張苗:葫蘆上畫金陵韻

田野

當(dāng)毫無特色的旅游紀(jì)念品充斥在每個(gè)城市角落的時(shí)候，當(dāng)走到一個(gè)陌生的城市卻無法將這座城市的特色帶回去的時(shí)候，心中是否都會(huì)期待遇見一抹姹紫嫣紅打破眼下的雷同迎來一片柳暗花明呢?

一場(chǎng)大雨滂沱之后的晌午金陵城，陽光任性的傾灑下來，空氣中蕩漾著濕潤(rùn)的泥土氣息，仍舊是那古老陳舊的甘熙宅第，這一次卻是去尋訪那色彩斑斕的葫蘆畫。

穿過重門踏進(jìn)張苗的工作室時(shí)，六十七歲的張苗正靠在椅背上打盹，桌案上擺滿了葫蘆。那些葫蘆有的通身披上了紅色，有的畫上臉譜，有的寫上詩(shī)詞，有的描上繁花，意趣非常。忍不住想要把玩一番。

中國(guó)雖然有句古話說“玩物喪志”，但是張苗卻在玩兒中開辟了一道富有金陵色彩的風(fēng)景線，還為他贏得了“金陵葫蘆張”的響亮頭銜。張苗1944年出生在南京的一個(gè)知識(shí)分子家庭，從小熱愛讀書、繪畫、書法，1995年從江浦縣文明辦退養(yǎng)后成立了“金陵寶葫蘆”工作室，以“讓寶葫蘆放射中華傳統(tǒng)文化的光彩”為工作目標(biāo)，常年潛心研究葫蘆彩繪藝術(shù)，創(chuàng)作了一系列典雅清新、氣韻流暢，風(fēng)格獨(dú)特的彩繪葫蘆作品。

在1973年浙江余姚河姆渡原始社會(huì)遺址中發(fā)現(xiàn)了葫蘆子，我國(guó)種植葫蘆七千余年的歷史被揭開面紗。甲骨文已有“壺”字，像葫蘆之形，是先民用葫蘆作水漿容器之證。其后雖以陶、銅等各種物質(zhì)為之，仍名日壺。且逐漸成為容器之專用名稱。千百年后，“壺”之本義為葫蘆反日益淡漠矣。

“葫蘆”一稱，唐代始流行，古則稱之壺、日瓠、曰匏，均見《詩(shī)》三百篇。《豳風(fēng)》“七月食瓜，八月斷壺”；《小雅》“幡幡瓠葉，采之亨{烹}之”；《邶風(fēng)》“匏有苦葉”是也。《詩(shī)》鄭箋：“壺，瓠也”。許慎《說文》，“瓠，匏也”。又曰“匏，瓠也。”三者可互訓(xùn)，故李時(shí)珍謂“古人壺、瓢、匏三名，皆可通用，初無分別。”宋代以后，葫蘆品種繁衍，元王幀《農(nóng)書》言及有大、小、長(zhǎng)柄，亞腰等不同形態(tài)之葫蘆。《本草綱目》壺盧條則稱：“后世以長(zhǎng)如越瓜，首尾如一者為瓠，瓠之一頭有腹長(zhǎng)柄者為懸瓠。無柄而圓大形扁者為匏，匏之有短柄大腹者為壺，壺之細(xì)腰者為葫蘆。各分名色，迥異于古。”所言為明代葫蘆品種及名稱。清代以來，北京以身細(xì)而長(zhǎng)者為瓠，體碩腹大者為匏。破匏為二，可以挹水者為瓢。細(xì)腰(亦稱約腰或亞腰)者為葫蘆(或?qū)懽鲏乇R)。葫蘆亦用作匏，瓠等各種葫蘆之總稱。

“葫蘆”與“福祿”諧音，所以百姓一直把葫蘆視為吉祥物。古代，在吉祥物上賦詩(shī)作畫是人們喜聞樂見的形式，在葫蘆上刻畫和裝飾的藝術(shù)稱為“葫藝”。葫蘆畫便是通過在葫蘆這一吉祥物載體上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作來表示富貴平安，福壽延綿、多子多福等美好的祝愿。葫蘆有特殊之體質(zhì)，美妙之色澤，所以可以制成觀賞價(jià)值極高之藝術(shù)品及工藝品。加之老熟的葫蘆永久不壞，可以傳代，因此，葫蘆畫深受百姓的喜愛。然而葫蘆彩繪藝術(shù)由于種種原因，未能在中國(guó)民間藝術(shù)中形成獨(dú)立、穩(wěn)定的門類，幾乎失傳。

