演員片酬瘋漲背后的秘密

最近一段時間最熱的詞絕對非“消費價格指數(CPI)”莫屬，連我這個從來不關注經濟的人都天天被這個詞轟炸。豬肉已經漲了快一倍，與牛羊肉價格持平了，雖然在控制但是物價依然在上漲。不過物價上漲的速度遠遠比不上演員片酬的漲幅，“比房價漲得還快!”導演、制片人紛紛站出來訴苦，但是依然有人為此買單。被動接受也好，主動刺激也罷，演員的片酬上漲早就是個不爭的事實，20萬、30萬、35萬，一個個數字在不停地刷新著最高紀錄，然而有一些底層的演員片酬卻備受壓榨，甚至前不久還爆出TVB群眾演員因為片酬太低而集體罷工的新聞，同時有些制片方因為支付高額演員片酬而縮減其他方面的制作費，種種情況表明演員片酬正在畸形上漲。演員的片酬到底漲了多少?有哪些因素催生了演員片酬上漲?演員片酬又該占制作費的多少才合理?帶著這些問題，本刊走訪了一些經紀人、制片人、導演等圈內知情人士，對這一話題探個究竟。

誰的片酬在瘋漲

幾乎每個演員都渴望著一夜成名，不只是滿足表演虛榮感，或者實現自我價值，更重要的一點就是真金白銀的轉變。電視劇演員往往只憑一部戲就能實現片酬的大躍進，相比電影演員需要N部戲的票房積累，電視劇演員片酬上漲似乎偶然性更大，因此最高片酬的人選也隨時洗牌，在采訪過程中聽到的人選甚至都有點出乎意料。

前兩年國內片酬最高的一線男演員據說是李幼斌、陳道明、孫紅雷等，李幼斌因為《亮劍》一炮而紅，片酬達到20萬左右，而孫紅雷因為《潛伏》也開始片酬瘋漲，但是他已經進軍電影領域，很少再拍電視劇。陳道明是多年來的積累，并且據說接戲很挑剔，看中角色也會考慮降價，盡管如此，外界風傳去年的《手機》他拿走了790萬的片酬，依然是貴得要命。而另外一個典型例子莫過于閆妮，2006年一部《武林外傳》捧紅了“佟掌柜”，當時她的片酬僅為2000元一集，到了2009年《北風那個吹》播出后，她的片酬升到了15萬元一集，短短3年間，片酬翻了75倍，創下演員片酬飛漲的紀錄。

而現在再談以上這些人的片酬已經跟不上時代的步伐了，據某導演向記者透露，男女演員的最高片酬人選已經換人。男演員片酬最高的已經為H先生，前不久剛離婚，曾經出演某主旋律電視劇男二號，但風頭遠遠超過了男主角，也算一夜爆紅，屬于大器晚成型，今年又出演了某家庭劇，飾演一個廚師，收視率很高，站穩了一線男演員的腳跟。據說他開價就是35萬一集，且沒有還價的余地，因為戲很多，檔期排得很滿，除了錢給得足，還要集中拍攝，另外要搭配同公司的女演員。另外一個男演員Z先生也是大器晚成，因為一部爭議很大的現實主義題材作品而被大眾熟知，前幾個月接連幾部電視劇播出，已經成為新一代“師奶殺手”，據說現在開價每集30萬，這兩位人選都讓記者大跌眼鏡，一直覺得他們算是二三線演員，觀眾也不算太熟知，竟然已經成為片酬最高的男演員。

女演員片酬最高的據說是某“媳婦專業戶”，她算是一步一步累積，不過片酬飛漲的轉折點也是那部現實主義題材的電視劇，再加上去年那部表現美好婚姻生活的電視劇，一下被普通觀眾熟知，現在片酬已經每集30萬。最近雖然沒有什么特別作品面世，但是曝光率很足，據說她在簽約公司的時候提出的要求就是一年收入要3000萬，這一目標去年已經完成，她的廣告滿天飛，廣告價竟然與李冰冰、范冰冰等一線女星不相上下，當然她的代言品牌偏日用品。今年另一位新晉小花旦非Y小姐莫屬，一部穿越劇讓她大紅大紫，據說在這部電視劇之前她拍攝電影的片酬不足40萬，但現在電視劇片酬一集就要20萬以上。演員片酬一旦漲上去就幾乎不會再降下來，而因為一部戲成名的演員總是不時出現，只有不斷上漲的片酬才能顯示目前誰最搶手，所以最高片酬也就水漲船高，隨著人選的變換而更改著最高紀錄。

