尋找探索“中國風”

摘 要：中國傳統插花藝術源遠流長，因其具備端莊典雅的造型、富有詩意的畫面、形神兼備的意境、師法自然的手法等特點，被世人所備受推崇和青睞。隨著時代的發展，中國現代插花藝術該要如何傳承與創新，應引起當前中國插花界的重視。本文文章試從中國傳統插花藝術的風格與特點出發，探討現代插花藝術設計中的“中國風”。

關鍵詞：插花 ；傳統 ；風格中國風 ；創新

中途分類號：J5

文獻標識碼：A

文章編號：1671-2641（2012）05-0000-00

收稿日期：2012-06-19

修回日期：2012-09-27

插花是一門將自然植物之美與人工裝飾之美巧妙地結合在一起的造型藝術。作既為藝術之一，就必插花有其自己著自身的風格與特點，必富有民族特色與時代精神。中國傳統插花因其具備端莊典雅的造型，富有詩意的畫面，形神兼備的意境，、師法自然的手法等鮮明的獨特的藝術表現力，而在成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩，并曾對全世界特別是東方的插花藝術產生過巨大的影響。中國傳統插花藝術的主要風格與特點是：崇尚自然，師法自然；注重意境，追求植物之韻趣；強調線條造型，等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。插花本是意境（內容美）、形式（構成美）與色彩美（素材美）的三者至善與至真的結合。中國插花首重意趣，次及形式，而后色彩。日本插花重形式，次及意趣，而后色彩：而西方插花重色彩，其次形式，而輕意趣。

1、 中國傳統插花藝術風格與特點

1.1中國傳統插花藝術與詩歌

中國所有的藝術門類都和詩歌藝術有著千絲萬縷的聯系，插花藝術也不例外。詩歌是一種抒情性表現藝術，長于抒情是其最大的特點。尤其是東方詩歌和中國詩歌更善于用通過營造意境的方法來進行抒情，追求情景的交融互滲、渾然一體的藝術境界。意境的表現方法在詩歌中應用得最早、最典型，對中國傳統插花藝術的影響也最廣泛、最深刻。中國傳統插花著重意境的創造與設計，講究通過花材的形、色、姿等的自然美和象征意義，來表現意境美和精神美。因此，通過花材的形、色所呈現出來的感受，去追求其中的情思意趣。學習和創作具有時代精神和民族特色的插花藝術和創作作品前，更非常有必要學習一些詩歌藝術知識。它詩歌藝術知識不僅可以豐富插花的主題表現，深化意境的創設，并且有助于構設對插花命題可以起到畫龍點睛的作用，使插花作品更富詩情畫意。特別是學習和借鑒中國的詠花詩詞，對插花更有著直接幫助，以花明志、借物詠情的構思與主題表現方法，是中國詠花詩詞的精華所在，值得我們插花者深入學習與借鑒（圖1）。

1.2中國傳統插花藝術與繪畫

中國傳統插花藝術無論是構思、造型和還是設色，都基本上都是遵循中國畫畫論的原理和法則。比如，在中國畫畫論和美學思想中，極其注重表現物象的生命力和內在的氣質，不僅僅滿足于形似，而是強調以形傳神，以景抒情，借物寫心，追求“遷想妙得”、情景交融、形神兼備的藝術境界。中國傳統插花也同樣以此為最高的藝術追求，要求不僅表現花材組合的形式美，而且更要強調花品花格之美，強調通過花材的自然美及其象征意義，表現出它的內在神韻之美（圖2）。（2）插花與繪畫藝術有共同的美學原則、共同的藝術語言和藝術追求。所；不同的是，繪畫是在二維空間描繪形象，而插花則是在三維空間創造形象，更近似雕塑、盆景，具有三維空間的實體性。

中國插花藝術風格的形成，也深受中國畫意與畫風的影響。所以，學習插花，尤其是深入研究中國插花藝術，很好地認真學習繪畫知識和理論是十分必要的。學插花進行構圖時能可用繪畫的方法，先將造型畫出來，然后按畫插作，就能更能準確地把握造型與花枝之間的協調性組合，更好地體會插花與繪畫藝術之間的親緣關系。

