邱思婷 展翅歐洲的“東方天鵝”

　　她被譽為“東方的天鵝公主”，演繹的古典芭蕾征服了歐洲觀眾；
　　她是大膽前衛的精靈，用芭蕾詮釋肖邦、表現時尚；
　　她是第一位考進慕尼黑巴伐利亞大劇院的亞裔舞蹈演員；
　　她也是一位集策劃、創作、表演為一身的藝術制作人。
　　她，就是被《南德意志日報》譽為擁有“小提琴琴弦般柔韌而充滿表現力”的東方淑女——邱思婷。
　　有人說，她是上帝的寵兒，天生擁有過人的才華。而邱思婷明白，正是因為自己一步步的堅實努力，才擁有了朝著夢想翱翔的翅膀。
　　2010年12月，邱思婷將《足尖上的肖邦》“跳”向了全國各地……讓中國人看見了不一樣的芭蕾，讀懂了詩一般的肖邦。
　　
　　坐在記者面前的邱思婷，含蓄嫻靜，講起話來略帶稚氣，甚至有些羞澀。難以想象，她的內心，卻時時迸發著激情的創造力。
　　2004年，她獨立創作的探戈芭蕾CAFE 1930在德國慕尼黑首演，獲得了藝術界的高度評價。
　　三年后，她聯手10大服裝品牌在慕尼黑上演的MODERN SHOW，將藝術和時尚巧妙結合，塑造了一場獨特的視覺盛宴。
　　此外，她還大膽地將王朔的小說《一半是海水，一半是火焰》改編成芭蕾作品。非常喜歡原著的她，認為這部小說“充滿戲劇的沖突與張力，用芭蕾表現非常有感染力”。
　　邱思婷熱愛芭蕾的經典優雅，而芭蕾和不同藝術形式之間的碰撞更讓她心動。2009年底，她將自己的工作重心調整到了國內，并在北京成立了“斯水微瀾”工作室，“希望可以讓自己實現更多在藝術上的一些想法，希望自己的芭蕾之夢能在舞臺上，銀幕上，展覽館，藝術和時尚行為中，乃至生活里……任何空間以不同的方式呈現出來。 ”
　　
　　“足尖上的肖邦”
　　2010年，全世界都在以各種藝術方式向一位大師致敬——他就是于弗雷德里克·肖邦。肖邦用琴鍵和音符構建的那個如夢似幻、至真至美的音樂世界，在兩百年后的今天，仍然帶給人們震撼。
　　這一年，中國觀眾迎來了一個不一樣的肖邦，一個他們既熟悉，又陌生的肖邦，那是鋼琴詩人與芭蕾仙子的邂逅。
　　12月17日，由邱思婷擔當制作人、藝術總監及主演的芭蕾專場演出《足尖上的肖邦》在上海大劇院拉開帷幕。作為今年唯一紀念肖邦的芭蕾專場，演出陣容空前強大，除了從歐洲空降的二十多位仙女外，還特邀了享譽世界的意大利明星阿蘭·布坦尼聯袂獻藝。
　　邱思婷和她的芭蕾明星團隊秉承19世紀浪漫主義的芭蕾傳統，根據肖邦優美的音樂編排，為觀眾帶來《肖邦即興幻想曲女子獨舞》、《茶花女經典大雙人舞》、《肖邦詠嘆調男子獨舞》、《仙女們》等作品。
　　美輪美奐的舞臺效果，詩情畫意的段落，加上藝術家們堪稱完美的表演，打造了這場跨越時空的精彩合奏。
　　除了對經典的再現外，演出也有大膽的顛覆和創新。由邱思婷創作編排的《肖邦爵士芭蕾》，融合了古典的優雅美麗與時尚的動感激情，點燃了全場觀眾的熱情，被稱為是對肖邦作品“一次絕妙的延伸”。
　　“她不是在跳舞，她就是在作一首詩”，有評論家這樣稱道。繼上海首演之后，12月19日廣州大劇院、21日北京世紀劇院，《足尖上的肖邦》相繼推出，場場轟動。
