淺談創新思維在鋼琴教學中的運用

陳 曲 劉 洋

(遼寧師范大學 音樂學院，遼寧 大連 116029)

1 前言

每一種樂器的學習都要經歷一個比較枯燥、單一的過程，在這期間如果沒有好的方法就很容易放棄。在鋼琴教學中，若我們保留傳統鋼琴學習過程中的精華，再加以創新采用適合新時代青少年身心發展特點的創新思維方法，不僅可以提高學習鋼琴的效率，而且有助于培養學生的創新式思維。

2 創新思維的內涵

創新思維是人類在各種活動中表現出來的富有創見性的高級精神活動。套用一句廣告詞：“人類沒有創新，世界將會怎樣？”創新已經成為了我們這個時代的主題。那么什么是創新？一個完整的創新過程可以分為三個階段：一個是“問題”階段，即是在日常生活中發現的問題；二是“構想”階段，即是在大腦中思考尋找解決問題的方法；三是“實施”階段，即是把頭腦中構想的解決問題的方法方案付諸于實踐，從而使問題得到充分完美的解決。在這三步曲中筆者認為其中最重要的一個環節就是“構想”，通過大腦對事物進行分析整合，判斷出“問題”的特點和缺憾，進而產生新的解決方案。構想即是創新過程的核心，也就是創新。創新思維是新時代教學中所必備的，符合現代社會發展的規律，符合現代青少年的發展的特點。

3 傳統教學模式與創新思維教學模式

傳統式的鋼琴教學模式是教師只管教，學生只管學，教師很少與學生交流溝通。傳統模式在提高學生的演奏水平，培養專業的音樂演奏家方面有著相當多的經驗和成果。但隨著我國音樂教育事業的發展，這種傳統的鋼琴教學模式需要進行創新。其目的在于培養學生的創新思維，把啟發學生作為教學的中心環節，把“一對一，口傳心授”的傳統教學模式進行改良和轉變。教師需根據學生演奏程度、藝術表現力和感悟水平等方面的差異，進行針對性的講解、示范，并且教授學生如何發現自己的問題并自主解決問題。旨在充分地挖掘學生的藝術潛力，延伸學生的思維層面，激發學生的學習熱情，把傳統的鋼琴教學模式轉變為新型的創新思維的教學模式。

4 四種創新思維在鋼琴教學中的運用

創造思維包括發散思維、直覺思維、想象思維與靈感(頓悟)思維四種。

4.1 發散思維在鋼琴教學中的運用

發散思維，又稱輻射思維、放射思維、擴散思維或求異思維。發散思維是創新思維教學的核心。發散思維有三大特點，分別是流暢性、變通性、獨特性。運用到鋼琴教學中即是加強學生思維的連貫性，使其能夠連貫完整地表達思維，開發思維的多面性，從多角度多方向考慮問題，鼓勵學生突出自我，有自己的獨特想法。愛因斯坦曾說過：“提出一個問題，往往比解決一個問題更重要。”因為解決一個問題是知識的運用，而一個新問題的提出則要有創新性和創新的思維。那么怎樣在鋼琴教學中培養學生發散性思維？這就要求教師在教學過程中擴大學生的信息量，以促進思維量的提高。以下是可以提高思維量的幾種方法：

(1)相似聯想。即是由一事物聯想到與此事物相近、相似的其他事物。這種方法不僅能夠擴大學生的信息量，而且還可以鞏固加深對原事物的記憶力，擴展延伸對新事物的認識。例如：在接到一首好的鋼琴作品時，要讓學生做好曲目的預習工作，要了解這首曲子的作者生平、創作背景以及作曲家一貫的寫作或演奏風格。預習是很重要的，如果不做好預習就不能演奏出好的作品，也就不能充分擴大學生聯想的范圍。同時在教學過程中教師應不斷喚醒學生的記憶，讓學生回想是否以前也同樣演奏過類似風格的作品。對于作品的技巧方面也可以運用發散思維，找聯系，找之前專門練習過的或相似的技巧練習。所以，在教學過程中一定要讓學生多思考，多聯想，培養學生相似聯想的思維方法，在教學過程中不能以教師為主體，要以學生為主體。

