直發,枝不平行,以白地藍花的方式呈現。以纏枝紋為裝飾紋樣,以四方連續展開。花、葉順著枝的起伏勢態安放。葉子繁多,但葉與葉之間又保持著協調統一。葉子、花卉不相交,不重疊,不平行,有秩序的排列。
纏枝一般不單用一根主枝穿連,它有主,有次,有長有短豐富生動。清代花枝線總得來說與前幾代相比,要顯得飄逸秀勁,并且加上不同的表現技法,使得纏枝菊紋與其它紋飾組合可以表現出更多豐富多彩的畫面。
2、折枝菊花紋
所謂折枝,是花卉畫法的一種。不畫全株,只畫連枝折下來的部分。最早以折枝菊為主題是在元代開始的。這也是當時社會審美趣味和藝術家審美追求影響下的結果。
清代菊花折枝紋的運用十分廣泛,無論是釉上還是釉下,工筆,寫意還是圖案。如康熙時期的十二花神杯。清陳瀏《陶雅》談到:“康熙十二月花卉酒杯,一杯一花,……九月菊花。詩云:千載白衣酒,一生青女香”。如圖(2)中在白釉地上彩繪各色菊花,表現出菊花燦漫和秋意盎然的意境。又如粉彩軋道花卉盤,菊花紋和動物的組合,以黃色作底,彩繪折枝菊花,枝干上站立一鳥和隨后的昆蟲。以“兩三枝”菊花和鳥蟲的組合體現了菊花的韻致和生意。折枝花卉是花鳥畫的重要組成部分,它最主要的形式美就是其對于“簡約”美的追求。除了以上提到的折枝菊花紋這種表現形式之外,還如清康熙礬紅折枝花卉紋飾,它遵循簡約的原則,用流暢的線條勾勒出菊瓣、枝葉,再彩出層次。
折枝花卉以“簡約”的藝術形式,求不“簡單”的意境表達。菊紋借助折枝紋飾的藝術形象再與其它紋飾的組合,賦予新的形象表達出作者的思想感情。
清代在菊花和其他紋飾組合時,只有纏枝紋和折枝紋這兩種類。雖只有兩種類,但表現出來的形式,題材卻是多種多樣。
三、清代菊花紋與其他紋飾組合時的表現形式
清代陶瓷的彩繪圖案裝飾主要分兩大類,一類是單純的紋樣,如纏枝菊;另一類是以花卉、花鳥、山水、人物故事等為主題的畫面。菊花紋常與其它植物紋、動物紋、人物組合。它可以是以單純的組合紋樣出現,也可以是以花鳥、人物為主題的圖案畫面出現。
1、與植物紋的組合
菊花紋與其它植物紋的組合多種多樣。常見的有和牡丹、蓮花、荷花、梅花等四季花卉相組合。如清雍正斗彩花卉雙耳扁壺裝飾。以寫實的手法把折枝菊花紋、牡丹紋、蓮紋、梅紋組合在一起。構圖飽滿但不繁瑣,疏密有致。在線的運用上,柔中帶剛,柔而不弱,樹干的處理上運用皴檫等技法,花朵作圓形盛開,花瓣多而飽滿。這件清花纏枝花紋雙耳扁瓶,制作精細,以菊花紋、蓮紋、牡丹紋相結合。運用裝飾藝術的點線面,以曲線為枝,生動地表現花朵婀娜多姿的美感特征。牡丹、菊花、蓮花的花瓣以層疊的方式組織在一起,保持圖案的整體感。以花頭定位布位,以點成章,以點成勢。菊花紋、蓮紋、牡丹紋作為主圖,運用反復與節奏,對比與均衡的法則布滿整個器型,給人一種規整統一的感覺。
菊花也常和竹組合,竹菊被譽為“君子”的美譽。如雍正年間粉彩洞石菊紋碗,以簡約的方式把竹菊組合在一起,在視覺上,純凈、瑩潤的胎質配合著青石、綠葉,青竹把嬌艷的菊花襯托出來。但在內容上卻蘊藏著精神上的共鳴。菊花與竹,山石作為主圖繪制碗的外壁,一枝獨菊朝另一方向延伸,這樣的布勢不僅在空間上得到伸展,在節奏上增添了動感韻律。
2、與動物紋的組合
清代的陶瓷藝術吸收了當時繪畫的一些特點,全景花鳥在陶瓷上表現越來越多。山石上站立的鵪鶉,顧盼傳神,菊花層次多而清晰,色澤以黃色為主,紅綠作點綴。艷麗之中有典雅風韻,讓人產生心曠神異的美妙感覺。如圖(3)這件乾隆藍地釉里三色安居樂業圖花瓶,通體天藍色釉為地,以青花勾勒文飾輪廓,用淺浮雕花蝶,鵪鶉與山石圖案。菊花下棲著鵪鶉,迎菊飛來的花蝶,花、蝶、鵪鶉相互映襯,動靜結合,組合成一幅如風景畫般的圖畫。菊花從山石后扭曲向上伸展,瓶頸刻劃的花蝶迎向菊花,整個畫面形成一個s形走勢。這條無形的走勢包容了疏密、起伏、動靜,使畫面完美的與器型結合。還有用青花表現菊花與草蟲紋的組合,色彩清晰淡雅,花葉反側清晰,與穿花飛舞的昆蟲共同表現出荒野幽靜的情趣,氣氛自然和諧意境深遠。采用墨骨法繪染,結合小寫,粗筆細筆結合。賦予秋菊之神韻,棲息在菊花旁的兩只八哥,安然自得的情景,抒發出作者的思想感情。這件光緒年問的作品,在構圖上兩枝菊花與兩只八哥相呼應,疏密有致占據整個畫面。
