表現(xiàn)生命力,融貫中西方

無(wú)論是山水還是人物，水墨或者重彩以及現(xiàn)代繪畫，看過(guò)謝天成的畫，你都會(huì)感覺他作品的力量到了畫外，他所描寫的物象之生命力、活力，均體現(xiàn)出氣韻生動(dòng)的繪畫審美原則。

謝天成先生的筆墨功夫來(lái)源于扎扎實(shí)實(shí)的童子功，他天性酷愛臨帖練字，“書畫同源”，以書入畫，悟性是先天的稟賦。青年時(shí)他在廣州美術(shù)學(xué)院附中學(xué)習(xí)西洋畫，有扎實(shí)的西方古典繪畫技巧，之后他跟隨藝術(shù)大師劉海粟學(xué)習(xí)藝術(shù)十多年，感情甚篤，有著一段令人稱羨的經(jīng)歷。在大師那里他不僅承襲了老師的藝術(shù)理論與技法，還取得了更多的進(jìn)步和創(chuàng)新，他的潑墨山水大筆揮灑、潑寫兼施、渾厚蓊郁而自成天趣，潑辣淋漓而別有韻致。正如劉海粟大師評(píng)論說(shuō)：“吾弟潑墨山水氣勢(shì)不凡，其中有廣闊的美學(xué)空間，逸氣橫流。”

在跟隨劉海粟大師兩次上黃山學(xué)畫后，他便開始了走自己的國(guó)畫道路。他的潑墨技法自然承接了老師的審美脈絡(luò)，筆墨間不免洋溢出老師繪畫那種獨(dú)有的大氣作風(fēng)，與此同時(shí)，他潛心研究渴求思變，在平潑的基礎(chǔ)上發(fā)展出自己的豎立潑墨技法來(lái)表現(xiàn)山水和人物。他對(duì)豎立潑墨技法的研究，特別是具有難度的潑墨人物技法的探索整整花了20年的時(shí)間，可謂“藝癡者，技必良”。

十幾年的旅美經(jīng)歷使他在中西繪畫的結(jié)合上做得更自然，更富有個(gè)性，更具有激情。在中國(guó)畫的創(chuàng)作中，他揉進(jìn)西洋繪畫的理念和技巧，借以豐富中國(guó)畫的表現(xiàn)效果，從西洋繪畫的整體觀念出發(fā)，加強(qiáng)了中國(guó)繪畫氣韻境界的表現(xiàn)。豎立潑寫水墨流動(dòng)產(chǎn)生的流痕像油畫筆觸一樣的剛健，同時(shí)也講究物理空間和團(tuán)塊體量的厚重感。在他的藝術(shù)中，我們似乎忘記了中西繪畫的界限與區(qū)別，他認(rèn)為好的藝術(shù)品，其意境是博大的、高昂的，宏大的、深邃的，歸根結(jié)底是廣闊的包容。

繪畫藝術(shù)過(guò)實(shí)只是生活的臨摹，而過(guò)高過(guò)虛又落入居高臨下的態(tài)勢(shì)，他的藝術(shù)純是直觀自然而來(lái)，忠實(shí)地把對(duì)于自然界的感情描寫出來(lái)，很深刻地把個(gè)性表現(xiàn)出來(lái)。

人的生命在社會(huì)存在中分為自然生命和精神生命，謝天成的山水畫很顯然地區(qū)別于其他山水畫，他接通了自然山水與人類心靈的氣場(chǎng)。于是，自然的山水中有了人類性靈的生命流動(dòng)，生命力就在這山水中悄然釋放。如他1986年創(chuàng)作的漓江山水《雷雨傾山鄉(xiāng)》，這是一幅豎立潑墨法的典型作品，是畫家主觀與自然客觀完美結(jié)合的作品。漓江是我，我為漓江，這不是畫家信筆的描繪，而是作者生命力的表露。大盤水墨在宣紙上潑瀉傾盆而下，以主觀的感性表現(xiàn)客觀的理性，重點(diǎn)顯現(xiàn)出自然的生命力。他突破了明清以來(lái)文人寫意山水畫以線皴為主的審美格局和對(duì)各種固定繁縟的程式的遵循，而是代之以斑駁陸離的抽象水墨表現(xiàn)技法，超越了山水之間的大美之感，意象縱橫，墨瀋淋漓，解衣盤礴，超形入神的性情本色。他的山水畫并不具有固定不變的格式和形態(tài)，有時(shí)高古蒼潤(rùn)，有時(shí)粗野放縱，有時(shí)簡(jiǎn)潔精微，有時(shí)壯懷激烈。在那些成功的作品中，無(wú)論是從整體把握的水墨結(jié)構(gòu)，還是對(duì)局部水墨的處理，都讓人體會(huì)到，他筆下的形已不再是對(duì)形的客觀摹擬，而是對(duì)形的意象化處理，更多體現(xiàn)出的是他的精神性風(fēng)采。

