論美術專業教學中壯錦開發與利用的原則與模式

朱岸靜

廣西工藝美術學校 廣西 545005

論美術專業教學中壯錦開發與利用的原則與模式

朱岸靜

廣西工藝美術學校 廣西 545005

壯錦是廣西民族的文化瑰寶，壯錦有美術教學開發與利用的價值，本文研究壯錦民間美術資源開發運用于基礎圖案課程教學的的原則與模式。本文建議壯錦開發與利用的針對性原則、資源共享原則、經濟性原則、啟發式原則。在壯錦開發與利用的模式上采用結合產品開發的教學模式、構建課程教材、成立壯錦工作室的課外興趣小組活動模式、走進來，走出去的活動模式。

壯錦；開發；利用；原則；模式；

壯錦是廣西引以為傲的本土優秀民間工藝美術，是我國織錦藝術花園中的一朵奇葩，它是利用棉線或絲線編織而成的精美工藝品，圖案生動，色彩斑斕，具有濃艷粗獷與開朗的藝術風格。壯錦的圖案、色彩、文化等有美術教學開發與利用的價值，在此，我想通過本文，探討壯錦開發與利用于美術教學的原則與模式，以促進教學的創新與發展。

1、開發與利用的原則

（1）針對性原則

針對性原則是指，通過對壯錦教育現狀和美術課程中開發與利用的現狀分析，選擇有利于美術課程資源開發與利用并能解決美術課程資源開發與利用過程中存在問題的內容。壯錦教育強調實踐操作的能力培養，但重點是培養學生主動參與、樂于探究、勤于動手的學習態度，培養學生搜集和處理信息，獲取新知識，分析解決問題和交流合作的能力。課程教材只是情感、知識與技能的載體，其最終目的是促進學生的全面發展和不斷進步，所以，壯錦課程資源的開發要以學生的學習需求為主。要根據課程對知識和信息的需求及壯錦民間工藝美術的特點等因素，挑選那些適用于培養學生藝術修養和設計能力、積累設計素材，使學生了解壯錦，并能靈活運用于設計中。所以，美術教師要明確課程的培養目標，使壯錦傳統民間工藝美術課程資源的開發更具有針對性。

（2）資源共享原則

資源共享原則是指，要提高資源使用效率和效益，同時充分體現對其他民族文化的包容和認同的思想。在壯錦開發的過程中，既要懂得借鑒其它地方教育方式和民間課程資源開發的成功經驗，多交流多學習，提高資源的使用效率和課程資源開發的整體能力，同時還可以培養師生在不同的時間、空間范圍內共享資源的意識，感受人與人之間的互助與合作精神。使壯錦傳統民間工藝美術課程資源在開發過程中，能緊扣課程提出的知識技能、過程與方法、情感態度價值觀的培養目標。加強對學生實踐能力的培養，改變傳統美術教學中重結果輕過程的評價方式，以實踐活動的方式開發與利用壯錦傳統民間工藝美術課程資源。

（3）經濟性原則

壯錦開發和利用的經濟性原則具體包括開支的經濟性、時間的經濟性、空間的經濟性和學習的經濟性。壯錦的開發和利用既要用最節省的經費開支，還要盡可能開發那些對當前教育教學有現實意義的課程資源，而不能一味等待更好的條件或時機，否則就會影響新課程的實施。要考慮指課程資源的開發要盡可能就地取材，不應舍近求遠，因為課程資源廣泛多樣，無目的、無效率的開發，不僅會造成課程資源及時間、人力、財力、物力的浪費，還可能達不到良好的實施效果。而引入教育教學活動的課程資源要簡明易懂，不要成了增加學生學習的負擔。因此，課程資源的開發和利用要進行合理的規劃，要盡可能用最少的開支與精力達到最理想的效果，提高課程資源的利用率。要考慮當地經濟發展水平及學校、學生和家長的經濟承受能力，盡可能做到少用經費，節約成本。

（4）啟發式原則

啟發式原則即在開發壯錦過程中要求“啟而能發，發而能導，導而能活，活而不亂”，能啟發學生進行創作，啟動學生學習的興趣與主動性、積極性。在開發壯錦的過程中不要生搬硬套，應在壯錦原來的基礎上加以創新與發展。使壯錦民間傳統工藝能真正開發利用于教學，真正起到啟發的作用。

2、開發與利用的模式

（1）結合產品開發的教學模式

在以國家教材為依托的結合產品開發的教學模式，有利于開發壯錦的產品與創新教學。以教材內容為主題，結合壯錦的特征，直接或間接地將民族美術文化及工藝知識滲透在的教學過程中。通過民間美術文化的講解，使學生審美能力與專業修養得以提高,并發展學生創新能力，激發創作靈感，并與產品設計結合，提高學生實踐能力與設計能力，達到傳承民間傳統工藝與文化的目的。

