數字媒體藝術審美

郭 雯 (河南大學藝術學院 河南開封 475001)

數字媒體藝術審美

郭 雯 (河南大學藝術學院 河南開封 475001)

數字媒體藝術是以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式。本文通過對數字媒體藝術審美特征的研究，以其中的網絡媒體藝術為代表，并結合當代審美語境，從審美特征、審美體驗、審美趣味等方面來綜合闡述數字媒體藝術對當代大眾的審美情趣所帶來的影響。

數字媒體藝術；審美特征；網絡媒體；審美趣味

一、數字媒體藝術

數字媒體藝術，作為方興未艾的藝術形式，正受到廣泛的關注，但是對這一類型卻還沒有一個嚴格的定義。目前普遍認為，數字媒體藝術就是利用現代媒體中的電影、電視、錄像、電腦、網絡等設備和遠程通訊、數字技術等新技術作為藝術創作材料，表達藝術家個人的藝術觀念，追求互動接受的藝術特點，運用多種科技手段進行藝術探索的一個總稱。它的交流和傳播具有與以往的藝術形式不同的新方式，注重在線交流、在場交流和遠程參與，網絡、衛星、遠程通信技術，以及數字技術為數字媒體藝術擺脫單一的展示方式提供了有效的技術支持。

到目前為止，被歸納為數字媒體的藝術形式有：數碼圖像、電腦動畫和全息照相作品、指讀光碟藝術、包括電腦游戲在內的虛擬現實環境、網絡藝術、包括超級文本、遙控機器人技術、電腦音樂和聲波藝術、和戲劇、舞蹈和裝置等其他藝術形式結臺的混合藝術。

數字媒體藝術是在對技術的積極應用中產生的新藝術類型，包括網絡在內的新媒體技術為藝術帶來新的活力，構成新媒體藝術與以往藝術不同的展示方式，這同時引發了新的審美特征。

二、數字媒體藝術的審美特征

1.藝術和技術手段的綜合運用

數字媒體藝術以數字多媒體技術為支撐，從傳統藝術的平面化、靜態化向動態化、綜合化方向轉變，從單一媒體跨越到多媒體，從二維平面延伸到三維立體空間，媒體語言得到了極大豐富。在創作、承載與傳播等藝術行為方式上全面出新，進而在藝術審美的感覺、體驗和思維等方面產生深刻的變革。它不僅帶給觀眾全新的視覺感受，還導致了觀眾不同于以前的心理狀態、價值取向、審美意識以及時空觀念等。數字媒體藝術借助數字技術和電腦強大的圖像制作功能，為我們創作出奇幻美妙的超現實主義情景，令我們的真實感宛如夢境般不可確定。一種新型的虛擬性的審美體驗也隨之產生。

2.藝術接受的交互性

數字媒體技術從根本上改變了我們的交流方式和交流對象的方方面面，數字化、壓縮和寬帶包交換電信網絡推動了一個交互時代的到來。數字媒體的使用者對于媒體內容擁有更大的選擇和控制權，與科技的發展緊密聯系的數字媒體藝術由數字媒體技術的交互性帶來了數字媒體藝術的交互性特點，交互性即交流和互動，在數字媒體藝術中的交互性大多借助計算機技術的電子感應、互動器件輸出，使觀眾與計算機圖形生成軟件進行互動，并及時輸出互動過程，通過觀眾的參與來發展作品的個性。交互性是數字媒體藝術與以往藝術形態最顯著的差別，也是數字媒體藝術追求的目標，交互性不僅在藝術領域具有深遠的影響，與科技的發展也相得益彰，甚至一些交互性的數字媒體藝術作品促進了社會的發展，為人們提供了更多樣的應用科技的方式和科技研究的新方向。就其中的機界面裝置藝術而言，交互性以更豐富的方式發展著。數字虛擬技術、語音和視頻交互技術、感應反饋技術等為交互性的多樣嘗試提供了基本的技術支持，在人機界面裝置藝術中，包括姿勢、觸摸、凝視、面部表情、復雜動作、呼吸、語音信息等為人機界面的多種交互方式。

3.藝術交互的現場感

數字媒體藝術交互性的特點帶來現場感。現場就是不能用語言和圖像去還原的經驗，現場感包含了作品和存在環境與空間所共同生成的藝術接受者的行為和感觀等體驗，可以說，現場感就是對藝術作品此時此地的身體經驗。在數字媒體藝術中藝術家致力于打破屏幕的界限。用計算機生成一個逼真的三維視覺、聽覺、觸覺等的感覺世界，將觀眾置身于圖像的虛幻空間中，力圖通過虛擬現實的圖像和仿真技術，吸引觀者的眼睛和其他感官，為觀者提供一種可能存在的最真實的印象，而這些印象又都源自于虛幻世界。數字媒體藝術中的虛擬現實系統利用幻覺信息，最大限度地激活人的多種感官，使觀眾有一種臨場感，仿佛親身走進藝術家所營造的藝術氛圍之中，感悟藝術的靈魂，進而得到視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺等全方位的沉浸式的審美感受。

4.藝術作品的游戲性

數字媒體藝術以拼貼和戲仿的方式來消解經典藝術的形式規則和范式，以碎片化、平面化、非整一的形式來標新立異，追求一種嬉戲和調侃性的話語，像網民進行網絡藝術的創作，在相當意義上說為了娛樂自己，然后才去娛樂別人。因此，網絡藝術在美學精神上消解了來自倫理、理性和道德世界的重壓，更大地趨向游戲性，網絡藝術中的網絡游戲和FLASH更是以游戲性為目標。