3、與人物紋的組合
菊花紋與人物組合相對較少。我曾見過一件宣統時期釉下五彩鏤空花開瓶。菊花作為主圖用雕刻技法表現出來,在瓶頸部位,繪人物風景。圖中繪畫的兩位人物,他們仿佛走進了世外桃圓。瓶身雕刻的菊花與人物畫是相呼應的,作者借此想抒發對菊花那種傲霜精神,隨遇而安的品質的追求。
4、
菊花紋與其它紋飾組合表現出的總體特征
清代菊花與其它紋飾的組合運用很廣泛。在與植物紋飾組合作為單純的紋樣時,四季花卉和菊花的組合較多,并且這時的菊花多做團狀形。它與動物、人物的組合很少作為單純紋樣使用。它們多是以花鳥、人物故事為主題的圖案畫面。并吸收了國畫的特點,無論是運用全景構圖還是半景構圖,都表現出菊花的美和荒野情趣,而且這時用寫實的手法描繪出千層菊。與動物紋飾組合時,多數是與八哥、鵪鶉、蝴蝶等搭配。在和人物的搭配中,綜述已提到菊花紋多是做為邊飾。菊花與其它紋飾的組合不僅是在形式上表現圖案畫面,它在內容上也是有吉祥寓意的。
四、菊花紋與其它紋飾組合的寓意及社會背景
清政權建立之后,統治者選擇正統儒學作為清朝的哲學和統治思想。清代是中國封建社會最后一個盛世,國家統一,社會安定,經濟發展,文化繁榮(在前中期)。這時的陶瓷文化與社會背景是分不開的。例如以吉祥紋樣為主題的陶瓷就反映出上層建筑的思想禁錮以及審美情趣。中國傳統的吉祥文化是建立在中國本原哲學基礎上的,統治者對文化的選擇也影響到吉祥紋樣的運用。吉祥紋樣寄托人們的祝福和對美好生活的追求。陶瓷裝飾中的吉祥紋樣不僅是實用性之外的審美性的需要,它更是陶瓷文化里的重要部分。人們對菊花不畏嚴寒特性的描述,被人們比喻不畏社會環境的險惡,因此菊花的精神成為人們在生活中的追求。清代菊花紋也常和其它紋飾組合在一起象征一些吉祥寓意。例如菊花和鵪鶉組合象征知足而安,與八哥組合象征八方豐足,與孔雀組合象征富貴知足,與青竹搭配寓意虛心求足,與蝴蝶組合寓意為手足如鐵。菊花和其它吉祥紋飾的組合不僅僅在其傲霜精神,還在于菊花表現出的知足常樂、隨遇而安、心態平衡的品質。
結論
清代制瓷“黃金時代”把菊花紋的運用推到了一個新的層次。清代運用不同技法表現菊花與其它紋飾組合,從菊花應用的種類及它與不同紋飾的組合,可以看出菊花作為中國陶瓷裝飾題材,其裝飾風格豐富多樣。人們不僅愛菊的嬌艷多姿,更愛它的清秀神韻,愛它的高尚品質。菊花紋與其它紋飾組合總結有以下特征。
第一、陶瓷菊紋在與其它紋飾組合時,運用波卷纏綿的纏枝紋和追求“簡約”的折枝花卉,以這兩種形式把菊花其它紋飾相組合,形式簡單,題材多樣。
第二、菊花紋與其它紋飾組合可分為,與植物的組合,與動物的組合,與人物的組合。從形式上看,運用陶瓷菊花紋的工藝性、裝飾性的特點,既可以與這些紋飾組合成單純的紋樣也可以以人物、花鳥故事為主題的圖案畫面。在構圖方式上,以“作為主圖”和“作為邊飾”這兩類呈現。
第三、在內容上,陶瓷菊花紋的象征性體現出古人對菊花那種知足常樂,隨遇而安的品質追求。例如菊花紋常與鵪鶉、八哥、四季花卉等紋樣組合。組合后賦予新的吉祥寓意。我們應該繼承我們優秀傳統文化遺產,在現代藝術設計中更好的發展。
菊花紋與其他紋飾的組合,不僅具有豐富的裝飾形式而且還有深刻的思想內涵。我們不僅要熟悉菊花紋飾與其它紋飾組合的特征,更要明白它們組合的象征意義。這樣我們只有在繼承傳統的文化上,才能更好的發展現代設計。