談幼兒音樂教育成人化問題

隨著學前教育事業的發展，幼兒園音樂教育，在幼兒教育中，占據著相當的比重。但是，隨著音樂教育的功利化和世俗化，單純的音樂教育很難讓孩子享受到他（她）的快樂。幼兒音樂教育活動是引導幼兒表達心靈和心理感受的語言。對幼兒來說，音樂能促進智力、社會性、身心的健康發展；能提高對情感的感受和體驗能力，陶冶幼兒的情操，提高幼兒的文化和音樂修養。幼兒教師應該積極探索未來幼兒音樂教育活動的課程模式，探索和發現一切有利于幼兒身心健康發展的各種因素，使幼兒的身心得以正常快樂的發展。面對目前兒童音樂教材和兒童歌曲卻比較單一、滯后，很難引起孩子們的興趣的情況。老師們普遍反映，兒歌新作少，且不是水準差強人意就是難度偏大。令音樂老師們苦惱的是，每到兒童節或排演文藝節目時，只能選擇那些唱過無數遍的老歌來唱，如《同一首歌》《春天在哪里》《讓我們蕩起雙槳》《七子之歌》等，但這樣的歌曲精品實在太少了。另一方面，兒童接受新事物的能力比成人強，他們置身于電視、VCD、MTV、卡拉OK的包圍中，耳濡目染不自覺地成了成人歌曲的俘虜。但大多數流行歌曲要么涉及成人感情糾葛，要么宣揚游戲人生等內容，勢必會對孩子的心理造成一些不良的影響。音樂教育專家早已指出過，在兒童身心健康和道德情操的培養中，音樂教育有著不可缺少的重要作用。內容健康、曲調優美的歌曲，其效果要遠遠好于思想品德課上老師們教條式的訓誡。好的音樂可以塑造人積極向上的情操，養成良好的習慣，培養樂觀開朗的性格。

在今天的社會形勢作用下，孩子們被逼的多才多藝起來，幾乎個個都是小明星，大都身懷絕技。樂器是現在大多數家長的首選。讓孩子學習一種“樂器”是好事，但不要強人所難；只有孩子對一種“樂器”感興趣時，利用這個時機做出購買“樂器”的選擇是正確的。若錯過了孩子對一種“樂器”感興趣的敏感階段，就很難得到理想效果。家長讓自己的孩子學習一種“樂器”的目的要明確，關鍵是讓孩子明白一個道理：學習“樂器”是為了陶冶情操、提高審美情趣、培養良好的氣質，在“樂器”的學習過程中，能享受美感的快樂。審美體驗的過程主要有審美情感高漲、深化、升華三個階段。審美情感的高漲就是通常所說的“激情的渲泄”和“心靈的補償”，而情感深化就是“審視自我”、“體驗環境”。情感升華則是“回味與嘆息”、“憧憬與渴望”。兒童，尤其是幼兒，年齡還小，思維還很不成熟，也沒有成人那樣的人生經驗和豐富曲折的閱歷，要他們讓自己的思維脫離自身，升到一定的高度反觀自身、反觀自身的環境（深化），并且作出對人生過去與未來的感性記憶與隱秘渴望（升華），這幾乎是不可能的，即使有，也只能是一晃而過的事。所以，兒童的審美體驗，其側重點在審美情感的高漲，而不象成年人一樣偏重后兩環節。兒童往往不甘于平庸的日常重復的生活，他們要體驗更新鮮更廣闊更無拘無束的生活，這種補償需求甚至比成年人還強烈。

興趣是孩子學習的良師，因此，培養和愛護孩子的興趣，是教育成敗的重要因素。給孩子創造一個愉快的學習氛圍，讓孩子的學習在快樂中開始，在兒歌中進行。那么，孩子就能得到美的體驗，感到學習的幸福和樂趣。音樂教育不是技術，它需要情感的投入。因此，我們千萬不能把音樂教育看作是簡單的訓練，而忽略了情感的培養。促進情感的發展，培養孩子愛藝術的情感，經驗告訴我們，孩子只有愛藝術，愛音樂，才能對其他事物產生興趣。成人要注意培養自身的情感素養，與孩子建立情感溝通的渠道，以各種身份與幼兒進行情感交流。注意在現實生活中培養幼兒的積極情感，讓幼兒在愉快的氣氛中淡官闊支。幫助孩子分析和表現各種兒童音樂作品的情感基調，讓孩子理解不同的作品，在情緒情感上的差異，并能給予表現之，使孩子的情感體驗和情感表達逐漸變得細膩、深刻而又豐富。筆者呼吁廣大的幼兒家長、幼兒教師、社會媒介，端正教育態度，對幼兒的教育要合理、科學，不強行施加與幼兒年齡不相符的教育內容，這是必須注意的問題。

