探討民間剪紙的造型特點及其在現代平面設計中的運用

王春霞 （西北師范大學知行學院 甘肅蘭州 730070）

早在幾千年前就流傳在民間的一種造型簡潔，對比強烈，形象生動的藝術，他不需要太多的工具和材料，也無需太多的工序，只一把普通無奇，家常日用的鐵剪和一片咫尺見方，單薄價廉的紙張足以。這種藝術就是民間剪紙藝術。它似乎非常簡單，無需十年寒窗苦讀書的知識的積累，也無需追求名牌大學的深造和熏陶，普通人，只要是想剪都能動手來剪的一種大眾藝術。

在我們看來，剪紙雖然從表面上看是非常簡單，也是非常普普通通的一種造型樣式，然而從深層次看，中國民間剪紙卻最集中、最全面的概括了中國民間藝術的造型觀念和審美觀念。作為我國傳統文化中不可缺少的一個部分，民間剪紙經過數千年的傳承，成為實用性與藝術性完美結合的民間美術形式，在民間生生不息。這是中華民族的驕傲和得天獨厚的文化優勢，如今，在高科技、信息化的時代，運用現代的設計語言及表現手法對民間剪紙進行再創作，既能對民間文化藝術加以保護，繼承我們的優秀傳統；又為現代設計提供豐厚的資源，使傳統藝術在新的審美觀念中得以發展和創新。本論文以民間剪紙的造型特點為基礎，以實驗的方式研究剪紙在現代平面設計中的運用。

民間剪紙的造型特點一：主觀能動、夸張變形。

中國民間剪紙的藝術表現和造型規律，是不以再現客觀現實為依據，他不像西方藝術造型中的注重對可客觀物象的真實摹寫，被動的感受自然現象。而是注重主觀、直覺和意念，能動的認識客觀世界，注重精神思維和感受并以實現美好愿望為目的。

民間剪紙都來源于生活，剪紙的創作者把他們對生活、對自然的認識、感悟以剪紙這種特殊的藝術形式表現出來，是他們內心情感的一種表達，因此，這種藝術表達重在表現神似，而不是表現形似。同時，受剪紙工藝的限制不宜采取完全寫實的手法，只能采用突出表現對象輪廓特征的手法，運用變形、夸張，以突出表現對象的特征。因此夸張和變形成為剪紙中最常用的表達語言之一。夸張變形是人類創造性勞動的成果和智慧的結晶，無論是仰韶文化的彩陶紋飾，殷商青銅器的圖形紋樣，還是秦漢的石刻藝術，都是以藝術夸張之美來顯示其永恒的藝術魅力。剪紙作為原始藝術的直接承載體，在夸張變形方面有著突出的表現。民間剪紙的表現內容多來源于現實生活，并且大多反映勞動人民身邊的生活、事物，但它并非只是對其作品所要表現的物象進行簡單、直觀的模擬，而是超越現實客觀表現，通過夸張和變形改變對象的性質、形式等來改變自然原形的慣常標準。

民間剪紙的造型特點二： 意象造型、自由透視。

剪紙的造型有著它的特殊性。它作為我國最為普及的民間藝術之一，主要用于過年節慶、婚禮布置、美化居室等裝飾性的作用。從它的起源就離不開人們對美好事物的向往，對吉祥幸福的渴求之意。所以在造型上主要突出了象征性、意象性的造型特點。又不限制于客觀物象，求全求美、自由運用，概括性、抽象性和隨意性全都應用在其中。比如，民間剪紙在表現南瓜、葫蘆、桃、梨的報告一些瓜果類的時候，往往采用剖開一半露出籽。還有在魚的身上裝飾蓮花，在鹿的身上裝飾梅花。民間剪紙中還常見猴子肚里的小猴子。還能看到在剪紙中的既是正面又是側面的造型。這種求全求美的意象造型，自由透視造型方法，又有深刻意蘊的藝術形象在民間剪紙中比比皆是。

以下就以實驗的形式探討民間剪紙在現代平面設計中的一些運用。

實驗目的：以民間剪紙的造型特點為基礎，將傳統文化的精神內涵引入到現代平面設計，既能使現代平面設計拓展創意空間，又能將傳統文化在當今知識與信息高速發展的新時代予以保護、發展和創新。同時也能讓當代設計藝術工作者在信息越來越密切交匯的年代里，讓民族藝術發揚光大，樹立民族藝術的光輝旗幟。

