試述山東三大秧歌

李秋英 （菏澤市牡丹區文化館 山東菏澤 274000）

試述山東三大秧歌

李秋英 （菏澤市牡丹區文化館 山東菏澤 274000）

“山東秧歌”是中華民族樂舞文化史上的一朵絢麗的奇葩，在中國民間舞蹈中占有重要地位。在山東秧歌的舞動中，男性粗礦豪放盡現陽剛之氣，女性嫵媚柔韌富有含蓄之美。山東秧歌具有突出的地域性，從分布看，以魯西，魯北和膠州（東）半島流傳最盛。據不完全統計，山東省不同種類的秧歌約有30多種，秧歌的總體風格相對統一。表現形式大致分為地秧歌、寸秧歌、蹺秧歌三種，其中蹺秧歌歷史最久、分布最廣，表演形式簡單。寸秧歌象征四十年代以前女人的小腳，四十年代以后逐漸消失，大部分轉化為地秧歌。地秧歌表演形式豐富，群眾參與范圍廣，角色扮演可分老、中、青、少等，一般是高蹺與秧歌融為一體對應表演，并能扮演歷代英雄人物及體現民俗風情的片斷。其中影響最大的是 “膠州秧歌”“鼓子秧歌”和 “海陽秧歌”，并稱為“山東三大秧歌”，或稱“山東三大民間舞蹈”。

優美俏麗的膠州秧歌

“膠州秧歌”，相傳起源于膠州城北部的東小屯村。當年，村里有馬、趙兩姓人家，因生活所迫，每逢農閑共同到周圍地方演出，年久形成了有地方特色的表演形式，流傳至今，有了一百多年的歷史。

“膠州秧歌”的角色只有十個，是傳說中兩個家庭中的全部成員：一對“鼓”扮為男性壯年；一對“翠花”是“鼓”的妻子；一對青年扮演“棒”是“鼓”的兒子；一對“扇花”是“棒”的妻子；一對“小嫚”，是“鼓”的小女兒。 十個演員跑滿場，又舞蹈，又演戲，引得千萬人“聽見鑼鼓點兒，放下筷子撂下碗兒。聽見秧歌唱，手中的活兒放一放”。演戲之前先跑場，這便是打開場子吸引觀眾的舞蹈，其中有“大擺隊”“十字梅”“繩子頭”“挖心”“兩扇門”等陣法。戲劇演出以傳統節目最具地方風格，俗稱“本戲”，有“大離別”“小離別”“拉磨”“說媒”等劇目。

膠州秧歌，舞蹈堅韌舒展，演出形勢多為舞蹈與演唱相結合，交替進行，每個角色都有自己特定的唱腔和舞動動作，常用的曲調有《南鑼》、《東鼓》、《扣腔》、《女腔》、《小腔》、《上廟調》、《打皂調》等。在膠州秧歌中除了一些主要唱腔，還有一些獨立的小曲，如《鋸缸曲》、《疊斷橋》等，也有一些伴奏舞蹈的嗩吶曲牌及鑼鼓牌子等，膠州秧歌的傳統伴奏樂器有高音嗩吶、中音嗩吶各一支，還有鑼、鼓、镲等打擊樂器。近年來，伴奏音樂的來源逐漸多樣化。

膠州秧歌親切、樸實、優美、委婉，音樂舞蹈富有詩情畫意，富有生活氣息和地方特色。秧歌的音樂與舞蹈動作配合密切，音樂中用來表現秧歌舞蹈“慢做快收”動律的音符貼切典型，音樂根據舞蹈情緒靈活運用，兩者在力度與速度上高度一致。當今，許多外國人專程來膠州學習秧歌，更可喜的是被編為藝術院校的舞蹈教材，成為全國藝術院校民間舞蹈的必修課。膠州秧歌劇現存的曲牌、劇本和民間表演的四方連續形式的演出形式，是研究中國戲劇從宋遼金至元雜劇演變過程的活標本，這些形式在我國其它地區已不存在了。這些珍貴的藝術形式已超過膠州秧歌劇本身的價值，膠州秧歌劇的存在，應是中國戲劇發展史上現存最早的戲劇雛形表演形式之一。國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，膠州秧歌經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

熱烈火爆的鼓子秧歌

鼓子秧歌最早叫大鼓子，二十世紀四十年代以后，才普及稱之為“鼓子秧歌”。“鼓子秧歌”流傳在黃河下游的商河、陽信、惠民、無棣等縣，在風格上可說與黃河中游陜西、甘肅、山西的鑼鼓一脈相承。傳說起源于北宋，是農民在打谷場上慶豐收的舞蹈。參加舞蹈的角色有傘、鼓、棒、花、丑五種，使用的道具分別為綢傘、圓形鼓、雙棒、綢巾。

