



“我不主張全盤接受西畫,但西畫的參考,愈多愈好,亟須多開‘國(guó)際公路’,把世界之藝術(shù)品,大量運(yùn)送捆載而歸,供給我們了解世界的養(yǎng)料……”
還在劉海粟(1896-1994)因?yàn)檎钩隽艘环w寫生而被道學(xué)家們口誅筆伐之前兩年,“藝術(shù)叛徒”這頂高帽其實(shí)已經(jīng)在中國(guó)流傳過一陣子了,在劉氏之前首膺此一稱號(hào)的,是年長(zhǎng)他15歲,又早于他43年仙逝,身前雖也被尊為新國(guó)畫運(yùn)動(dòng)者始作俑者,但身后卻聲名寂寂,被囿于“嶺南畫派”一隅的高劍父(1879-1951)。
比起因畫了裸體女性而贏得此后一生名號(hào),并樂居此名的劉氏,高劍父之被冠名“藝術(shù)叛徒”,從一般人的眼光看,要冤枉許多。他之所以在1915年即被如此稱呼,僅僅因?yàn)樵谝环刑美锂嬃艘徊刻箍撕蛶准茱w機(jī),且恰如同時(shí)代人對(duì)于剛剛出現(xiàn)在歐戰(zhàn)中的這倆玩意兒的一般心理,將這幅有坦克、飛機(jī)的山水畫取名為《天地兩怪物》。而對(duì)高氏破口大罵的,還尚不是劉氏所遭遇的一幫假道學(xué),而是此后將與高氏余生相終始,并一直與之糾纏不清的所謂“國(guó)畫界”。
在1941年的所做演講《我的現(xiàn)代國(guó)畫觀》中,回顧完這一遭際,高氏緊接著發(fā)表了如下一通感概:“許多人以為廣東人很(喜)新,富于革命性,殊不知粵人頭腦頑舊的,正復(fù)不少,一如革命之與保皇兩黨呵!”盡管我們不能忽略高氏這一作品首展于廣州以及演講時(shí)特殊的“論戰(zhàn)”語(yǔ)境,但也不難由這一發(fā)言而揣摩高氏身前之所以不愿以“嶺南畫派”限人與自限,卻一再以“折衷中外,融會(huì)古今”與眾弟子相勉勵(lì)的淳淳苦心。而地下有知,“嶺南畫派巨擎”的身后盛名之令其不安,也大約可以由此相見。套用一個(gè)好萊塢電影名,我們也可以給這一故事命名:《親愛的,我們把高劍父變小了!》
至于變小之前的高劍父,未必“巨擎”云云,但確乎是20世紀(jì)中國(guó)繪畫史中的犖犖大者。他之亟亟于中國(guó)畫的變革與復(fù)興,無(wú)論是信心、愿力、成就,還是困境,舉目四顧,在同時(shí)代或后來(lái)者中,都鮮有匹者。張大千固有天縱之才,卻對(duì)于國(guó)畫及其現(xiàn)代性缺乏真正的思想焦慮,所以出入八荒絢爛其彩,卻不外乎一派名士風(fēng)流而已,尤其當(dāng)他信筆涂來(lái)將無(wú)論何人何派之技法,甚至是高劍父少年時(shí)借以在山本梅崖座前一鳴驚人的“枯枝敗葉”也仿得惟妙惟肖時(shí),更是只剩佻達(dá)荒嬉的一派豐神;徐悲鴻雖然大開大闔,水墨油畫無(wú)不兼善,卻于任何一方?jīng)]有苦戀,所造淺而所及廣,左支右絀而不覺其窮,矯枉過正而不知其極,又加之意識(shí)形態(tài)的加冕,所剩的也就越來(lái)越近于大名與大名之下的空洞了……劍父的苦悶,甚至在被一同奉為“嶺南三杰”兄弟高奇峰摯友陳樹人當(dāng)中,也是相對(duì)無(wú)言的那種:奇峰早逝(1933)而錯(cuò)過了他在晚期向“新文人畫”的轉(zhuǎn)變,而樹人居官,忙于事功,有“抗戰(zhàn)功成始作畫”之語(yǔ),與“革命畫家”劍父中后期作為有一個(gè)藝術(shù)家的內(nèi)在焦慮有同情之理解,卻不能同履苦境。
高劍父的苦悶,肇自早年,幼而失怙,與諸弟奇峰、劍僧等,為父為兄,同居古泉門下學(xué)惲南田一派,習(xí)沒骨、撞粉、水粉之技,又為親近古人而屈家富古畫收藏的同門伍懿莊之下以弟子事之,稍長(zhǎng),一遇于傳教士麥來(lái),再遇于日本畫士山本梅崖,始知古人之外尚有天地。于是東渡求藝,遍參東西之法之余,又知遇于孫文,踐行民族革命,暗殺爆炸鼓動(dòng)宣傳之余,也念念不忘從自身掀起一場(chǎng)“藝術(shù)革命”。其如1941年演講所言:“兄弟追隨(孫)總理作政治革命以來(lái),就感覺到我國(guó)藝術(shù)實(shí)有革新之必要,這三十年來(lái),吹起號(hào)角,搖旗吶喊起來(lái),大聲疾呼要藝術(shù)革命,欲創(chuàng)一種中華民國(guó)之現(xiàn)代國(guó)畫!”如此抱負(fù)的高氏,就是在今天,其苦悶恐怕也難以紓解,何況當(dāng)時(shí)?難怪乎傳說(shuō)中有印度詩(shī)人泰戈?duì)栆欢钨澱Z(yǔ)稱高氏為“有釋迦摩尼般大無(wú)畏精神的藝術(shù)家”—雖然此說(shuō)的真實(shí)性就像其研究者李偉銘所指出的那樣,可能只是圍繞高劍父生平的眾多世說(shuō)之一,但如果我們聯(lián)系高氏生平—他從畫家變?yōu)楦锩邊s在功成后回歸其畫家生涯,繼而又在其畫家盛名如日中天的1930年代遠(yuǎn)赴南亞次大陸經(jīng)3年苦旅探訪古印度及東南亞美術(shù)遺跡,登喜馬拉雅,身履阿真達(dá)諸山洞,在知天命之年只身犯險(xiǎn),堅(jiān)持寫生草木、臨摹壁畫,并以不可思議的決心和意志致力于中國(guó)美術(shù)與泛東方美術(shù)之間的交流與往還—便不難認(rèn)同這一托諸泰戈?duì)柺系馁澰~。
