■張靜

紫砂壺經(jīng)歷歷代藝人的創(chuàng)造和文士的推崇,發(fā)展至今已成為一種工藝特殊、風(fēng)格多變、裝飾高雅、技藝精湛的集工藝和實(shí)用為一體的、具有民族風(fēng)格的一枝奇葩。它以特殊的紫砂材料精制而成,具有一定的制作技巧和審美標(biāo)準(zhǔn)。隨著人們對(duì)生活品質(zhì)的追求越來(lái)越注重作品內(nèi)涵,形成了百品竟新的現(xiàn)代紫砂藝術(shù)。它以全新的視角和深而廣的方向,汲取、融匯中西方優(yōu)秀的藝術(shù)表現(xiàn)手法和藝術(shù)形式,不斷提升著紫砂作品的境界和層次。
抽象藝術(shù)是一種不描述自然世界的藝術(shù),它透過(guò)形狀和顏色,以主觀方式來(lái)表達(dá)作者的思想感情。在我們的刻板印象中,抽象來(lái)源于西方,但仔細(xì)翻讀史料便可以知曉,中國(guó)人創(chuàng)造和欣賞抽象美的歷史也已經(jīng)有了幾千年。在中國(guó)5000年的歷史上,抽象符號(hào)、抽象元素、抽象形式、抽象裝飾、抽象審美比比皆是。從人類早期的涂鴉、彩陶紋飾、瓦罐圖案、甲骨刻痕、青銅鑄紋、服飾佩戴,到后來(lái)的庭院設(shè)計(jì)、山石擺設(shè)、斗拱窗格、縷衣繡品,篆刻書(shū)法、玩玉賞石,無(wú)不透露出生命和抽象審美交織、糾纏的淵源。因而我相信,作為同樣悠久的文化藝術(shù)的紫砂壺,亦有著創(chuàng)造抽象審美和抽象藝術(shù)的天賦和條件。此次遂大膽嘗試一番,結(jié)合中西兩地的抽象元素注入到紫砂作品中,使其藝術(shù)面貌得到一個(gè)更為新穎的呈現(xiàn)。
抽象是以主觀思維為創(chuàng)造點(diǎn),因此在制作該作品時(shí),選擇一個(gè)創(chuàng)作主題就變得十分重要。紫砂壺作為一個(gè)胸襟博大的藝術(shù)品,所表現(xiàn)的主題必然也應(yīng)有著深遠(yuǎn)的內(nèi)涵,能引發(fā)人們從中領(lǐng)悟到更為深刻的思想或哲趣。而我從自身出發(fā),將對(duì)人生的思考與體悟糅合成主觀思維,作為主題融入創(chuàng)造中,遂成為了這一名為《律動(dòng)》的紫砂茶具作品。
該作品主色調(diào)深沉幾近黑色,既有莊重肅穆之感,又于此中蕩漾著一股濃郁清新的墨香。主壺由幾條靈動(dòng)的曲線環(huán)繞而成,曲折間流轉(zhuǎn)自如,將此中意趣傾瀉的淋漓酣暢,且?guī)?dòng)了整器的韻律感和節(jié)奏感,在靜立的作品中呈現(xiàn)出動(dòng)態(tài)的生命端倪。壺身成隨意的、不規(guī)則的形狀,沒(méi)有矯揉造作的痕跡,體現(xiàn)著大自然渾然天成的美感,和生命最初的原始意態(tài)。該壺的裝飾并不采用復(fù)雜的工序,也沒(méi)有刻意的堆疊,只是以寥寥幾根線條附在壺壁上,纖柔中略帶剛勁,剛建中亦含婀娜,實(shí)是力韻并存,拿捏得恰到好處,又于簡(jiǎn)約中彰顯著自然之美。流、把、鈕以朱泥為料,在色彩上顯示出明麗的對(duì)比,在同一作品中收到兩個(gè)畫(huà)面不同的轉(zhuǎn)換效果。壺把造型如音符,活躍著生命的動(dòng)感,昭示著心靈的起落。配套的兩只小茶杯通體朱紅,與主壺相稱,別有一種和諧之感。茶具底部的茶盤,猶如一塊天然而成的片石,邊緣捏起波浪的輪廓,在平平淡淡間訴說(shuō)著人生的跌宕起伏。
