仙風道骨今誰有 空靈境界世難求

　　【教學內容】
　　人教版普通高中課程標準試驗教科書高中語文選修教材《中國古代詩歌散文欣賞》中的《積雨輞川莊作》和《越中覽古》是兩首看似很不相關的詩歌，由于備課組課時安排的需要，筆者經過仔細研究，從詩歌繪畫美的角度入手，嘗試對這兩首詩歌進行整合教學。
　　【教學目標】授課/王艷超1點評/陳耀文2
　　1.引導學生從詩歌的意象和意境分析入手，感悟王維和李白“詩中有畫”的繪畫美。
　　2.引導學生理解王維詩歌中的禪意和李白詩歌中的情感，掌握通過意象、意境以及對比手法來表現情感的抒情方式。
　　【教學重難點】
　　1.教學重點：通過對詩歌意象及意境的品讀，感悟詩歌的繪畫美，從這兩首詩中任選一首，畫一幅有意境的簡筆畫。
　　2.教學難點：能夠理解王維詩中的禪意和李白詩中今昔對比的感慨。
　　【教學過程】
　　一、導入
　　師：一提起唐代，我們立即就會想到唐詩，一提到唐詩，人們就會想起：李白、杜甫、王維，他們的詩風代表了我國古代三種不同的哲學流派，大體上說，李白代表道家，被稱為詩仙；杜甫代表儒家，被稱為詩圣；王維代表釋家，被稱為詩佛。今天我們將分別學習王維和李白的一首詩歌。（用PPT顯示本節課主題：仙風道骨今誰有 空靈境界世難求）
　　師：他，17歲寫下了：“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”的詩句，21歲高中狀元，后人對其評價為“詩中有畫，畫中有詩。”；他，酒放豪腸，七分釀成了月光，余下的三分嘯成劍氣，繡口一吐就半個盛唐！他們就是王維和李白，讓我們來一起領略這兩位偉大詩人的獨特藝術魅力吧！
　　（開頭頗有詩意的語言，耐人尋味，很有吸引力。）
　　二、朗讀，感知詩歌的內容
　　師：現在我們來聽一聽范讀，注意個別字的讀音。（播放范讀）
　　師：范讀飽含感情，很有感染力，下面請同學們自己讀一讀，看能不能讀出感染力。
　　師：讀得不錯，現在咱們大家齊讀一遍這首詩，要讀準字音，讀出感情。
　　師：相信大家讀完這首詩后都有一個共同的感受，那就是詩寫得很美，仿佛眼前就是一幅美麗的山水畫。的確，王維作為唐代乃至中國古代文學史上最偉大的山水詩人，他的創作有自己獨特的風格，蘇軾曾評價為“詩中有畫”，為什么他的山水詩會呈現出這樣的風格呢？這要聯系到王維的生平經歷！
　　（采用范讀、自讀、齊讀方式認知文本內容，做法可取，但是指導語較少，若能先讀出語氣，再讀出感情就更好了。教師的自我表現太多，缺少師生之間的互動。）
　　三、詩人及創作背景介紹
　　王維（701-761），字摩詰，太原祁（今山西祁縣）人。開元九年（721）登進士第，張九齡執政后擢為右拾遺，安史叛軍陷兩京時，被叛軍俘虜迫受偽職，后歷任中書舍人、給事中、尚書右丞，故世稱王右丞。晚年時無意仕進，常以禪誦為事，于上元二年卒于輞川別業。王維是盛唐山水田園詩派代表詩人之一，與孟浩然齊名，世稱“王孟”，他多才多藝，詩歌之外，兼善散文、音樂、書法、繪畫，尤以繪畫見長，被推為“南宗”山水畫之祖。其詩能融音樂、繪畫之理，營造出詩情畫意相結合的完美意境，晚年詩歌以禪入詩，世稱“詩佛”，著有《王右丞集》。
　　創作背景：王維這首詩歌創作于開元末年也就是公元736年前后，正值良宰相張九齡被排擠出朝廷，政治局勢開始變得黑暗，王維為了避免可能出現的意外，就在京城的東南邊修建了一座輞川別墅，這首詩就是在他這段半官半隱的生活中寫下的。
　　（此處沒有調動起學生的積極參與，教師缺少必要的總結。）
　　四、詩歌賞析
