朱絲欄間識演公

我當時買下演公這副“朱絲欄”箋紙對聯的時候，實獲我心的，除了是對那古拙豐厚的伊汀州的“伊體”有傾心之感外，還與這灑金箋紙上的“朱絲欄”有著說不出的眷戀。

在董橋先生憶舊散文里，董先生常常提及一種“朱絲欄”箋紙，說他父親當年的《燕盧札記》就是寫在叫”朱絲欄”的線裝記事簿里，這是舊時文人的高雅說法。周作人先生酒余為朋友揮毫書聯，愜意之余他不忘在旁附跋：“余未曾學書，平日寫字東倒西歪，俗語所謂蟹爬者是也。此只可涂抹村塾敗壁，豈能寫在朱絲欄上耶?”當然這是周先生的謙語，亦可見舊時讀書人對“朱絲欄”的講究了。唐以前卷軸書，俗稱“卷子”，卷上用鉛或墨劃“欄”，叫“烏絲欄”；用朱劃“欄”則叫“朱絲欄”。明清時期，還有專門作坊制作各種顏色箋紙，通常直呼為紅格紙、黑格紙等。打“朱絲欄”這活兒是舊時紙店學徒的童子功，學徒入店除了要幫店主家照料生活外，首要的就是要學會打“朱絲欄”，能說會道兼打一手漂亮的“朱絲欄”的學徒最討老板和顧客的歡心。

“朱絲欄”箋紙，不僅華麗高貴，而且更能凸顯朱絲墨書的視覺對比效果。如今再也找不到那會打“朱絲欄”的童兒，“朱絲欄”手藝也由機器代勞了。平時練字的時候，我也曾買過試試，可用過后總是覺得那紅線條既生硬又太閃眼，全沒有那種古美和高雅。我當時買下演公這副“朱絲欄”箋紙對聯的時候，實獲我心的，除了是對那古拙豐厚的伊汀州的“伊體”有傾心之感外，還與這灑金箋紙上的“朱絲欄”有著說不出的眷戀。在觀賞演公此聯之余，我常常沉默良久，才恍然悟到終究是錯過了那舊時的月色，偶然間拾得的只零片紙不過是前塵夢影罷了。

沈贊清(1868－1943)，福建侯官(今福州)人，字演公，以字行。民國期間長年宦游粵桂，曾任廣東德慶、東莞知事、道尹，供職財政部印花印刷所等。他工詩及古文辭，其詩宗宋人，喜為雋語，著有《癭樓集》。性嗜臨池，精研碑帖，書學錢南園，運筆圓潤勁拔，氣度絕凡，有獨到處。偶作山水畫，清逸中頗蘊書卷氣。

書畫傳家

沈演公出生榕垣名門望族，其祖父沈葆楨乃清船政大臣，名聲顯赫，文肅公兼擅書畫，夫人普晴乃林公則徐之仲女，家學淵源，在他們影響下，沈氏一門書畫名家代不乏人，自沈葆楨起二百年來，沈氏家族書畫代代相傳。演公父沈瑋慶即沈葆楨長子、演公子沈覲冕皆熟諳詩文、金石書畫，現在閩、臺地區還流傳他們的墨跡和題刻。演公收藏典籍碑帖甚豐，臨池精勤，日練萬字以上。國民黨元老、民國著名書家譚延閩在廣州時與演公過從甚密，二人聚談必涉書道，逐引為摯友。譚公精熟顏書尤其《麻姑仙壇記》，與演公每談顏魯公及錢南園書藝，必涉剛正不阿之品格影響體會，兩人高興之際，往往賦詩揮毫，演公書寫時神色嚴肅，一本正經，寫畢還要叫人把寫過的紙倒過來反復觀察，以鑒優劣，竟成了他獨到的鑒賞妙招，并常常叫晚輩仿效。譚公寫字也很特別，紙不鋪桌，讓人分頭拉緊紙頭與紙尾，提筆蘸墨，一氣呵成，煞是痛快淋漓，但書字亦能寫得厚重而蒼勁。由此亦知，習書之徑需因人而異，落紙云煙變化無常，運毫飛墨，法無定法，唯臨事從，即可也。

名播粵港

民國時期，以康有為及康門書家所形成的“康派”，成為當時重要的書法流派。受康有為求新求變的思想影響，廣東書壇顯示了日漸昌盛的形勢，活躍著有作為的書法家群體，書家風格多樣，成就甚大。梁啟超習唐楷而上溯北碑，書法風格清雋沖和，恂恂儒雅；羅博暖學康體而上溯《石門銘》，筆法厚拙而靈勁，字體古樸而妍美；葉恭綽博學多才，其書融碑帖之長，奇正相生，自成鋒棱，然書卷氣濃郁；著名學者黃節追求清朗秀雅之情調，既飄逸而又沉著，極有佳致；篆刻名家鄧爾雅用筆方勁中有圓潤，秀雅清剛，尤有特色。此外，簡經綸、李尹桑、馮康侯諸家，或工甲骨、或工金文小篆，各具勝處。相較而言，演公書法走傳統—路，他的字具古人法度，文人風度，他作擘窠大書則筆力穩健，作小字書札則自然高雅，以傳統筆法作二王體，亦見秀勁逸宕。他書法傳統功夫深厚，其書法結體和運筆技巧十分精熟，隨意揮灑，落紙即成，可謂筆法規范，字字嚴謹，極合法度。另一方面，他的書藝精熟所至，返造疏淡，雖恪守森嚴的規矩，卻毫無雕飾之感，亦無程式化習氣，自然灑脫、飄逸，文人風度宛在眼前。演公書取法乎上，運碑入帖，碑帖融合，卓然成家。他取資廣泛，涉及諸體，于篆、隸、楷、行、草無不精能，他的字有古味，卻又有一股秀逸之氣，自是演公深入傳統淘得精華，碑帖兼修，熔鑄出自家風骨精神。他的書法名重—時，廣外I鎮海樓清名將彭玉麟所撰聯：“萬千劫危樓尚存，問誰摘斗摩星，目空今古；五百年故侯安在，顧我倚欄看劍，淚灑英雄。”1928年重修鎮海樓時，即請沈演公復書。

