淺絳瓷緣

　　北京各大拍賣公司的藝術品拍賣會集中在每年春秋兩季，每當這一段時間，家住石家莊的陳建欣會經常往返于兩個城市之間，希望能在拍賣會上找到心儀的藏品。“近年瓷器價格上漲很快，已經不是一般藏家能接受的，但即使不買，也一定要去看一看，了解市場行情。”陳建欣說。陳建欣今年61歲，是國家注冊會計師，至今仍經營著會計師事務所，受朋友影響在1999年接觸瓷器收藏，出于對傳統藝術品的摯愛使他有機會在收藏初期就收藏了一批不錯的明清瓷器。回憶起收藏的這十多年，陳建欣頗有感觸地說：“上世紀末可謂收藏的黃金時期，仿品還沒有大批出現，價格也不高，我算人行比較晚的，但也算趕上了末班車，特別是當年石家莊文物市場不多，河北省文物總店會有一些瓷器，雜項等收藏品出售，我是那里的常客，也把那里當作我學習古陶瓷鑒賞知識的課堂。”
　　一個偶然的機會陳建欣讀到了香港關善明先生的《瓷藝與畫藝》和梁基永先生的《中國淺絳彩瓷》兩本書，被書里清新淡雅，筆意疏朗的“淺絳彩瓷畫”深深地吸引。淺絳彩瓷是清末時景德鎮的釉上彩新品種，從同治、光緒到民國初約50年之間，制瓷藝人將中國書畫藝術的“三絕”——詩、書、畫，在瓷器上表現，使瓷畫與傳統中國畫結合，創造出的瓷畫新品種，給傳統的制瓷工藝帶來一股新的文化氣息，極具有創新意義。陳建欣敏感地意識到當時恰是淺絳彩瓷收藏和研究的絕好時機，因為明清青花瓷、粉彩瓷、五彩等類型已經有比較成熟的大規模的收藏群體，學術界的研究著作也很多，研究成果已成定論。而出現年代較晚的淺絳彩瓷卻—直沒能引起陶瓷界和收藏界的重視，瓷器收藏的傳統觀念甚至把清代嘉慶、道光以后的瓷器列為乏善可陳之列。陳建欣以為陶瓷藝術不同時期各具自己的藝術特色，從歷史的角度講是平等的，應予其應有的歷史地位。
　　從此陳建欣由比較盲目的憑個人喜好收購轉向了淺絳彩瓷專項的收藏和研究，短短幾年收獲頗豐，藏品數量最多時約300余件。陳建欣總結了個人收藏體會，那就是把工作當玩，把玩當工作。會計師事務所的工作對于從業多年，經驗豐富的陳建欣來說可謂游刃有余，于是對收藏這個愛好他便傾注了極度的熱情和精力，在享受收藏樂趣的同時做了大量深入的研究工作。2003年陳建欣與兩位朋友合作出版了《淺絳彩瓷畫》，三人分別從收藏家、鑒定家、書畫家的角度對淺絳彩瓷的歷史文化背景，收藏投資，藝術水準幾方面作了詳細探討。此書圖文并茂，頗受好評，甚至成了收藏淺絳瓷愛好者的教科書，也影響和吸引了一批有實力的企業家進入到收藏隊伍。陳建欣認為淺絳彩瓷之所以具有高雅藝術品位的關鍵在于特定歷史條件下書畫家的參與，從而使其藝術水平有別于一般的工匠制瓷。據有關資料記載淺絳彩瓷的作者很多是御窯廠供職的畫師和有一定知名度的畫家。晚清由于御窯廠的衰敗，使供職的畫家得到解脫，能在比較自由的環境中隨心所欲地創作，畫家的才能得到充分發揮，他們的作品畫意盎然，雅俗共賞。這也是淺絳彩瓷在晚清民國期間得以流行的重要原因。
　　在陳建欣的藏品中有一件淺絳瓷畫大師王少維的《九如圖》淺絳彩繪圓瓷板，可謂他的鎮宅之寶。王少維與程門、金品卿并稱淺絳彩瓷畫“三大名家”，特別是王少維和金品卿曾在御窯廠供職，并稱御窯廠兩支筆，工人物，形神俱佳，兼善山水。《九如圖》是王少維代表作，在直徑近50公分的圓形瓷板上，畫家以放達的筆墨描繪了一處幽靜遼闊之地，其中九位老翁神態各異，或席毯而坐或悠閑交談，或蹲或站，或垂釣，亦真亦幻，宛若群賢畢至，畫面取意福壽綿延。這件瓷板當時曾因賣家索價較高，陳建欣幾乎與其失之交臂，左右權衡仍割合不下，幾年后重金買下，并特意為他配了黃花梨底座。“這可是許多人都想占為已有的一件，但無論如何我也不肯出讓的。往往一件重量級的藏品就可以表明一個藏家的地位。”說此話時陳建欣頗為自豪。
　　近年，由于淺絳瓷精品難求，陳建欣也會嘗試收藏一些高古瓷。河北地域歷史上唐代邢窯、宋代定窯、磁州窯創造了輝煌燦爛的的古陶瓷文化，特別是宋代定窯窯址就在離石家莊不遠的曲陽澗磁村，宋代曾以生產白瓷而馳名，并被世人推崇位列宋代五大名窯。身為河北省收藏家協會古陶瓷專業委員會主任的陳建欣深感定窯的價值還沒有被廣泛認識，其深厚的的歷史文化底蘊沒有被充分的挖掘出來。工作之余，他會忙著組織各項活動，到定窯遺址考察，召開藏友交流會，身為定州人陳建欣覺得這是自己的責任。通過這些努力，力求弘揚河北古陶瓷文化，使定瓷重現輝