讀《美學(xué)散步》有感

程沁心 （杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè) 浙江杭州 330012）

讀《美學(xué)散步》有感

程沁心 （杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)專業(yè) 浙江杭州 330012）

《美學(xué)散步》是宗白華先生的代表作，幾乎匯集了他一生的最精要的美學(xué)文章，在這里我想單獨(dú)談一下《中西畫法所表現(xiàn)的空間意識(shí)》這篇文章對(duì)于中西畫透視方法的不同。

透視；中國(guó)畫；西洋畫

《美學(xué)散步》是宗白華先生的代表作，幾乎匯集了他一生的最精要的美學(xué)文章，其中以一種浪漫抒情的文字，充滿詩(shī)意的心情寫下了這些文章，這是中國(guó)美學(xué)經(jīng)典之作和必讀之書。宗先生帶著一種散步的閑適心情體味著中西藝術(shù)的精髓，當(dāng)我們讀完它的時(shí)候就發(fā)覺自己的心靈得到了升華與凈化。宗先生的這本著作對(duì)我們青年人，特別是剛接觸藝術(shù)的有很大啟發(fā)和引導(dǎo)作用，在這里我想單獨(dú)談一下《中西畫法所表現(xiàn)的空間意識(shí)》這篇文章對(duì)我的一些啟示。

這篇文章一開始就通過清代畫家鄒一桂對(duì)西洋畫法的批評(píng)提出中西畫法的極大區(qū)別，特別是對(duì)西畫的空間表現(xiàn)持一種不滿態(tài)度。其實(shí)空間表現(xiàn)說的就是透視的表現(xiàn)。西洋畫有幾何學(xué)透視法、光影透視法和空氣透視法（往往被忽略）。在康德哲學(xué)中透視的說法是“直觀覺性的先驗(yàn)格式”，但是人心理上的空間意識(shí)的構(gòu)成是考感官經(jīng)驗(yàn)的媒介，人的主觀視覺不完全符合客觀物理的關(guān)系。無論是西洋油畫、雕刻藝術(shù)還是音樂舞蹈都可以感到空間的境界。關(guān)于中國(guó)畫中的空間意識(shí)就不能不提到中國(guó)特有的書法藝術(shù)。在每次書寫一個(gè)字的時(shí)候，通過八個(gè)基本的筆法來結(jié)成一個(gè)“生命單位”，這種空間意識(shí)也與時(shí)間觀念緊密聯(lián)系在一起，形成了音樂化的節(jié)奏。書法的空間感覺也像舞蹈與音樂引起的力線律動(dòng)的空間感覺，具有形線之美，有情感與人格的表現(xiàn)。中國(guó)畫并沒有靜物之說，畫花鳥蘭竹也并不是固定位置進(jìn)行寫生，而是從各個(gè)角度觀察，之后提煉到最精華的到畫面之上。畫面往往沒有背景，舍棄顏色，用寫字的筆法表現(xiàn)出生命神韻。這種畫法就不存在透視了，完全是一種“靈的空間”，即畫家寄自己的情感于作品中，不是直觀摹寫而是主觀加工處理的內(nèi)容展示在畫面上。

西洋畫法的透視源于幾何學(xué)和科學(xué)，他們更重視宇宙形象的數(shù)理和諧性。西方人是抱著一種科學(xué)理智的態(tài)度來處理畫面。畫家們努力研究透視法、解剖學(xué)，以建立合理的真實(shí)的空間表現(xiàn)和人體風(fēng)骨的寫實(shí)。西方畫家在作畫時(shí)，往往站在固定地點(diǎn)，用一個(gè)角度透視，他們已經(jīng)站在空間外面來營(yíng)構(gòu)他們的審美空間。西方人用“物理學(xué)的眼光”看世界，側(cè)重于對(duì)自然形體的科學(xué)感知。但是這是一種對(duì)立的抗?fàn)幍难酃庹暿澜?，所以在?duì)自然和人本身之間存在分裂緊張的情緒，不能忘懷爾我，渾化為一，而是更偏重科學(xué)冷靜的態(tài)度。西洋畫透視法在畫面上看起來很真實(shí)，但是真實(shí)的假象看起來越真實(shí)越虛幻，直到后來的各種主義（印象主義、表現(xiàn)主義、立體主義）的出現(xiàn)則是“苦悶的象征”。

