從貝多芬晚期鋼琴作品探究其創作風格的變化

丁玎玫 （江漢大學藝術學院音樂系 湖北武漢 430056）

路德維希?范?貝多芬(Ludwig van Beethven) 于1770年12月16日誕生于萊茵河畔的波恩城，是德國偉大的作曲家、鋼琴演奏家。他的鋼琴奏鳴曲創作集古典主義之大成，開浪漫主義之先河。他的創作扎根于古典音樂創作手法，但由于社會變革的影響和自身的才能驅使，又促使他改變和發展了古典音樂，創立了自己獨特的音樂風格，成為了浪漫樂派的創始人。

貝多芬從青年時代開始創作鋼琴奏鳴曲直到晚年，他的音樂創作可被明確地劃分為早、中、晚三期： (1)早期[1770—1802]，貝多芬早期的風格特征一方面延續了海頓、莫扎特的質樸、嚴謹、富哲理性等古典傳統特征，另一方面初步形成了自己的獨特個性，節奏上頻繁的變換、切分和休止造成的動力性、不平衡感；和聲、調性上不諧和、不穩定范圍的擴大；力度上大幅度的起伏等，構成貝多芬音樂的簡潔、粗獷、質樸、熱情的特征；(2)中期[1803—1814]，中期是貝多芬創作的旺盛和關鍵時期，受17到18世紀歐洲啟蒙運動所倡導的思想自由、個性發展思想和反對封建傳統、宗教束縛思想的影響，對真、善、美的呼喚和歌頌，對假、惡、丑的鞭撻和抗爭，世界的和平，人類的幸福，成為貝多芬中期所有音樂作品的主題。他努力探索擴展奏鳴曲的表現力和套曲的結構功能，進行了多方面的創新和發展，也形成了自己的風格特征；(3)晚期[1815—1827]，貝多芬鋼琴奏鳴曲創作晚期是歐洲大陸最黑暗的時期，各國君主組成“神圣同盟”殘酷鎮壓人民，貝多芬面對這黑暗倒退的現實極為不滿，心情沉重、苦悶、彷徨，創作暫時處于低潮。下表列出了貝多芬鋼琴奏鳴曲在各個創作時期的演變過程：

在貝多芬的晚期創作中，主要作品有五首鋼琴奏鳴曲、一首鋼琴變奏曲、兩首交響作品(《莊嚴彌撒》《第九交響曲》)，另外還有六首弦樂四重奏。貝多芬晚期作品的思想內容越來越具有深刻的主觀意識，他以抒情內省性取代了以往的英雄性，以抽象性和復雜性代替了以往作品的標題性。從20世紀開始，越來越多人意識到：貝多芬的晚年作品是該作曲家最偉大的藝術結晶，其晚期風格是他最偉大的藝術創造。本文從晚期鋼琴奏鳴曲來討論這種變化。

一、貝多芬晚期奏鳴曲作品介紹

晚年貝多芬奏鳴曲的創作形式完全服從于非凡的幻想，此時他的奏鳴曲曲式結構已經完全自由化了，擺脫了一切傳統創作手法的束縛。即興性、心理的探索、深刻的哲理性，以及浪漫主義的藝術思維等是貝多芬這時期作品的突出特點。貝多芬最后五首鋼琴奏鳴首首是經典，作品101號(A大調)有濃厚的幻想風格，改變傳統樂章次序，用進行曲代替諧謔曲風格；作品106號(降B大調)四個樂章，規模龐大，內容深刻，技法艱難，利用賦格與對立的慢速旋律對比產生戲劇性的效果，是絕無僅有的大型鋼琴奏鳴曲；作品109號(E大調)三個樂章，表情豐富，變化起伏大；作品110號(降A大調)三個樂章，是內容與結構都有獨創性的杰作；作品111號(C小調)兩個樂章對比尖銳，第一樂章加入對位手法，第二樂章則用了變奏曲。貝多芬鋼琴奏鳴曲晚期作品的風格特點之一是審慎地挖掘主題和動機的最大潛力，這也是沉思的成果之一；又一特點是有意模糊分界線而獲得持續性。貝多芬晚期奏鳴曲的結構已放在次要位置，代之以一種更復雜、靈活和富于變化的形式，即極為細膩地表達復雜的情感和極為深刻地表現生活的哲理。[1]同時發揮鋼琴的性能，技術艱深，使作品具有史詩般的宏偉壯闊。貝多芬晚期作品的抽象性、普遍性，表現為對位織體的篇幅和重要性越來越大，這也是他音樂創作處于顛峰狀態的作品風格，這個時期的作品被世人公認為“超越了從前所有音樂，向人類想象力所能觸及的最高領域翱翔”。他的創作己從早、中期那種激烈、充滿矛盾開始轉為自我反省、追求超凡寧靜的精神升華，預示著浪漫主義時代的到來。[2]