網絡游戲以其表現手段的豐富多彩、超乎現實又逼近現實、現代化的科技含量，已經成為最富魔力的娛樂形式。目前，網絡游戲朝著和人機界面裝置藝術的目標發展，致力于發展人機交流的多種方式，取消人和計算機的隔膜。Flash也是游戲性比較突出的網絡藝術類型。目前，Flash作品分為MV、網站界面、網絡廣告等，其中具有藝術性的是動畫短片、游戲和交互動畫，它們強調題材的創意、動畫的處理和畫面的設計，以一種生動的方法來傳達自己對生活的看法，而且這類應用者更少商業性的束縛，只為興趣所致，做自己喜歡的好玩的作品。

三、數字媒體藝術對當代審美情趣的影響

1.審美主體的擴大和審美情趣的分裂

隨著科技的進步，數字媒體技術的發展，其審美的受眾范圍逐漸擴大，當更多的藝術形式為大眾服務的時候，當審美的主體成為全階層的時候，根據就低原則．必然導致整個社會的審美情趣的分裂。數字媒體藝術的出現擴大了藝術的范圍。從傳統藝術到數字媒體藝術，從最初的、狹窄的特定藝術種類，擴張到人類所有的精神領域和意識領域，甚至是單純的欲望領域，審美隨之表現出泛化的態勢。以往經典美學否認和排斥的物質功利性和生理快感，在當代審美語境和審美經驗中一躍成為美的代育者。當代審美的外延得到了明顯的擴大與延伸，傳統的審美立場與審美經驗也不斷得以調整和擴充。數字媒體藝術的審美使人們的精神更加自由，使高雅的、專門化的藝術美學日常化與普及化，以適應由數字技術革命所導致的現代文化生活泛化后的新變化。

2、審美情趣的多元化和個性化

除了審美主體的擴大和審美情趣的分裂之外。審美情趣的多元化和個性化也是現代傳媒帶來的重大影響。以往傳媒不夠發達的時期。或者是傳媒方式被上層所掌控的時期。大眾要么只能接觸到限制的藝術形式，要么盲從上流社會的審美追求，自主選擇性很小。但是隨著現代傳媒的發展，大眾可以有自由選擇自己喜愛的，適合自己的審美對象。這就導致了審美情趣多元化，個性化。

只有一個統一的審美標準的時代早已一去不復返。現在的審美更多地體現為個人行為。一個事物你可以選擇不接受，認為它不美。但是你不能否認它在別人眼中是美的，不能影響別人的個性化審美。現在是一個各抒己見、強調個性，各種觀念并存的時代，各種觀念都匯聚在一起，共同影響著我們的審美觀和生活。

3.審美趣味的當代劇變

藝術是社會化的審美形態。數字技術的出現改變了原有的藝術審美方式，數字媒體藝術的審美理念也從超功利化和精神升華的傳統模式里走出來，轉而滿足人們日常的欲望釋放和快感追逐，輕飄的形而下的享受和身體感官的娛悅成為其突出的審美趣味。藝術家為觀眾營造一個宣泄情感或者實現夢幻的虛擬空間，強調當下的快感體驗和欲望釋放。數字媒體藝術不像傳統藝術一樣迷戀觀念和思想，而是致力于制造一種身體幻像，因為它要承載的內涵是一個可虛幻地滿足欲求的東西，而人的身體既是欲望對象也是情緒渲泄的代言者。傳統意義上的藝術審美習慣消失了，觀眾所擁有的感受遠遠多于其所指涉的含義，擁有的影像遠遠多于其可以闡釋的價值。

科技的進步導致人類審美情趣的多樣化，從而孕育了數字媒體藝術這種新的視覺藝術樣式的形成，其在視覺表現方式上也將更加生動和更具有參與性。

在虛擬作品的刨造過程中，藝術家運用的材料從以往熟悉的媒材轉化到一個陌生新異的視覺理念上來，并運用聲、光、色、人體等媒介來重新構置自己的創作，以期營造最為“真實”的虛擬世界。數字虛擬藝術的審美意義在于：首先，它將眾多媒體的藝術元素有機整合，產生每一獨立媒體所不能單獨具有的新的意義。其次，它將不同媒體及其造型和傳播機制的應用功能有機整合，產生更為強大的綜合藝術功能。再次，它改變了藝術存在的環境模式，并將導致觀眾審美意識的深刻變革。

小結

數字媒體藝術是以數字科技和現代傳媒技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的新藝術形式。數字媒體藝術和傳統藝術相比更傾向于觀眾與虛擬空間的交互性交流。其消除了傳統審美的心理距離，將有距離的靜觀審美轉化為無距離的審美沉浸。這種與身體密切相關的沉浸體驗也正是藝術家所強調的觀眾的存在。在這類數字媒體藝術作品中，觀眾不再是被動的觀看者，而能夠利用各種感官控制和參與作品，由傳統的欣賞者和觀看者變為參與者和體驗者。數字技術建構的虛擬現實在某種程度上比現實還要生動，在虛擬的空間里，在層出不窮的互動之下，觀眾的自我認同也在不斷發生著變化。

數字媒體藝術是當代藝術的新主流之一，占據各種藝術展覽的重要地位，在數字媒體藝術以探尋技術如何更好的為人服務為目標的時候，它以不同于傳統藝術的交互性和游戲性等藝術特征，使藝術走向了新時代。如果說，現代和后現代的藝術己與我們存在距離，那么，數字媒體藝術就是屬于我們這個時代的藝術形式。

[1]奧利弗?格勞．虛擬藝術[M]．陳玲譯．北京：清華大學出版社，2007．

[2]張朝暉，徐翎.新媒體藝術[M].北京：人民美術出版社，2004.

[3]童芳.新媒體藝術[M].南京：東南大學出版社，2006.

[4]王波. FLASH，技術還是藝術[M].北京：中國人民大學出版社，2005.