極端的現實之美
——論法斯賓德電影的風格表現

鄒怡然 （寧波大學科技學院設計藝術學院 浙江寧波 315000）

極端的現實之美
——論法斯賓德電影的風格表現

鄒怡然 （寧波大學科技學院設計藝術學院 浙江寧波 315000）

通過研究德國新電影運動當中有著舉足輕重作用的導演萊納?維爾納?法斯賓德所導的影片，分析他影片中社會現實題材所突顯的極端色彩，來發現挖掘事物的真相在電影表現中的重要性。

好萊塢式的德國電影；現實題材；法斯賓德電影

對于電影來說，反映社會現實的不少，其中不乏紀錄片或是描寫大眾題材的某些藝術片，在以票房為王道的現今，似乎獵奇和不可思議的題材已成為主流，然而在浮華空洞的恢宏形式的商業影片背后，某些微妙的真實已經離我們遠去了，看著大批被現代商業片喂養的人們，感嘆之余卻也不得不懷念起那位在德國新電影運動中個性十足，勇往直前的全才——萊納?維爾納?法斯賓德。

用一兩句話是形容不完法斯賓德的，在他短短36載生涯中，留下40余部影片。無論在藝術或是票房上，都取得了斐然的成績。而給人留下不可磨滅印象的法斯賓德式的極端表達，無疑使觀眾在若干年之后，依然能夠記憶猶新。

在看似平靜的生活下，發生著多如牛毛般的瑣事。我們似乎未曾注意到的繁復細節，被法斯賓德一一捕捉。法斯賓德追求的“好萊塢式的德國電影”，也正是利用細節來抓住觀眾的眼球。

影片從普通人開始，普通的夫妻、普通的男人女人。與好萊塢所區別的是，它描述的并不是被美化過的那種充滿幸運巧合的生活，其中充滿了人與人之間的溫情。影片當中當然也有一些暗示，但這些暗示并不給人以希望，也不對人與人之間的矛盾起任何緩和作用，相反僅僅只能成為一些殘酷事實的鋪墊。比如在《瑪爾塔》中，家庭冷暴力和性虐待便是如此直接表現出來，在法斯賓德的影片里，擁有感情便意味著最終失去，一段看似甜蜜的婚姻，沒有阻礙、一帆風順，但是事態發展了，卻并沒有按人們想象的去變化，瑪爾塔成為了丈夫生活的奴隸，精神失控繼而因車禍失去了肢體上的自由。到一切無法收拾的時候，我們看到地球依舊在轉，似乎什么一不曾改變。在好萊塢，盡管故事千奇百怪，題材層出不窮，但愛情總會像鹽一樣成為一味不變的調味劑，哪怕情節再虛幻，愛情總是真實地以各種形式發生著。而到了法斯賓德的手里，愛情只能沿著通向死亡的軌道行進，所有的影片，包括友情，親情，全都顯得不盡如人意，或是背叛，或者干脆早早就把性命送上了。愛情在法斯賓德的片中出現的頻率是比較高的，但在這里說是愛情的出現恐怕已不妥，在他的世界里，愛情已面目全非。如我們所見，更多看到的這種被魔化的情感并不是愛，而是性。僅僅以打著“愛”的口號來實行的性，注定永遠不會如格林童話般圓滿。許多人認為法斯賓德影片中的冷漠和解剖人類感情的行為完全來自他破碎悲慘的童年，對此筆者倒寧可認為是他綜合了自身繼而是對那個變動的德國社會的一種解讀。幸和不幸都會使人們心中產生共鳴，感情缺失的這種大不幸自然非常具有藝術塑造的空間，從而成為與觀眾之間的橋梁。

法斯賓德自從使他名聲大噪的《愛比死更冷酷》開始，便一直在之后的影片總不斷延續顯示又極其殘酷的主題，他想表達的東西似乎是可以融會貫通的，他本人曾說過，他要用他的影片來蓋一座房子，“有一些做成地窖，有一些做成墻壁，其他則做成窗戶；然而，我希望它最后能成為一座房子。”他相信理性導演都只掌握一個主題，相信為了某格信念都必須要終其一生去追求。他不羞怯于通俗劇的場景，不回避情感性的東西，他只在乎用電影去解放心智，也從不有所防備，或因為某些原因而畏首畏尾。他從來都是激進而主觀地擺明姿態，用自己的真理玩一場追逐的游戲，并不怕認清真相當中的痛苦，而只在乎我們，在乎人本身是否能更接近自己的人生。他認為，只要是對的，或者是應該被表現的，他便不會妥協而得出委曲求全的結論。他不否認社會環境對于個性的抹殺，不否認自己的個性會被人們所遺忘，但是他依然無法容忍人們的欲蓋彌彰，也永遠不會希望自己因為往平庸靠攏而變得吃香。他的身上始終保留著人對于最純粹愿望的向往，并且一直為了那個愿望而努力探求。

