亦余心之所善兮

2011年6月1日《書法導報》《軍旅書家訪談錄·劉廣迎》一文，是一篇不事繁華、言之有物的好文章。通過此文看到的，是一位深入傳統、謙虛博學、不隨時弊、有著獨立思考和追求的軍旅書法家——劉廣迎。再三品讀，深受啟發，且獲益良多，茲略述感想如下：

一、堅持主流，不為“風”動。當今之書壇，可謂“百花齊放，百家爭鳴”，各種“風”此伏彼起，各種“主義”層出不窮，各類“大師”更似雨后春筍，大有亂“花”漸欲迷人眼之概。實在讓剛進入書法大門之人無所適從，無所措手足。筆者無意去厘清何為當今書壇之正脈，又何為當今書壇之主流。但如果我說“二王”書風是書壇之主流和正脈，當不會有太多的人反對，因為以王羲之為代表的“二王”書風，具有中正平和的正大氣象。梁武帝蕭衍評曰：“羲之書字勢雄逸，如龍跳天門，虎臥鳳闕。”唐太宗為王羲之作傳亦曰：“詳察古今，研精篆素，盡善盡美，其惟王逸少乎？”

“二王”是劉廣迎先生的主攻方向，他一寫便是數十年。當然，在主攻“二王”的同時，他并沒有排除對碑派書風的學習和借鑒，走的是轉益多師、兼容并蓄、碑帖結合的路子。從其書法作品中不難看出：既有“二王”中正平和、風流蘊藉之意蘊，又有碑派遲澀老辣、渾樸蒼茫之氣概，古趣盎然、書卷氣和學問氣躍然紙上。這條路子，無疑是成功的。

二、悠游翰墨，藝境高遠。劉廣迎先生對孔夫子之“游于藝”可謂精意覃思，深得“游”之三昧。他的書作上經常鈐蓋有“游于藝”的引首章。他認為：“游于藝”并不是玩世不恭，也不是可有可無，而是為藝、做事乃至人生的一種態度。而書法則是抒發感情、陶冶性靈，在更深層次反映生命的藝術，它既是工作之余用于自娛和修養身心的手段，也是個人心靈的寫照。

“游于藝”說起來容易，而做起來何其難也！君不見，當年的乾隆皇帝，每到一地必題，每觀一畫必題，而現今的一些達官顯要，更有過之而無不及者；君不見，一些冠有國際藝術家帽子的江湖寫手，四處奔波游走，馬不停蹄，手不停揮，匆忙草就一些所謂“作品”，換得些散碎紋銀；君不見，大批的書法愛好者為了參展或獲獎，日數丸墨，唇齒盡黑，更有甚者搭上了卿卿性命等等。雖然精神可嘉，然而此皆為名利所驅使，已經大非“游”之本意。蔡邕在《筆論》中寫道：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之；若迫于事，雖中山兔毫不能佳也。”浮躁不安，缺乏恬淡曠達的情懷，何來“游”之樂趣？更何談“游”之境界？也就更談不上抒寫情性、陶冶性靈的高遠藝境了！

三、敬惜字紙，筆墨千秋。敬惜字紙，是中國古代文人的一種美德，代表著古人敬重文化的思想。筆者認為也符合現代人提出的“節約、環保”理念，當然，這只是表面理解。劉廣迎先生提出的“下筆當作千秋想”，應該是對敬惜字紙更深層次的解讀。他從藝術的角度強調了兩點：一是對自己的作品要有審慎態度。不要將自己信手涂抹的一些不成功的劣質產品當做“作品”贈人，否則只會給社會留下一些文化垃圾或給自己留下一份遺憾；二是對文字要有敬畏之心。時下有些人根本不臨帖，“任筆為體，聚墨成形”，胡涂亂抹，如鬼畫符，既與五千余年傳統文化背道而馳，也不符合現代人的審美觀念，只是以發泄自己的情感為樂事，到頭來只能在圈內留下笑柄而已。

現而今，各類名目的所謂“雅集”“研討會”和“筆會”等多如牛毛，要么身著古裝，裝模作樣地飲酒賦詩；要么揮動如椽巨筆，造就一批“巨制”“大作”；要么幾個大老爺們兒操筆弄墨，美女蛇腰舞動制造一些噱頭，等等。一位常參加此類活動的人士，道出了其中苦衷：“人家規定的內容，叫寫啥咱就得寫啥，寫的啥，完事啥也想不起。”仔細想想，這話不無道理。這些名目繁多、看似高雅的活動又給我們留下了什么？又能給后人留下什么？不知這樣的鬧劇還要搞多久？將要走多遠？“下筆當作千秋想”的提出，正可謂切中時弊，一針見血。對于增強書法家的精品意識和責任意識，匡正書界風氣，具有積極的意義。同時也給那些附庸風雅、胡涂亂抹者，打了一針清醒劑。