　　剛剛結束了在北京的巡演，接受記者采訪時，邱思婷仍然沉浸在那個夢幻般的藝術世界里。“這段時間，即使沒聽音樂，肖邦的音符也一直在腦子里跳舞，沒有它們好像就無法呼吸，好像生命里少了什么東西。”她微笑著說。
　　邱思婷說，之所以選擇用芭蕾獻禮肖邦，是因為這對于創作和表演來說，都是一個很大的挑戰。
　　“有些作品比如《天鵝湖》，大家太熟悉了，也太經典了，你不可能有太多顛覆的東西。這次肖邦是一次很好的契機，因為肖邦的作品之前在芭蕾作品中用得比較散，只有《仙女們》是相對完整的，其它都需要重新編排創作。”
　　為了向觀眾呈現一個全面的肖邦，邱思婷花了幾個月的時間聽肖邦全集，把能夠用的音樂都一段一段選出來，而其中的爵士肖邦給了她特別的靈感。
　　“說起肖邦，人們第一想到的是鋼琴詩人，是浪漫、夢幻的主題音樂。但我理解的肖邦，在詩人之外，在那個歷史背景下，他也懷有很強的愛國情感，也是一個英雄，浪漫只是他的一面，不是全部，所以你看我們作品的尾聲，是非常有震撼，有力度的。”
　　這場《足尖上的肖邦》，除了擔任創作、編排和主演外，邱思婷還是整場演出的制作人。從組織演出、舞臺，到燈光、服裝、宣傳，無不需要她親自安排過問，傾注心血。雖然也曾經在壓力大的時候在后臺偷偷掉眼淚，但是她還是很享受這種讓自己的藝術構想一步步實現的過程。
　　“我不太會有很強的目的性，在做這個事情的過程中，能夠把自己的一些愿望實現，能學習到新的東西。這是讓我覺得最幸福的。”
　　
　　“天鵝公主”之夢
　　“可能每個女孩子從小都做過天鵝公主的夢吧，我很幸運能讓夢想變為現實。”從在電視上看到第一段《天鵝湖》起，她就憧憬著自己有一天能夠穿上美麗的芭蕾舞紗裙，成為漂亮的天鵝公主。
　　在她的一再要求下，8歲時媽媽帶她找到了當時廣州最早從事現代舞培訓的彭武老師。8歲開始學芭蕾，已經算是不折不扣的“高齡學童”了。“當時班里的其他孩子都比我小，個子也比我矮一大截兒。但是，老師看我條件還不錯，就破例收下了我。”
　　踏上夢想的道路，邱思婷才知道，美麗的天鵝公主在背后承受的是艱辛和傷痛。“當然現在想想不能算是苦，只是每個芭蕾舞者必須要經歷的過程。比如開始時腳趾淤血，腳趾甲脫落，長出來，再脫落……每天結束訓練脫掉舞蹈鞋的時候，腳上的血都和連褲襪粘在一起。”
　　這個對舞蹈領悟力極強的“高齡學童”很快成為彭老師最得意的門生，為了和她編排節目，老師竟然又招了一個跟她同齡的班。
　　10歲時，老師為她編排了人生的第一幕劇《天鵝之死》，邱思婷在里面扮演她最愛的天鵝公主奧吉塔。
　　“那時候挑選這個劇是因為它對技術的要求不高，后來到了歐洲才知道，只有最成熟的演員才敢碰這個節目，因為它對藝術家的修養和表演要求是最高的。當時年紀小，就去嘗試了，也算第一次圓了我的公主夢吧。”
　　小學畢業時，邱思婷的成績是全校第一。這時，和很多學藝術的孩子一樣，她也面對一個抉擇：是將芭蕾作為自己一生的事業追求，還是業余愛好？
　　“爸爸希望我能夠像大多數孩子一樣，讀中學、大學，畢業后找個穩定的工作，但是，對于芭蕾我實在割舍不下。”
