怎樣理解中國畫中的意象

中國畫不論在表現(xiàn)物象還是在反映生活方面，都有自己獨特的認識與方法。中國畫家對實體和形象在概括的過程中，不是運用寫實的手法，更不注意追求形象的真實性，而注重追求對形象的高度概括。通過對形象的意似和神韻來揭示所描摹物體的本質(zhì)特征。在塑造表達對象時，注重對物體的含蓄刻畫，強調(diào)寄寓性、曲折性和抒情性。那么，中國繪畫藝術的表達和審美藝術注重的是什么呢?簡單的說就是“意象”。

一、中國畫歷來講究“畫有盡而意無窮”

1 重意輕形。中國的繪畫講究的是以意造意，“意”既是我們繪畫的手段又是思想境界要達到的目的，中國畫在對畫面形象的塑造時，不是直接對外觀進行逼真地模擬，而是根據(jù)繪畫者的記憶和印象，憑借想象來塑造形象，它強調(diào)繪畫的主管思想，注重作者的精神活動和豐富的思想感情，概括的說是重意而輕形，它不拘泥于具體的物象。在繪畫中傳其情達其意是其根本目的，動用筆勾累形象只是個載體而已，中國畫的繪畫審美強調(diào)的是“審意”，并非一味的審筆、審墨，動用的筆墨只有與意象的有機結(jié)合才具有更高的價值可言。因此，畫家在作畫之前首先要具備“有意”，相反卻要無意于畫，否則心為形役，為了達成上述目的，畫家在“有意”之后還要“立意”，立意就是用筆，而用筆的目的主要還是表情達意，這種“意”寓于筆，但不被筆束縛，因此，畫有盡而意無窮，筆可斷而意不可斷，筆不周而意不能不周，畫雖盡而意猶在。

2 注重意象。中國繪畫發(fā)展史有其獨特的文化背景。儒家和道家對中國繪畫藝術的審美、創(chuàng)作和表現(xiàn)等方面都有著廣泛的影響，特別注重對意象的把握和情感因素。對中國畫中意象這個概念的認識和把握，應從觀察物象，心靈審美和構思立意開始，并貫穿于意象的確立、形象的塑造、藝術的表現(xiàn)和體現(xiàn)作者的思想主旨全過程。著名畫家張彥遠提出“意存于筆先，畫盡而意在”，這里所說的“意”就是道家講的意與象的有機統(tǒng)一。道家認為，意賴象而存，因為需要立象才能盡意，否則是無源之水，然而，決定象的還是要先有意，象生于意，象有盡而意無盡。因此，表意不應該停留在象的本身。“畫盡意卻在”是畫家張彥遠運用我國古代早期的形象理論，對繪畫創(chuàng)作中構思的主要任務在于構建藝術意象所作的理論概括，所以，唐宋以后文人畫士重視對意象的追求和應用，與齊白石“取似與不似之間”等畫論，都體現(xiàn)了文人畫士對意的強烈觀照。

二、中國畫歷來注重用意象來表現(xiàn)內(nèi)涵

1 用意象來表現(xiàn)意境。中國繪畫從宋朝以后，開始以山水花鳥為題材，用水墨渲淡的表現(xiàn)方法來寫意，描繪出清新而自然、簡遠卻淡泊的審美意境，形成了中國古代繪畫的獨特風格。在我國繪畫理論中有所謂“畫意不畫形深于畫者”，和“得意忘象”等說法，在某種意義上對中國繪畫的表意性作了充分的認可和肯定。在以后的繪畫實踐中，畫家們更是注重對作品意念的內(nèi)蘊的把握和追求，把在畫中表意作為衡量作品得失的標準。意是美學的范疇，在繪畫中又是一個具有豐富內(nèi)涵的哲學概念。繪畫中的意不僅指指的是畫家的主觀意志和情思意緒外，還可以指的是作者的神似、神韻和意趣，同時也指的是藝術上的表現(xiàn)上和精練的概括，當然，更指的是意境。繪畫中的意象不是單純反映的是對客觀世界的再現(xiàn)，也不是畫家主觀心靈世界的表白，而是生活場景與作者思想感情的一種有機結(jié)合體。或者說是畫家的思想感情和客觀世界相結(jié)合的結(jié)果，它發(fā)生并形成于主客體之間，有一種明顯的主體性，這是畫家對所描摹對象的能動反映，是中國畫講究“意境美”的追求。

2 展現(xiàn)情景交融。中國畫不是也不要求是客觀自然景觀的再現(xiàn)，它是畫家情感和理智跟自然景觀撞擊而產(chǎn)生的火花，它比自然景觀更絢麗、更誘人，更具震撼力。中國畫創(chuàng)作者極注重象外之意，要求作品既含情又寓理，給人以畫外聯(lián)想。唐代畫家張躁主張“外師造化，中得心源”，宋代郭若虛說：“畫乃心印”，“發(fā)之于情思，契之于絹楮”。證明歷代山水畫家都是以抒發(fā)自我情懷為目的，在藝術表現(xiàn)上強調(diào)借物詠志，傾泄胸中逸氣的主觀情緒。作品中的景物實際是浸滿畫家情思而臆造的“意象”，有人把它稱中國人的一種“意術”很有道理。即是在中國畫山水寫生中，也不以忠實于自然景物的形似為目的，而是要求在師造化中目識心悟抒發(fā)感受。中國山水畫追求天人合一的境界，就是在認識過程中，將物質(zhì)世界的自然屬性精神化，將自然世界消融于自身的精神天地之中，將自然景觀爛熟于心，將宇宙裝在胸中，變成自身精神世界的組成。所以，自然景觀就成了帶有生命光輝，賦予了一種內(nèi)在精神力量的意象。

總之，中國畫意象形態(tài)的發(fā)展經(jīng)過了漫長的歷程，其獨特的審美與表現(xiàn)方式對當代中國畫的發(fā)展有著深刻的影響。無論是工筆畫還是水墨畫從本質(zhì)上講都是意象性繪畫，都與中國的哲學基礎有著密切的關系。對中國畫意象特質(zhì)的認知和把握，有助于我們更加清楚中國畫的獨特性和內(nèi)在性，并從更完善的文化高度來全面認識中國畫，體味中國畫的精深博大，繼而尋找具有時代新意的外部樣式的切入點，最終促進當代中國畫的健康發(fā)展。

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