明明白白我的心——怎樣讀懂古典詩歌的要領

劉 浩

（宿遷市馬陵中學，江蘇 宿遷 223800）

古典詩歌以高度凝練的語言、巧妙的構思、特有的意境，深得世人的喜愛。古典詩歌不但給人美的享受，而且能提高我們的語言感悟力、鑒賞能力和文化修養。鑒賞古典詩歌是一個很復雜的過程，但不管是鑒賞詩歌的語言和表達技巧，還是評價詩歌的思想內容和作者的觀點態度，最基本的都是先把握詩歌內容，否則，所謂的詩歌鑒賞也就無從談起。那么，如何才能準確地解讀、領會古典詩歌的精髓，全面地鑒賞古典詩歌呢？我認為必須從以下八個方面入手。

一、讀“標題”

標題是文章的眼睛。有些詩歌，題目就交待了很多信息:或概括了作品的重要內容，或揭示了作品的線索，或奠定了作品的感情基調。楊萬里的 《曉出凈慈寺送林子方》，題目交待了內容（送別）、時間、對象;張籍的《秋思》，題目點名了感情基調;賈島的《題李凝幽居》，題目則暗示了內容。

二、讀“作者”

“文如其人”、“詩言志”。任何一個詩人，都有自己獨特的人生經歷，作者的人生經歷不同，他通過詩詞所表現出來的思想傾向也就不同。每首詩歌的問世都是作者情感的流露，都和作者當時所處的背景，以及作者的性格密切相關。因此，不妨抓住作者所處的時代環境、生活經歷及其作品的主要風格來鑒賞。如李白的飄逸灑脫，杜甫的沉郁頓挫，蘇軾的曠達豪邁，柳永的柔美婉麗，等等。了解了詩人的風格，有利于把握他們在詩中所要表達的思想感情。在鑒賞詩歌時，也不能機械地用作者的生活經歷、生活背景和藝術風格來套到具體的作品中去，而要從作品的本身出發，具體分析其思想內容。如李清照是婉約派的代表，婉約派常抒寫“離愁別緒”，即“惜別”之情。

三、讀“意象”

詩人常常通過選取特定的客觀物象 （如山川草木等）來表達內心獨特的感受，這些客觀物象我們稱為“意象”，它是作者內在思想情感與外在客觀物象的統一。詩人對意象的選取與描繪，是其主觀情感的流露。我們在鑒賞古詩詞時就要留心詩詞中出現的意象，調動積累，揣摩意象的含義，從而理解作品的內容。如：《春夜洛城聞笛》（李白）：“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”前人在評論這首詩時曾說，“折柳”二字是全詩的關鍵。詩中“折柳”的寓意是什么？如果了解“柳”這一意象的特定含義，知道因“柳”與“留”同音，古人折柳話別，寄托深情，就不難知道，“折柳”這首曲子寓有惜別懷遠之意。由“何人不起故園情”又可知此詩抒寫的是思鄉之情，而這種思鄉之情是從聽到“折柳”曲的笛聲引起的，可見“折柳”是全詩的關鍵。

四、讀“意境”

意境和意象一樣都是解讀詩歌必不可少的鑰匙，它是文藝作品所描繪的客觀圖景與所表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。具有完美意境的詩詞，情與景和諧統一，不僅是情景交融的，而且能情景相映，也就是，思想感情與藝術境界互增光彩。因而，鑒賞者在欣賞詩歌時也一定要注意對其意境的把握。如馬致遠的《天沙凈·秋思》前三句：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。”疊用九個名詞，寫出九種典型事物，形象地展示了一幅野郊秋游圖:幾棵蒼老的禿樹兀立山野，枯敗的藤蔓纏繞其身，黃昏歸巢的烏鴉棲息于樹上，淙淙的流水流經橋下，荒村茅舍逸然自適，古老荒涼的驛道上秋風陣陣，困頓疲乏、飄泊異鄉的游子騎著馬正踽踽獨行。這三句表面寫景，實則景中含情，情景交融。景由情生，情由景顯，情和景融鑄成一個渾然天成的藝術整體，創造出蕭瑟蒼茫、深沉雋永的意境，給人留下強烈而深刻的印象。

五、讀“典故”