　　一直培養她的彭老師只跟她說了一句話：“如果你選擇了藝術這條路，那么你就要做好忍受一切的準備，因為這既非星光大道，也不是一條坦途。也許你付出了一生，仍然一無所獲。”
　　但邱思婷對芭蕾的熱愛，老師也比任何人都清楚。“10歲那年，我帶孩子們到香港演出，思婷挑了大梁，總共12個節目她跳其中8個。演出很成功，只是我很奇怪，為什么每次下場她都要哭，一上場就馬上抹干眼淚。后來我才知道，排練的時候她的腳趾頭就全跳爛了……從這件事，我知道這個女孩能忍受一切苦痛，也知道了她對舞蹈有多熱愛。所以我一早就知道她會怎么選擇，我只是希望她在決定之前能把一切都想清楚。”
　　果然，她義無反顧地選擇了芭蕾。就這樣，只身告別了父母，到了上海舞蹈學院進行專業學習，插班從三年級開始。
　　初到上海的日子，在邱思婷的記憶里，“是從高峰一下子跌到了谷底”。
　　“在廣州的時候，我是老師眼里的好學生，總是跳主角，但是到了專業舞蹈學院，我突然變成了一個‘業余的’，連最基本的基礎訓練動作都不熟。”
　　但是，既然是自己選擇的道路，總要咬牙堅持下去。除了專業課的學習之外，她在中午、晚上找老師補課，一天十幾個小時泡在練功房里。
　　
　　十多歲的年紀，與她同齡的孩子還在父母的呵護下享受無憂無慮的童年，而對于邱思婷來說，似乎只有足尖上無休止的旋轉和跳躍。
　　但是今天，回憶起那段日子，她只覺得幸福。“我很慶幸小時候接受了扎實的基本功訓練。誰都是一邊受著傷，一邊學堅強，而且過去所有的付出，才有了今天的收獲！我實現了小時候的夢想，做著喜歡的事情，還有什么可抱怨的。”
　　三年下來，在上海舞蹈學院讀七年級時，這個當年最“業余”的插班女孩，已經成為全校出類拔萃的學生。
　　
　　飛翔的翅膀
　　2000年以優異的成績從上海舞蹈學院畢業后，邱思婷獲得了德國曼海姆海得堡國立音樂藝術學院全額獎學金赴德深造，師從于德國國家功勛舞蹈家比爾吉特·凱爾（Birgit Keil）教授。
　　去德國學習的機會是很偶然的，那時候她的啟蒙老師彭武帶著他的學生去德國參加國際芭蕾舞比賽，碰到了當時斯圖加特芭蕾舞團的藝術總監，也是她后來去的那所學校的校長，彭老師把邱思婷的資料給了他，藝術總監對邱思婷的感覺非常好，認為她的條件非常不錯，又讓她寄了一個演出錄像帶，非常滿意，順理成章，邱思婷拿到了那所學校的全額獎學金。
　　“當時，我是我們學院唯一的中國人，去了之后直接就讀三年級，可以說，在德國學習的這兩年對我幫助很大，因為每個班的學生不多，所以老師就會一直盯著你，給你從很細的地方摳動作，而這正是我比較缺失的部分。老師告訴我芭蕾是有情感的，它不是看你能轉多少個圈，而是你為什么要轉這些圈？要有一個解釋，你是因為情感到了這個地方，你的身體跟著舞動轉了多少個圈。”
　　兩年后，邱思婷以優異成績獲得舞蹈學碩士學位。這時她遇到了人生中的又一個機遇——慕尼黑巴伐利亞大劇院的公開招募。
　　慕尼黑巴伐利亞國家大劇院是享譽歐洲的十大劇院之一，劇院由交響樂團、歌劇團及芭蕾舞團三大部