幼兒園音樂活動以其生動活潑的內容、豐富多彩的形式吸引著幼兒的熱情參與，孩子們在唱唱跳跳中愉悅身心，在敲敲打打中發展個性，在拍拍奏奏中提高能力。兒童的創造力是對事物感知的體現，我們不應固定他們的思維，更不該對他們進行模式化教學。尊重孩子吧，創造寬松的環境，讓孩子自由發揮，還孩子一個本該屬于他們的快樂天地。在幼兒音樂教育過程中，不可否認一個事實，音樂教育在整個教育過程中，占據著相當大的比重。教育內容不單純是教孩子們跳舞、唱歌、做游戲等，這其中還蘊藏著對幼兒審美藝術的教育功能。回顧前幾年占據我國動畫片市場的日本、歐美動畫片就是奇特的快節奏、瑰麗放縱的藝術氛圍、夸張怪誕精靈、幽默滑稽的動作細節征服了我國的小觀眾，使我國的小觀從在情感高漲階段經歷沖浪一般的刺激感受，而大力神、奧特曼、米老鼠、唐老鴨等也理所當然地成為孩子們心目中的動畫明星。頗受小朋友們歡迎的動畫系列短片《大頭兒子和小頭爸爸》將父子親情中最富于情趣、最生動的部分演繹成一個個小故事，表現為節奏快，線條簡潔，形象夸張，在動作細節的處理上又不乏幽默，小朋友們不需要刻意思索就能體味到濃濃的親情和生活的樂趣。再如《小糊涂神》《紅孩子兒傳奇》等等，作者充分認識到，審美是第一階段在兒童審美體驗中的重要位置。一些美好的、健康向上的東西在審美第一階段或激烈、或平緩、或親切、或佻皮地傳遞著，潛移默化地影響著電視機前的小觀眾們。僅借兒童動畫片的創作特點，來促使和點燃起音樂教育的潛在功能和教育功效，有著潛移默化的借鑒影響動力。

在幼兒音樂教育活動中，不能片面強調知識的傳授和技能的訓練，而應重視審美能力的培養，這一點是無須質疑的。教師不是簡單地教歌與動作，應重視調動幼兒的情感與生活的積累，引導其主動、愉悅地體驗音樂藝術的美，并鼓勵幼兒把自己內心的體驗用自己的方式表現出來。而審美能力及情趣的培養，是通過具體的音樂教育活動實現的，只有掌握了粗淺的音樂知識技能、有一定的音樂素質與能力，幼兒才能在具體的音樂活動中運用學過的音樂技能表現自己的感受。因此，審美能力的培養和音樂藝術表現的知識技能的傳授，并不是相互對立和排斥的，而是緊密聯系，不可分割的。那么如何讓幼兒掌握一些簡單的知識技能呢？這是我們目前音樂教育活動中的薄弱環節，老師們必須改變現在單純的我教你學的現狀，要給幼兒充分的時間和機會，讓他們操作藝術材料，并在主動參與聽辨、唱歌、韻律、敲擊、欣賞等的活動中去體驗、去實踐，從而獲得有關的音樂知識與技能。

偉大的科學家愛因斯坦從幼兒時期，就特別喜愛音樂，并在音樂中陶冶情操、尋找靈感，激活了大腦思維想象能力。從某種意義上講，是音樂給了愛因斯坦帶來了創造靈感，音樂又使他對世界萬物引發出了創造興趣；音樂給他的發明帶來了動力，使他能在音樂的旋律音符中，激發起無數的想象力，給他的科學發明創造奠定了堅實的基礎。音樂的教育功效和創造力是不可想象的。世界上著名的發明家、科學家，據統計，在幼年時期，基本都與音樂有著不解之緣，可以說，音樂的教育力量是巨大的，神奇的。

（作者簡介：李靜，德州學院音樂系副教授）