■王璽
近年來,藝術職業教育發展迅猛,它在市場中進行著藝術教育實踐,將文化、市場、社會三方面緊密結合,既符合職業教育的新要求,又有著藝術教育的特色。而另一方面,在全球化的沖擊下,非物質文化遺產資源的保護問題引起人們關注,把二者有機結合起來,無論是對于藝術職業教育的發展,還是非物質文化遺產的保護,都意義重大。
聯合國教科文組織在2003年在巴黎舉行的第三十二屆會議上,通過了《保護非物質文化遺產公約》。根據該《公約》的定義:非物質文化遺產是指被各群體、團體、有時為個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。
具體而言,對非物質文化遺產進行保護,意義主要在于:一是現代化進程的必然驅使。當前,實現現代化的某些方法似乎就是擯棄傳統,這使得現代化對于傳統文化產生了很大的破壞作用,非物質文化遺產作為存在了成百上千年的歷史,正遭受著不同程度的破壞,有的甚至瀕臨消亡,格外需要保護。
二是具有重要的科教和藝術價值。許多非物質文化遺產具有科學和教育意義,從而有保護價值,因為它們體現出某些自然與文化環境。例如傳統的手工藝技能是古代勞動人民智慧的結晶,涉及到當代很多領域,為這些領域的研究工作提供了有重要價值的信息。再如,表演藝術是非物質文化遺產的一部分,它是藝術教育的重要內容,本身又為當代藝術的創作提供了大量的源泉。
三是具有良好的經濟效益。目前,很多非物質文化遺產已經與旅游、教育培訓等相結合,在擴大就業機會、增加稅收以及刺激企業活動等方面對于地區和國家經濟來說具有極大的潛在價值。
當前,藝術職業教育的發展迅猛。由于正處于一個文化和教育大發展、大繁榮的時期,各個藝術院校根據所處地區,開發地方特色,重點強調地域性,形成百花齊放、百家爭鳴的局面,從而為自身的發展創造出機遇。經過不斷的探索,大多數藝術職業院校已經打造出一條具有中國特色的藝術教育之路,而且正在構建與之相匹配的教育理論體系。
但是,藝術職業教育中的非物質文化遺產保護工作的卻遇到了一些問題。首先,在過往的藝術職業教育中,很多專業的設置過分注重經濟效益,忽視了文化效益,這使得關于非物質文化遺產和傳統文化的課程在教學中涉及的比重較少。其次,即便有的院校設置了相關課程和專業,但是整個教學過程中缺乏系統的講授,從而導致學生只是了解了其中的皮毛,無法掌握其藝術的精華,真正在現實中運用,根本談不上傳承發展。最后,現有的非物質文化遺產教學模式中,往往注重技藝的傳授,采用傳統的口傳心授的教學方式,強調專業課程的實踐性,而忽視了理論基礎。盡管藝術職業教育應當突出“職業”的特點,強調實踐教學的重要性,但在制訂藝術人才培養模式時,除了實踐教學之外,還應重視基礎理論的教學,沒有理論基礎的實踐,將使其發展變得膚淺,缺乏長遠性。而非物質文化遺傳的保護,從某種意義上來說,就是一個傳承和發展的過程,我們不僅需要學生學會某種技藝,更重要的是,要有所創新,而這種創新發展,正是來自于對文化的深刻理解和不斷的藝術實踐,二者缺一不可。
當前,非物質文化遺產保護工作的重點是傳承與發展,而藝術職業教育將對其傳承和發展起到積極意義。藝術,越是民族的,越是世界的,因此,各藝術職業院校必須立足于地方特色,把“民族、傳統、文化”這塊蛋糕做好做大,同時又可以推動非物質文化遺產的保護工作的發展。
在這方面,江蘇省戲劇學校的很多做法給了我們一定的借鑒意義。江蘇是文化大省,江蘇省戲劇學校是一所國家級重點藝術學校,是江蘇培養文化藝術人才和非物質文化遺產傳承人的重要基地,戲曲表演專業是學校的傳統重點也是特色品牌專業。2006年,京劇被列入中國非物質文化遺產名錄,為培養新一代優秀京劇人才、弘揚民族文化,該校面向全國招收京劇表演專業免費學生,成立 “江蘇小京班”。幾年來,學校堅持改革創新,提出“重點重抓、特事特辦、不拘一格、快出人才、出好人才”的辦學理念,選派優秀教師對學生進行嚴格訓練,并聘請名家名師來校指導,同時,努力創造機會,加強實踐教學,讓學生多上舞臺多演出,提高學生的綜合表演能力。經過近幾年的課堂教學和舞臺實踐,“小京班”學生先后參加了第31屆世界戲劇節開幕式,為迎接香港、澳門回歸祖國舉辦的赴港澳演出等許多重大活動,獲得普遍好評。同時,該班多名學生先后榮獲“中國少兒戲曲小梅花”金花、銀花稱號,他們利用自身資源,積極為社會服務,贏得了社會的廣泛認同和支持。
由“江蘇小京班”的成功實例可以看出,從院校的教育著手,既有利于對非物質文化遺產的保護,又有利于職業院校的藝術水平發展。總結“江蘇小京班”的成功經驗,主要在于:第一,重點專業重點支持。京劇是國粹,相對于其他加入非物質文化遺產名錄的戲曲來說,群眾基礎較好,既保證了有良好的生源,又有較好的市場效益。對于這樣的重點專業,學校全力給予支持,使該班各項工作順利進行。第二,堅持藝術實踐的培訓方式。在日常抓好基本功訓練的同時,堅持走藝術實踐的道路,突出職業教育的特點,“以戲帶功,以功促戲”,使日常的基本功練習與舞臺實踐相結合,相得益彰。與此同時,還取得了良好的社會效益,大力弘揚了傳統戲曲文化,推動了非物質文化遺產的傳承發展。第三,注重文化教育。學校非常注重文化課程的教學,開設了地理、歷史等基礎課程,除了傳統的口傳心授的教學方法外,讓學生對傳統文化有了更為深刻的了解,將教與學結合起來,有了創新,非物質文化遺傳的保護才不是僵化的,才是有希望的。
綜上所述,非物質文化遺產是人才的遺產,必須有人的傳承。保護遺產,首先要保護人才,人才的涌現是確保非物質文化遺產延綿不斷、代代相傳的關鍵。藝術職業教育培養了大量的藝術人才,把它與非物質文化遺產傳承發展有機結合起來,在教育中傳承非物質文化遺產,在實踐中創新,這對于藝術職業教育和非物質文化遺產的保護,都意義深遠。