關于中國音樂“和”的審美觀念形成的若干研究

摘要 本文僅就西周末年至春秋時期，“和”審美范疇初步形成的歷史時期的音樂美學思想進行初探，并嘗試總結它們的歷史成因，從而對“和”這一審美范疇的歷史成因進行總結。

關鍵詞 審美范疇 音樂美學 “和” 歷史成因

中圖分類號：J60 文獻標識碼：A

Research on the Formation of the Aesthetic Ideas

\"Harmony\" in Chinese Music

ZHANG Ya

(Nanyang Institute of Technology， Nanyang， He'nan 473000)

AbstractThis article will discuss the Western Zhou Dynasty to the Spring and Autumn Period， study \"Harmony\" aesthetic category of the historical period of the initial formation of music aesthetics， and try to sum up their historical causes， and thus summarize \"harmony\" aesthetic category of the historical causes.

Key wordsaesthetic aspects; aesthetics of music; \"harmony\"; historical causes

“和”是中國音樂美學的一個基本范疇。這個范疇的用語，發軔于先秦，最早對這一范疇作自覺探討的，當推《左傳》《國語》，其后見于古籍的稱謂有多種，如“中”、“中和”、“和諧”、“中和美”“中庸”等等。中國古代音樂美學思想具有以下五點特征：其一，音樂要受“禮”的制約，這一點在荀子的《樂記》中即已明確提出，自《樂記》收入《禮記》后成熟定型，后世的音樂美學思想大都未能跳出這個范圍。其二，以“中和”、“淡和”為準則，以平和恬淡為美。其三，追求“天人和一”，追求人際關系、天人關系的和諧統一。其四，多從哲學、倫理、政治出發論述音樂。其五，早熟而后期發展緩慢。在這五點中，前兩個是基本，整個封建社會的音樂審美都未能突破這一“和”的審美范疇。而本文嘗試對“和”的審美范疇進行初探，追尋“和”的形成過程。

1 “和”形成時期的音樂美學思想

在西周至春秋時期，也是“和”的形成時期，這時的人們已經提出了“樂從和”的觀點。認為音樂的特點是“和”，音樂的美感就在于和諧。而在這一時期的先輩們，也對“和”提出了諸多見解，諸如，史伯提出的“以他平他”，以及《國語》中的“聲一無聽”，還有春秋末年的晏嬰，則認為“和”既由不同事物構成，又由“小大”、“疾徐”、“短長”、“哀樂”等對立因素構成，而這些相異事物、對立因素的結合必須“濟其不及，以泄其過”，達到“德音不瑕”。這些論點無一不是圍繞著音樂的構成而言。可謂單純的音樂構造美。

由于生產力的相對不發達，人們對于自然的認知，在這一歷史階段只能委以“五行”、“六氣”來解釋，而對于音樂，也不例外。有些觀點認為，音樂來自“五行”“六氣”，是與自然的溝通。這種音樂觀體現了自然的和諧，也可謂萌芽狀態的陰陽五行音樂思想。

生產力的不發達，導致社會形態的落后，在這一時期，中國的社會制度在逐步瓦解，由奴隸社會向封建社會過渡。西周時期，中國社會即已形成了分封制和井田制，在這些政治制度和經濟制度的影響下，音樂與政治的關系也受到了人們的關注，一方面，認為音樂必須受到政治、經濟的限制；另一方面音樂又可以反作用于政治和經濟。所以強調“為禮以奉之”、“修禮以節之”，音樂能平人心、成政事，節制百事，使上下和同，政治和順。禮樂的思想在這一時期萌芽發展。

基于上述對于音樂構成、功能的認知，人們對于音樂的審美，也提出了明確的美丑區分標準。“五聲和”、“八風平”、“繁手淫聲……君子弗聽”、“心平德和”、“樂從和，和從平”、“聲不和平，非宗官之所司也”等等觀點，不難發現，他們全都以“平”、“和”為審美準則，推崇古樂、“德音”，貶斥不平和的新聲、“淫聲”。

2 西周至春秋時期“和”的內涵

在當時的歷史時期，“和”的內涵可以理解為“和諧”和“平和”。和諧，強調了異物相雜，矛盾各方面既有主次之分，又相輔相成，對立統一。平和，即“濟其不及，以泄其過”，任何一方都不過分的強調自己。由此可見，“和”是辯證的，也是保守的，強調平衡、統一，調和矛盾的雙方，維持舊的統一，而不是促使矛盾轉化，以建立新的統一。

3 關于“和”的審美范疇形成的歷史原因

縱觀西周至春秋末年的歷史，不難發現，在這一時期，生產力在穩定發展，社會制度卻在力求維持原有的統治，無論從“天子八佾，諸公六，諸侯四”，還是到禮樂思想的成熟，都在強調統治階級的等級劃分，這一點，正是印證了當時所普遍實行的分封制。通過強化等級意識，從而扼殺了被統治階級的反抗理念，更加穩定統治階級的統治地位。