不管法斯賓德在電影中怎么集中極端的表現，用盡殘忍手法之能勢，或是其中攙雜的強烈的政治性，看似不近人情的極端中，卻依然體現出他主觀的人性化，這也是法斯賓德體現的魅力所在。 “好萊塢式的的德國電影”是他的追求，這也說明了他并不是一個只顧個性不顧一切的人。同時他的影片雖然受美國幫派電影和通俗劇的影響，但是跟他們又有著強烈的不同。法斯賓德本身很非常喜歡簡單的敘事，不拐彎抹角，而同時又具有可圈點之處，引人入勝的片子他尤為欣賞。法斯賓德認為：“美國片之所以精彩且具有娛樂性，是因為他并未企圖成為藝術。”他覺得自己和好萊塢導演相比，少了天真，而美國片真正做到了無所顧忌，雖然渴望“德國好萊塢”的實現，然而就電影形式上來說他的影片卻只有半數和美國類型電影有淵源。他的作品一部分界定為中產階級電影，一部分界定為典型電影環境為背景的影院電影。后者才是受到不同形式電影啟發而進行的再創造。而后者的這種吸收也決定了他影片的多樣化，從而在觀眾群中有更加良好的基礎。

法斯賓德從整個電影環境里看更像是一個戰士。大眾習慣了在電影中尋找安慰，而在他的影片中，我們找到的只是更殘酷的現實和更不忍去正視的生活，他用毫不留情的直率和張力闡述著他的想法。當所有人企圖把自我的渺小和自卑隱藏起來的時候，他站出來，大聲地告訴我們心中的迷茫、人性的冷漠。他用無形的沉重氛圍將觀眾包圍，直到他們窒息，他總會把人的陰暗暴露在烈日之下，褪去他們的偽裝，剝掉他們的表皮，剔出他們的肉和神經，直至露出森森白骨。

或許在現今商業片大行其道的時代，很少會有人完完全全理解或者企圖去理解法斯賓德的這種人生和行為了。在商業行為面前我們已經喪失了某些辨別能力，我們的真理也開始動搖或者已經擁有了很多版本，我們被浮躁打動，直至一事無成。或許偏執也不適合多變的時代，格格不入的人總會顯得怪異而且前途未知。在沒有信仰的時候要努力抓住些什么的確有些困難。理想還是很遙遠，但是我們依然要堅信某種極端的堅持會給人們的生活帶來不一樣的感受和變化。

極端的影片敘述表面上似乎缺乏某種親和力，顯得個性化成分太突出。但是我們確實需要這種無所顧忌的表現方式來沖破束縛，達到另外一種高度。政治也好，瑣碎生活也罷，被禮貌和謊言包圍的人們總該適時地接受一點殘酷的精神食糧，來更好地審視自身。極端是一種方式，也是一種人生態度，在人們都選擇閉口企圖擺脫某種責任的時候法斯賓德選擇了用思想去斗爭。姑且不論他的社會現實影響，這種敢于說穿現實的做法本身也應該是對人性審視所必須的態度。而這種態度，無論是在電影或是生活中，都是一種不可缺少的促進新生的催化劑。

[1][德]米夏爾?忒特貝爾格著.《法斯賓德論電影》.2004年1月.人民文學出版社，P188.P200.P216.

[2]張曉東著.《愛比賽我更冷酷——電影大師與大師電影》.2006年1月.新星出版社，P19—56.

[3][法]喬治?薩杜爾著.《世界電影史》.1995年9月.中國電影出版社.

[4]蕭森著.《先鋒派電影導演論》.2004年9月.中國工人出版社.

[5]喬梁著.《卡門——電影導演風格的實踐分析》.1997年3月.中國電影出版社.

[6]吳冠平著.《20世紀的電影》.生活?讀書?新知三聯書店.