書自妙道 神采為上

“書自妙道，神采為上。”這是衛元郛對書法藝術的理解，他坦言：“像很多藝術家那樣，我早些年也比較功利，但是隨著年齡的增長，

對社會認識的深刻，對天地萬物陰陽之認識，心性也隨之平和。”

庚寅歲末，首都京華。

冬日午后的日光，溫潤如玉，透過明凈的玻璃窗傾灑在室內。在茶香繚繞、翰墨飄香的房間，中國書法協會執行主席衛元郛盤坐在茶幾邊的臥榻上，一邊品茶，一邊向我們講述他對書畫收藏市場的看法。

古色古香的臥榻，精致的實木茶幾，白瓷茶海、茶杯以及精巧的紫砂茶壺，俯仰間檀香蕩漾，細品時書藝沁人，一派細膩溫馨中飽含著中國傳統文化的韻味。在其創作的書房，一張寬大的實木書桌占據了大半個房間，白氈白紙，黑墨紅泥，一白一黑，一陰一陽，勾勒出一個藝術世界。

從書畫收藏，話題轉向他對書法藝術的理解，再到個人從藝以來的領悟，再從書藝之道娓娓講至為人之道。欣賞著他的作品，品著香茗，漫談著他的藝術人生和創作感悟，讓人不禁生出有關人生的妙悟啟迪。

“書自妙道，神采為上。”這是衛元郛對書法藝術的理解，他坦言：“像很多藝術家那樣，我早些年也比較功利，但是隨著年齡的增長，對社會認識的深刻，對天地萬物陰陽之認識，心性也隨之平和。”盡量避免與社會，尤其政治接觸的他，將這么多年的藝術生涯總結為“無為”，目前，他愿意更多地游離于社會保持著藝術的獨立性，潛靜修心，以達藝術與心性的和諧交融。

“修路漫漫！”衛元郛一語即偈。

市場潛力

采訪當日，正值2010年北京拍賣季閉幕。消息稱本次拍賣季總成交額超過190億元，同比增長87.1%。而此前王羲之草書《平安帖》，更是以3.08億元的天價成交，刷新藝術品類單品成交額紀錄。

回顧書畫拍賣市場，自2009年秋拍徐揚《平定西域獻俘禮圖》的成交額高達 1.34 億元以后，緊接著明代畫家吳彬《十八應真圖》以 1.69 億元的天價將中國古代書畫此前的拍賣價格紀錄再次刷新！而在同一專場中，宋代書法家曾鞏的書法《局事帖》也以 1.01 億元人民幣的價格再次突破億元大關；中國嘉德秋季拍賣的《朱熹、張景修等宋名顯題徐常侍篆書之跡》（手卷）也達到了1.008億元的高價。短短的一個拍賣季中國古代書畫就有 4 件拍品的成交額超過了億元大關，讓國內收藏界和媒體驚呼中國古代書畫“億元時代”的到來。

進入2010年，書畫拍賣市場更是繼續升溫，接連傳出“億浪”高過“億浪”的聲音，隨著春拍最重量級拍品《砥柱銘》成功拍出4.368億元，緊跟其后登場的《秋山蕭寺圖》、《雁蕩圖》分別拍出1.3664億元和1.2992億元。而張大千的絢麗潑彩《愛痕湖》以1.008億元成交，更是打響了近代書畫邁入億元俱樂部的第一槍。

無論是不斷刷新紀錄的成交單價，還是拍賣市場交易總額，都呈現出“井噴”式的行情，尤其中國書畫市場更是保持著走強的勢頭。拍賣市場的“火爆”，是否意味著中國書畫投資收藏的春天已然到來？

面對記者的疑問，衛元郛略微沉思，緩緩道：“雖然這兩年拍賣出幾個過億的產品，但還不能說熱，在國內藝術品投資才剛剛起步，還不算是春天。”他對書畫收藏的前景給予了更多的信心，“相對而言，近代的書畫作品還不多，有著很多可待挖掘的市場潛力。”

記者發現，在秋拍中，受古代書畫和近現代書畫強勢的帶動，當代書畫成交出現明顯增長。談及當代書畫作品的收藏價值及潛力，衛元郛笑言：“那就需要后人去評判了！”他還是給予了信心，而后表示“還需要沉淀”。

