王晶、文雋、劉偉強：《大上海》是家國仇恨的江湖

1996年，由王晶、文雋及劉偉強結成“最佳拍檔”電影公司橫空出世，短短數年接連打造出創造票房佳績的“古惑仔”系列、《百分百感覺》及《風云雄霸天下》等片，曾被業內譽為“最具市場觸覺的電影制作公司”。2000年后，三雄漸分道揚鑣，先后融入香港影人的北上大潮，各自為戰，各展成敗：文雋監制《我的兄弟姐妹》、《人在途》、《繡花鞋》等片；王晶成影院常客，十年拍片四十余部，《大內密探零零狗》票房過億；劉偉強因“無間道”系列步入一線大導演行列，執導《頭文字D》、《傷城》、《游龍戲鳳》、《精武英雄》等，進入了“億元俱樂部”。直至今年宣戰賀歲檔的《大上海》真正實現再聚首——劉偉強監制、文雋策劃、王晶導演！對于《大上海》，王晶、文雋與劉偉強更愿意將之視作“最佳拍檔”再顯神通的前奏，其后“王晶+文雋”組合的《新古惑仔》在港上映，“王晶+劉偉強”組合搭配“周潤發+謝霆鋒”陣容的據傳是“賭神”題材的大片也將開拍。

文雋：影迷期盼的是拿槍的周潤發

《大上海》在我成長的過程里很像《上海灘》，30年代上海背景，冒險家的樂園，一個充滿奇情、驚險，愛情浪漫的感覺。現在這個劇本，符合我當年想象的那種大上海的感覺。我在《大上海》里策劃，王晶他找到我說：文雋，你來當策劃，把我的劇本捋一次，用你的比較冷靜客觀的角度看有什么修改或者補充的余地。這方面是我的專長，尤其監制是劉偉強。我們三個都有十幾年沒合作過了，我們當年的“最佳拍檔”是一段成功的歷史，一段蠻好的回憶。

周潤發，拿槍的周潤發，上海灘許文強、小馬哥，在我們80年代所有華人觀眾都印象深刻。但自從發哥去好萊塢發展，回國以后，從來沒有見過一個我們心目中非常期盼的發哥，我們希望發哥演的形象就是拿槍的許文強，拿槍的小馬哥。《大上海》找周潤發來演，就是影迷期盼已久，一個重出江湖的角色，所以我覺得這次王晶、劉偉強跟我都做對了。黃曉明出道比較晚，給人印象深刻的要么是楊過，要么就是重拍《上海灘》演許文強。他跟發哥的臉形、氣質都是一脈相承的，片里他們兩個人其實演同一個角色，看兩代《上海灘》大哥的戲，你就會覺得融合的非常好，絲絲入扣。

王晶非常聰明，找到切入點。30年代上海灘，有日本人，有很復雜的社會背景和一個江湖事情，但是晶哥找的切入點是愛情，一個《上海灘》梟雄的人物，如何在那個年代面對友情、愛情、親情以及對國家的感情，所以我覺得晶哥這個切入點是非常聰明的。不管什么年代，感情戲是能打動每一個年代、每一種年紀階層觀眾最有效的武器。

在電影里面有一段對白，去體現電影里面成大器（發哥的角色）最合適不過：男人有三個膽，色膽，看到美女就一點不留手。酒膽，我們能喝酒。還有一個忠肝義膽。這是晶哥想出來的，我們參考過30年代文人說過：人要三碗面，情面、人面、場面。一個男人在一輩子里，要面對最愛但不一定永遠陪一輩子的初戀；不一定最愛卻永遠在身邊幫助你的紅顏知己；另外也有感恩或愛慕，特別對你好的。這三種女人成大器都遇上了，無論是袁泉演的初戀情人，袁莉演的恩人，或者是莫小棋演的紅顏知己，在戲里面有某一種代表性，體現得非常好。

片里有很多場面非常感人，最能打動我的是吳鎮宇，對成大器一輩子的威脅。人總有仇人，人生總有魔鬼，永遠來威脅你，永遠來害你的。吳鎮宇把這個魔鬼演得特別棒，如果沒有這個魔鬼的壓力，成大器也成長不起來，這個戲劇的沖突也沒有力量了。

王晶：《大上海》是我心中有家國仇恨的一個江湖

周潤發與黃曉明演的是兩個不同年代的“成大器”（角色名），黃曉明就是年輕的部分，江湖上的無名小子，比較青澀向上爬的成大器，然后終于達到了一個高度。然后到了周潤發，一個已經久歷風霜，在江湖上打滾了很久的成大器。兩個人是一個連接，也是個延續，我覺得就是分年齡段來形成一個完整的人格。不同時代同一個人性格、價值觀、善惡觀不是一樣的，黃曉明演的部分更有沖勁，對前途有很多幻想，有很多期盼。可是周潤發就是已經成名了，他對事情有另外一個看法，覺得很多事情不能夠解決或者對抗，就是一個更悲觀一點的成大器。

