傳統(tǒng)音樂的“阿莉阿德尼線”——試析周杰倫歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格

李 燕

周杰倫是2000年后亞洲流行樂壇最具革命性與指標(biāo)性的創(chuàng)作歌手，有“亞洲流行天王”之稱。他突破原有亞洲音樂的主題、形式，融合多元的音樂素材，創(chuàng)造出多變的歌曲風(fēng)格，尤以融合中西式曲風(fēng)的嘻哈或節(jié)奏藍(lán)調(diào)最為著名，可說是開創(chuàng)華語流行音樂“中國風(fēng)”的先聲。其創(chuàng)作的代表作《蝸牛》更是被上海市教委作為愛國主義歌曲推薦給各大中小學(xué)，引起了廣大的音樂教育界的爭議。

但當(dāng)今眾多的中小學(xué)生，包括大部分的青年人都很喜歡周杰倫的歌曲，這已是一個不爭的事實(shí)。其歌詞飽含民族文化內(nèi)涵、使用新派唱法和技巧、以懷舊人文背景與時代節(jié)奏結(jié)合，所產(chǎn)生的“中國風(fēng)”歌曲已經(jīng)征服了許多音樂愛好者。究其原因，周杰倫的歌之所以能形成囊括男女老少、雅俗趨之若鶩的情狀，正是因其濃郁的“中國風(fēng)”——傳統(tǒng)的民族文化情結(jié)所在。音樂主題是音樂的靈魂，周杰倫的歌詞具有相當(dāng)?shù)膶徝纼r值，內(nèi)容上繼承和發(fā)揚(yáng)了中國的傳統(tǒng)文化，富有古典詩詞般的審美意境，體現(xiàn)了中國特有的文化色彩，用敘事的文學(xué)形式，摘取生活情節(jié)與片斷，運(yùn)用比喻、擬人、夸張等修辭手法，使歌曲意象豐富，情緒真切感人，有的歌曲被海峽兩岸推薦為教材資料，其內(nèi)容的文化魅力和音樂的影響力實(shí)在不能低估。筆者將從其歌曲創(chuàng)作的民族性、表現(xiàn)內(nèi)容的多樣性、詞曲速度的錯落有致性三個方面來探析其歌曲創(chuàng)作風(fēng)格，旨在拋磚引玉，為當(dāng)代流行歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格研究提供可資參考的依據(jù)。

第一，歌曲創(chuàng)作的民族性。周杰倫的音樂廣泛地使用了各種各樣的民族樂器。如《雙節(jié)棍》使用了二胡，《龍拳》使用了陜西大鼓，還在一些歌曲中使用了琵琶，古箏等中國樂器。在《以父之名》中，周杰倫還加入了京劇青衣的唱腔等等，使中國古老文化與現(xiàn)代文明象溝通，讓古老的文化在新時代煥發(fā)青春。而《雙刀》開頭的藏腔，又使人們領(lǐng)略的中國另一派民風(fēng)。而且其間的兵器之聲，更使人們感受到了刀光劍影的武俠氛圍，如果說金庸在小說方面弘揚(yáng)了中華武術(shù)，那么周杰倫就是在流行歌曲上弘揚(yáng)了中國的民族音樂，讓民族文化在新時代煥發(fā)青春，使?jié)u顯凋零的傳統(tǒng)文化得到了自然有效傳播。2001年教育部頒布的《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（試驗(yàn)稿）（以下簡稱《標(biāo)準(zhǔn)》）的基本理念第八條提出“應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課程的重要教學(xué)內(nèi)容，通過學(xué)習(xí)民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強(qiáng)民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當(dāng)代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應(yīng)納入音樂課的教學(xué)中。”周杰倫歌曲同樣體現(xiàn)了這一特點(diǎn)，在曲調(diào)與歌詞的搭配上，盡可能擴(kuò)展中國傳統(tǒng)文化元素的范圍，將中華民族的古老文化以新的方式傳達(dá)出來，并將二者完美結(jié)合產(chǎn)生出新的意向。如《本草綱目》歌曲中將中醫(yī)學(xué)的藥名融進(jìn)歌詞，包括了馬錢子、決明子、蒼耳子、蓮子、黃藥子十幾味中藥，讓獨(dú)特的語言與美妙的旋律交織，古風(fēng)古韻與時代節(jié)奏完美，這無不體現(xiàn)出其在歌曲創(chuàng)作上對中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)。《標(biāo)準(zhǔn)》在闡述音樂課程的價值的第4點(diǎn)中提出“音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。學(xué)生通過學(xué)習(xí)中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化”。從這個角度來看，周杰倫作為中國傳統(tǒng)文化的宣傳大使也是情理之中。當(dāng)然周杰倫創(chuàng)作的體現(xiàn)民族性歌曲比比皆是，限于篇幅，在這里不再一一贅述。