二、貝多芬晚期奏鳴曲的形式與形態

五首鋼琴奏鳴曲在形式上更為自由：Op.101、Op.106為結構龐大的四樂章形式；Op.109和Op.110為三樂章架構；而Op.11l則僅含兩個樂章。后期的這些鋼琴奏鳴曲除了Op.106，其余的作品無論在結構或是音樂內容上，均展現了貝多芬較為親切的一面。這些奏鳴曲所包含的樂章中，有兩種形態是在此時期較常被使用于奏鳴曲中的，一種是賦格，另一種是主題與變奏。賦格的表現方式有三種：(1)獨立的樂章；(2)奏鳴曲式中的發展部；(3)主題與變奏曲中的一部份。而變奏曲的形態出現在兩首奏鳴曲中，都是在最后的一個樂章，E大調鳴曲(Op.109)有6段變奏，C小調奏鳴曲(Op.111)有4段變奏。[3]

三、貝多芬晚期奏鳴曲的結構思維

在研究貝多芬鋼琴奏鳴曲之時我們發現，這32首鋼琴奏鳴曲中的樂章數目也是十分自由的，二、三、四樂章的都有（32首奏鳴曲中三樂章的有14首、四樂章的有12首、二樂章的有6首）。尤其在晚期作品中凸顯出較之于其以前作品大為不同的結構思維，這也是其創作技法不斷推陳出新的一種體現。如作品101的結構雖然仍采用四樂章的架構，但第一樂章的曲式被極大地縮短，各部分被緊密連接在一起，幾乎感覺不到句讀；作品106(作于1817年至1818年)的四樂章長大得“令多數鋼琴家望而卻步”(當然也有演奏技術及對演奏家體力考驗的原因)；作品109(作于1820年)和作品110(作于1821年)雖然是三樂章的架構，但各樂章大多被細分出了很多小的段落，已顯露出標題音樂的某些跡象；作品111(作于1821年至1822年) 這是貝多芬最后一首鋼琴奏鳴曲，樂曲只有情緒迥然不同、對比強烈的兩個樂章，貝多芬將兩種不同的風格發揮到極至。樂曲首先出現的是熱情活躍而充滿力量的第一樂章，此時旋律時而如風卷殘云般翻卷而去；時而如粼粼波光閃爍不定；時而又如滔滔江水般滾滾而下，雄渾壯麗、燦爛輝煌，富于英雄氣息。而樂曲的第二樂章則完全不同，旋律輕柔溫暖、舒展明亮、優雅嫻靜，仿佛在風和日麗的原野上緩步而行，思緒萬千，越飄越遠。隨著樂曲的發展，速度漸漸加快，樂曲變得輕巧柔美、明朗活潑，洋溢著發自內心的快樂。隨后又變得陰暗低沉，像是在寧靜的夜里，細雨輕輕落下，淅淅瀝瀝，細碎而輕快，而后又匯成涓涓溪流，潺潺流動。當溪水漸漸匯合，變得更加有力時，它卻突然幻化，如彌漫的霧，如閃光的云，迷離散漫、無從觸摸，而后漸漸消散，無影無蹤。