(2)縱向思維。縱向思維是利用邏輯推理的線性思考。例如：不論演奏哪種風格、哪個時代的作品，都離不開大量的音階與琶音，音階與琶音在學習鋼琴中是非常重要的。在教學過程中應適時引導學生自己總結音階和琶音的規律，把音階與琶音做縱向聯想比較。音階是短距離連奏的濃縮和聚集，琶音是音階的延伸和發展。用縱向思維啟發學生在各種調式中尋找音階之間的規律和共同點，如大調和小調、同主音大小調的規律等。進而引導學生總結大小調旋律的特點，即大調色彩明朗、宏偉、積極、明亮，適合演奏大氣的音樂作品。小調色彩憂傷、柔美，適合表現優美抒情的音樂作品。在鋼琴技巧方面，震音和顫音很容易讓學生混淆。可以啟發學生運用縱向思維尋找兩者之間的差異，把兩者做對比記憶。震音通常是相隔8度的音急速交替，有時也有其他音程的交替，甚至是和弦音交替。顫音是兩個相鄰音級的急速交替，完全靠指力演奏。這樣對比總結，培養學生的縱向思維能力，打破傳統的教學理念，將全新的教學思想融入到鋼琴教學中。

(3)逆向思維。從相反的方面思考分析問題，看到一個現象立即想到它的反面。這是從已知發展到未知的重要方法，也是培養發散思維的重要途徑。例如當學生演奏出好的聲音時，教師當立即肯定學生的演奏并且反問學生：“什么樣的聲音算是好的聲音，什么樣的聲音算是不好的聲音，要記住彈出好聲音時的感覺，記住好的聲音是什么樣子的。”進而可以讓學生思考要具備哪些條件時才能彈出好聲音，好的聲音怎樣能體現出旋律的個性。如此這樣訓練可以培養學生在學習過程中的獨立思考，養成“如果倒過來，反過來會是怎樣的呢”的逆向思維習慣。

4.2 直覺思維在鋼琴教學中的運用

直覺思維指不受固定的邏輯規則所約束，對事物的一種迅速的識別和反應。直擊事物的本質、綜合整體的判斷事物特點。直覺思維就是我們通常所說的第一感覺。直覺思維是建立在一個人已有的經驗和經歷基礎上，不需要通過邏輯判斷直接感性認識事物。在鋼琴課的教學中，通過學生的感性認識，教師可以更深入地了解學生的思想階段、理解能力，有助于教學過程中了解學生的優點和不足，以便根據學生的不同條件水平提高教學效率和優化教學效果。運用跳躍思維，培養學生思維的直覺性。例如：在完成鋼琴作業時不一定每次對學生們的要求都是一成不變的，對練琴效果的評價也應做出相應的變化，要重視思維的直接性。彈奏練習曲，是為了掌握技術，掌握技術是為了彈奏出樂曲的藝術性。所以，不宜逐條學習，教師要了解每一課的內容，練習重點是什么。根據學生的實際情況來挑選和練習，也就是所謂的“因材施教”。在教學過程中教師對學生產生的問題不要直接就給出答案，應該使問題具有啟發性，讓學生利用現有的知識基礎對當前問題進行分析，讓學生自主去發現、探索，讓學生直接憑感覺尋找問題的答案。這樣不僅能培養學生多思考、敢猜測、愿探索的習慣，還可以使他們享受自己勞動成果的樂趣，從而促進他們更加大膽地思考與探索。例如：如果在教授一節新的鋼琴課時，有許多音樂術語學生看不懂，這時教師不應該把所有的正確的回答都灌輸給學生，而是讓學生自己去查找音樂術語書，探索找尋答案。這樣則更加強了學生對樂譜和音樂的理解，在下一次看到同樣的音樂術語時能夠直接地反應出它的意思。直覺思維有優勢但也有局限性，由于經驗和觀察實踐事實還不夠完善，做出的判斷也就不可能完全正確，因此，直覺思維得出的結果，應當再由實踐來檢驗它的可行性和正確性。

