《書譜》講習(八)

練習十九——理解毛筆六

【練習目的】

馬宗霍在《霋岳樓筆談》中評價趙之謙的篆書說：“撝叔書家之鄉愿也。其作篆隸，皆臥毫紙上，一笑橫陳，援之不能起，而亦自足動人?！薄芭P毫紙上，一笑橫陳”真有一種韻致，而韻致就在于那種不在意、不矯飾、不強求中體現出來的一種“閑”、“散”，不是要自強不息，不是要橫刀立馬。以女性相比，就是那種媚態，嬌弱無力，懶洋洋，散淡地，慵懶狀蜷臥在沙發上的樣子。馬宗霍講的“援之不能起”，其美便“自足動人”，是一種“自足”式的動人，大堪琢磨、體會、感受。好，如此，將這位令我們心儀的美女置換成手中的毛筆如何！準確地說是把手中的這支毛筆看做嬌弱無骨的美女——我手中的這支毛筆就時?；饕晃幻琅砂倜模被霉P下韻致橫生，攝人魂魄。毛筆是美女，毛筆在手中即有她自身的生命，不是人為地要她怎樣，而是借她自身的彈性想到哪就到哪，書寫者——人，所起的作用則是“因勢利導”，是“導”，不著力，弱化人的運筆，是“任筆之所之”，此一種筆之狀態即是“臥”。

【練習步驟】

1．將孫過庭《書譜》整幅者打開仔細觀察，細細體會，從中找出顯得柔弱無力的若干筆畫，似乎是無意間揮寫出來的字或字組（圖１），體會此類筆畫和周圍異類筆畫審美感受的不同。用四尺整幅宣紙將之放大臨習數遍，力求結構字形能夠了然于胸。

2．四尺整幅放大背臨步驟1中的字，和字帖進行比較找出相異處然后修正，如此反復數遍，直到能夠精確背臨為止。

3．將注意力轉移到點畫上來。將毛筆斜執，逆勢入紙，感受毛筆受逆受壓所產生的彈性，接著此彈性，順勢帶出——沿著所熟悉的字的軌跡運行，在運行過程中，用心去感受那種散緩無力，欲行不行的感覺。其要害在于不著力，不著意，哪怕是輕描淡寫也行。

4．重復步驟3，分加快速度、減緩速度及節奏書寫三種，最終找到你所理解的散緩狀態。切記：散緩不代表沒有快慢變化。

5．搜集古代文論和書論中關于這一審美類型的論述，仔細學習和體會，感受到這樣一種自然之美，做自解文章一篇。作業標示日期存檔。

【練習說明】

用筆“臥”字訣在于得“韻”，可以說，這是中國書法審美中的最高級境界，所謂“晉人尚韻”，一個“韻”字成了中國書法人上千年遙遠的夢想，是中國傳統帖學的靈魂?！芭P”字訣行筆最為自然，這里所說的自然在用筆上指的是和認為相對應的狀態，即是說筆是自然，書寫者是人為，行筆過程減少或力戒人為的控制。在審美上體現為一種舒緩散淡，俯拾即是的柔和韻致。幾千年的書法史，唯有晉人得“韻”，至唐，在審美上發生重大的轉型，由“韻”轉“神”，用筆由“臥”毫轉為“立”毫，原有的品書重神韻漸漸被重視點畫內部的“骨力”雄健所取代，后世書家得韻者寥寥數人。書法至今日，由于西方文化的影響，書寫者已經看不懂古典書法，更不懂神韻、氣格，因為書法在今天成了所謂的“視覺造型藝術”，一切都要可視，否則即是故弄玄虛，實在是書法的悲哀。

練習二十——理解毛筆七

【練習目的】

一個人彈跳力的強弱是判斷他運動能力的一項重要指標，甚或可以看作是其身體健康活力的體現。同樣，一幅作品能否使觀者感覺到活力四射，關鍵在于你手中的這支毛筆的彈性幅度如何。即是說，對于毛筆，同樣如人一樣具有彈跳的一面。這一次訓練的目的就在于如何激活你手中的這支毛筆，使其彈跳力大幅度提升，從而富有活力。當然，最終的目的還是指向作品，使作品體現出動態來，而不是死水一潭，毫無生機。判斷一個人手中毛筆的彈跳力的高低，就作品形式而言主要體現在三個方面：整幅作品中線條間的落差，粗線條和細線條之間的對比度愈大愈有活力；線條間粗細的梯度，梯度越大越有活力；一根線條內粗細的變化，變化越多、落差越大越有活力。對于一根線條彈性的感知能力亦需要長時間悉心體會和培養，因為書法有著一種彈性存在于線條內在的質感上，從外在形式上實在難以看出，未有長期的投入，觀察、體會、感受，最終感受到那種內在隱含的隱而未發，隱而欲發的彈跳力，這一層恰恰是中國書法的獨特性所在，不是一個形式分析或者微形式分析所能得到和解決的。

【練習步驟】

1．從《書譜》中選出一頁線條粗細跨度和梯度比較大的（圖2）進行四尺整幅放大精確臨習，反復數遍直到熟悉和背會文字內容和書法內容。

2．背臨此頁字帖，與字帖做細致的比較，如此反復數十遍，力求在信手揮灑中合于字帖。

3．注意力集中于該頁字帖內線條的粗細對比，可以適當夸張。書寫過程中體會毛筆下壓后的反彈跳躍，尤其是行筆中始終要感受到毛筆對手腕的反彈力。

4．將字帖內一根粗細變化最為豐富的長線條進行方法夸張臨習，注意行筆過程中毛筆的起伏跳躍和線條的粗細變化。切記：毛筆的跳躍活力在于執筆之手，因此手的放松和靈活運動是根本。