而中國(guó)山水畫開創(chuàng)人宗炳、王微早就提出了中國(guó)空間意識(shí)及透視法的特點(diǎn)。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫采用“以小觀大”的方法，從整體角度出發(fā)來考慮部分的關(guān)系與安排，其“折高折自有妙理”。宗炳在他的《畫山水序》里說：“今張綃素以遠(yuǎn)映，則崐閬之形可圍于方寸之內(nèi)，豎劃三寸，當(dāng)千仞之高，橫墨數(shù)尺，體百里之遠(yuǎn)。”又說：“去之稍闊，則其見彌小。”王微的《敘畫》里說：“古人之作畫也，非以案城域，辨方州，標(biāo)鎮(zhèn)阜，劃浸流，本乎形者融，靈而變動(dòng)者心也。靈無所見，故所托不動(dòng)，目有所極，故所見不周。于是乎以一管之筆，擬太虛之體，以判軀之狀，盡寸眸之明。”宗炳從根本上反對(duì)在固定點(diǎn)透視的方法，王微則從根本上反對(duì)繪畫的寫實(shí)與實(shí)用的目的。畫家不是從某個(gè)固定的透視焦點(diǎn)，而是從整體上把握全境的節(jié)奏。中國(guó)人對(duì)于自然宇宙的空間生命的態(tài)度不是對(duì)抗的，也沒有緊張的因素，而是將自身融入其中，“萬物皆備于我”。宗先生認(rèn)為中國(guó)畫是“用心靈的俯仰的眼睛來看空間萬象”，他很贊賞《易經(jīng)》上的“無往不復(fù)，天地際也”，中國(guó)人于有限中見到無限，又于無限中回歸有限，中國(guó)人就是本著這種意識(shí)作畫的。

下面我想分別說說中國(guó)畫中的幾種透視類型：一、散點(diǎn)透視。宋代郭熙在他的《林泉高致》中提到“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”。西方透視是將一切視線集中在一個(gè)焦點(diǎn)，而中國(guó)的畫家是從上下四方把握自然地景象，之后把全部所見組織成為一幅作品。二、無透視。就如中國(guó)人畫竹，放棄顏色而參照月下映窗的影子，明了于心，于是用書法的筆法寫下作者于物及自然宇宙之間的感情。三、不精確地焦點(diǎn)透視。沈括的《夢(mèng)溪筆談》提到“李成畫山上亭館及樓塔之類皆仰畫飛檐”。李成的畫近處的山石溪水是正面的透視，而遠(yuǎn)處的房屋則是以仰視的角度來畫的。四、“造影”法?！俄n熙載夜宴圖》中一段韓熙載坐在木塌上看戲的情景，近處的欄桿卻比遠(yuǎn)處的短很多，這種效果看起來就是像投射在畫布上的影子。五、人物大小依地位之尊卑定。最明顯的例子是《步輦圖》中唐太宗與抬著他的侍女的身形大小的比較，《簪花侍女圖》中貴婦人的形象也比婢女的形象大很多。

中國(guó)藝術(shù)的空間意識(shí)已經(jīng)超脫了單純的科學(xué)分析，在詩(shī)意的創(chuàng)造中提盡生命律動(dòng)的變化，誕生了一種新的審美特點(diǎn)，即“虛實(shí)相生”。宗先生對(duì)“虛”與“實(shí)”的論述有很多。他認(rèn)為空靈和充實(shí)是藝術(shù)不可缺少的兩大因素，是藝術(shù)心靈所能達(dá)到的最高境界，“由能空、能舍，而后能深、能實(shí)，然后宇宙生命中一切理一切事無不把它的最深意義燦然呈露于前?！敝袊?guó)山水畫趨于簡(jiǎn)淡，簡(jiǎn)淡中包具無窮。宗先生對(duì)于中國(guó)書畫中的“空白”也有特別深入的認(rèn)識(shí)，空白部分要與書寫筆畫的部分相協(xié)調(diào)和適應(yīng)，“計(jì)白當(dāng)黑”，這里的“白”與“道”有著密切的關(guān)系。這種“白”包括著宇宙萬物生生不息，是作者主觀與客觀宇宙間的一種交流。書法與戲曲、舞蹈、音樂也有著共同的特點(diǎn)，他們之間都貫穿著音樂精神。唐朝大書法家張旭觀看公孫大娘劍器舞而悟書法，吳道子畫壁請(qǐng)裴將軍舞劍以助壯氣。中國(guó)藝術(shù)善于運(yùn)用舞蹈的形式，辯證地結(jié)合著虛與實(shí)，創(chuàng)造出獨(dú)特的空間意識(shí)，并貫穿在各種藝術(shù)里，造成中國(guó)藝術(shù)在世界上的特殊風(fēng)格。

中西空間意識(shí)的不同與兩個(gè)名族不同的文化心理密切相關(guān)。西方人從科學(xué)理性的角度觀察世界，中國(guó)人更重感悟體驗(yàn)，與自然站在同一位置上，保持著自身與宇宙交流來表達(dá)生命的流動(dòng)神韻。宗先生從中西畫法的不同總結(jié)出中西空間意識(shí)的差別，宗先生的美學(xué)思想具有深刻的啟發(fā)意義，為我們理解中國(guó)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力提供一條寶貴途徑。

[1]宗白華. 美學(xué)散步. 上海人民出版社，1981，6.

程沁心，漢，1988年，杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院09級(jí)研究生，研究方向：中國(guó)人物畫創(chuàng)作與研究。