書法史上有“碑帖”之說，碑崇尚的是“壯美”，強調以茂密為宗，主張意勢舒長，其效果是給人一種高亢、昂揚奮進之感。帖則注重蕭散淡雅，以書卷氣表現出溫潤、沉著、含蓄和舒展。清代著名學者阮元“北碑南帖論”曰：“短箋長卷，意態揮灑則帖擅其長；界格方嚴，法書深刻則碑據其勝。”“北書以骨取勝，南書以韻取勝；然北有北之韻，南有南之骨也。”清劉熙載《藝慨》對北碑和南帖的持論最為公允。由于歷史和地理之原因，碑和帖在風格上相異迥然，它們既對立，又統一，碑和帖可以互補，有著藕斷絲連的關系。名帖名碑皆為世之瑰寶，永取不竭。發展貼學不可忽視碑學的存在，提倡碑學也不能以犧牲帖學為代價。碑多以方筆為主，難以貫氣；帖以圓筆為多，難于沉著。碑帖都具在美學意義，不存在孰高孰低。碑學在發展中應逐步吸收帖學的文人氣質，以書卷氣充實其內涵；帖學也宜兼容碑學熟中求生，巧中見拙。碑的果敢、挺勁和帖的含蓄、溫潤完美結合，演公的書法實踐對于現在學書者而言還具有借鑒意義。

筆者收藏的這幅演公墨跡，筆沉墨實，古穆清勁、精妙超俗，濃厚的“金石氣”與“文人氣”徜徉其中。其隸書筆劃平直，結字方正，墨色濃厚，具典型的伊秉綬書風。伊秉綬(1754－1815)，字組似，號墨卿、默庵，福建寧化人。乾隆進士，官揚州知府。為官勤政愛民，賢良方正，是清代名吏，書壇巨擘，被譽為“乾嘉八分之首”，其隸書風格雍容大度、儒雅而蘊藉，展現出一代大家的文采風流。演公這幅隸書有明顯的伊字風格，蒼勁樸拙，沉穩與靜逸融為一體，直入漢隸之堂奧。漢隸最明顯特點在于波磔較為夸張，給人以飄逸飛動之感。而演公的這件隸書，波磔基本脫略殆盡，筆畫多直來直去，粗細變化不大，以篆法出之。綜合而言，演公這件作品有漢隸氣息，但離伊秉綬更近些，他沒有因為伊秉綬離當時較近而一味“舍近求遠”，更沒有以“取法乎上”拒絕面對，他在嘗試尋找最適合自己的路子，從這我們可以看出，演公為藝并沒有“惟古是尊”，這是文人書家應具備的識見和應有的胸懷。盡管演公這副書聯仿汀州筆意，但其創造意識還是很明顯的，特別在線條的勻凈、筆法的統一求變、結體的“以字為本”等方面，都體現出一個傳統書家以古為師并化古為我用的見識和勇氣的。

如何理解書法意義上的“古”?孫過庭在《書譜》曰“今不逮古”、“古質而今妍”，質者，質樸也。古與質相聯，則思過半矣!古代先人取材因陋就簡，筆法簡單純樸，結體因字賦形，布局概出天然，無不符合“質”的特性。刻在龜甲和獸骨上的甲骨文無規無矩、無巧無飾；《嶧山碑》筆狀如箸，盤環曲屈，談不上用筆技巧；《石門頌》拙稚天成，毫無匠心可言。但它們的古質至今仍給人以藝術的震撼。古人書寫的目的是“適以記言”，在文字的實用狀態下流露出原始的審美意識，看古代先民書法作品，總有一種渾然天成的美感。

隨著歷史的發展，當人們把書法當作一種藝術來修飾雕琢，由單純變得復雜、由自然天成變得濃艷浮華時，當人們不再滿足于“適以記言”，把書法當成一種互相淘染、競奇斗巧的炫示物的時候，書法的“古”味就離我們漸去漸遠了，古人那種“偶然欲書”、“天朗氣清”、“無意于佳乃佳”心態下的書寫沖動越來越少，“古”意盎然作品也就越來越少了。“妍因俗易，質以代興”，或許那種古質狀態下的書法藝術已經成為一去不歸的舊夢，“天然質樸，與古人交”，只是一些文人一廂情愿的夢囈罷了。

當然，如今在觀賞演公對聯之類舊時文人風物之余，我們倘能勾起對去古樸心境下書寫狀態的懷念，也算是活在浮躁風氣下現代人一種心與古會情結的回光返照，我想，這對于時下國家提倡文化精神、振興文化產業還是有點益處的。