同時，為了分化被統治階級與統治階級的矛盾，在哲學方面，都在推崇天人合一的審美觀念，而在音樂審美中，更是倡導音樂應該像自然那樣平和、適中。反對過激的言行和矛盾沖突。通過緩和矛盾，從而達到緩解紛爭，疏導沖突，更好的緩和統治階級與被統治階級的矛盾。

以上是停留在西周末年時期，做為統治階級所需求的政治觀念與音樂審美的結合。同樣地，“和”也融合了一定的社會道德。在中國傳統思想中，“和”具有總攝諸體、兼收并蓄的意義及功能。尤其作為中國音樂思想中一個最為重要、最核心的觀念。

在道德方面，由“和”—“平和”的思想必然產生“節”與“度”的觀念，出現有節無節、合度不合度的問題。方家認為，“德”是周代尚文之事，起源于周，故禮樂制度成于周公旦，亦是必然。 在中國不僅有政治道德化、道德政治化，以至于政治就是道德，道德就是政治，而且有藝術道德化和道德藝術化的現象。所謂藝術道德化，是說一切藝術必須合于道德，反映道德，有益于道德秩序的建立；而所謂道德藝術化，則是指中國古代人的道德行為、規范，帶有強烈的藝術意味，有突出的藝術化的儀軌、禮儀。它們的集中反映，是古代“士”的精神生活和藝術追求。《樂記》說：“德者，性之端也；樂者，德之華也。”因之創造出樂的道德論的基本理論，它實際上是從人心—→音樂—→行為—→品德的升華，人心感于物而動，故生音樂，音樂影響行為，故導致人品高低，所謂“君子樂得其道，小人樂得其欲”，君子返情以和其志，比類以成其行。德音之影響，從禮的角度而言，它作為一種特別的政權形式，“禮”的制度蘊涵于鐘鼎彝器之中，它們代替了法律。故鐘之地位、神性乃王之地位、神性。

在中國古代音樂美學思想中，“和”具有非常重要的意義和很大的影響。在儒家的音樂美學思想中，“和”是被當作評價音樂的一個重要標準。

此外，中國音樂思想中的“和”的觀念，又可證之以民俗，禮失求于諸野。許多民俗事項和樂器的源流之考證，是可以幫助我們完成這一論斷的。

由上所述，不難發現，“和”這一審美范疇的出現，在西周生產力低下的小農經濟基礎上，在新舊社會制度更替的歷史時期，由奴隸主貴族及其代言人所提出，是完全符合了當時的社會發展需要。但也不難發現，當時的審美思想，帶有十分明顯的保守特性，也正是維護統治借機利益的體現，而這種保守的特性，也影響了后世的中國音樂美學觀念。

4 “和”的發展

歷史的車輪是前進的，雖然在一開始的過程中，“和”的產生，伴隨著一定的政治思想，但隨著后世的發展，“和”這一審美范疇在不斷的豐富和延伸。漢代《樂記》中的“樂者，天地之和也”，《毛詩序》中的“發乎情，止乎禮義”，魏晉時期嵇康的《聲無哀樂論》中的“聲音以平和為體”，阮籍所提倡的平和恬淡的審美準則和整齊劃一的嚴格要求，反對“淫聲”，宋元時期周敦頤的《通書，樂上》提出的“淡而不傷，和而不淫”等等，不難發現，“和”這一審美范疇，自西周初步形成，一直影響了整部中國音樂美學史。而歷代的儒道佛三家，也在發展、運用“和”的審美觀念。

5 結語

總之，中國古代美學的一切范疇都是在歷史發展中逐步形成和完善的。它雖然會與古代中國社會的政治經濟形態的變遷相聯系，但是，堅持貫徹歷史與邏輯分析相結合的方法是值得提倡的。

古代的音樂思想對現在有著極其深遠的影響。這種影響有積極和消極之分。它體現為要求音樂做到美善統一、內容與形式的統一；以及為不顧音樂藝術的本質及其特殊性。音樂的本體是“和”。這“和”就是大小、善惡（即美與不美）的總和，也是就音樂的形式、表現手段和美得統一，他對欣賞著的作用只能使人感覺興奮和恬靜、精神集中和分散。合唱由上百名歌唱者用本體的音質和心聲通過不同的幾個聲部凝結了一個“和”，合奏由各種不同的樂器拼合在一起奏出了人世間最美妙、最協和的天賴之音。“和”是至高至上、至純至美的一種精神境界。中華大家庭“合和”了五十多個民族，蘊藏了五千年的“和”文化，以一種“和”的精神屹立在東方。

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