用“六事法”教學詩歌的實踐探索

秦江山

（武威市涼州區和寨九年制學校，甘肅 武威 733000）

眾所周知，詩歌教學是初中語文教學的一個重要組成部分。有效的詩歌教學能夠培養學生的創造性思維，培養學生對文章的鑒賞能力，還能夠提升學生的審美情趣。但縱觀目前詩歌教學的現狀，盡管新課改已實施了多年，但依然沒有逃脫傳統詩歌教學的藩籬——教師只注重“教”的過程，而把學生會背誦詩歌、會闡釋作者的思想感情作為終極教學目標，從根本上忽略了學生“學”的過程，把他們當成了知識被動的“接受者”，其創造力得不到發揮，鑒賞力也得不到提高，新課標所要求的學生的主體地位更是難以體現。筆者通過多年的教學實踐，總結出一種適合教師教學和學生自主學習詩歌的方法，取名為：“六事法”。

所謂“六事法”，指的是詩歌“教”與“學”的全過程總共需要做六件事。這六件事由兩個大的部分組成，以正式品讀詩歌內容為界，分為讀詩“前三事”（體裁、作者、背景）和讀詩“后三事”（一讀、二品、三悟）。下面分別進行論述。

一、讀詩“前三事”

1.明確體裁

為了做到有的放矢，教師在詩歌教學之初應當將中國古代詩歌的大致分類向學生做一介紹，以使學生心中有數。就初中階段的學生而言，以下內容是必須掌握的。

古體詩：四言、五言、雜言、樂府。

近體詩：律詩（五律、七律）、絕句（五絕、七絕）、新樂府、詞、曲（初中階段專指散曲）。

教師要講清以上各種類型詩體的特點，尤其要讓學生能正確區分古體詩與近體詩、律詩與絕句。在實際教學中，常有學生將五言古詩和五言律詩相混淆，就是因為教師在講解時不能將二者放到一起進行比較界定。

2.了解作者

對于作者，我們一般從五個方面進行了解：時、地、人、評、著?！皶r”，指作者生活的朝代；“地”，指作者出生地；“人”，包括作者的字、號；“評”，指他人的評價（例如所屬流派、文學并稱等）；“著”，指為其代表作品。有了這些基本的內容框架，學生通過查閱資料、對相關內容作出取舍，就能很容易對作者有一個準確而又簡潔的了解。

3.介紹背景

實際教學中，許多教師在介紹完作者的字、號以及所處的時代，便開始講授詩歌內容，這樣雖然節省了時間，但往往是欲速則不達，學生在理解上很吃力，背誦要花去大量時間，究其原因，往往是因為沒有對作者創作詩歌的背景有所了解。“詩言志”，詩歌是有感而發的，包含了作者的主觀審美感受。正如白居易所說：“文章合為時而作，歌詩合為事而作”，每一首詩，都有它產生的社會根源和性格根源，因此，必須對作者所處的社會環境及其個人遭遇作一詳細介紹，這樣對于詩歌的理解就更加全面而具體了，而且對情感的把握拿捏得更準，為詩歌的吟誦和理解奠定了良好的基礎。如教學孟浩然的《望洞庭湖贈張丞相》，如果不對孟浩然官場失意和唐代詩人入仕情懷作介紹，我們就無從捕捉孟浩然那種“坐觀垂釣者，徒有羨魚情”的急切的入仕心情。

二、讀詩“后三事”

1.一讀

古人云：“熟讀唐詩三百首,不會吟詩也會吟?！彼未笕逯祆湟舱f：“大抵觀書先熟讀，是其言皆若出于吾之口。繼以精思，使其意皆若出于吾之心,然后可以有得爾?！边@都強調了誦讀在古詩教學中的重要性。那么，學生在誦讀詩歌時要注意哪些問題？一是要讀準字音。比如詩歌誦讀中要注意文字的古今異讀；二是要讀清節奏。如五言詩的節奏多為“二一二”或是“二三”，七言詩多為“二二三”或是“二二一二”，掌握了這一規律，學生一般都可以準確地讀出詩歌的節奏來；三是要讀出韻律。這需要學生懂一些基本的平仄和對仗的知識。比如在律詩當中，對仗兩聯的讀法應當是上句升調，下句降調。