1.3中國傳統插花藝術與色彩

在自然界中植物千姿百態，、萬紫千紅，不同的花有不同的色彩和特性，能帶給人們不同的感受情感與想象空間。花卉隨著四季更替和生理活動的需要，進行著植物自身的新陳代謝，都會產生不同的色彩也隨之變化。花從蓓蕾初綻到枯萎凋零，葉片從新芽翠葉翠到枯黃落地，顏色都是在不斷的變化。—般說來，初放的花色花朵初開時濃郁鮮艷，隨后顏色逐漸變淡，最后失去原有美麗的色澤。；初放的葉片最初呈嫩綠色并帶有鵝黃色.然后逐漸呈現出變為墨綠色.到生長末期轉黃。果實也是如此。色彩有一個變化過程。花卉的這種生理特征，為我們插花藝術創作者提供了豐富的資源。色彩的表現和應用，無論是中國畫還是中國插花，在色彩的表現和應用上都是以追求和諧為其重要原則。正如清代名畫家方薰所言：“設色不以深淺為難，難以彩色相和，和則神氣生動，否則形跡宛然，畫無生氣。” 插花與繪畫藝術在許多方面是相同相通的，有異曲同工之妙。

中國傳統插花遵循中國畫畫論的原理和法則，追求淡雅清新，注重色彩的象征性和表意性，色彩以其特有的“雅”而獨樹一幟。起到以色彩傳情，以色彩達意的作用，給人以更醒目、更強烈的愉悅感受。

2、 插花之中國元素和現代風格探討

2.1中國風格的探討

不同時代形成有不同的插花風格，一味照搬沿襲是不可取。在插花創作時，應在承接以往傳統插花風格的同時，應當注入當代的設計元素，以形成獨特的中國現代插花風格。是用舊木桶還是做CD架，同一件器具，卻可以有不同的“身份”，守舊與時尚其實也只在一線之間，分寸的把握，就在品位。作為插花創作者，不可只停留在現代人的情感基礎上，而應當積極努力的地去學習歷史，學習中國文化，把我們的國粹一一挖掘出來，表現在插花作品上，是一個很有意義的事情。那么，

中國現代插花藝術的風格是什么？特點何在？什么是中國風格？我筆者認為，中國風格應該是一種建立在中國文化和東方生活方式的基礎上的，并且適應中國在順應全球經濟發展趨勢方向的一種整體形象，而。挖掘中國文化中的精髓，并和順應世界發展的時尚審美設計潮流，從而建立起適合創造和維護這種形象而進行設計合適的體制和環境，是塑造中國風格的關鍵。 而現在的中國是作為現代的中國，所以除了繼承歷史和文化，還要吸收外國好的新東西，表現新形態。 現在的中國是面向世界的中國，我們不但要做插花作品的觀眾不僅給是中國人看，同時也要做給還有外國人看，。在隨著中西方文化的交融過程中，融加入中國元素的逐漸成為一種趨勢正在悄然形成，不同視覺效果的中國元素在插花的應用上也則帶來了不同的認知。（3）在許多的插花表演上，不少花藝師都將中國元素融入到在花藝創作中融入中國元素去，諸如中國紅、藤編團狀造型等，其中國元素的生動運用，為插花的流行時尚世界帶來了一股新風，例如，“西關映像”局部這件插花作品，古老文化背景里藏著時尚元素，帶著歲月的痕跡，不露聲色地將古典與現代融合起來（圖3）。如果說，西方式的插花曾被認為是精致生活的標志，如今中國化的時尚才更有品位，因新東方古典的優雅和寧靜致遠的處世哲學已經越來越受人們稱道，如今中國化的插花則顯得更有品位。

“中國風格”不是對將中國元素的簡單拼貼，而要貫徹能夠是要表現切中打動中國人心靈的中國精神、中國氣血！它與符號無關，與時尚無關，只卻與中國人的精神源流和現實苦樂密切相關。任何一種藝術風格的形成都脫離不開受到本地區本民族的地理環境位置，歷史傳統，文化素質，民族性格，風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些，也就無法或無從發揚民族精神和地方特色，也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見，也不會受到海外觀眾社會的重視。現代的中國插花是什么應該怎么做？就是先確立了自己，再充分的地融合有利因素。

因此，當前的插花創作要形成自己的風格，我們自己民族的風格，去掉洋味，克服消除不洋不中的現象，。必須首先必須提高認識，弄懂什么是模仿，什么是創新？，如何繼承與發揚等問題，必須認識和學習民族傳統文化，認真鉆研中國古典插花藝術。模仿不是創新，創新必有本，而本就是本士（本地區本民族），只要只有扎根于本土文化之中，在優秀的中華文化的哺育下，吸取營養和、形成動力并認真學習外來藝術之長，取長補短，加以消化，融會貫通，取長補短，真正做到師古不泥反得古，創新有本始為新；古為今用，洋為中用，才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色，開拓既有中國民族特色，又有現代時代感的中國插花新體系。

