藝術(shù)的時代精神需要革新
——關(guān)于中國當(dāng)代美術(shù)現(xiàn)狀的思考

劉珂

藝術(shù)的時代精神需要革新
——關(guān)于中國當(dāng)代美術(shù)現(xiàn)狀的思考

劉珂

“任何藝術(shù)作品都是其時代的產(chǎn)兒，同時也是孕育我們感情的母親。每個時期的文明必然產(chǎn)出它特有的藝術(shù)，而是無法重復(fù)的。”（康定斯基）。[1]藝術(shù)世界的社會活動是在特定的歷史條件下產(chǎn)生的一種藝術(shù)思潮和藝術(shù)現(xiàn)象，而伴隨著當(dāng)代“十七大”先進文化的精神內(nèi)涵來制定藝術(shù)，就是我們自己必須在荊棘叢生的道路上艱難跋涉，而不能停留在“十七大”的文字上，相應(yīng)地把文字變成我們的實際行動，付諸于中國當(dāng)代的時代精神—革新。

一 黑格爾曾按照他的“美是理念的感性顯現(xiàn)”的定義把藝術(shù)的發(fā)展劃分為象征型、浪漫型、古典型三個階段，以證明藝術(shù)是按照物質(zhì)壓倒精神—精神與物質(zhì)相契合—精神最終超越物質(zhì)的客觀規(guī)律向前發(fā)展的。在藝術(shù)發(fā)展中，它呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的風(fēng)格面貌，并在常規(guī)發(fā)展中積累和進化，按某種標(biāo)準(zhǔn)不斷向前推進，使藝術(shù)發(fā)展有一個逐漸提高和完善的過程。

（一）“藝術(shù)”的來源

藝術(shù)最初是從人類早期的物質(zhì)勞動實踐中萌芽出生的。隨著人類社會的進步，藝術(shù)沒有停止它發(fā)展的腳步。

“在歐洲，‘藝術(shù)’和‘美術(shù)’這兩個概念，直到文藝復(fù)興之際才確立并被公認。

（二）“藝術(shù)”的概念

“藝術(shù)即運用特定物質(zhì)手段，按照美的規(guī)律，塑造感性形象，反映社會生活的一種特殊社會意識形態(tài)。藝術(shù)是人類審美意識的物態(tài)化和集中化，是人類對客觀世界掌握的高級方式。藝術(shù)具有以下主要特征：(1)審美性。(2)情感性。(3)形象性。

藝術(shù)作為一種社會意識形態(tài)，屬于社會的上層建筑的一部分。它作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)，同時又受經(jīng)濟基礎(chǔ)制約。它與政治及宗教、哲學(xué)、道德等其他社會意識形態(tài)也能相互影響。藝術(shù)可以分為不同的門類，通常根據(jù)藝術(shù)形象的形態(tài)和特點，區(qū)分為實用藝術(shù)，綜合藝術(shù)，造型藝術(shù)，表情藝術(shù)，語言藝術(shù)。”[3]

（三）“藝術(shù)”與“美術(shù)”的區(qū)別與聯(lián)系

“美術(shù)”作為“藝術(shù)”的一個門類，必然與藝術(shù)有著共性，但它的藝術(shù)形態(tài)也具有鮮明得個性特征。它和姐妹藝術(shù)相結(jié)合時，極大地豐富了藝術(shù)表現(xiàn)力，在一定的社會發(fā)展條件下，美術(shù)甚至可以和科技相結(jié)合，派生出藝術(shù)新品種。

二藝術(shù)的時代風(fēng)貌是一個公眾性，階段性的存在方式，在其發(fā)展過程中，體現(xiàn)著它與時代精神有不可分割的聯(lián)系。現(xiàn)在我們來探索關(guān)于藝術(shù)與時代精神的關(guān)系。

(一)“時代精神”的淵源

所謂時代精神，就是體現(xiàn)在歷史中的絕對精神。由于藝術(shù)被黑格爾理解為絕對精神的最初階段 （相繼的是宗教和哲學(xué)階段）因此，不同時代藝術(shù)的差異，就被歸結(jié)為不同時代（絕對）精神顯現(xiàn)的差異。

