詩詞教學的敘事視角

中國古典詩詞，向來被作為抒情文學作品看待，人們普遍認為詩詞的主要功能和特色在于訴說和抒發作者的情感。由此，長期以來古典詩詞及其教學研究大都在抒情傳統下展開。實際上，“即使是以純抒情方式寫出的詩詞作品，也都與一定的事有關，它們總是因某種‘事’而觸動了‘情’，激發了靈感，產生創作沖動，然后借助對某些事與物的描述詠嘆以表情達志”。在詩詞的創作和閱讀過程中，“事”的促動和被敘述、被解讀一直處于樞紐的位置上。“事”是詩詞的謀篇布局，構成節奏感、意象、意境的重要因素。因此，“敘事”應當是古典詩詞教學研究的一條重要思路。教學中，要引導學生從作品中讀出這些“事”，并分析、體悟作者是怎樣來表現這些“事”的，才能使他們深切感受作品的意蘊和情感。本文，從敘事視角探討詩詞的教學策略。

一、研析敘事方式。把握文本結構

寫詩填詞，十分講究構思布局。李漁在《閑情偶寄》里說，“填詞首重音律，而予獨先結構者”，“胞胎未就，先為制定全形”。由于“事”的場景、片斷及敘述形式，既可營造典型意象，形成義脈文氣，還可以為多種抒情手段提供容量較大的表現空間，所以，詩詞作者往往從謀篇布局的高度苦心經營作品的敘事結構。詩詞的敘事結構取決于作者采用何種敘事方式。詩詞的敘事方式主要有兩類：一是單一順敘式，即按時間先后敘事。如張先的《天仙子》從“中午飲酒”寫起，寫至深夜，隨著時間的推移敘事寫景，將郁結于心的傷春、惆悵之情表達得幽婉動人。用這種方法敘事的好處是由頭至尾，脈絡清晰。二是復合敘述式，即一首作品中運用了順敘、倒敘、補敘、想象等多種敘事方式。這類作品的內容中常常錯綜著事實與幻想、時間與空間，這兩者都有“追述過去”“直敘現在”“推想未來”三式。如蘇軾的《念奴嬌》(赤壁懷古)，先寫眼前江景，聯想三國時的英雄；其次選寫赤壁景物，由江山引發感嘆、思考；接著懷古、感慨；最后又回到眼前。采用此種敘事既可擴大作品的表現時空，還可使行文波瀾起伏、婉曲多姿。

在教學中，引導學生分析，理解作品中的敘事方式，有助于他們更好地感悟作者的情感、妙思和謀篇布局藝術。一是對單一順敘式，可讓學生從作品中找出表明時間的詞語以便理出敘事脈絡。如教學張先的《天仙子》(水調數聲持酒聽)，學生通過找出“午醉”“臨晚”“池上暝”“云破月”“密遮燈”等詞語，使自己不僅明晰了敘事寫景之序，還知道了作者從中午至深夜都沉浸在自傷、惆悵之中，從而體會其深深的傷春情緒。二是對復合敘述式，要引導學生弄清作品中的敘事方式是如何轉換的。作品中敘事寫景往往今昔往復，虛實相間，讀詩詞時，需要注意：哪幾句是說“過去”，哪幾句指“現在”，哪幾句指“未來”?哪些旬是寫現實情景，哪些句是寫想象的情境?要明白這些關鍵，需要留心領字領句。如教學柳永《八聲甘州》(對瀟瀟暮雨灑江天)，在讓學生自學課文之后，可以提出這樣的問題：詞中，哪些是寫眼前的景與事?哪些是想象(推想)?從哪些詞句可以看出來?讓學生通過自讀課文查找、小組或全班討論，理清詞中的敘事寫景脈絡(眼前景事——想象故鄉佳人——回到眼前)，可為進一步感受詞的意境，體會情感和研討表達技巧打下基礎。