南京作為六朝古都，文化底蘊(yùn)沉厚，但是外地游客提起南京的旅游紀(jì)念的時(shí)候大多只說的出鹽水鴨一種，鹽水鴨這類食物實(shí)在是不能和南京歷史文化相匹配。張苗說：“我畫葫蘆彩繪，為的就是把南京的特色留在葫蘆上，一代一代地傳下去。而這也將成為南京獨(dú)有的手工藝作品。”南京這些年在大力宣傳需要把一些古老的手藝傳承下去。葫蘆畫作為一門古老的手藝，后來漸漸湮沒。張苗在經(jīng)過很長(zhǎng)一段時(shí)間對(duì)葫蘆文化的考察之后，決定將它恢復(fù)起來，成為具有南京文化特色的手工藝。不過要說起張苗創(chuàng)作葫蘆畫的源頭，那大概就是從小受到了母親對(duì)于他潛移默化的影響。張苗的母親是小學(xué)老師，教過音樂，舞蹈，美術(shù)，張苗自小就跟這些藝術(shù)有了或多或少的接觸。張苗說因?yàn)槟赣H以前是從事跟藝術(shù)相關(guān)的教育工作的，所以在他之后的創(chuàng)作中給了他很多指導(dǎo)。張苗的母親到八十多歲的時(shí)候還在作畫，主要畫中國(guó)花鳥畫，也偶爾在張苗的葫蘆上畫。說起這些的時(shí)候張苗的語氣中充滿了對(duì)母親的懷念。

在造型別致的葫蘆上作畫看似一件簡(jiǎn)單的事情，實(shí)則相當(dāng)復(fù)雜。這其中不僅需要繪畫功底，還需要書法功底。葫蘆彩繪只能用毛筆，因?yàn)楹J是又硬又圓的東西，用其他硬筆都會(huì)在上面打滑，無法作畫。由于葫蘆造型的奇特，這種繪畫又不區(qū)別于普通繪畫。腦海中要根據(jù)葫蘆的外形進(jìn)行畫面的設(shè)計(jì)安排。由于葫蘆并不是完全對(duì)等的造型，所以通過傳統(tǒng)丈量的設(shè)計(jì)安排在葫蘆彩繪上是行不通的。前后左右葫面的畫面是否等襯完全是靠感覺，而這樣的感覺并非一朝一夕可以達(dá)到，只有不斷的練習(xí)再練習(xí)。蘆都可以拿來做葫蘆彩繪的。張苗剛開始葫蘆彩繪之旅時(shí)，良種葫蘆來源非常少，葫蘆的質(zhì)量相對(duì)不高。幾經(jīng)多方打聽，得知南海同門有位藝人做葫蘆，在那個(gè)夏天最熱的日子里，張苗坐車趕去海門，拜訪請(qǐng)教那位藝人，這才找到了優(yōu)質(zhì)的葫蘆來源。對(duì)于葫蘆外形的要求一般都是要圓正，上下比例要適度。張苗在后來的創(chuàng)作中又發(fā)現(xiàn)一些異形葫蘆也可以達(dá)到意想不到的效果。比如為了世博會(huì)創(chuàng)作海寶造型的葫蘆彩繪時(shí)，由于多處地方需要留白，那么就得尋找一些異形葫蘆來表現(xiàn)其彎彎的造型。所以現(xiàn)在張苗不排斥適當(dāng)采用異形葫蘆來進(jìn)行創(chuàng)作。當(dāng)然，要表現(xiàn)傳統(tǒng)的東西還是要以圓正的葫蘆為主。比如八寶箴言仿粉彩壺，就一定要線條飽滿優(yōu)美的葫蘆才能模仿出粉彩瓷瓶的美態(tài)。

張苗創(chuàng)作的葫蘆彩繪色彩搭配鮮明，大紅大綠，對(duì)比十分強(qiáng)烈，在視覺上有著強(qiáng)烈的沖擊力。這樣的色彩搭配也是有法可依的。紅底配黑字是中國(guó)特有的東西。另外寶藍(lán)色配鮮紅色，也是中國(guó)特色的東西。包括一些宗教圖案的色彩搭配也是要根據(jù)相關(guān)資料記載進(jìn)行配搭。東西方在色彩認(rèn)知方面一直存在很大的差異，越想把中國(guó)特色的東西表現(xiàn)出來就越不能在這些精細(xì)環(huán)節(jié)上出錯(cuò)。

在張苗的葫蘆彩繪上最常見的一樣便是祥云。祥云色彩或單一或斑斕。張苗說：“葫蘆本色是土黃色，在本色的葫蘆上畫祥云，我就考慮到吸收中國(guó)建筑中藻井上的祥云顏色就是紅、黃、藍(lán)、綠、白來代表五色祥云，我就采用這幾種顏色搭配。”在張苗的創(chuàng)作中祥云是代表南京云錦的，取“云錦鋪地，福祿壽喜、吉祥如意”之意。