四、上品書學，功在書外。宋朝詩人陸游有句曰：“汝果欲學詩，工夫在詩外。”極其清晰地闡明了作詩與詩外功夫的關系。詩理通書理，筆者認為把它改編為“汝果欲學書，功夫在書外”。亦未嘗不可！當今有相當一部分書家，青年時期書藝突飛猛進，其勢似無可阻遏，至中年時期則停滯不前，老年時期便逐漸衰退，乃至從此銷聲匿跡。書壇這種曇花一現、各領風騷兩三年的現象，告訴人們什么呢？是書家感到功成名就，躺在榮譽上睡大覺么？非也！明人胡應麟曾說：“蘇、黃好用事而為事使，事障也；程、邵為談理而為理縛，理障也。”這應該是書家忽略了書外之功，為書而書，“書障”也！

蘇東坡曾說：“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神。”劉廣迎先生便是既講究書內功夫又探求書外功夫，內外兼修的踐行者，當然也是受益者。他始終堅持：談讀書、講學養的前提，是應該建立在對于書法技法達到純熟掌握的基礎之上。否則，無從談創作，談高境界、高品味。有學問的大家不一定是書法家，但真正的書法家一定有文化有修養。書法家到頭來不是以筆墨技巧取勝，而是通過筆墨表現學識、人生閱歷和個人修養，進而在書壇占一席之地。說白了，書法不僅是黑白藝術，更是個人學識、修養和品格的再現。清人翁方綱認為：“宋人精詣，全在刻抉入里，而皆從各自讀書學古中來。”因此，書藝要想達到至高境界，就必須讀書，而且要不間斷地讀書。

五、至情至誼，奮進不已。劉廣迎先生用一大段文字講述了他的“御云齋”齋號的由來，從中可以看出：一是年輕的劉先生古文基礎扎實、勤奮好學、進取不已的治學精神，以及對師長的那種無處不在的感恩之心；二是作為碩學大儒的文懷沙先生，和藹可親，無名家和長者的架子，對后輩學子寄予厚望，并且給予真心關愛和用心提攜的亮節高風。通過小小的“御云齋”齋號，真真實實地反映出了兩代學者之間的真摯友誼。

說到友誼，筆者不能不說說我與劉廣迎先生的交往。劉先生是筆者心儀已久而又素未謀面的良師益友。能得以“認識”先生，還應感謝《書法導報》。我是《書法導報》的忠實讀者，2006年該報以通版刊登了劉廣迎先生的《御云齋隨筆》，讀后的感覺至今記憶猶新：文風樸實、語言精練、引經據典、風趣幽默、無套話空話。常言道：文如其人，我猜想該文作者一定是一位飽學多才、真實可愛之人。

對劉先生的進一步了解是通過新浪博客。那一幅幅俊秀淡雅、“二王”氣息濃厚、書卷氣十足的書法作品吸引了我。忍不住對先生書法的向往與渴求，2009年，我鼓足勇氣留言向先生道出索求書作的想法，沒想到他居然答應了。時過不久，便收到先生寄來的兩幅作品和一本親筆簽名的《走進京華御云齋——劉廣迎藝術之旅》作品集。兩幅作品是先生擅長的“二王”行草，其中一是橫幅的“鍥而不舍”，另一是條幅“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，字里行間亦不乏對后學的友睦鼓勵之情。隨著時間的推移，我與劉先生的聯系逐漸多了起來。當然，大多是我向先生求教或尋求幫助，先生總是不厭其煩，有問必答。我只是想說，通過劉先生與我的這段交往，不難看出文老與他、以及他與其他朋友的交往，一定是真摯的、至情至誼的。

關于《軍旅書家訪談錄·劉廣迎》一文，許多專家學者已有評述。著名藝術評論家張瑞田先生說：“全面、深刻闡述中國書法的審美意義，自然、謙遜地談論自己的書法生涯，讓我們看到了一位博雅、安寧的文人書家。”書法家侯向陽評曰：“書學理論、書法創作齊頭并進，均達相當高度。尤其文學、書學理論功底深厚，所以《訪談錄》言之有物，有獨到見解，令人敬佩！”

以上，謹為筆者讀《軍旅書家訪談錄·劉廣迎》一文，有所感發，匆匆草就，不足和疏漏之處在所難免，亦不避續貂之嫌，即此就教于廣迎先生及諸位方家。最后以屈子句結束此文：

“亦余心之所善兮”，“吾將上下而求索”！