簡析中國藝術(shù)審美之意境特性

摘要 意境是中國藝術(shù)審美的特性之一，也是中國藝術(shù)創(chuàng)作的重要美學(xué)范疇，是衡量中國畫優(yōu)劣的核心所在，同時，意境也是中國藝術(shù)的靈魂。意境既是客觀事物靈魂與精華的集中反映，也是藝術(shù)創(chuàng)作者自身情感的釋放，是我國古典美學(xué)和藝術(shù)所追求的最高境界，也是我國古典藝術(shù)美學(xué)和文學(xué)藝術(shù)理論中的一個具有民族特色的重要美學(xué)概念，本文主要從中國畫的角度簡析中國藝術(shù)審美特性中的意境特性。

關(guān)鍵詞 美學(xué) 意境 審美特性 中國畫

中圖分類號：J20文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

China's Conception of Aesthetic Properties

——Aesthetic Mood of Chinese Landscape Painting

ZHONG Ying

(Art Department， He'nan Art Vocational College， Zhengzhou， He'nan 450043)

AbstractAesthetic mood is one of the characteristics of Chinese art， Chinese art is also an important aesthetic category， pros and cons of Chinese painting is a measure of the core， while the mood is the Chinese art of the soul. Mood is the essence of objective reality and the concentrated reflection of the soul， but also the artist's own emotional release， is the art of classical aesthetics and the pursuit of the highest level， but also the aesthetics of classical arts and literature and art theory in an important aesthetic characteristics of the nation concept， this paper painting from the perspective of the aesthetic features of Chinese art in the analysis of the mood characteristics.

Key wordsaesthetic; artistic conception; aesthetic features; Chinese painting

意境，是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，中國的審美意境特性，是一種區(qū)別于西方，東方獨有的審美理論，其哲學(xué)根基，則是中國古代天人合一的大宇宙生命理論。意境表現(xiàn)為逐層升華而又融通合一，是一種動態(tài)審美，意境不等同于情景再現(xiàn)或是情景交融，情景再現(xiàn)僅是將創(chuàng)作者的理解毫無修改的傳達(dá)給觀看者，情景交融只是創(chuàng)造與發(fā)生意境的重要方式和手段。意境也不等于特定的藝術(shù)形象，特定的形象意境產(chǎn)生的來源；意境往往超出形象之外，作品中特定的藝術(shù)形象或符號，他們的意境通常是含蓄的、暗藏的，只有在創(chuàng)作者和觀看者的腦海中，意境才會產(chǎn)生、浮現(xiàn)和感覺出來。因此，意境具有因特定形象的觸發(fā)而引起不同反應(yīng)的特點，它常常由于象、象外之象、象外之意的相互生發(fā)與傳遞而層出不窮。

意境存在于畫面以及生動性或連續(xù)性之中，它是特定形象及其在人們頭腦中表現(xiàn)的全部生動性或連續(xù)性的總和、換句話說，意境就是特指的符號和符號所表達(dá)出來的審美情趣、審美氛圍以及審美體驗。馬正平在《五十年來已經(jīng)研究述評》中將這種審美稱之為“想想聯(lián)想說”，意境的形成是各種藝術(shù)因素從看到想，從觀到升華的結(jié)果。它的意境就是特指的符號和符號所表達(dá)出來的審美情趣、審美氛圍以及審美體驗的總和。它生于符號而又大于符號，受特定符號的限制，離不開特定符號的觸發(fā)，觀看者經(jīng)常會通過特定符號的觀看而引發(fā)虛的幻想，而又從虛的幻想回歸到實實在在的作品，從中體會到特定符號超出其本身所代表事物的審美意境。藝術(shù)意境在其形成過程中表現(xiàn)出來的這一特點，正是我國大量優(yōu)秀的藝術(shù)作品回味悠久、歷久彌新的重要原因，在眾多藝術(shù)題材中，本文主要從中國畫的角度簡析中國藝術(shù)審美特性中的意境特性。

中國山水畫歷史悠久，是我國區(qū)別于西方最獨特的藝術(shù)形式之一，中國古典藝術(shù)作品的創(chuàng)作，講究意境與表現(xiàn)上的虛實相生，一幅好的國畫作品不僅需要創(chuàng)作者有出色的繪畫技巧，還應(yīng)該讓觀看者透過畫面、看到作者想要表達(dá)的情感，透過畫面，還能領(lǐng)悟到作者傳達(dá)出的境界，領(lǐng)悟到畫外之音，從而產(chǎn)生審美意境。中國山水畫所具有具體而真實的空間想象，是中國山水畫意境構(gòu)成的基礎(chǔ)。創(chuàng)作機(jī)遇和創(chuàng)作時的靈感與抒發(fā)才是構(gòu)成一副作品的核心所在。宏觀的方面來講，意境就是客觀自然景象和主觀生命情調(diào)的相互融合。也可以說，意境就是客觀景物對自我主觀情思的注釋。那么意境就可以定義為：創(chuàng)作者在繪畫過程中通過對自然景觀的有意描畫，抒發(fā)個人情感、寄情于筆下，將情感、寓意糅合在畫中后所體現(xiàn)出來的藝術(shù)境界。對意境的追求，是中國古典山水畫家自覺不自覺的追求和做法。清朝初期名畫家石濤曾經(jīng)對這種特有的東方審美做過一段論述：“山川萬物之具體，有反有正，有偏有側(cè)，有聚有散，有近有遠(yuǎn)，有內(nèi)有外，有虛有實，有斷有連，有層次，有剝落，有豐致，有飄渺，次生活之大段也。故山川萬物之薦靈于人，因人操此蒙養(yǎng)生活之權(quán)，茍非其然，焉能使筆墨之下，有胎有骨，有開有合，有體有用，有形有勢，有拱有立，有蹲跳，有潛伏，有沖霄，有磅礴，有巍峨，有奇峭，有險峻，一一盡其靈而足其神！”①中國山水畫藝術(shù)家通過對實景的長期觀察和長期揣摩，日積月累了一套非常豐富的藝術(shù)敘事手法，即為虛實結(jié)合，才能產(chǎn)生意境。這種虛實結(jié)合體現(xiàn)在山水畫作品上，則產(chǎn)生了獨特的意境審美，現(xiàn)實景觀為展現(xiàn)，感情為寄托，山川為實景，神韻為審美意境，才能產(chǎn)生虛實結(jié)合的意境，才能通過意境的建立與傳達(dá)使一副作品流芳百世。