誰的片酬低了

很多導演與制片方出來抱怨演員片酬上漲太快，以致很多人以為演員片酬上漲是一個普遍現象，在調查過程中，記者才發現，所謂上漲僅限于那些正在風口浪尖上的一線演員，大部分的綠葉演員并沒有什么上漲。每部戲的主角就那么幾個，但是要撐起一部戲，就少不了綠葉的陪襯，主角的爸爸、媽媽、兄弟姐妹、同事、朋友等總要有人來演，而這些人在片酬上也是陪襯的位置，并且有很多制片方因為主角的片酬過高，要靠壓低這些人的片酬來控制預算。

經紀人L先生告訴記者，他手里都是一些演爸爸、媽媽級的老演員，這些人都是大熟臉，演技、敬業程度都沒話說，制片方也很認可他們，但就是要不上價，每集也就三四萬，因為同類型的演員很多，他們要演的角色又并非個性鮮明，所以制片方并不是非你不可，你提價他們就找其他人了。而他告訴記者的一個演員片酬低得有點讓我吃驚，這個演員曾經很紅，出演了不少女強人，知名度也很高，但是竟然才5萬一集，實在算得上物美價廉了。

如果說這些年紀稍大的老演員拿到的報酬還算合理的話，那一些剛出道的新人就更是被壓榨的對象了。A小姐是個體經紀人，身邊帶著十多個新演員，他們都是剛從藝術院校畢業，對這一行充滿熱情與憧憬，但是缺少機會，他們最大的心愿就是能演出，片酬根本沒有資格去在乎。A小姐告訴記者，新演員片酬一般是每集3000至5000元，但是制片方一般都是給打包價，比如一部戲有20集露臉，照理說要付總數6萬至10萬，但是制片人往往就是一部戲打包給3萬至5萬，這個片酬還要給他們一些回扣，拿到演員手里剩不下多少。A小姐曾經有一個經歷，某部戲已經跟副導演、制片主任、制片人、導演都見過、談完，角色、劇本也都很適合她的演員，因為是個很重要的角色，所以她很用心，終于等到簽約了，一看片酬她傻了，低得可憐，結果制片人告訴她，這個角色有很多人要來演，這個價錢你不簽有大把人來簽，結果她只能咬牙簽了。A小姐說這種情況很常見，因為是新人，完全沒有話語權，片酬都是制片方說了算，一個新人演幾個月還不如主角演一天掙得多，這就是演員片酬的天差地別，她說現在就想能碰上一部好劇，一個好角色，讓演員一夜成名，她才會有與制片方談判的資本。

什么在催漲演員片酬

任何事情都有前因后果，羅馬不是一天建成的，演員片酬上漲也不是平白無故的，專家、電視劇制作委員會、電視劇導演協會等都展開過專題研討。其實總結下來無外乎以下幾個因素。

高收視率的市場需求

電視劇演員的片酬往往是跟收視率成正比，收視率代表著觀眾緣，觀眾代表著購買力，代表著電視臺廣告收入，就像電影市場上的票房數字，只要這個數字高，回到演員片酬這兒就是漲。前不久上映的一部恐怖片《孤島驚魂》，5天票房3400萬，制片方看到這個數字都有點驚了，以為看多了一個零，究其原因就是因為楊冪，她的粉絲撐起了這么高的票房。該片在首映的時候，記者親眼見識到楊冪的號召力，一群粉絲分工合作，一個晚上追著她跑了5個影院，就因為一部電視劇，培養起來這么多忠實的粉絲，這些人就轉化成實實在在的票房，放在電視劇上就是收視率，這就是演員的市場價值體現，按照經濟原理來算，電視劇高產出自然要有高投人，演員片酬上漲就是理所當然的事。

電視臺購片太認明星臉

所有的電視劇都要電視臺來買單，所謂出錢的是大爺，要想賣個好價錢，就要滿足電視臺的口味，當然電視臺在挑選片子的時候也要考慮收視率，而最偷懶的辦法就是看演員陣容，他們覺得這是對收視的一種保證。例如陳道明和王志文等大牌演員參演的電視劇《手機》，不少衛視一聽到演員陣容，就立刻決定簽合同購買。某制片人就告訴記者，電視臺在不了解電視劇內容的情況下，首先問的就是演員，演員認知度高，在買劇的時候就有一定作用。記者了解到，由陳寶國與陳數主演的《正者無敵》因為陳數的加盟，在賣片子的時候順利了很多，去年《鐵梨花》的高收視率讓很多電視臺覺得有陳數是一種保險。除了收視率的考慮，一些電視臺的購片人員有自己的個人喜好，據某導演報料，幾家電視臺的購片部人員因為是某人的粉絲，就說過“只要是他演的戲，每集可以多加五萬”。電視臺如此依賴明星，怎能不讓演員片酬上漲呢?