【作品111：曲式結構】

第一樂章，朝氣蓬勃而熱情的快板(Allegro con brio ed appassionato)，c小調，4/4拍，奏鳴曲式。

第二樂章，小詠嘆調(Arietta)變奏曲，極為樸素如歌的柔板(Adagio molto，semplicee cantabile)，C大調。

可以看出，作品111無論在微觀結構布局的控制還是宏觀結構段落的安排上都是對以往作品結構的發展。[5]它是一個對比強烈的二樂章結構，熱情蓬勃的快板與單純如歌的柔板、小調與大調、騷動與寧靜，象征著物質與精神、塵世與天國，貝多芬將這首作品作為鋼琴奏鳴曲創作一生的總結，這樣的結尾似乎哲學意味深長。

四、貝多芬晚期作品的哲學性

晚年的貝多芬在不斷克服精神危機、耳疾、經濟壓力、家庭糾紛等困難的情況下，在他隨后的人生旅途中，他使奏鳴曲的創作形式完全服從他自身的非凡幻想之中，以堅定的意志和無比的毅力繼續投入創作。貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲的反映出他深沉、內省、誠摯、復雜的內心獨白，其思想內容越來越具有深刻的主觀意識，表達了他的痛苦與希望、明朗與陰霾、動搖與堅定等復雜情感，以及從最自由的幻想走向最堅定的意志。

貝多芬晚期作品之所以偉大，不僅是因為他在音樂風格層面上的探索和成就。更為重要的是，他在音樂風格上的哲學成就。貝多芬晚期創作的鋼琴奏鳴曲融入了他個人一生對社會與人生的種種感受和想法，音樂就是他一生的寫照。貝多芬將他的情感傾注與音樂中，并以此追求他的理想和現實，實現他的人生價值，音樂是他的智慧結晶，同時也是他的心靈獨白。貝多芬的哲理性充滿辯證色彩，并追求和諧統一的最終目標。在他的生活經歷和精神世界里，矛盾和對立無處不在，矛盾雙方相互依存、相互斗爭成為貝多芬音樂的主旋律，他的音樂創作始終遵循著辯證法的原則，充滿濃厚的辯證色彩。在他看來，現實的一切不如人意，解決矛盾成為必然，而音樂就是解決矛盾和消除現實生活中一切矛盾的手段。因此，通過斗爭，達到和諧，是貝多芬終身追求的人生理想。貝多芬用音樂談論哲學，用思想創造奇跡，他將思想的哲理性滲透到音樂的每一個音符、每一次動機、每一個樂章。貝多芬自己曾有一句名言：“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。”一個對世界、對人生、對藝術懷有堅定自信并取得全面成功的音樂家，隨著暮年來臨，重新開啟自省之路，通過透徹的再次思索和體察，終于修煉成為一個洞悉世界、并達至涅槃的智慧哲人。

貝多芬的晚期創作不僅達到了他個人的藝術頂峰，而且也標志著整個音樂發展史中的一個至高點。貝多芬一生的創作，尤其是晚期創作風格的發展，顯示了一個令人印象深刻的精神進步過程。[10]

[1]董策.談貝多芬鋼琴奏鳴曲的創作特點[J].邊疆經濟與文化.2009(5).65.

[2][蘇]克里姆遼夫.論析貝多芬鋼琴奏鳴曲[M].丁逢辰.譯.上海：上海音樂出版社，1989.

[3]林曉云.貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲中的變奏曲與賦格[D].廈門：廈門大學音樂學專業，2005.6.1.

[4]劉秀敏.貝多芬晚期創作風格淺談[J].河北.滄州師范專科學校學報.2007(9)：23(3).

[5]趙柯麗.貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲作品111的結構思維[J].浙江藝術職業學院學報，2007.12，5（4）.

[6]吳式鍇著.和聲藝術發展史[M].上海：上海音樂出版社，2004.10.

[7][意]恩里科?福比尼著；修子建譯.西方音樂美學史[M].長沙：湖南文藝出版社，2005.1.

[8]張誼.頭頂之上星光燦爛，道德律令在我心中——貝多芬晚期最后三首鋼琴奏鳴曲分析及其人文思考[D].貴州：貴州師范大學課程與教學論?音樂，2009.2.25

[9]魯妹瑾.貝多芬鋼琴奏鳴曲Op.106簡析[J].東京文學，2009.12.

[10]劉冰.貝多芬晚期音樂創作風格探微[J].中國校外教育，2010.1.