抗戰(zhàn)軍興廣州淪陷之后,高氏避居澳門,也正是憑著這種大無(wú)畏,數(shù)年中,他抵住種種壓力,不但拒汪精衛(wèi)偽政府的說(shuō)客于門外,更創(chuàng)作了《東戰(zhàn)場(chǎng)上的烈焰》等一大批無(wú)論是藝術(shù)上還是政治上都鼓舞人心的作品。
也就是在澳門蟄居普濟(jì)院妙香堂期間,這個(gè)經(jīng)歷了從居派花鳥、日本影響,將“天地兩怪物”這樣的現(xiàn)代性惡征寫于中國(guó)畫的第一人,民國(guó)世代中國(guó)藝術(shù)革新最強(qiáng)有力的呼吁者與踐行者,居六旬老身而不畏其老,為自己的后半生擬定了一份令后世美術(shù)史家為之深思并扼腕的“十五年計(jì)劃”:
一、宋院畫的現(xiàn)代研究(即新宋院)。以宋院畫為基礎(chǔ),而參以世界畫法之長(zhǎng),加以透視、光學(xué)、空氣、陰影等科學(xué)方法,以現(xiàn)代事物為對(duì)象,而成一現(xiàn)代的中國(guó)畫。
二、作畫一年。其間以抗戰(zhàn)遭難社會(huì)狀態(tài)及國(guó)內(nèi)外之旅行寫生為題材。
三、佛畫二年。將印度、錫蘭所摹之佛與壁畫及喜馬拉雅山、不丹、西金、尼泊爾、金邊、緬甸之佛跡寫生稿演為巨制。
四、基督像一年。赴耶路撒冷一年畫基督像及基督事跡。
五、整理著述一年。整理劫余舊著之《喜馬拉雅山的研究》、《佛國(guó)記》、《印、波、埃藝術(shù)》、《藝術(shù)的起源》、《印度與喜馬拉雅山之動(dòng)植物圖譜》。
六、宣傳國(guó)畫二年。赴歐美各國(guó)宣傳我國(guó)藝術(shù)及考察各國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)。
七、辦藝術(shù)研究院三年。三年后則送與政府或國(guó)內(nèi)大學(xué)。
八、新文人畫,即現(xiàn)代化之文人畫,重筆墨之寫意,然以現(xiàn)代之事物或感想為題材,其中深入研究創(chuàng)造“新宋院畫與新文人畫”,傳達(dá)善、美,合共五年。
無(wú)論是一般讀者,還是研究民國(guó)美術(shù)的史家,如果理解這是一位以傳統(tǒng)起興,游藝終生,卻欲以“折衷中外,融會(huì)古今”賦成一曲的黃鐘大呂的嶺南人,那么面對(duì)這一份“十五年計(jì)劃”,都不免心生悲壯之感。正如在1930年代只身登臨喜瑪拉雅并壯游那時(shí)對(duì)于國(guó)人而言如天之遙的印緬諸國(guó),這一同為壯舉的“計(jì)劃”,除了有常說(shuō)的“非常時(shí)代非常之人”托以為辭,后世之人如我們還有什么可與相見而不生羞慚的呢?
如果我們注意高劍父此后的人生軌跡,而又諒解其中大半的時(shí)間,從其草擬之日的1938年直至1949年,這個(gè)國(guó)家都處在兵荒馬亂的年代,那么對(duì)于1951年即在澳門悄然辭世的高氏能夠踐行其中多少,大概也就不會(huì)抱有太多的希望。但就是以這后世的豁達(dá),大約還是無(wú)從揣度高氏其人在當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐穆淠c不安的,在其間,他大概也不免時(shí)時(shí)想見,在這份“計(jì)劃”所勾勒的藍(lán)圖上,自己在很大程度上必然只是一個(gè)起步者。而因?yàn)樗恢郎砗笫略诙潭痰膸啄觊g又是如何急轉(zhuǎn)直下的,所以,除了私意能為的那些晚年畫作,以及作為春睡畫院山長(zhǎng)而可能不免有的師生之望,他大概也曾寄希望于后人。
末了,大約只有用高氏自己曾經(jīng)用過的一個(gè)比喻才能依稀勾勒這一漸漸消逝的身影了—希望用“折衷中外”以解中國(guó)畫畫皮般的虛假繁榮的高氏曾這樣主張:“我不主張全盤接受西畫,但西畫的參考,愈多愈好,亟須多開‘國(guó)際公路’,把世界之藝術(shù)品,大量運(yùn)送捆載而歸,供給我們了解世界的養(yǎng)料……”看哪,我們這“國(guó)際公路”上的牛車!