二、借助敘事“留白”，開掘文本蘊含

采用跳躍性敘事是詩詞的一個重要特征。由于古典詩詞受篇幅、格律的限制，不能完整詳細地敘事，只好采用濃縮式敘事，即敘事省略一些枝節，于是大量借助跳躍與留白，營造出可誘發讀者聯想的敘事時空。詞是敘事時間最短的文體，但其所敘的故事時間卻末必短。詩詞也能寫很長時間的事，但必須截取片斷，選擇細節，跳躍地敘述，“突然而來，悠然而去，數語曲折含蓄，有言外不盡之致”。如楊炯《從軍行》寫投筆從戎、出塞參戰的全過程，采用跳躍性敘事，詩中第三句剛寫了辭京，第四句就已包圍了敵人，接下又展示了激烈的戰斗場面，其中留下多處“空白”。又如辛棄疾《鷓鴣天》(壯歲旌旗擁萬夫)“往事”和“今吾”之間，跨越了約四十年，留有大量“有意味的空白”。像這種雖然故事敘述不甚精細而所提供的場景、細節卻頗鮮明的跳躍與留白之作，在詩詞中是很多的。

“格式塔”心理學認為，人們在面對不完整或缺陷，即有“空白”刺激物時，就會情不自禁地產生一種急于要改變它們并使之完美的傾向，從而引起追索的內驅力，并積極主動地填補和完善“空白”。教學中，要抓住詩詞中的“留白”，引起學生心理上追求完整的傾向，讓他們“透過聚焦部分，去窺探聚焦以外部分，去尋找和解讀有意味的空白”，從而進入作品的妙境。這樣，可有效地激發學生的想象力、思維力。需注意兩點：一是要抓住作品中的“留白”，啟發學生在理解文本的基礎上結合自身的經驗，充分展開想象。作品中“留白”處，教師不宜多講，要留給學生去填補。“教育的最終日的不是傳授已有的東西，而是要把人的創造力量誘導出來，將生命感、價值感喚醒?！睂W生自己去想象，填補作品中的“留白”，才能有效地激發他們與文本之間的深度對話，從而更好地理解，體驗，內化文本所潛隱的情感、理趣、美感。二是對于學生缺少知識、經驗的作品，教師可在學生獲得作品的背景知識后，再讓他們去進行想象和補充。如辛棄疾《鷓鴣天》(壯歲旌旗擁萬夫)中的“留白”，由于作者有自己的人生故事，這里的想象就不能過于隨意，必須讓學生了解作者的生平事跡(教師講或學生說)后，結合故事理解詩句的豐富蘊含，再去想象。這樣，學生才能更深切地體悟作者的英雄氣概和一腔熱血而無處報國的憂憤之情。

三、細品敘事片斷，感悟文本意境

采用片斷性敘事是詩詞的另一個特征。詩詞受篇制所限，往往“通過截取一個或幾個內涵豐富、生動形象的畫面(場景)，推出作品的主人公，講述與他有關的故事片斷，勾勒與其有關的典型細節，營造出一種隱含著某個更大更復雜故事的詩意氛圍”。這種敘事“多用白描手法，即將事情的關鍵部分、典型的細節(場景)或人物的內心活動直接寫出，使讀者如見如聞”，起到烘托環境氣氛、刻畫人物性格和揭示主旨的重要作用。詩詞中的片斷與細節飽含著作者的情感和旨趣，是作品的有機組成部分，具有強烈的藝術感染力。如孟浩然《過故人莊》中“開軒面場圃，把酒話桑麻”句，這一片斷描寫，朋友真情。田園之樂躍然紙上。又如晏殊的《破陣子》(春景)的下片：“巧笑東鄰女伴，采桑徑里逢迎。疑怪昨宵春夢好，元是今朝斗草贏。笑從雙臉生?！边@一片斷(場景)，形象生動地展示了少女的純潔心靈，表現了作者對平靜自由生活的向往。

教學中，教師要引導學生品賞、涵詠詩詞中的精彩片斷與細節敘事，感悟其精妙。一是讓學生在整體感知，初步理解作品之后，找出其中精彩的敘事片斷或細節，培養他們發現美的能力。二是讓學生通過細讀。想象這些敘事片斷或細節，進入作者創設的意境。三是組織討論交流，展開深度對話。引導學生在對話中，深切揣摩品味這些敘事片斷或細節的語言美、形象美、情感美，從而培養語感，積累寫作方法。如教學歐陽修《蝶戀花》(庭院深深深幾許)，在學生初步理解作品后，先讓他們找出其中的精彩的敘事片斷：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”句；接著，讓學生品讀，想象這個片斷，感悟其“一若關情，一若不關情，而情思舉蕩漾無邊”的妙境和曲折有致、形象真切的敘事手法；然后，讓學生說說各自的體悟，通過交流和碰撞使他們深切領會這一傳神的敘事片斷的妙處。