從海德格爾的“物”看里爾克的“物詩”

李曉林

(廈門大學 中文系，福建 廈門 361005)

里爾克這位偉大的奧地利詩人，對于中國讀者并不陌生，他的詩歌不僅深刻影響了中國現代詩人的創作，也在普通讀者中引起廣泛共鳴。作為著名的象征主義詩人，里爾克在創作的中期卻寫出了一批注重客觀描繪的“物詩”，詩人力圖像畫家和雕刻家那樣“看”，并且忠實于所看。

無獨有偶，海德格爾在后期演講《藝術作品的本源》、《物》和《筑·居·思》中對“物”、“物性”作了獨特的闡發。可以說，海德格爾的相關思想是一條理解里爾克詩歌的通道，下面我們循著這條道路，體味里爾克“物詩”的精髓。

一、物之為物

早期的創作中，里爾克受到浪漫主義影響，詩歌往往是主觀情緒的表達。1900年第二次訪俄歸來與女畫家保拉·摩德爾松和女雕塑家克拉拉·韋斯特霍夫(后為詩人之妻)結識，他說是這些藝術家教會他“看”［1］(P99)。尤其在做雕刻大師羅丹助手期間，羅丹更教會他“工匠般地工作”。從此他自覺地放棄早年的主觀色彩，而轉向客觀的寫作，創作出一批“物詩”(Dinggedicht)。1907年，里爾克的《新詩集》出版。以此為標志，“詠物詩”誕生了。里爾克的“物詩”是詩中有畫，像畫家和雕刻家一樣重視細節描繪。他當時有句名言:“詩并不像一般人所說的是情感(情感人們早就很夠了)，——詩是經驗。”［2］(P331)“詩是經驗”并非意味著抒寫一己經驗，他早期的創作就是經驗的體現，也不是說人生經驗越多越好，而是說要尊重當下的、原初的視覺經驗，借用一句現象學的名言就是“朝向事情本身”;而且，經驗意味著一個人的內心深度，經驗固然不等于深度，但是缺乏經驗必定沒有深度，深度是一個人理解萬物、人生的前提。……