“圖騰符號”在舞臺美術設計中的應用

■吳晨光

一.圖騰符號的出現

“圖騰”一詞來源于印第安語(TOTEM),意思為“它的標記”、“它的親屬”。在原始人的信仰中，認為本氏族人都源于某種特定的物種，被認為與某種動物有親緣關系，于是，圖騰符號信仰與祖先崇拜發生了關系，常用來做本氏族的徽號或標志。

它作為一種意識形象，反映原始人作為自然力的表達，也是一種原始人的宗教形式。比如：中國的龍旗、古突厥人的狼旗，東歐許多國家以鷹為標志，比利時、瑞士等以獅子為徽志，等等。這些動物標志不是人們憑空想象出來的，它源于原始人對圖騰符號的信仰。

二.“圖騰符號”的演變和發展

中國古代圖騰文化在漫長的社會發展中逐漸演變進化，到了現在，已成為代表過去某個時代的“符號”元素。而且有的圖騰符號逐漸由原來具象物體發展演變為抽象的、寫意的線條式形象，應用范圍更加廣泛。影響了人們的審美意識，這種符號元素常被人們應用于日常生活中，比如：服飾的點綴、生活器具的裝飾等等。當然，“圖騰符號”這一概念的外延相當廣泛，設計中的符號作為一種非語言符號，與語言符號有許多共性，使得語意學對設計也有實際的指導作用。通常來說，可以把設計的元素和基本手段看作符號，通過對這些元素的加工與整合，實現傳情達意的目的。

三.“圖騰符號”元素在舞美中的運用

“圖騰符號”元素應用于舞臺藝術中早已是習以為常了，而且相當廣泛和普及，比如：戲劇當中的戲曲服裝上的紋樣和裝飾、舞臺上的道具裝飾花紋等，在舞美設計中，我們廣泛運用的許多手法的背后都隱藏著“圖騰符號”元素的影子，設計家們也常常借助這些“圖騰符號”的元素給我們呈現出豐富多彩的舞臺樣式，在當今的舞美設計中，設計中求“異“往往是創新的關鍵，針對一個主題，我們要找出與之相關的盡可能多的表現形式，從造型、色彩和材料以及制作工藝上尋找最佳舞臺樣式，達到意想不到的舞臺效果。而這種舞臺樣式所采用的“圖騰符號”元素所表達的信息首先要有一目了然的認知性，要有鮮明的歷史時代感，也就是說設計師采用的“圖騰符號”元素是某個時代所特有的，對劇情的時代背景起到畫龍點睛的作用。設計師在交代歷史時代的同時有時還可以通過對“圖騰符號”元素的合理分解或組合，體現獨特的舞臺樣式，使舞臺的審美特性更加突出，舞臺的意境也更加優美和深遠。

四.“圖騰符號”元素在舞臺美木設計中的具體運用方式

在舞美設計中，“圖騰符號”有以下幾種運用方式

（1）“圖騰符號”元素直接運用

“圖騰符號”直接運用，能給人以形似為主的直接感覺，設計師對已有的原始資料直接放大、著色即可，這樣做的效果能原汁原味的體現“圖騰符號”元素的真實形狀，讓觀眾直接理解、領會劇目所發生的年代和審美意識。

（2）以“圖騰符號”為基礎元素的設計

此方法是在提取“圖騰符號”中的某些共性元素，通過設計師的合理整合，將已有的“圖騰符號”圖形或實物作為設計元素，觀眾所看到的不一定是“圖騰符號”原有的本來面貌，但仍能夠意識到是某個“圖騰符號”的存在，給觀眾更多的聯想空間。

（3）設計中有“圖騰符號”元素的存在

這種形式的設計往往沒有“圖騰符號”的具體形象，以含蓄的方式傳達設計者所表達的信息，比如：當人們提到中國古典園林時就會想到蘇州園林，想到江南水鄉中的眾多園林一樣，追求一種形式上的“神”似感。形象在這里已顯得不重要了，而是要表達一種在“圖騰符號”元素以外的韻味和感覺。

運用“圖騰符號”元素只是舞美設計中的一種方法，在舞美設計里還有其他多種方法和思路，富有創造力的設計師們能夠根據劇本和導演的不同要求采取更多的、更合理的設計理念去呈現給觀眾更多更精美的舞臺畫面。

無論時代感的發展或是設計風格的迥然，都使人在觀賞藝術作品的過程中，感受到設計的真諦和文化的脈動。