“無論如何，書畫行業還是帶動了很多行業的發展，包括毛筆、宣紙的制作與銷售、裝裱等等，它帶動了社會的就業和產品的發展，形成了一條圍繞書畫藝術行業的產業鏈！”衛元郛如是說。

一氣呵成

自幼習書，專業從事書法三十余年，衛元郛對中國書法有著獨特的理解。

衛元郛認為，藝術是陰陽之道，比如書法，在白色的宣紙上用黑色的墨去寫，這就是黑白之道，也是陰陽之道；同時，筆毛是軟的，筆桿是硬的，把這么軟的東西，通過氣運的貫穿，使毛筆運用自如，這更是陰陽之道。

“隨著人生軌跡的不同，心性的不同，藝術的走向也不同！”談話間，他點燃一支煙，在青煙彌漫中，他一邊思考，一邊解釋到，“所有的藝術家早年都是比較功利的，但隨著他對社會認識的深刻，以及對天地萬物陰陽之認識，心性也隨之平靜。”

藝術是天生的，首先是上天賦予了這個人感覺和靈性，再者是能否被挖掘出來。衛元郛表示：“因為每個人的特質不同，每個人的藝術走勢也不同，所以各人有各人的特點。有辨識性的藝術才是值得收藏的，如果你的作品看起來跟別人的都一樣，誰去收藏啊？！”

這個特點不僅包括書法家對藝術的理解，還包括用筆、用墨、寫字動作的特點，在各方面綜合作用下，形成了書法家的個人風格。“比如說很多人寫字，在我看來他是畫字。他心中有一個輪廓，慢慢的把它畫出來，然后反復地去做它的棱角，我覺得這個大可不必。”他顯得有些激動，“近代以來，很多書物誤導了大眾，‘欲上先下’，‘欲左先右’，這些都是糊弄人的。因為這個筆來回在動，你都把它重復覆蓋了，這一點好處都沒有！”

“書法神采俱上，這個神來源于何處？精彩來源于何處？任何高貴的藝術，都是一氣呵成、渾然天成的，你慢慢去造作，這怎能完整？做一幅畫做一個月，你能說它高貴嗎？它的氣都不連貫了，寫一個字用半天，它的氣運肯定不通的。”

看過衛元郛寫字的人都知道，他時而急雨拍打竹林，時而細蛇逶迤草叢，雙眉輕抖如欲飛的小燕，五指乖巧如靈動的羔羊，而最終舞動著收筆，更是給人留下深刻的印象。快，是他創作的一個特色，而靈動是他作品的神韻，難怪看過他作品的人都評價：元郛書法是一部美麗的精神舞蹈。

這就是以氣貫之、一氣呵成的結果。“在寫字的時候，你的思維首先要具備這種形象，相由心生，你是用心、用意念在勾勒，你的意念帶動你的手臂將氣運傳達出去。如果你心手不一，肯定會慢啊！”他細品一口香茶，“當然有些人寫字也很快，但是他沒有法度。比如用墨，大部分人蘸點墨汁，再蘸點水，你說它寫出來會是什么？首先水墨要融合、勻和，對墨的特性要認知，加多少水，用多少墨；同時用什么毫的筆，能帶動什么程度的墨。我認為它都是有靈性的，你很難去量化，每個人認識不同，他在使用起來也不同。”

盡管每個人的特點不同，習慣不同，作品的風格各異，但談及書法的最高境界，他緩緩地總結到：“書自妙道，神采為上。”

文化傳承

和衛元郛暢談，總能聆聽到不少智慧和感悟，在他身上有一種魏晉雅士的遺風！“書法傳達著上天的一個旨意，中國的文字就是一種泄漏天機的文字。”他的這句話，更是掀起了記者無盡的好奇。

“幾千年來，漢字這一種文字，很多人都在用，不同的人都能很好地生存，這就是一種神奇！使用它，能出現作家、詩人、書法家。書法家本身就是書寫漢字，他就是個書者，正因為他具有了氣運，才稱之為書法家，才有了生存之道，這難道不是很神奇？！所以我們要敬仰古人，敬仰上蒼，是我們的先人們創造了這個。”