酒膽是說周潤發江湖人的那種義氣，他跟洪金寶的師徒轉化成兄弟的關系；色膽代表了他、莫小棋跟童菲飾演的阿寶，袁泉跟馮文娟飾演的葉知秋，兩個女人之間的感情，先后的都是他最愛的女人的一個取舍；忠肝義膽就是他作為一個江湖人，對國家的責任，很氣派。

戲里每個角色都是30年代的江湖人物，或者是眾所周知的幾個人物的綜合體。洪金寶是成大器的師傅，后來成為他的大哥，是個特別老牌的江湖人，有一種霸氣，可是比較守舊，沒有成大器那種遠大的眼光，希望過難得糊涂的生活，只在一些細節的、大是大非的問題上就非常把持的住。袁莉是他的太太，就是提拔成大器的女人，因愛慕才給成大器很多機會，成就了成大器，比較冷靜，眼光獨特的女人，很有江湖義氣的俠女。

袁泉是成大器的初戀情人葉知秋，一輩子希望成為一個京劇大角，徘徊于兩段不完整的感情間。她愛成大器，嫁給了陳在美，可是沒法進入成大器和陳在美的世界，她是兩個世界以外的一個游離的人物，一個悲劇的生命。莫小棋是成大器下半輩子的愛人、紅顏知己，比較容易滿足，希望一輩子能跟著成大器就夠了，可是她的美貌引來了別人的爭奪，最后要去跟另外一個男人，保住成大器犧牲自己。我覺得莫小棋跟童菲，兩個人合演的這個角色是更立體一點。

我們準備功夫很足，排練時間也長一些，通常都用三部機器一起拍攝，所以在剪接的時候能動大功夫。有五場戲比較難，搭高臺的時候，人很多，舞臺上在演京戲，同時里面有很多事情發生，包括了各種的暗殺啊，感情啊都有，就怎么樣去保持一個平衡點，讓觀眾看得最舒服，是最難的一個點，我覺得我們做得還不錯，所以我覺得最后一場戲，到大高潮會令觀眾有很好的感受。《大上海》是我心目中的一個江湖，這里有家國仇恨，這里有義薄云天，讓我們告訴你什么是江湖。

劉偉強：《大上海》是大時代的國際電影

王晶導演給我說有一個很喜歡的劇本，是拍1925年到39年的大上海，周潤發、黃曉明、洪金寶、吳鎮宇他們來演，是很大很大的電影。很多人說《大上海》是個黑幫派，但是我覺得這個是一個大時代電影，一個江湖人怎么去面對很多問題，當時上海很有很多外國人，都是來大上海來中國拿東西，所以我覺得這個不但是黑幫的題材，更加是時代性的，用現在說很大的事情，很多國際的事情。

周潤發演技就不用說了，太厲害了。黃曉明從小就看周潤發的電影，他神態上模仿周潤發，出來的東西是蠻配合的，黃曉明跟周潤發沒有對手戲，但是我們拍周潤發，黃曉明就會過來，然后我們拍黃曉明，周潤發就會來現場看他怎么拍，默契很好。有一場戲，同一場拍，就是用斯坦尼康表現一個鏡頭，黃曉明怎么變成周潤發那場。我們小時候就跟洪金寶，他當導演，我當助理，對他很敬佩。很小就看他電影，像《五福星》這些很賣座的，他早就是大哥了。他在現場很聽導演的話，很配合，因為他知道導演想讓演員去演什么東西，所以他很配合很多東西，很會給意見；吳鎮宇合作太多了，他的想法很厲害，他看了劇本之后就會有一個很特別的演繹方法，給我們啟發，他用跟從前的演法不同的方式演給我們，有時候沒有他的戲份還在現場看我們怎么拍，思索怎么演下一場戲的東西，付出很多。袁泉，我之前從來沒有拍過她，記得她是一個最多問題問的一個演員，她很快就能抓到感覺，是很好的演員，有一種魅力，我很想跟她再合作。

《大上海》有很多大的場景，像飛機轟炸南京路，是很大很大一場場景，我們放了很多爆破進去，怎么去拍好，有很多方面配合。我們還用很多特技去做，怎么驅動飛機，如何爆破炸這個地方，最重要是安全問題，拍這場戲有大概一千個演員，在軌道附近走來走去，周圍很多人會受傷，我們要排練很多人，要跟很多爆破師、武術的兄弟溝通配合，怎么去弄安全的地方。很幸運，我們拍出來效果很好。我覺得拍每場戲，臺前幕后配合很重要，之前準備功夫要足。

我用最深的數碼鏡頭去拍，美術方面利用很多自然的東西去拍。你看從前的電影，很多燈打來打去，但是我用了一個方法，就是去采集現場的光，一幀幀看著很自然，我跟美術、攝影去弄現行的自然光，拍攝就好像沒有這些燈出現，所以拍就很方便。不用每一個鏡頭要打光，戲前跟美術，跟攝影，去做每一個景，研究自然光，這算是蠻大膽的，用現場光的拍攝方法出來的東西蠻OK的。