　　師：禪意，就是指禪心，也就是一種清空安寧的心境。下面請同學們再齊讀一遍詩歌，試著用簡筆畫畫出《積雨輞川莊作》的畫面，注意如何表現出畫意和禪意。
　　（此處的教學推進略顯生澀，處理上可以再過渡得自然、圓潤一些，邏輯性更強一些。）
　　師：有沒有同學自告奮勇，想要和大家分享一下自己的創作，講解一下自己的創作心得呢？
　　生1:（到講臺上，用投影儀展示自己的畫）我的畫是這樣的，近處有一位安靜的老人，是詩人王維自己，還有幾棵松樹，詩人此刻正坐在松樹底下，用心地烹制著用露葵做成的清齋，柴火升起了裊裊炊煙，飄向遠處；遠處是密林遮蔽下的青山，山腳下有大片水田和在水面上掠空而飛的白鷺，青青的樹林間掠過黃鸝鳥的身影。
　　師：你是如何體現這幅畫的禪意的呢？
　　生1：我用的是畫面的靜以及詩人自己的打坐靜修、吃齋等來體現禪意的。
　　師：說得非常好，感謝XX同學給大家開了一個好頭，還有沒有感覺自己畫得不錯，想給大家展示一下的呢？
　　生2：我的畫面很簡單，遠處是夕陽、遠山、一行在水田上翩翩起舞的白鷺和一只黃鸝鳥，近處是一位老者端坐在松樹下，看木槿花朝開夕落。
　　師：畫面簡單但很有禪意，繪畫技術不錯，是不是學過美術呢？和剛才XX同學不同的是他的畫面層次感清晰，沒有刻意地突出遠景或者近景，只是做了一種自然呈現，就把輞川的美和詩人的禪心表現出來了。我相信下面還有很多同學畫得更好，由于時間關系，就不一一請同學上臺展示了，下課請大家把自己的繪畫成果交上來，我會逐一點評。
　　剛才同學們都用自己天才般的畫筆，描繪了一幅幅很美很有詩意的山水畫，清幽，自然又不乏色彩。請大家閉眼默想：初夏時節，雨水綿綿，積久不停，靜謐的山林潮濕陰暗，野村炊煙緩緩升起。農婦燒藜菜煮黃黍，把這農家飯食送到東面田頭干活人手中。看吧，垅中水田薄霧蒙蒙，一行白鷺掠空而飛；聽吧，幽靜的樹林中傳來黃鸝鳥婉轉動聽的啼叫。不禁令人心生困惑：我們究竟是在讀詩呢還是在賞畫？這就是王維山水詩的獨特魅力所在！（教師邊總結邊用PPT打出幾幅輞川雨后白鷺掠空飛起的圖片）
　　（讓學生用“畫”畫出詩境，設計巧妙！能更好地發揮學生的探究能力和知識的遷移能力。）
　　師：曾經有人這樣評價：“李白是天才，杜甫是地才，而王維是人才。”王維不僅詩作得好，畫還畫得非常棒，接下來就請同學們從詩句中尋找，王維用了那些繪畫手法使得這首詩這么美？
　　生3：我覺得有色彩對比，比如說從水田上白鷺掠過，樹林里有黃鸝，畫面鮮艷，色彩明快，可以突出鮮亮的對比。
　　生4：我認為第一句詩是詩人從山頂上觀看到的景物，是從高處往下看，而水田是從遠處觀看到的景物，是遠景，夏木和黃鸝鳥是近景，之后幾句都是詩人對自己生活的一種描寫，用了一種白描的手法。
　　師：觀察很細致，不僅注意到了空間和方位的變換，還體會到了色彩搭配和白描筆法，說得不錯。看XXX同學若有所思的樣子，想必有些獨特的心得，請你來給大家說一下吧。
　　生5：它的畫面是由遠及近，動靜結合，漠漠水田給人的感覺很悠遠，是遠景，而陰陰夏木又把畫面拉近了；水田是靜止的，而白鷺又是動態的；同時又運用了意境美的手法，比如說水田很廣闊，只有幾只白鷺飛起來，顯得很有意境。
　　師：XXX同學真是位賞畫高手，一下子說出了好幾種手法，把我要說的都完全說出來了，（生笑）其實這首詩歌就是運用了這幾種手法（打出PPT），總結：（1）講究取景、布局；（2）注重遠近結合；（3）色彩濃淡相間。
　　師：接下來咱們再分析一下這首詩中的意象。通過讀詩，可以發現詩人運用了很多意象，說說你喜歡哪個意象，指出它出現的作用又是什么？
　　生6：我喜歡空林這個意象，一個“空”字就把詩人王維那種恬淡、悠閑的心境烘托出來了，很有禪意。