中國文字是雙向思維，既表音又表意，這樣有利于開發左右大腦。如果很單向，首先是智力的退化，第二是道德的退化，功利心隨之就增強。文字直接影響到中國人的做人做事，包括做官，古人都已經教給我們了。學了《大學》就知道了中庸之道，明白做官的道理；學了增廣賢文你就長了見識；讀了孝經就知道怎么孝敬父母。衛元郛表示，盡管目前電腦的普及讓很多人提筆忘字，但并不必擔心漢字文化和傳統文化會消亡，因為還是有很多人在傳承傳統文化，他們會進一步影響身邊的人，給缺者以彌補。

給缺者以彌補，這不僅是他對傳統文化的認識，更是對藝術的理解，“藝術的精神是什么，它就是帶給人愉悅，帶給人啟迪，帶給人思索，人擁有藝術會快樂，當然從事藝術也快樂。所以，世界上萬事萬物是給缺者以彌補，就像藝術是給外行人看的。”他也更樂意通過自己的書法作品，向人們傳遞傳統文化的精髓，給人以啟迪。

談及中國書法藝術的傳承，衛元郛表示：“書法發展到今天，它經過幾千年的沉淀，從大的結構：隸、草、行、楷、篆都已經非常完備。所以首先你要有特點，但想創新發展又特別難，你再創造也創造不到什么地方去，只能沿著這條線，就像我們在高速公路上開車一樣，只能沿著規劃的路線去走，瞎超車不行。”

與此同時，他對中國書法的現狀也表達了一些感慨，“這種傳承也不可能很完整地傳承下去，現在書法家，他都有工作，天天忙于行政事務，哪有什么心思去傳承啊？！當今的書法家，真正從事書法才多少年啊？改革開放前連毛筆都買不起，九幾年工資才幾十塊，哪有心思去練字啊？所以，中國的書法大多是老年書法，有年輕時候的功底，老了沒事干就練練書法，別人都不搞了，他就成功了。”

“首先要繼承，發展看天意！所以，要老老實實做人、踏踏實實寫字，天分加勤奮，熟能生巧。”或許，這句話更多的則是自勉！

德藝兼修

衛元郛，號泰麟，男，漢族，1964 年出生，屬龍，祖籍山西夏縣，中國書法協會執行主席。系統經過中國書法本科、研究生、博士的高等教育，是“衛氏書學”的72代傳人，中國道教全真派26代弟子……

他究竟是怎樣的人？

在采訪之前，記者曾和他有過一面之緣。其時，他在臺上揮毫潑墨，如行云流水、天馬行空，說不盡的揮灑，道不完的俊逸！就在那時，記者萌生了采訪他的念頭，但因為了解甚少，內心卻一直打鼓。直至如約采訪，如期重聚，品茗暢談，眼前的他給人更多的是一種親切和隨和，整個采訪過程氣氛融洽、隨意自然。

談及個人的藝術生涯，他用“無為”二字做結，將自己的從藝生涯劃分為兩個時期，前期較為功利，而后則是靜心修行，德藝兼修。“我過去非常注重宣傳，現在人家都找我宣傳，我都不想。但是大家都有使命，能撞到一塊，就是緣分，能坐到一起就坐到一起，不能坐到一起就算了。”回顧走過的路，他顯得較為坦然，“上午我那個師兄來了，我告訴他，我做的缺德事，我都記得了，我做的好事，都忘了。”

這種轉變或者頓悟，在他看來是源自長期的靜悟，如果說有直接的原因的話，那就是他進入道教。在談話的過程中，他不經意就會流露出道家的玄機，充滿了智慧和哲思。

目前，他愿意更多地游離于社會保持著藝術的獨立性，潛靜修心，以達藝術與心性的和諧交融。盡管在采訪時，不斷有熱愛他作品的追隨者，前來請教或求字，他都非常熱心地接待，盡量滿足他們，“你每寫出一個字，其實都是在度人，無論有沒有達到你的藝術價值，你都要有種平和的心態去滿足他。因為寫的都是傳統文化，只要作品在他手里一天，都會帶給他一種啟迪！”

臨別時，衛元郛再度揮毫，疾書四字：“大道無邊”。加之他所言的“修路慢慢”，或許，正囊括了他正在堅持以及未來仍要堅持的修行，無論是藝術上還是個人的內心……