不過在創(chuàng)作葫蘆彩繪的過程中顏料的選擇曾經(jīng)一度成為一個(gè)難題。最開始張苗是采用國(guó)畫顏料。由于國(guó)畫顏料的水溶性特質(zhì)，張苗給葫蘆做全彩的，涂上底色之后，就無法再上別的顏色了，因?yàn)轭伾g會(huì)自相融合，畫面變得一塌糊涂，慘不忍睹。后來經(jīng)過幾番試驗(yàn)之后，張苗發(fā)現(xiàn)丙烯顏料非常符合他對(duì)顏料的要求。“丙烯可以直接用水調(diào)，干了以后也不怕水。這樣就滿足了我的幾個(gè)要求：一是顏色鮮艷，二是不怕水，三是表現(xiàn)力非常豐富，四是非常牢固。因?yàn)楹J是可以傳代。我對(duì)自己作品的要求就是：葫蘆不壞，我的畫面就要跟著走。”

張苗的葫蘆彩繪主要都是傳統(tǒng)文化中吉祥文化的體現(xiàn)。比如吉祥語、福祿壽喜的圖案、討口彩的圖案、動(dòng)物吉祥圖案，花卉吉祥圖案，佛教圖案等。但是為了配合社會(huì)發(fā)展的需求，也會(huì)涉獵一些時(shí)政題材，如奧運(yùn)會(huì)、創(chuàng)建文明城市等。張苗認(rèn)為題材創(chuàng)新是必要的，不創(chuàng)新的話，民間手藝就沒有活力，但離開傳統(tǒng)，那是走歪門邪道。所謂創(chuàng)新那一定是建立在固守傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的再創(chuàng)作。

張苗的作品不僅將傳統(tǒng)文化展現(xiàn)的淋漓盡致，還在與時(shí)俱進(jìn)中游刃有余。在眾多優(yōu)秀的作品中，一個(gè)以《山海經(jīng)》為題材的葫蘆更是讓人嘆為觀止。張苗說：“談手藝、談繪畫、談雕塑、談書法，這最后比的都是學(xué)問。任何事情，無論是文化，還是藝術(shù)，都要廣泛涉獵各種藝術(shù)門類，并且要多讀書，腹有詩(shī)書，才具有獨(dú)立思考的能力，自己才有創(chuàng)新。”

談起手藝的傳承，張苗顯得樂觀很多。“民間手藝本來就應(yīng)該民間生，民間死的。只要人們還需要這門手藝，即使它岌岌可危也一定也可以憑借頑強(qiáng)的生命力重生的。這叫野火燒不盡，春風(fēng)吹又生。”張苗帶了幾個(gè)徒弟，有的去其他地方謀生了，有的還在默默堅(jiān)持。“純手藝的藝術(shù)一般產(chǎn)量小時(shí)間長(zhǎng)，在沒有保證的情況下，很難靜下心來做這個(gè)。”但是只要有人對(duì)這個(gè)感興趣，張苗都會(huì)全心教授。現(xiàn)在找張苗做葫蘆彩繪的人越來越多，張苗已經(jīng)有些應(yīng)付不來，他期待著能有更多可以接替他的人出現(xiàn)，這樣他就可以有把更多的時(shí)間用于精品創(chuàng)作，留下一些可以傳世的經(jīng)典作品。

現(xiàn)在市場(chǎng)上出現(xiàn)了很多機(jī)器葫蘆刻畫等，雖然機(jī)器的葫蘆畫可以最大限度的滿足市場(chǎng)需求，但是手工制作的葫蘆彩繪永遠(yuǎn)是機(jī)器無法替代的。現(xiàn)在的電腦雕刻和電烙繪制的內(nèi)容大同小異，繁榮復(fù)雜的圖案總不能給人留下深刻的印象，就是因?yàn)檫@其中缺少了一份神氣。中國(guó)手工藝之所以迷人，那是透著創(chuàng)作者的精氣神在其中的，是活物有靈魂的。

臨走前看到張苗的展示柜里放了一個(gè)牡丹花圖案的葫蘆彩繪。牡丹盡放，生動(dòng)可人。問起才知道這是張苗母親生前的作品，獨(dú)此一件。“很多客人都想買這個(gè)葫蘆，但是我都說不賣。”張苗看著這只葫蘆眼含深情，眼中含著那一份無法言說的情感。就如同他說的這些葫蘆之中是透著人的精氣神的一般，他手中的那只葫蘆潛藏了一份兒子對(duì)母親的眷戀。

節(jié)奏快速的現(xiàn)代生活也許在“情”這個(gè)字的面前總會(huì)不由自主地慢下來，這是傳統(tǒng)手工藝為我們營(yíng)造的一方凈土。