5．將線條從字帖內提出專門進行練習——將線條從最細到最粗序列排列出來，體會和觀察毛筆由筆尖逐漸下壓所產生的巨大彈性釋放對手腕的作用及其在線條中顯現。反過來從最粗到最細作若干遍。

6．臨習圖２，在保持揮灑狀態基礎上體會毛筆的起伏跳躍的自然如意，將臨作張于墻壁，與字帖比較，體會和感受線條活力和張力的差異，再進行臨習，如此反復數十遍，直到滿紙活力為止。

7．作業標注日期存檔。

【練習說明】

筆法跳蕩是中國書法發展中的今法，古法則是平動用筆。跳蕩或跳躍式的用筆起于唐代中期，主要是由于文人家居環境的改變，高桌高椅替代了矮幾，故執筆法由斜執筆演變為五指執筆法的垂直于紙面。毛筆制作工藝在此一時期也由披柱法改為無心散卓，使得運筆方式改為上下運動的提按為主。提按法在人，在筆即是跳躍，最早為褚遂良所用，其后書家幾乎都按這種方式行筆，故褚遂良有“唐代書壇教化主”稱號。米芾一生在研究古法用筆，在論述顏真卿、柳公權時謂：“真卿學褚遂良既成，自以為挑剔名家，作用太多，無平淡天成之趣，大抵顏柳挑剔，為后世丑怪惡札之祖，從此古法蕩無遺矣?！薄疤籼蕖奔词翘S。如果從書法發展的立場來看，隨時代不同或書家境遇的改變而應變，跳躍筆法的出現應該是一種進步，但書法始終是中國文化的組成部分，書法必須要符合中國文化審美的要求。中國文化崇尚的是一種自然之美，即減少人為痕跡，人的作用越大則書品越低，故筆之五態中，以臥毫為最高，亦是這個原因。

練習二十一——書寫速度一

【練習目的】

未經訓練者的書寫速度通常是一種勻速狀態，盡管也會看到有些微速度的變化，但那基本上是一種無意識狀態下的本能反應，正如常人的歌唱一樣，總是高音高不上去，低音低不下來的，音域極其有限，難以寬廣。所以書寫速度的訓練一方面在于通過訓練使得書寫者意識到書寫速度本身，同時最大限度地拉大書寫速度域：快則如脫兔，靜則如處子；另一方面則是強化書寫者手臂運動的質量，同樣是書寫運動，有的干凈利落，不粘不滯，有的則拖沓臃滯，拖泥帶水。訓練在于提高這種運動的質量，如此，方能在書法創作中心到手到，手到筆到。反應敏捷，動作矯健是我們的追求。應該說，書寫速度是書寫技法的重要組成部分?；氐角懊嫖覀冎v的觀念：將毛筆當人看，只有通過訓練使毛筆這個身體的各方面能力提高了，身體健康，跑、跳、力量都跟上了，運動能力上來了，這是基礎，然后才談得上要從事什么樣的工作或從事什么類型的運動。

【練習步驟】

1．認真讀《書譜》，發現和感受線條運行的速度感，并思考速度與線條質量間的關系。然后找到足以真切感受到速度感的線條或線條組合進行放大精確臨習，記住是速度的臨習，即是說你所感受到的速度，判斷你的手該如何跟隨，然后通過線條的速度感進行比較，不斷調整。

2．從《書譜》中任選一頁（圖３），四尺整紙放大臨寫，不受字帖內線條速度感的影響，按照自己的書寫速度臨寫，比較在字形結構準確的情況下速度不同所帶來的差異。

3．四尺整幅放大臨寫（圖3），不受字帖內線條速度感的影響，按照自己速度勻速地進行書寫，盡量減少速度變化，將作業與原帖及步驟二作業共同進行比較，觀察對于速度的自覺在作品內所起的作用。

4．搜集歷代書論中關于書寫速度的論述，集結起來閱讀思考，做讀書筆記一篇，兩千字。作業標示日期存檔。

【練習說明】

對于經典作品線條速度感的感知、敏感對于書法的學習至關重要，故在前面的相關訓練中也有所涉及。一般的書法理論中多將速度感的感知歸為書法欣賞的內容，宋人姜白石云：“余嘗歷觀古之名書，無不點畫振動，如見其揮運之時。”在我看來，“如見其揮運之時”是唐人后書法學習的主要方式和重要切入點。眾所周知，唐人及唐以前的書法學習是一種筆法授受的方式，是一種動作的學習，不是固定結果的學習，即僧懷素在《自敘帖》中所謂的“口訣手授”。當這種書法學習方式終結后，書法的學習變成了面對古人書寫結果——字帖的臨習，故唐后書法一蹶不振，正如武術的學習，一位有老師手把手進行動作的教習，一位隨著拳譜的琢磨，其結果是有天壤之別。后世書法成功者多是突破字形的束縛，通過“點畫出入操縱之跡”尋求古人的書寫動作，因此對于線條動感、速度感的敏感就顯得異常重要，此是保證從“襲其貌”進入筆法學習的關鍵所在。