4.3 想象思維在鋼琴教學中的運用

想象思維是一種把概念、形象、具體和抽象巧妙結合起來的獨特的思維方式。想象思維具有直觀性、形象性的特點。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”音樂是聽覺的享受，我們在聽高雅音樂的同時大腦里也不禁會浮現出許多自己想象的畫面。音樂家那么激情地演奏作品，是因為在他們演奏的同時，身心都情不自禁地投入到自己想象的情景中，并且陶醉于此。那么在教學過程中如何運用想象思維呢？例如在演奏《獻給愛麗絲》這首樂曲時，可以先向學生講述這首曲子的作曲背景、是貝多芬經歷了什么事情之后寫成的以及作曲家貝多芬一生的傳奇經歷。可以讓學生在頭腦中想象一下貝多芬面對自己心愛的女子時什么樣的表現，他們之間發生了什么樣浪漫的愛情故事，最后兩人的結局是什么。這樣學生就可以通過自己的想象，真正地用心去感受這首曲子，用心去演奏這首曲子。在傳統教學中教師們往往會忽略這一點，教師讓學生按照自己的要求和理解去詮釋樂曲，這樣不利于學生發揮想象和音樂表現，長此以往這樣訓練的話，學生不僅不去思考每首作品應該怎樣去彈、怎樣去表達作曲家的音樂風格，而且會形成依賴教師的惰性，養成不愿動腦去想的習慣。鋼琴學習中的最高層次是要讓學生成為主體，而教師則是輔助學生學習，幫助學生改掉鋼琴學習中的問題和毛病。想象思維的運用對音樂技能的發展有著巨大的作用，有助于減少鋼琴演奏者的身體以及心理的壓力，緩解演奏時的緊張情緒。

4.4 靈感(頓悟)思維在鋼琴教學中的運用

靈感是藝術創作的源泉。靈感是在創新思維過程中，突然出現新形象和新假設的一種心理現象。它是人的全部積蓄力量的突發，是客觀事物在人腦中的靈魂的反映。與形象思維、抽象思維等相比，靈感具有協同性、跳躍性、獨特性、情緒性、不穩定性。靈感的產生雖然具有偶然性，但它是“長期積累，偶然得之”的結果。它反映了創造過程的偶然性和必然性、生活積累和靈感觸發之間的辯證關系。通常學生在幼兒時期對音樂的理解還不是很深刻，但經過長期的學習過程之后，在某一時間里會突然有所頓悟，理解了音樂的真諦，這也就是我們通常所說的“通”了。所以在鋼琴教學中，我們要不斷激發學生的靈感，這需要教師在長期教學過程中的啟發、指導，讓學生從心里去感受每一首鋼琴作品。靈感可以使學生對所學的每樣東西產生濃厚的興趣，這樣才能達到事半功倍的效果。

5 結語

創新思維在鋼琴教學中的運用是教學的要求，是時代的要求，是可持續發展的要求。我們要總結傳統教學成果的經驗也要把創新思維廣泛運用到各種各類的教學模式中。傳統的鋼琴學習法會逐漸被學生主動去學的素質教育所取代。在鋼琴的學習過程中，動手是必不可少的，更重要的是動腦，用心體會。作為鋼琴教師要學會利用好新的教學模式，不斷把創新思維融入到鋼琴課的教學中，使鋼琴、學生、教師有機地結合起來，這樣才能培養出更多更好的鋼琴人才。

[1]陳旭.鋼琴彈奏樂感談[J].鋼琴藝術，1996，(2).

[2]余曉蕓，李新庭.鋼琴學習隨談[J].鋼琴藝術，1996，(6).

[3]梁剛.高職鋼琴教學中的創新思維[J].音樂生活，2009，(3).