第二，歌詞內(nèi)容多樣性。在傳統(tǒng)文化意識日漸匱乏的年代，周杰倫以歌者獨(dú)特的感召力，以歌詞為載體，弘揚(yáng)親情、愛情、友情、愛國之情，其內(nèi)容多樣而富有表現(xiàn)力，對處于21 世紀(jì)復(fù)雜多元文化中的青年學(xué)子，影響不可低估。如《娘子》和《東風(fēng)破》體現(xiàn)出來的古典情懷，《你聽得到》和《半島鐵盒》洋溢出來的纏綿都市戀曲，《三年二班》和《對不起》彰顯的青春紀(jì)念。周杰倫的歌詞，涵蓋的范圍可謂是相當(dāng)廣，比起只在城市的風(fēng)花雪月中徘徊的大多數(shù)歌手來講，顯然立意較高。將嬉哈與民謠進(jìn)行混搭，用經(jīng)典精神創(chuàng)作流行音樂，周杰倫的歌曲與歌詞不僅站在華語歌曲創(chuàng)作的最前端，更形成了以他為中心的流行音樂文化，他的歌詞內(nèi)容多樣，適合各個人群，其風(fēng)格更是多樣。從詞韻優(yōu)美的《東風(fēng)破》到輕柔婉轉(zhuǎn)的《七里香》，周杰倫歌曲的歌詞能夠喚起一代又一代人的懷舊情節(jié)。縱觀近年來的華語流行歌曲創(chuàng)作，許多好歌手，只是把歌曲作為一種表達(dá)手段，或者是把歌曲作為一件藝術(shù)品來經(jīng)營，而像周杰倫這樣，把歌曲作為表達(dá)人各種情感訴求的載體來運(yùn)用，揮灑自如游刃有余的，還真不多見。也許音樂，真的是需要各種不同的表現(xiàn)方式。

第三，詞曲速度的錯落有致。周杰倫的歌有一個非常奇特的地方，就是曲子和歌詞的行進(jìn)速度不匹配。歌詞的一句唱完了，曲子卻沒告一個段落，于是接著唱下一句詞，上句和下句中完全聽不出分界線；或者是曲子的一個小節(jié)唱完了，沒完的詞放在下一小節(jié)。在一句中也是如此，歌詞的句讀和曲子的急緩常常產(chǎn)生錯位。加上他天生的吐字不清，所以他的歌聽眾不看著歌詞很難聽懂。吐字發(fā)音是他一貫被人所詬病的地方，且先不論。但正是這種詞曲的速度差，卻形成了一種非常奇妙的韻律感。時而“間關(guān)鶯語花底滑”，時而“幽咽泉流冰下難”；有種“峰回路轉(zhuǎn)”，“柳暗花明”的曲折，還有點(diǎn)“驀然回首”和“豁然開朗”的快感。這樣的形容也許不太貼切，不過卻許多聽眾在他的個人網(wǎng)站上留言表示確實(shí)在聽他的歌中時時想起詩詞。古時候，詩是要放聲誦讀的，詞更是要唱的，格律極其重要。即便今日，用普通話朗誦詩詞時，我們還能從平仄和韻腳中，體會到漢語的旋律感。在周杰倫創(chuàng)作的《愛在西元前》《開不了口》《以父之名》這些歌曲中，我們不難能感覺到這種品味獨(dú)特的節(jié)奏感。也許用詩詞或電影來比擬，只是理性上的分析，倘若從聽眾的感性角度上講，仿佛如“翻滾過山車”，忽而慢慢爬升，忽而飛馳直下，超重和失重的交迭更替。在周杰倫創(chuàng)作的歌曲《娘子》中，就有這種既迂回又淋漓的快感，而在《東風(fēng)破》里，令人奇異的卻不是詞曲的速度差，而是字的發(fā)音和曲調(diào)的配合了。也許一個從來不聽周杰倫的聽眾，有朝一日聽到“酒暖回憶思念瘦”和“水向東流時間怎么偷”這兩句時，都要忍不住感慨：這“偷”字和“瘦”字的應(yīng)用是何其優(yōu)美！這種用字的發(fā)音去切合旋律，幾乎近于唐詩的“煉字”。從上述例子可以看出周杰倫的歌曲創(chuàng)作風(fēng)格是獨(dú)有的，他可以不在任何因素的干擾與“指揮”下，創(chuàng)作出一首首曲調(diào)優(yōu)美的歌曲，其詞曲速度的錯落有致性更是彰顯了當(dāng)代流行音樂文化外部整合的轉(zhuǎn)型方式——傳統(tǒng)與時尚的流變、創(chuàng)新與整合的超越。

物盡天則，適者生存。周杰倫的歌曲為當(dāng)代青年確立民族意識做出了突出貢獻(xiàn)，而當(dāng)代的青年也從周杰倫的歌曲中找到心靈深處的民族歸宿，從哲學(xué)的角度來講，其喚醒了廣大青年的潛意識。這就是周杰倫的歌曲在廣大青年尤其是青年學(xué)生中產(chǎn)生廣泛影響的精神基礎(chǔ)和原因，周杰倫的音樂之所以能夠得到聽眾的喜愛，其成功之處在于能夠有效吸收傳統(tǒng)音樂的精華和當(dāng)前時尚的主流元素，并使二者能夠有效地融合。其創(chuàng)作成功的事例告訴我們，當(dāng)代歌曲尤其是通俗、流行歌曲創(chuàng)作必須遵循內(nèi)容永恒和形式萬變的統(tǒng)一原則，在繼承傳統(tǒng)音樂的同時不斷創(chuàng)新和整合外來音樂，只有這樣才能與當(dāng)代的聽眾產(chǎn)生共鳴，獲得創(chuàng)作的巨大成功。