實驗過程一：以民間剪紙的造型為基礎，保留剪紙圖形的鏤空效果和影繪效果的方式，通過現代的構圖形式完成一副具有現代感的設計作品。

選出一副北方風格的剪紙藝術作品（圖1），形象簡潔質樸，形象的刻畫不拘泥于細節的刻畫，而是注重神似，簡潔洗練的刀法下面體現出的是北方勞作者日出而作的精神面貌。具有濃郁鄉土氣息。在造型上體現出北方剪紙的粗礦明快的特點，不管是人物、樹木還是動物，都是一個側面的刻畫，帶有一種稚趣，整個造型善于抓住對象的特征，并將其極為生動又極為自然的表現出來。我們在試驗的過程一中，主要是通過對原來的剪紙形象在現代平面設計中的利用。（圖2和圖3為書籍封面設計）。在圖2中我們是直接將一副完整（圖1）的剪紙借鑒過來制作了一本書籍封面的設計，在這個設計中將原來的剪紙造型沒有帶大的變化，基本是直接應用到設計中。而在設計圖3時，筆者將原來的圖1進行大膽的剪裁，并結合幾何圖形的修飾和色彩的搭配，原有的剪紙在通過現代的構圖特點和表現形式的處理之后不再完整，但仍然保留他的部分原本的特點和鏤空的效果。使得整個設計既能從圖形上體現出傳統藝術的意義，又能從表現形式上體現出現代設計的造型特點和構圖形式。

圖1

圖2

圖3

圖4

實驗過程二：在實驗一的基礎上，通過改變剪紙的色彩而獲取新的視覺效果。上圖4的設計是一張招貼設計，制作過程是在實驗一的基礎上，筆者通過改變所應用的剪紙的色彩，并結合實驗一的制作過程所設計出來的。整個設計相比圖2、圖3來看，具有一種全新的視覺效果，又不失傳統剪紙的元素在里面。

試驗過程三：民間剪紙的第二個造型特點是運用意象，自由透視的方法表現出一種稚拙、質樸的、原始的、毫無做作、有悖常理又獨特的美。在為體現物象特征的同時，也要求達到裝飾美的目的，并在裝飾美的效果中表現出創作者對生活的理想、愿望等精神追求。剪紙符號中就有“八吉祥”，包括長盤、金魚、白蓋、法螺、法輪、寶傘、寶瓶、蓮花，是佛家八寶。另外還有，比如在描繪動物時，將動物身上的毛皮夸張成漩渦狀，或在其身上直接添加圖案，這使原本普通的形象變得通透，體現出很強的裝飾性。這種漩渦紋在剪紙中又代表著永遠，永恒之意。所以說，民間剪紙的創作過程，是通過夸張的手法經過現實生活的“真”，向藝術的“美”演化、深化的過程。

在下面筆者的這個試驗中，筆者先選出一副動物形象的剪紙，動物身上是典型的漩渦紋。這個試驗的目的主要是為了借取和延展民間剪紙中常用符號的美好寓意，創造新的圖形，或者也可以將圖形再設計和再利用。再接下來的設計中，筆者只選用漩渦紋用來做新年賀卡的裝飾，再選用剪紙的牛做賀卡的主題，體現出牛年的吉祥如意，也體現出永恒的祝福之意。同樣，我們學會了這種方法以后，也可以借這種傳統的美好寓意運用到設計標志。如中國聯通標志就是運用民間剪紙中的“盤長”的符號。

結論：傳統藝術不愧為傳統藝術，歷經千年，仍然是光芒異彩。即便是將它怎樣處置，仍然能見傳統的韻味。在現代設計中，我們可以將其根據我們所需進行裁減、重組、變換色彩，當然還可以進行更多的效果處理，比如從肌理的角度、與其他圖形合并、重疊的角度等等的方式都等獲得現代感的平面設計作品，使得傳統元素和現代平面設計形式相結合，為現代平面設計提供一種創作的方法。以這樣的方法創作，往往能產生既有傳統的韻味又有現代風格的作品，如果構思恰當，技術巧妙即便能創作出體現文化韻味的意味深刻的作品。也可謂是民間剪紙在繼承和發展上的一種新途徑。

作為民間藝術來說，剪紙似乎是家喻戶曉的一種古老的藝術。時至今日，我國的剪紙藝術歷史悠久，它的形式、工藝以及功用均未發生明顯的變異，在在經歷了千年的發展演變后，仍表現出頑強的生命力。它以流傳之廣，數量之大、樣式之多、質樸、生動有趣、特色鮮明，比任何藝術都更加突出。他無處不在，把人民平凡生活點綴得瑰麗多姿；它無時不在，時時喚起人們對國富民康的美好祝愿。如果我們將這種傳統的藝術或傳統的文化很好的應用到我們的現代平面設計中，是為了更好的傳承也好，發展也罷。總之我們可以讓我們的民族藝術發揚光大。

[1]左漢中《中國民間美術造型》.湖南美術出版社，1992年.第1版.

[2]鄭巨欣《喜時剪花花.，浙江人民美術出版社，2002年5月.