意境包括選題立意、情含其中、超出象外等方面。如果創(chuàng)作者希望自己的作品能有有意境，選題立意非常重要，很多人片面的理解為中心思想。中心思想是一個作品主要傳達(dá)的思想感情，是作品所顯示的總的思想意義，也可以叫做中心思想。從狹義上來講，立意的其中一個方面，應(yīng)該包括創(chuàng)作者從生活中提取經(jīng)驗，然后根據(jù)所繪制的作品來確定所要傳達(dá)的感情，而從宏觀上講，在構(gòu)思中國山水畫的最開始，立意被放在最重要的地位。它不但包括中心思想，還包括意境的營造、選材、筆墨和構(gòu)圖的處理，以及作品要達(dá)到一個什么樣的意境境界。它不僅要求創(chuàng)作者明確選題立意，還包括怎么去實現(xiàn)。如果不去表達(dá)感情，那藝術(shù)就和普通的學(xué)科完全沒有分別，創(chuàng)作者所表達(dá)出來的感情也必須是一種真情實意的情感。出眾的山水畫作品必須能夠表達(dá)感情才具有藝術(shù)感染力。創(chuàng)作者具有真誠的、強(qiáng)烈的感情是藝術(shù)創(chuàng)作的必要條件。當(dāng)藝術(shù)家的感情和觀看者的感情交織在一起時，它通過構(gòu)圖、造型、線條等手段所創(chuàng)作出的作品才有可能同觀眾產(chǎn)生交流，為觀眾所接受。當(dāng)觀看者欣賞一幅好的山水畫作品時，有時為其內(nèi)涵的藝術(shù)魅力所吸引，并與畫中的意趣所表現(xiàn)的主觀思想交融，為其畫外之意、弦外之音所陶冶、所感染，這就是“意境美”的作用。意境來源于畫家被生活和自然觸動的感情，畫家通過寫生、觀察、體驗、認(rèn)識升華并達(dá)到理想化。經(jīng)過不斷探索，捕捉到與之相適應(yīng)的表現(xiàn)形式，構(gòu)成情與理、形與神的統(tǒng)一，最后達(dá)到情景交融的詩一般的境界。感受意境，是由實景入虛境，由景到情的觀照，由有及空的忘對。表明繪畫中創(chuàng)造意境的方法，主要通過對意想的選擇組合，創(chuàng)造出虛實結(jié)合的空間來擴(kuò)展畫面的意境，使得意境更為深遠(yuǎn)。虛中有實，實中有虛，這種虛實結(jié)合，凝聚著畫家的心思與安排，體現(xiàn)著對繪畫對象審美特性的全面把握。作品中的自然景觀和觀賞者聯(lián)想到的景觀、真實存在的實景和通過情感觸發(fā)所神往的景象，虛和實、有畫處和無畫處是相互聯(lián)系而不可分割的。單純的通過繪制自然景觀，是不能夠引起觀眾的共鳴與產(chǎn)生意境的。當(dāng)然，在描寫自然景觀的時候，如果一味的追求意境而忽略了簡單的構(gòu)圖和逼真，那么觀眾在參與意境的時候也會感到困難，試想，如果一副山水畫寥寥幾人才能看懂，普通觀眾根本不得要領(lǐng)、無法看懂畫面，那么，又有多少人可以參與進(jìn)作者想要創(chuàng)造的意境里面來呢？換一個方面，如果作畫的時候太實、過分追求實景的逼真，這樣一來，恰恰會將觀賞者的注意力分散，觀賞者只注意到畫面的精美和繪畫功力的深厚，忘記了更深層面的聯(lián)想和意境的審美，這樣的作品往往難以流傳。

中國畫著重三個方面，分別為情節(jié)、情景和情調(diào)，一幅情景多姿多彩的中國山水畫作品，其意境必定深遠(yuǎn)。意境氣韻生動，當(dāng)然與構(gòu)思立意、布局章法、筆墨運(yùn)用戚戚相關(guān)，脫離了這些方面談氣韻生動，當(dāng)然不行。山水畫的審美意境應(yīng)該表現(xiàn)在：遠(yuǎn)觀有氣勢，近看有硬功，氣骨兩生相，會意在境中。中國藝術(shù)講究意境，其內(nèi)涵都因為講究意境而完全區(qū)別于西方藝術(shù)審美。審美是中國藝術(shù)審美的特性之一，也是中國藝術(shù)創(chuàng)作的重要美學(xué)范疇，是衡量中國畫優(yōu)劣的核心所在，同時，意境也是中國藝術(shù)的靈魂。意境既是客觀事物靈魂與精華的集中反映，也是藝術(shù)創(chuàng)作者自身情感的釋放，是我國古典美學(xué)和藝術(shù)所追求的最高境界，也是我國古典藝術(shù)美學(xué)和文學(xué)藝術(shù)理論中的一個具有民族特色的重要美學(xué)概念。

注釋

①石濤著.苦瓜和尚話語錄.