對(duì)于中國(guó)繪畫，唐人尚法，宋人尚意，元人尚韻，現(xiàn)代人尚美也，美可以跨越國(guó)界、跨越時(shí)代。謝天成先生一直謙虛誠(chéng)樸，篤信造化無(wú)極的藝術(shù)真締、敢于突破求新求變。大潑墨山水，可以追溯很多大師前輩，但是潑墨人物卻少見。謝天成以過(guò)人的膽識(shí)在1987年就嘗試以豎立潑墨法表現(xiàn)人物，其難度可想而知。《敦煌女史》這幅潑墨人物代表作以山一樣的重量和氣魄意寫美人像，真有泱泱大國(guó)之氣概。畫家采用豎立潑墨法，水墨飛流，斑駁力痕情深而恢宏，遠(yuǎn)觀顯氣度，微處得精妙。水墨畫在表現(xiàn)空間感和立體感上進(jìn)行大膽的探索，真正表現(xiàn)出麗人的生命活力。

幾十年的繪畫生涯，謝天成除了在水墨畫的研究上做了大量的工作，還涉入書法、油畫、現(xiàn)代中國(guó)畫的學(xué)習(xí)、研究與創(chuàng)作，創(chuàng)作了大量的作品。1994年創(chuàng)作的表現(xiàn)主義的作品有《遠(yuǎn)古的神秘》《東方韻》《花的世界》《天堂的呼喚》等現(xiàn)代中國(guó)畫系列。他以中國(guó)的宣紙、中國(guó)的顏料、中國(guó)畫氣韻生動(dòng)的意境，表現(xiàn)出西洋繪畫的空間、造型、色彩和現(xiàn)代形式，創(chuàng)作出包含六種不同技巧方法的現(xiàn)代繪畫，這批作品在西方和中國(guó)的愛好者當(dāng)中引起了共鳴。在當(dāng)代中國(guó)畫壇能夠熟練運(yùn)用中國(guó)畫傳統(tǒng)技法畫好中國(guó)畫的畫家可謂多而又多，能夠掌握西洋畫的繪畫特點(diǎn)，把西洋畫畫得像模像樣的也不乏其人。但是，能夠在中國(guó)畫的創(chuàng)作中揉進(jìn)西洋畫的某些繪畫理念和技巧，借以豐富中國(guó)畫的表現(xiàn)效果，從而使中國(guó)畫走出中國(guó)人自我欣賞的窠臼，走向世界繪畫藝術(shù)大舞臺(tái)的畫家則為數(shù)不多，謝天成先生為這一目標(biāo)不懈努力，體現(xiàn)出他對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作生命力永不休止的執(zhí)著精神。劉海粟大師在評(píng)論中寫道：“天成已然從前賢的圈子里跳了出來(lái)，立定精神，自張一軍。我當(dāng)即在畫幅上題了‘日在孟晉中’數(shù)語(yǔ)，熱誠(chéng)希望他繼續(xù)‘孟晉’。”(責(zé)編：魏佩)

作者簡(jiǎn)介：李志，文物收藏家、鑒賞家、修復(fù)專家，職業(yè)書畫經(jīng)紀(jì)人，嶺南古陶瓷館和李志文物修復(fù)工作室創(chuàng)建人。現(xiàn)為中華民間藏品鑒定委員會(huì)鑒定專家，北大資源學(xué)院文物學(xué)院客座教授，北京東方大學(xué)傳統(tǒng)文化學(xué)院客座教授，中國(guó)教育電視臺(tái)《藝術(shù)中國(guó)-文化遺產(chǎn)》欄目專家組專家，中國(guó)文物學(xué)會(huì)文物修復(fù)專業(yè)委員會(huì)會(huì)員。曾參與編寫《陶瓷詞典》，發(fā)表考古論文、美術(shù)評(píng)論、文章數(shù)十篇。