建筑的空間與空間知覺設計探討

【摘 要】“建筑是關于空間的藝術”、“空間是建筑的本質”。然而，“空間”一詞，所表義的與其說是一個客體對象，倒不如說它是一個輪廓并不清晰的觀念。如其自身，以不存在昭示存在。在近代的空間認識中，主要存在著實體論、屬性論和關系論三種觀念上的爭論：實體論認為，空間是獨立于物之外的絕對存在：屬性論則認為，物質先于空間，空間依附物質存在：關系論的經驗來源是，人的處所經驗反映的是物與物之間的關系。

【關鍵詞】建筑的空間；空間知覺；設計探討

建筑師邁克拉夫林打開了一條逆向建筑空間設計的認識通道：即空間可以憑借物質直覺創造，而不一定需要理性的測算，退一步講，建筑的充分條件不僅僅是建立在幾何，理性模式上的空間，還可以是物質體驗模式上的空間，這便是空間知覺設計。較為普遍的說法，空間被視為建筑的靈魂。

1 建筑空間設計初析

1.1 建筑空間設計

英國首相丘吉爾曾有句名言：“人創造建筑，建筑創造了人。”人們總是習慣以于自己的理想模式來建造房子，并試圖改造其周邊環境。然而，一旦建成，建筑就反過來制約著人。建筑也是時代的縮影，它并不只是消極地反映時代，而是積極地參與社會價值觀的變革。從希臘的神廟可以想象它們當年如何起到鞏固城邦制度，從羅馬的角斗場可以看到它的存在如何與一個帝國消亡相關聯。建筑是一個綜合體，建筑不僅可以體現時代的先進技術和人們所欣賞的形式美特征，更能闡釋文化觀念[1]。建筑空間設計是藝術與技術的綜合體，然而藝術性和技術性還不能完全闡述出建筑美的全部。

1.2 后現代主義流派

20 世紀初期，現代主義建筑開始發展，出現了量度變形、削減變形、增加變形等手法，通過幾何形體在位置關系上的貫穿、疊加等手法，用單元式、網格式的設計手法來塑造建筑的形態。20 世紀六七十年代，在現代建筑的基礎上，建筑形態上開始出現了新的萌芽，被稱為“后現代主義流派”。它是現代主義建筑在美學和形式上的一種擴展、修正和變種[2]。如解構主義、新理性主義、結構主義等。它們的空間形態特點追求造型上新的幾何形體，由簡單的、三維的向復雜的、拓撲的方向發展，由單體向簇團轉變[3]。建筑空間設計的意義可理解為由處于不同位置的元素以及諸元素之間的關聯與分離關系所產生的，這樣形成的意義具有一種多意的、含糊的意味。同時，在元素的中間空間中，我們可以借助元素的相互關系的配置來喚起意義。

2 對“建筑形式追隨功能”的思考

2.1 形式追隨功能

“形式追隨功能”是現代主義運動最響亮的口號，它所體現的摒棄附加無用的裝飾，設計以人的使用功能為根本出發點、反映新材料新技術的特性、“少即是多”、“建筑是居住的機器”、“裝飾就是罪惡”的建筑哲學， 對建筑的發展產生了巨大的沖擊和推動作用， 以至于成為很長一段時間內建筑設計的準則， 影響至今[4]。

2.2 現代主義

現代主義是理性統治下的純粹、簡潔之美學。然而隨著人類的個性進一步張揚， 人們對這種千篇一律的混凝土方盒子感到厭倦， 對這種把建筑視為一種完全用邏輯來解釋的物質世界、把人的行為看成是一種機械行為的思想感到恐懼。

2.3 建筑結構

2.3.1 建筑結構形式

建筑結構形式是建筑的功能要素，它同時反映出建筑的外在形象，也是極其重要的建筑形式要素。建筑結構是柱、墻、板的組合，建筑師可利用其組織規律來實現各種構思[5]。

2.3.2 結構空間把握

結構可以確定空間，形成單元，并對建筑造型起著至關重要的作用。因此，結構不可避免的與建造建筑的每一個因素相聯系，與建筑的品質相關聯。[6]合理利用構造技術可以使建筑更美觀、更高效和更趨理性，是建筑師運用技術語言實現個人美學觀的手段。