（2）構建課程教材壯錦課程教材編寫，有助于形成系統的教學模式，構建本土特色美術課程體系。教材的編寫可根據課程的特點與壯錦工藝的特點結合，開發與利用有利于課程教學的部分內容。

（3）成立壯錦工作室的課外興趣小組活動模式

鼓勵學生利用課外活動，雙休日的時間，根據自己的興趣愛好，自愿參加壯錦興趣小組，這種探索過程，使學生專業知識面得到拓寬，提高學習興趣，使學生對壯錦民間工藝美術有更深刻的認識。

工作室可安排指導老師對工作室與興趣小組進行管理與指導,學生通過到圖書館或網絡收集壯錦的作品，視頻，報道等相關資料，定期組織小組專題討論會，把自各收集的壯錦資料與知識進行交流。并由專業指導老師組織以壯錦為主題的創作活動，設計相關作品。如果在有條件的情況下，可以與企業合作，進行相關項目的設計。工作室活動建議從以下幾方面研究開展活動：

①“造型與表現”領域中的應用

造型是美術教學的基礎，對培養學生藝術感知能力和造型能力，激發靈感和發展創新意識具有重要的意義。將壯錦民間傳統工藝的元素融入教學領域,讓學生在壯錦作品的造型、紋飾上吸取養分，結合自己對生活的理解與觀察，進行創作，使學生能深刻理解壯錦傳統民間工藝的圖案與工藝造型，在創作中得以啟發。

②“設計與應用”領域中的應用

“設計與應用”領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與制作，傳遞、交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。在“設計·應用”學習領域的主要目的就是培養學生形成設計意識，提高動手能力和創造能力。在壯錦設計中運用其造型特征，使學生掌握壯錦的設計形式，靈活地運用到設計裝飾中。在教學活動中可以逐步引入和加深設計基本原理和形式法則的學習。

③“綜合與探索”領域中的應用

“綜合與探索”領域，是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。即在一次美術教學活動或一個單元的美術教學活動中，同時包括兩個或兩個以上領域的學習內容。比如：在開發壯錦時，除了欣賞與評述優秀的壯錦作品之外，還可要求學生進行設計和制作。也可以在學科教育的范圍內，跨越美術學科與其他學科范疇進行開展教學。使美術與現實社會相聯系。即超越本學科教育的范疇，把學科內容擴展至學校生活以外的知識、使美術教學與社會實踐相聯系。如研究民間美術的發展演變歷史，調查本地的民間美術文化遺產，某種民間美術品的市場情況等，用報告、繪圖或其它多種形式表達調查的結果。還可組織設計有主題的設計活動，也可以搞一些有意義的展覽會展示自己的民間美術作品。

（4）走進來，走出去的活動模式

所謂“走進來”是學校邀請壯錦研究專家與工藝大師走進學校美術課堂進行教學與專業講座，讓學生更深入的了解壯錦歷史及文化，藝術特征，目睹民間藝人的創作，體驗壯錦民間工藝美術的樸實和美，提高學生的學習興趣，使他們對壯錦民間工藝美術的學習產生向往和追求。為創作積累素材與激發創作靈感。

“走出去“的模式是教師還可以有目的、有計劃地組織學生以采風的形式深入壯錦展覽館、壯錦制作工藝作坊、壯錦工藝大師家里參觀訪問，學校如果有條件，還可以與相關壯錦廠家或藝人進行合作與輔教活動，讓學生跟民間藝人學習織錦工藝，或到壯錦廠實習，這也是使壯錦工藝得以傳承的一種好方式，同時也可以讓學生學到專業技能與提高動手能力。

在活動中，可以考慮從兩方面進行探討。第一是原汁原味傳承。傳統民間工藝的原汁原味傳承要緊緊圍繞壯錦的基礎理論和基本技法，借鑒壯錦的好技法、好手段，在考察調研過程中系統地收集整理零散的理論和技藝。第二是創新式傳承。壯錦創新式傳承是對傳統工藝理論進行創造性的繼承與發展，運用傳統技藝結合新的科學、新的思維、新的方法、新的手段進行理論創新和技術創新，在設計理念上尋找突破口。

3、結語

壯錦的開發與利用，一方面可以促使教學的資源的開發與創新，另一方面可以使壯錦民間美術得以傳承與發展。在教學大綱為依據的基礎上，合理開發利用壯錦課程資源，可以優化課程體系，提升課程的針對性和實效性。