2.2中國風格的建立

中國整體經濟高速發展得到受到全球的注目矚目，而在這個時候正是建立形成中國風格的大好時機，中國中華文化博大精深，值得挖掘的內容非常多，但遺憾的是，在現在在的插花展覽上我們看到的只是能看見部分作品中蘊涵了中國傳統文化的有中國元素閃現，但還沒有形成一種統一的中國風格。 如何將傳統插花的中國元素與現代插花花藝設計合理地結合起來是一個重要課題。中國元素的應用也要符合時代發展的大的趨勢，結合不好就容易符號化、表面化。現代插花花藝設計中要體現中國元素，的最常見的手法是：演變、搭配、個性化，簡單地說就是中西結合，現代與古典相融合。老調重彈，能不能唱出新聲那要看你有功力如何。

如今藝術創作已經進入差異化的時代，插花作品設計更也要體現個性，而在應用中國元素的在應用過程中往往因為過于共性化而導致缺乏個性。例如，一想到中國元素就是大紅燈籠、京劇臉譜、龍、旗袍、中國功夫、中國紅。而但事實上中國元素遠不止這些，其內涵非常深厚和寬泛，表現形式也并不局限在具體的符號上。，不只是表面化和視覺化的形式。 中國元素的精髓在于要符合中華民族的內心感受和文化認同 。

2008年舉世矚目的奧運會，讓古老的中華文明廣為世人關注，中國元素在奧運會上興起折射出中國傳統文化的強勢，北京申奧標識“太極拳”、北京2008奧運標識“中國印”都反映出了中國元素帶給當代設計領域的文化靈感這一趨勢。我們認為，中國元素在插花作品設計中的應用應該是建立在中國傳統文化基礎上的，離不開文化的支撐，那種符號化和表面化的中國元素并不能完全體現出中國傳統文化的深厚底蘊，也未必能帶給賦予插花作品真正的“靈魂”。畢竟這些元素不應該僅僅體現在插花作品的外觀上，而是能讓人在整個插花創作過程中以及欣賞過程都應該感受得到中國文化的存在。中國元素在設計過程中不必刻意強調，尤其更不能本末倒置，為了“符號”而“符號”，去貼標簽。有些符號可以使用，但不要牽強附會。插花作品中的“中國元素”或“民族特色”是不能刻意追求甚至硬貼在作品的外觀上的，它應當是設計師對民族文化理解后的一種自然情感的流露的“新中式”風格。例如，“夸父追日”這件作品就是傳統民間傳說與現代花藝的巧妙融合，作品用簡潔的構架，以紅色為主，鮮花、枝條等多種元素組合應用表現“夸父追日”的意境，令人遐想。結構簡單而主題突顯，以現代插花的手法演繹中國傳統民間傳說（圖4）。

3、 結語

“設計的內涵就是文化”，插花設計不僅僅是一門視覺的藝術，還是一門多交叉性的學科，需要設計師具備多方面的知識和技能，平時的文化積累非常重要。因此，能否在設計中體現出文化的內涵，能否將中國元素巧妙地融合到插花作品設計當中，就要看設計者的知識背景和對文化的理解能力了。對于任何藝術家而言，除了學習本學科以及有關學科的知識之外，努力提高自己的文化素養，豐富自身的精神世界，培養高格調的情趣，才能以形成自身深厚的藝術底蘊，再形之于通過作品來感染大眾。同時，辛勤的藝術實踐更是也是提高藝術造詣水平所必不可少的。

中國風格究竟應該怎樣體現，我們并沒有經驗，也并沒有現成的答案，但我們做過一些嘗試，亦想通過我們的努力，本文期以些許探討來呼吁并喚起更多插花愛好者的意識，集大家的發揮智慧一起思索，找尋屬于我們自己的現代插花藝術的中國風格。隨著時間的推移，深信在插花藝術的中國元素，從閃現到輝煌 ，可使中國插花藝術將以其煥發絢麗多姿、燦爛奪目的風彩，再現于在國際插花藝術之中，并獨領風騷。

作者簡介：唐秋子 （1953- ）高級工程師 中國插花花藝協會常務理事；廣東園林學會副秘書長；廣州插花藝術研究會副會長兼秘書長；研究方向為園林綠化規劃設計與工程管理、中國現代插花藝術與花藝設計等

審稿編輯：劉念 黎婉瓊

參考文獻：

（[1）]黃永川.中國插花藝術[M].臺灣：中華民國國立歷史博物館出版，1993：3.中國插花藝術 臺灣 黃永川

（[2） ]王蓮英，秦魁杰，尚紀平.插花創作與賞析[M].金盾出版社，1998：28.插花藝術 王蓮英 尚紀平

（[3） ]中國現代插花藝術的發展狀況[J]. 中國花卉報，2011.

作者簡介：

唐秋子 （1953- ），女

高級工程師，研究方向為園林綠化規劃設計與工程管理、中國現代插花藝術與花藝設計等

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