熱錢涌入影視行業

前幾年投資熱點是“炒房”、“炒股票”、“炒黃金”，但是這兩年的新熱點是“炒影視”，“十二五”計劃明確顯示，要扶持文化產業，于是其他行業的熱錢都開始涌入影視行業。這些老板們對電視劇拍攝并不專業，但是只要能出錢就能組成一個班子。在挑選主演上面老板有決定權，只要能滿足他的要求，多少錢都給。記者就聽某導演講過一件趣事，一部戲的主角要找陳道明，但是被推了，于是投資方就說那就找小沈陽，這讓導演很崩潰，這兩人的型也相差太多了，怎么可能適合演同一個角色?所以一些不適合的角色，不少一線演員都會婉言謝絕，但如果制片方窮追不舍，無奈之下，演員會選擇高片酬，“嚇”走制片方，但這類的制片方又不差錢，無形中就抬高了片酬。

經紀公司的操作

很多演員的片酬上漲是經紀公司操作的結果，對公司來講，演員就是一件商品，所謂待價而沽，任何公司都希望商品賣個好價錢，當一個演員風頭正勁時，就是他們坐地起價的時候。市場決定需求，有人請價錢就高，沒人請就低，就像賣東西一樣，供不應求的話，怎么能不漲價?就像前面A小姐講的那樣，在演員沒成名時，被制片方壓價很厲害，一旦地位變了，當然要漲價了，這是價值規律，也是人之常情。并且經紀公司對演員的包裝宣傳也要像商品那樣，有時候為了顯示他的“名牌”身份，標高價也是一種地位的象征。

演員片酬多少才合理

我們一直在探討演員片酬上漲，其實這并不是關鍵，確切地說，我們關心的是演員片酬在電視劇制作費中所占的比例，與國外的演員片酬相比，我們的演員拿到的數目真不算什么。據說美國影集《老友記》在第一季的時候主演片酬每集不到1萬美元，但是到第九季的時候已經是每集100萬美元，他們的速度與數字才讓人瞠目結舌。在美國，演員的費用也要占到整部戲的一半左右，但他們的投資很高，演員片酬高，同時也能保證制作費用。而我們之所以一直揪著演員片酬不放，就是因為其他方面的制作費沒有跟上來，制作費少難免粗制濫造，這邊演員賺得盆滿缽滿，另一邊，制作方為省錢節衣縮食，電視劇質量難免打折扣。由“王道組合”王志文、陳道明撐起的《手機》，就被指錢砸在演員身上，而劇中嚴守一錄制節目的現場就比較簡陋。很多戲為了保證主要演員的片酬，就把其他職員、制作周期給壓縮了，從這個角度來說，演員的片酬高就影響了整部戲的質量，這樣的制作環境并不合理。

據某制片人講，按業內的一般投資規模，一部現實題材作品單集制作成本30萬至60萬元，如果邀請二三線演員擔綱主力、一線演員擔任配角，演員片酬占投資40％，這是一個比較合理的比例。他強調我們現在的電視劇還處在發展階段，還沒到一定的高峰，市場各方都需要培育，電視劇的投資也有限，所以演員價碼高了，一定會造成粗制濫造，對產業有負面影響。另外電視臺在購買電視劇時也要冷靜，去年在北京臺播出的電視劇《故夢》，其宣傳噱頭就是劇中的一眾大腕——陳坤、李小冉、羅海瓊、胡可。但是播出效果卻不盡如人意，由于節奏過慢，不少觀眾直呼看不下去，最終以收視慘淡收場——在北京地區的收視率還不到4％，看來明星并不是萬能靈丹。電視臺在購劇時不應只看演員的名氣，劇情、導演、編劇和制作水準等都是考慮因素，事實證明很多高收視的電視劇都是一群不知名的演員成就的，比如《武林外傳》、《士兵突擊》等。在預算有限的情況下，找適合的演員出演，把精力放在劇本、畫面、場景、造型等方面才是王道，畢竟觀眾看電視劇是看整體效果，并不是看某一個演員的個人表演。