2.二品

所謂“二品”，從程序上講是“后三事”的第二步，從內容上講它包括了兩個方面的涵義：品煉字、品修辭。詩歌是語言高度凝練的藝術，詩人作詩講究字斟句酌，所以在誦讀的時候一定要揣摩詩人煉字的特點及方式，除此而外還要會抓對偶、設問、比喻、互文、夸張、用典等詩歌中常用修辭，如此既能幫助理解背誦，又有助于感知領會。如讀宋祁的《木蘭花》“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”，其中一個“鬧”字向來被看成煉字典范，王國維稱道“著一‘鬧’字而境界全出”，既表現客觀自然景物的蓬勃生機，又把景物人格化，使景物化成了人的情思，體現詞人對明媚春光的獨特感受，因而形成優美清新的意境。讀岑參《白雪歌送武判官歸京》“紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻”，其中“凍不翻”用了夸張的修辭，極言塞外天氣之嚴寒。

3.三悟

所謂三悟是指悟意境、悟情感、悟哲理。其中第一悟是悟意境，那么什么是意境？怎樣才能把握意境？意境，是指客觀物象同作家主觀感情高度融合的結晶和語言呈現。詩歌是語言的藝術，高明的詩人總是能透過簡短的文字傳遞無比豐富的內在信息。要知道這些信息，必須透過詩歌中的意象去把握詩歌的意境。如陶淵明詩歌中的飛鳥，“羈鳥戀舊林，池魚思故淵”“山氣日夕佳，飛鳥相與還”，這些詩中的飛鳥形象已不再是一個具體的物象，而成為了一個意象，成為了他對自由的追求，對官場的厭倦，對自然真樸含義的領悟。當然這里意象的產生，并不是隨意的曲解，而是要結合意象原物的特點和作者情感、身世、生存環境、寫作背景等去展開想象，去理解作品。當一個物象已經進入詩歌作品之后，已被作者賦予了這樣或那樣的情感內涵，由于受民族習俗和作家自身閱歷的影響，在一個物象中往往寄托一種或多種寓意和獨特情感，引導學生深入感悟種種原型意象，是一種深層次的心靈溝通，更是一次生命的原始感悟，不僅能使學生更好地理解詩歌內容，更能提高學生的審美能力。

領悟了詩歌意境之后，我們可以結合寫作背景與詩中相關語句分析作者創作這首詩歌究竟在寫什么景、抒發怎樣的情感，或表達作者怎樣的胸襟，這些都是悟情感的問題。

高明的詩歌創作者往往能于看似平淡無奇的字句中揭示出深刻的人生哲理來，如王灣的“海日生殘夜，江春入舊年”，劉希夷的“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”，等等。這就需要我們用心去體驗、去領悟其中揭示出的人生哲理，從而獲得更高的藝術享受，更深層次地體會作者在詩歌中蘊藏的另一層面的含義。

總之，用“六事法”教學詩歌，最大的優點是目標清晰明確、方法簡單易行，具有較強的實效性和可操作性。此法在保留了傳統詩歌教學注重誦讀、斟酌字句的基礎上，對以往一些詩歌教學中一味空喊“感知”“領悟”口號而無具體做法的弊端做了改進——代之以具體詳盡的內容，這就使學生自主學習詩歌成為可能。古人曰：“教無定法”，最好的教學方法是教會學生如何學習的方法。在大力提倡素質教育的今天，我們要發展學生的思維能力，激發學生的想象力和創造潛能，詩歌教學無疑是一個理想的突破口。在詩歌教學中，我們只有讓學生充分地去看、去想、去說、去體驗、去發現、去創造，他們才會更快、更好地掌握詩歌內容，同時獲得詩歌以外的能力發展，為其終身可持續發展奠定良好的基礎。