　　師：說得非常好，王維的詩歌中很喜歡用這個“空”字，如：“空山新雨后，天氣晚來秋。”“人閑桂花落，夜靜春山空。”“空山不見人，但聞人語響。”等描寫了自然環境的空幽絕勝，在“積雨空林”中，詩人一個“空”字，形容松柏之蒼翠欲滴，把一幅深山幽景的畫面寫得韻味十足。
　　
　　生7：朝槿的意象比較好，它早上開花，傍晚凋謝，正像人生的短暫。在這里詩人將自己置于山中，邊打坐靜修邊觀看朝槿的花開花落，參悟人生短暫，顯得很有禪意。
　　師：不錯，悟性很高呀，看來大家對這首詩歌的意象已經有了自己的認識。賞完了這么美的一幅“積雨輞川圖”，接下來咱們看一幅由李白創作的“連環畫”，探討一下李白是怎么將畫畫出來的？
　　（不僅研究意境，而且研究創造意境的方法，考慮周全，體現了新課程改革發揮學生主體性作用的新理念。）
　　五、能力遷移：賞析《越中覽古》
　　師：通過學習《積雨輞川莊作》這首詩，大家明白了詩人總是把自己要表達的思想感情隱藏在意象背后，通過意象組合成一幅幅畫面，給人直觀的感覺，讓世人更好地了解詩人的感情。下面咱們就用這種方法，來學習李白的這首《越中覽古》（用PPT打出標題）。請同學齊讀一遍這首詩，詩歌很短小，爭取能夠背誦下來。
　　師：其實和王維的水墨畫相比，李白這首詩更像是一幅連環畫，請同學們找一找這幅畫中都有哪些故事畫面呢？
　　生8：有四幅小畫，一幅是越王破吳，一幅是戰士還家身穿錦衣，一幅是宮女站滿越王宮殿，一幅是越王宮殿遺址上只有紛飛的鷓鴣。
　　師：剛才這位同學找得很全面，可以看出每句詩都是一個畫面，在這么短小的詩中竟然繪出了四幅小圖，這幾幅圖畫之間的關系又是怎樣的呢？
　　生9：前三幅和最后一幅形成強烈的對比，之前的三幅都是表現一種勝利的喜悅和歡樂的氛圍、場面，而最后一幅寫今天越王宮殿舊址的破敗荒涼，與前三幅構成了一種對比。
　　師：很好，XX同學準確地抓住了畫面在時間和情感氛圍上的不同。其實，今昔對比、哀樂對比正是詠史懷古詩的常用寫法。詩人在閱讀史書或游覽古跡時有感于歷史人物或事件，通過詠嘆史實、懷念古跡引發出對于時局或自己身世的共鳴。《越中覽古》這首詩是李白在游覽了越王宮殿舊址之后創作的，那他在詩中抒發了一種什么樣的感情呢？
　　生10：詩人認識到人事變化、盛衰無常的道理。
　　師：XX同學一針見血，說到了點子上。讓我們想象李白站在高崗，遙望眼前鷓鴣鳥亂飛、一片破敗的越王宮殿，史書中記載的勝利、輝煌、英雄、佳人早已煙消云散，今昔對比中給人平添一種悲涼滄桑、變幻莫測的感覺，漫長的歷史尚且如此，那短暫的人生又將如何？大家帶著這份歷史和生命的沉思，再朗讀一遍詩歌，體會詩中情感的起伏。
　　整體點評：這節語文課，目標明確，重點突出，過程清晰，體現了執教者良好的教學素養。它有兩個明顯的亮
　　點：一是教材解讀精準，教法設計頗有創意。教者抓住中國古典詩歌“寓情于景”“寓理于事”的基本特點，以“畫中尋情、畫中尋理”為主線，引導學生繪畫、析畫、評畫，一步步由淺入深，由表及里，頗具匠心。二是學生主體地位明確，語文課改所倡導的“自主、合作、探究”理念體現充分。感知課文時重“讀”，讓學生與文本對話；分析文本時用“畫”，讓學習者外在的學習行為與內在的思維流程對話；探究“禪意”時重視討論，讓學生相互對話，課堂氣氛活而不滯，耐人尋味。誠然，這節課也存在一些明顯的不足，如教學語言不夠精練、教學推進略顯生澀、師生對話略顯膚淺等。但瑕不掩瑜，初上講臺便能有這樣的水準，值得充分肯定。
　　（作者單位：1.北京師范大學文學院語文教育研究所2.北京師范大學附屬中學）
　　（責任編輯：張欣）