刊首語

藝術中國

什么是中國藝術?這個看起來極其粗淺和直白的問題，卻一致備受爭論和困擾，一直無法找到準確、哪怕是暫時的答案。問題來了，在中國創作的藝術，還是具有中國語境和文化表象的藝術?是官方的、學院的藝術，還是獨立的、在野的藝術?中國深處全球化之中，既無法獨善其身，又無法置身事外，一種可以被定義了的中國藝術，看起來也許是最需要懷疑和批判的?問題出在哪?什么是中國藝術?什么可以成為中國藝術?誰具有資格，誰成為主體?不怕找事，就怕糊涂。當下的中國藝術百花齊放，無分傳統、經典、學院還是當代，都有其生存空間和討論平臺，盡管大家都很清楚當下的藝術并不是“當代藝術”。仍然絕大多數時被賦予一種時代氣息和責任，尤其在反復的處理歷史材料和歷史事實的過程中的書寫立場和姿態，就非常值得嚴肅討論。

中國藝術不能，也不可能完全依賴自身，現有的知識結構和學術力量去構建一個合法的、線性的歷史，任何此類舉動都顯得意義復雜，動機叵測。反之，出自西方大的歷史觀視角下的中國藝術部分，也總很難扶正，平等交流。問題是，當下，中國藝術如何看待自身的真實處境，尤其在試圖急速擺脫西方藝術影響后的主體敘述過程，就尤顯必要和細致區別。在我看，與其說“中國藝術”，不是說“藝術中國”更恰當，藝術是動詞，是將中國“再視覺藝術”(當然也包括其他領域)的過程化反映，我想，將這些反映和討論真實呈現出來，也許就是最準確的“中國藝術”，而不是那個宏大，試圖表述完整的歷史故事。回到當下中國藝術的現場中，我們看到在高速的美術館建設投入(政府的和部分民間的)和巨量資本對藝術的操控和運作(市場的)，都嚴重影響到這些思考和討論，中國藝術一再的工作是不斷循環到西方化(現代化)的嚴重依賴中，這種無視現實、盲目擴展的工作進一步將剛剛起步的中國藝術的根基摧殘怠盡，在宏大目標和經濟刺激的裹挾下，很難有真正藝術的產生，更別提可以挖掘和整理，和提出有創見的中國藝術觀點。

更大的難題不是在過去，也不是能夠想象的未來，而是現在。在知識無用、思考無用、學術無用，近乎恥辱的時代前提下，藝術，到底是什么或可以是什么?可以想象非常的絕望和艱難。所以，與其現階段藝術無望，藝術必需回到完全野生、自我組織的弱實踐中，不是互為主體，而是無分主、客，敵我，內、外，直至歧義叢生，嘗試回到起點，未必不是好主意。試想，沒有嚴肅基準和思考框架的藝術創作和作品，會有長期市場?