（二）藝術(shù)與時代精神的創(chuàng)造

作為真正的藝術(shù)作品，并不是對一個在此之前存在著的抽象時代精神的客觀化和反映，而是本身即參加與創(chuàng)造時代精神。

（三）時代精神是歷史性地看待不同時代的藝術(shù)風(fēng)格。

“時代精神”不僅意味著實現(xiàn)為形式和風(fēng)格的時代內(nèi)容；而且，它還意味著一種歷史性地看待不同時代的藝術(shù)風(fēng)格。

三 中國當(dāng)代藝術(shù)伴隨著全球一體化浪潮的廣闊背景，藝術(shù)觀念的逐漸更新，基本上完成了由傳統(tǒng)現(xiàn)實主義和現(xiàn)代主義向當(dāng)代主義藝術(shù)創(chuàng)作方式的轉(zhuǎn)型，逐漸進入公共領(lǐng)域和公共生活。

（一）在批評界的影響下，關(guān)于時代精神的發(fā)展。

當(dāng)代中國美術(shù)在發(fā)展中自身也發(fā)生了一定的變化，原來的批評標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)不能適用于今天的批評實踐，而今天人們達成共識的標(biāo)準(zhǔn)并沒有在美術(shù)的發(fā)展過程中逐步確立。又伴隨著媒體的沖擊，構(gòu)筑了當(dāng)下多元立體的批評格局，使批評界出現(xiàn)了少許的迷茫和惶惑，造成了現(xiàn)今公共與藝術(shù)的疏離。

針對這種情況，批評界應(yīng)選擇適當(dāng)?shù)拇胧Ｕ覝?zhǔn)角度，及時反省。

（二）藝術(shù)家思想經(jīng)過社會沖擊后的時代精神發(fā)展。

當(dāng)前，中國美術(shù)是和西方現(xiàn)代美術(shù)一樣處于復(fù)雜和混沌的狀態(tài)。中國當(dāng)代繪畫主要表現(xiàn)題材是，現(xiàn)實生活的反映或者自身文化的精神內(nèi)涵。以寫生為主的學(xué)院派的影響占有勢力很廣泛，還有以多元化的民族特色來表達新的造型的畫家比較多長輩畫家比較傳統(tǒng)保守。西方美術(shù)引進后，他們以一種中體西周的模式來演變創(chuàng)新。

（三）藝術(shù)自身對當(dāng)代美術(shù)時代精神的影響。

“藝術(shù)發(fā)展受政治經(jīng)濟文化等因素的影響，一般情況下的藝術(shù)發(fā)展是與社會發(fā)展同步的，學(xué)術(shù)的走向是受外在制約的。當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)無非就是：在藝術(shù)家表達自由意志的各種形式創(chuàng)造，貢獻給當(dāng)代的東西，正是人們與分享并得以強化的精神力量。

而有些藝術(shù)作品以個體化形式出現(xiàn)缺少文化精神和深度，因此失去了立足點，就不能長久。當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該以公眾化的方式進入公眾，形成一種公眾性的社會輿論；相應(yīng)地，它必須突破現(xiàn)有的文藝公眾空間，開拓新的公眾空間，這是當(dāng)代藝術(shù)目前必須解決的問題。拓展更新的公眾空間的最好方法是：當(dāng)代藝術(shù)家去掉好為人師的觀念，用平等的視角關(guān)注公眾的生存經(jīng)驗。

當(dāng)代藝術(shù)面臨著方方面面的資源，但這些資源的本身是有限的，只有將這些資源放置到一個極具地域特色的“景”之中，置入一個互動的“場”，通過它們相互間的碰撞，激發(fā)，才能發(fā)生更大的能量。另一方面，當(dāng)代性的文化活動在全世界范圍內(nèi)都對一個地區(qū)或城市具有再生功能。

四 在充滿對立與沖突的全球化現(xiàn)實中，中國當(dāng)代藝術(shù)仍然一如既往地指向社會進步，體現(xiàn)中國當(dāng)代文化與時代俱進，不斷開放的精神實質(zhì)。全球化進程中，步入國際支流場域的中國當(dāng)代藝術(shù)，正在透露出一種綿綿不斷的文化潛力，讓人不由預(yù)期它將要對人類精神發(fā)展所做出的特殊貢獻。

因此，要想把中國當(dāng)代藝術(shù)放在國際平臺上，使中國藝術(shù)家主動走上國際藝術(shù)平臺將不得不面對這樣一個現(xiàn)實：中國當(dāng)代美術(shù)的時代精神需要革新！

劉珂 河南省新鄉(xiāng)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系