“傘”的角色分“丑傘”與“花傘”兩種。“丑傘”又稱“頭傘”，扮為老漢，是秧歌隊的組織者和指揮者。“花傘”為女角，持花綢傘隨“丑傘”指揮舞蹈，使舞隊五彩繽紛。

“鼓”為壯年男角，武生打扮，擊鼓舞蹈，在舞隊中人數最多，動作繁復，慓悍的舞姿伴著驚天動地的陣陣鼓聲，具有無敵的威武。

“棒”由男青年扮演，雙手持兩頭系彩綢的木棒，翻飛舞動，令人眼花繚亂。

“花”由女青年扮演，飾為戲曲中的花旦模樣，左手持綢巾，右手拿彩扇，潑辣大方，青春活力四溢。

“丑”，也稱為“外角”，可增可減，裝扮成“傻小子”“丑婆”“縣官”“花花公子”等等，穿插于舞隊中間，作幽默即興表演。

鼓子秧歌按偶數搭配人員，隊形排列講究對稱，以圓形為中心，千變萬化。一般兩把“丑傘”帶八“鼓”、四“棒”、四“花傘”、八“花”，整隊秧歌少則五、六十人，多則二、三百人。隊形變化有許多傳統的陣勢，如“雙石榴”“剪子股”“牛鼻鉗”“闖王進京”等。

鼓子秧歌的風格熱烈、奔放、剛健、粗狂，具有磅礴的齊魯氣勢，音樂以打擊樂為主，粗狂、淳樸、剛勁有力，使用的打擊樂器有：大鼓、面鼓、大鑼、低音羅、大鈸、小鑼等。在民間鼓子秧歌一直鑼鼓伴奏，沒有民間的曲牌或器樂片段，直到1957年專業音樂工作者根據鼓點的節奏風格，以山東民間音樂素材譜寫了谷子秧歌曲，開創了音樂伴奏新局面。鼓子秧歌在歷史的發展過程中，不僅形成了自己獨特的表演程式和藝術風格，同時還表現了民間藝人美好的心靈和高尚的藝德與情操。鼓子秧歌因其人數眾多，組織嚴密，形式完整，舞技強悍遒勁，場陣磅礴恢宏，既蘊藏著厚重的歷史文化感，又具有濃郁的時代氣息和鮮明的地方特色，被譽為“民族民間文化的奇葩，齊魯文化的驕傲”，是我國漢族男子舞蹈陽剛之美的集中表現，是舞蹈文化的瑰寶。

粗狂奔放的海陽秧歌

“海陽秧歌”流行于膠東半島的海陽、萊陽、乳山等縣市，以海陽市最盛，幾乎村村都有秧歌隊。海陽市早年流行的秧歌叫“逗秧歌”，又名“小架秧歌”，后來在秧歌的舞蹈中加入了武術的套路，稱為“大架秧歌”，外人稱之為“海陽大秧歌”。“海陽秧歌”角色眾多，整個舞隊由單人舞，雙人舞，多人舞組成。

領頭的是“藥大夫”，他身穿長袍，口戴黑須，右手持馬尾拂子，左手握平頂圓傘。這是整個秧歌隊的總指揮兼領舞，他的即興表演往往令人絕倒。

其他角色有“霸王鞭”“花鼓”“彩扇”“漁夫”“樵夫”“貨郎”“翠花”“相公”“閨秀”“錮爐”“王大娘’”“丑婆”“頑童”“牧童”“村姑”“大頭和尚”“柳翠”等等。

海陽秧歌的演出有串街、進村、耍大場、跑陣勢、演場、收場六段六種形式。跑陣勢有單隊穿插、龍盤尾、四門斗、扣心斗、黃牛癟、竹籃挎花、六門斗、八卦斗、寶葫蘆、葫蘆帶結子、卷爆仗、雙隊穿插、剪子股、二龍吐珠、勾心斗、大推磨、雙八字、三龍紋柱、彩云遮月、牡丹開花、四瓣花、竹籃開花、遍地開花種種變化隊形。海陽秧歌結構嚴謹，秧歌隊分指揮，演員，樂隊三部分組成。動作要求全身都要活泛，非常講究內在力量的擴張可謂“以氣帶動，以內制外”。海陽大秧歌素以粗獷奔放、感情充沛、風趣幽默的表演風格著稱于世。在表演形式上，分大場子和小場子兩種，大場子是群舞，鑼鼓鏗鏘、萬馬奔騰，宛若大河滔滔。小場子多是雙人舞、多人舞，恰似小橋流水，一波三折，美不勝收。海陽大秧歌獨具的優秀民間藝術特色和濃郁的生活氣息，吸引了大批藝術家、學者及國內外游客前來學習、觀賞。

秧歌多在大年正月表演。若在農歷正月到山東，總可置身于秧歌的海洋。鮮明的民族特征，突出的地域個性，奠定了山東民間的舞蹈的豐厚基礎及獨有的藝術魅力。

李秋英，女，1975年11月出生，山東省菏澤市牡丹區人。1994年參加工作，現為菏澤市牡丹區文化館館員。