古代詩人在創作時，有時借助一些典故來表現廣泛而深刻的主題。用典故可收到言簡意賅的奇特效果。如果我們關注這些典故，了解這些典故，對解讀詩人的心境情感、作品的內涵意蘊是很有幫助的。如《菊花》（元稹）：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”詩中的“陶家”究竟是不是指東晉大詩人陶淵明的家呢？如果熟知陶淵明平生最愛菊，家中種了很多菊花，而“采菊東籬下，悠然見南山”這千古流傳的佳句更是他在《飲酒》中寫下的，我們就可以推斷元稹把種植菊花的地方比作陶淵明的家，秋菊開滿家院的繁盛景象就不難想象了。正因為有如此引人的佳景，才使詩人專心致志“遍繞籬邊”賞菊，連太陽西斜也不知道。

六、讀“詩眼”

古人寫詩詞，尤其注重煉字煉句，力求一字傳神，一句傳神。優秀的作品中，詩有“詩眼”，詞有“詞眼”，而這些含有詩眼詞眼的句子往往最能體現作品的內蘊及表達技巧。

“窺斑而見豹”“見微而知著”。詩眼詞眼能集中、凝煉、鮮明、生動地體現詩的神韻，有著奇妙的藝術功效。如《過香積寺》（王維）:“不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。”詩中的“咽”字寫得極為準確而傳神，更襯托出山林的幽靜。“日色冷青松”，詩人用“冷”來形容日色，也極為傳神。山林幽暗，夕陽余暉抹在幽深的松林上，給人的感覺就是一個“冷”。這一“冷”字也反映出詩人內心的孤寂。因此，不難看出:“詩眼”分別是“咽”、“冷”。山中的巖泉由于巖石的阻攔，發出低吟，仿佛嗚咽之聲。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎顯得陰冷。“咽”、“冷”兩字繪聲繪色、精煉傳神地顯示出山中幽靜孤寂的景象（意境）。

七、讀“文體”

各種體裁都有其獨特的文體特點，如果掌握了詩歌、詞、曲的平仄、押韻、對仗，并對詩的嚴肅莊重、詞的清麗嫵媚、曲的詼諧幽默有所了解，我們才能從詩歌的遣詞造句中準確理解作者的意圖，把握詩歌的內容，而在這基礎上，才能對其藝術形式、意境風格有正確的分析、體會。如《山居秋暝》（王維）的“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”按事理關系應為“浣女歸竹喧，漁舟下蓮動”。作者這樣寫有兩個的原因：一是為了平仄押韻的需要；二是詩人在“浣女”、“漁舟”之前先寫“竹喧”、“蓮動”才符合現實感覺的順序，吻合審美情趣，因為浣女隱在竹林之中，漁舟被蓮葉所遮蔽，等聽到竹林里的喧聲、看到蓮葉的搖動時才發現浣女、漁舟，從隱處顯現真象，才顯出情趣，才富有詩意，也更顯出詩人用語的含蓄、構思的巧妙。

八、讀“手法”

飽含著強烈的感情是詩歌的重要特征。作者在詩歌中抒發的主觀情感必須客觀化，必須與特定的想象、理解相結合，才能產生相應的感染效果，才能使詩歌成為具有一定普通必然性的藝術品。而“賦、比、興”正是這種使情感與想象、理解相結合而得到客觀的具體途徑。賦比興手法的運用始于《詩經》，是文學創作中最早的表現手法之一。賦是直接鋪陳敘述；比是比喻和比擬；興是先借助別的事物引發，然后轉入正題。托物起興，它是先借自然界的事物，如鳥獸、草木、風云雨雪、星辰日月等，先起個頭，然后借以聯想，引出詩人內心的思想感情。

總之，文學鑒賞是一項綜合性很強的、能力層次高的創造性活動。如果能重視上述的幾方面知識的積累，并養成多讀名作和有關賞析評價的文章的習慣，開拓思路，擴展知識，掌握方法，培養語感，提高素養的話，相信，經過一段時間的鑒賞分析實踐后，詩歌鑒賞能力一定會得到提高。

［1］李軍民.鑒賞古詩詞.作文周刊（教師版），2007，（8）.

［2］王小忠.語言分析與古詩詞鑒賞.文學教育，2009，（8）.