律動(dòng)指的是:有節(jié)奏的跳動(dòng),有規(guī)律的運(yùn)動(dòng),多指人聽(tīng)到音樂(lè)后,按照節(jié)奏而通過(guò)身體的方式表達(dá)出來(lái)的那一種感覺(jué)。關(guān)于該作品的這一律動(dòng),最初是我從書(shū)中看到的一些零零散散的的句子中得到的啟迪。殷夫在《我們是青年的布爾塞維克》這首詩(shī)中說(shuō)道:“我們生在革命的烽火里,我們生在斗爭(zhēng)的律動(dòng)里。”朱自清的《別》中亦有:“只覺(jué)他的心弦和伊的聲帶合奏著不可辨認(rèn)的微妙的悲調(diào),神經(jīng)也便律動(dòng)著罷了。”每當(dāng)讀到這些句子時(shí),就會(huì)怦然心動(dòng),不由自主地去結(jié)合自己對(duì)人生對(duì)世界的感想,從而闡發(fā)出這一藝術(shù)靈感。在《律動(dòng)套具》創(chuàng)作時(shí),想到的是我們的世界是由無(wú)數(shù)美妙組成的,而所有的美妙是流動(dòng)著的。各種韻律交匯組合自然地創(chuàng)造出我們能體會(huì)到的美好。因此,看這壺就想嘗試著用幾條曲線直線以及塊面有序地自然組合成一體,可以承載這些美妙的音符,盡量地放大想像的空間,給人以無(wú)限的遐想。想去體會(huì),去思考,去觸摸。靜聽(tīng)音樂(lè),靈感觸發(fā)興來(lái),揮筆頓生律動(dòng)。
該作品的創(chuàng)作亮點(diǎn)在于抽象藝術(shù)的運(yùn)用,將主觀情緒具體表征為客觀物象,并以紫砂壺為載體,呈現(xiàn)出其生動(dòng)具體的形象。但這一形象并不表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界的客觀形象,也不反映現(xiàn)實(shí)生活,而純粹是以顏色、點(diǎn)、線、面、肌理、構(gòu)成、組合的視覺(jué)形式。壺身的造型完全以線條的流轉(zhuǎn)回旋來(lái)構(gòu)造,一曲一折,均能勾勒出形態(tài)的飽滿或結(jié)實(shí),看似簡(jiǎn)單,實(shí)則對(duì)線條的駕馭能力有著非常高的要求。在裝飾上也不作具體刻繪,單是以顏色的襯托,線面空間的對(duì)比來(lái)進(jìn)一步豐富作品的內(nèi)容。在借鑒西方藝術(shù)手法的同時(shí),該壺的創(chuàng)作還對(duì)傳統(tǒng)的中國(guó)文化有著明顯的傳承和融合。在色調(diào)上采用秦漢風(fēng)格的紅黑配色,以凸顯其古樸厚重的風(fēng)韻。茶盤上的字跡更是筆力雄渾,以墨韻書(shū)香強(qiáng)調(diào)了其對(duì)傳統(tǒng)文化的重視。整件作品巧妙地將中西藝術(shù)的特點(diǎn)融會(huì)貫通于其中,既富有現(xiàn)代氣息,又始終不脫離深厚的傳統(tǒng)文化氛圍。
紫砂藝術(shù)雖源于傳統(tǒng),卻是要在時(shí)代的進(jìn)步中不斷追求進(jìn)取的。藝術(shù)的長(zhǎng)新才能保證其永久的新鮮感和生命性,能夠始終吸引著人們的眼球,捕捉著人們的時(shí)代感受,使作品與欣賞同步,在精神和境界上突破舊有的拘束,從而到達(dá)一個(gè)新的層面。這就是一個(gè)陶藝工作者的價(jià)值所在,也是一個(gè)紫砂愛(ài)好者的期望所在,我們將堅(jiān)守這一理念,將紫砂的發(fā)揚(yáng)作為最重要的目標(biāo),不斷創(chuàng)新,不斷發(fā)展,不斷展現(xiàn)出更為精彩的面貌。