3 空間邏輯功能探討：建筑功能性空間系統

3.1 空間分隔

3.1.1 分隔的概念

“分隔”的概念代替傳統的把若干個六面體空間連成整體的“組合”概念，實現了結構對空間的又一大貢獻——勻質空間。所謂“勻質空間”是對這種空間所作的形象的概括。這時的視覺結構（由維護結構構成的外立面）是與受力結構（框架柱）相分離的，可以稱之為開放結構體系。

3.1.2 勻質空間

密斯的“勻質空間”是這種單一結構體系的空間構成的頂峰。而現代主義之后，無論后現代，以及晚期現代主義的早期階段，在結構體系的表現上并沒有突破性的進展[7]。

3.2 最早誕生的藝術

文丘里的《建筑的復雜性與矛盾性》、路易斯康的服務與被服務空間，可以看成分別從不同角度對勻質空間在理論和時間上的解體。20到了 90 年代，有一批強調“適用”技術的建筑師既繼承了密斯技術美學發展道路，又接受了勻質空間解體的觀念，于是反映在結構體系上，是一種聚合結構來取代單一結構體系，從而使建筑師可以在一個全新的領域來探索結構體系的藝術表現被黑格爾稱之為“最早誕生的藝術”的建筑與功利性結下了不解之緣。

3.3 建筑存在的本質系統

撇開建筑的藝術性，就可以得到滿足建造目的和要求的建筑空間及建構空間的物質實體的基本存在，這就是建筑的功利性空間系統，也就是當代現象學哲學所指的建筑存在之“真”[8]。它是建筑存在的本質系統，是建筑美的存在的“真理性內容”，它包括功能系統、技術系統、材料系統、文化系統、設計系統和建造系統六個主要子系統，涵蓋了滿足使用要求、堅固安全、結構合理、技術科學、經濟和技術評價、建筑環境及建筑文化等各方面。

4 空間設計對話：建筑的空間設計探討

4.1 建筑學的空間藝術

在德國古典美學的奠定者康德的觀念里，空間并非實在之物空間是外感所有一切現象之方式。法國哲學家亨利#8226;柏格森卻堅信“空間是實在的東西” [9]。并且說道:“康德遠未動搖我們這個信仰。柏格森首先承認物質世界。認為物理學時間是可測量的因此是純一的。同樣，空間是純一的。因為空間是可度量的。城市建筑空間不僅僅是一個物體(客觀實在)建筑學是人類和外部世界的調和的一種藝術，知覺正是這種調和發生的媒介。建筑學是所有藝術形式中最能全面反映人類知覺的空間藝術，建筑學中引入了一種現象學方法可以開辟出一種視野確立一種觀念和態度。

4.2 建筑學里的感知空間

建筑學應該再次追問它在物質性和實用性上的功能和存在使之能觸及人類深層意識觸及夢和情感—如同塔可夫斯基帕拉斯瑪和梅洛一龐蒂揭示的那樣，使之成為藝術實踐中不可或缺的風景。人類器官正在失去知覺的今天，感知越來越多地代替真實感知影像空間更多地取代真實空間[10]。不同的時間和空間觀念與我們的歷史文化息息相關因為我們生活在我們自己營建的地景之中并且無論在任何情況下都以之為參照。如果有一天在我們廣褒大地之中，建筑師喚醒了人們的共同記憶—同阿爾多#8226;羅西所說的集體記憶那么我們便找到了一條路，一條經由現象學通向刻有記憶印痕的未來之路。

5 理性與審視：建筑空間形式與知覺設計

5.1 建筑的視覺性

建筑的視覺性決定了決定了建筑是視覺文化重要的內容。建筑師視覺重要的載體，建筑是一種體驗藝術，其空間、色彩、質感都是可以體驗的。建筑作為觀看的對象，他是一種視覺的媒介。

建筑在古往今來都是一種作為社會文化展現自我的特殊媒介。我們既可以通過建筑這個媒介來認識社會，也可以通過建筑來反思建筑的文化功能。格式塔心理學家認為， 不同的格式塔有不同的組織水平， 而不同組織水平的格式塔往往又伴隨著不同的感受。

5.2 視覺體驗

這種感受不是在聯想到某個內容之后才得到的，而是大腦皮層對外界刺激進行的積極組織的結果。他們還發現人們總是在知覺中會產生一種改變所見到的事物的認知，因此建筑藝術的美主要在于其視覺的形式美。只有當建筑形式與思維感知取得一致時，我們才會有美的感受;只有我們的感受與建筑表達的含義產生共鳴時，我們才能真正理解建筑。

6 靜謐與光明：時間化的空間

6.1 建筑與時間

如果把時間當成客觀存在之物，則任何存在之物都沐浴在時間的河流中，建筑也不例外。但是建筑和時間的關系卻常常被遮蔽在建筑的恒持性當中，建筑所表現出的永恒的姿態、堅固的形象、穩定的處所使人難以覺察到其在小尺度時間范圍內的變化，正因此，建筑經常被認為是獨立于時間之外永恒之物，它的紀念性似乎是天生的，建筑的歷史性很好地說明了它在時間軸線上的變遷，一座建筑的歷史就是這種變遷記錄[11]。

6.2 時間屬性

建筑在時間的刻度上消耗自身又創造自身。今天的帕提農決非是昨天的帕提農，建筑空間因此具有時間屬性。時間和空間一樣也是觀念之物，時間經驗起源于人對物質世界運動變化的感知，或者說，時間是經驗主體對存在于世界的感知。

6.3 空間的時間屬性

在海德格爾看來，正是時間構成了一般存在的意義所在，而我們詢問存在，就是要詢問存在的意義，也就是詢問時間的本質。對于建筑來講，大尺度的時間感覺是容易被覺察的：我們在面對老房子時總會幽然生出思古之情(比如上面所提到的帕提農)。然而對于生活在萬千瑣碎中的人來說，關鍵是如何建立起日常生活中的存在體驗，如何捕捉空間中的瞬間，如何感知時空之中人之 “此在” 的那一刻，從而獲得對自身存在的關照。康曾經說：“材料是一種消耗的光”，當自然光照射在材料上時，其表面會呈現出光影明暗不間斷的變化，在這種變化中，物質表現出在時間軸線上最細微的即刻存在。這樣，空間的時間屬性就展露出來有趣的是，光與影恰好可以在漢語字面上為理解為 “光陰”。

7 總結

7.1 中國化的空間概念

盡管現代科學諸如相對論、非歐空間等已經對空間概念有了全新的闡釋，但現代人這種實體論空間概念并沒有因此改變，因為它用于解釋我們日常生活經驗已經足夠，十一世紀擁有多地域、多國籍、多民族、多元創作風格，建筑文化將保持協調平衡，并在各自地域或各自城市積累形成文化格調及其生命力。建筑不是消費品，但現在中國很多建筑一看就是消費品了中國各地文化脈絡、風土資源、經濟基礎、社會結構以及建筑師的創作經歷相當不平衡，以至整體建筑進展過程一直存在非秩序或無秩序狀況。

7.2 創造屬于中國的建筑空間組合

在這種情況下，以世界建筑格局透視，非常需要針對中國建筑文化的特殊結構以及進展過程狀況探索建立適當模式的哲學及設計方法，從人類心臟所產生的“混沌跳動”中發現了難以置信的秩序。在中國整體建筑發展中的非秩序或無秩序狀態下我們會發現“隱秩序”和新秩序——中國二十一世紀的建筑規律和特征。秩序的理解提示我們應以望遠鏡和顯微鏡的視角來觀察建筑現象，將會更為清晰客觀的發現包容任何一項“建筑活動”的豐文化層次和社會結構。人類空間的每一種尺度都處于并化的過程中，每一種尺度也將形成新的蔓延和組合。

參考文獻：

[1]彭一剛.建筑空間組合論[M].北京:中國建筑工業出版社，1983.

[2]董建偉， 郁林. 凹入在建筑造型中的作用及視覺印象[J].四川建筑，2003，23(1):9～11.

[3]黑格爾.美學[M].商務出版社.

[4]陳伯沖. 建筑形式論[M].中國建工出版社.

[5]張小晴. 建筑造形中的凹凸[J].廣州輕工職業技術學院學報，2003，12.

[6]劉先覺. 現代建筑理論[M].中國建工出版社.

[7]拉斯姆森著，劉亞芬譯，建筑體驗，北京：中國建筑工業出版社，1990

[8]李大夏著，路易#8226;康，北京：中國建筑工業出版社，1993

[9]趙巍巖，當代建筑美學意義，南京：東南大學出版社，2001

[10]諾伯格#8226;舒爾茲著，尹培桐譯，存在#8226;空間#8226;建筑，北京：中國建筑工業出版社，1990

[11]阿摩斯#8226;拉普卜特著，黃蘭谷譯，建成環境的意義——非語言表達方法，北京：中國建筑工業出版社，1992