聲樂演唱心理素質與咬字吐字分析

■王晗曄

從教學實踐出發，對聲樂教學藝術規律進行微探，內容涉及心理素養、歌唱習慣、咬字吐字，尤其在發聲方面一申管見，期待對其他教師進行聲樂教學有所裨益。

1 心理素質良好，順利通過歌唱第一關

心理素養和聲樂表演密切相關，似影隨形，如響應聲。聲樂演唱中，心理素質影響到歌唱的成敗，甚至可以說，純熟的歌唱技巧居其次。有的歌唱者，平常自己一個人，或者說在自己的熟人面前，尚可以進行比較熟練的歌唱，甚至可以達到一定的水平；可是一登臺演出，就情況大變，慌里慌張，心跳加速，掌握不住歌唱的節奏，腿腳發麻、口干舌燥，在演唱的過程中，氣息不穩，走音離調，甚至忘記了歌詞，成了失敗的演唱。不要說普通的人，就連非常優秀的歌手，甚至是歌唱家，都出現過掌握不住歌唱的節奏和忘記歌詞的現象，以至于真實的水平得不到正常的發揮。

1）著名的西班牙男高音歌唱家多明戈曾經說過：“演唱時，不能在腦中出現空白，你只能想到你所要唱的歌詞和你要表演的內容?！倍嗝鞲甑倪@句話能夠很好地幫助演唱者解決怯場的問題，將演唱技巧發揮得淋漓盡致。

2）一個良好的歌唱習慣，一個優秀的心理素質，是歌唱者所必須具備的。良好的心理素質會讓歌唱的水平發揮到極致，他可以無視周圍的環境，不在意觀眾是誰，在整個歌唱表演的過程當中，優秀的表現始終如一。要想達到這一點，必須在日常生活當中，在平時的實踐當中，刻苦訓練，勤于實踐。

3）在平常生活當中，要善于模擬，比如說在幾個同學面前，演唱者猶如面對著成千上萬的觀眾；比如說在自己的家里演唱，演唱者就像在中央電視臺的春節晚會上歌唱一樣；比如說一開始登臺演唱的時候，可以和幾個同學一起登臺表演，堅持鍛煉自己的膽量，慢慢地減少同學的數量，最后自己單獨演唱，盡量要求自己發揮正常，讓自己放松全副身心，不刻意地去追求效果。長此以往，必然效果良好?！梆B兵千日，用兵一時”，“臺上一分鐘臺下十年功”。

4）在節目表演當中，要指導學生放下包袱，作為教師，要給學生打造輕松和諧的學習環境，同時因材施教，根據學生不同的情況、不同的潛質、不同的氣質，教習不同的歌唱曲目。經常有這樣的情況，登臺演唱的時候，有個人歌喉婉轉，演唱水平也高，但是他歌唱的曲目不是很適合他的演唱條件，結果成了一次失敗的演唱；以后惡性循環，造成很大的心理壓力，再次登臺演唱的時候，更加沒有了勇氣。

5）技巧純熟是良好的心理素質的根本。演唱沒有技巧，功夫不過關，表演不嫻熟，情緒不穩，心情過度緊張，這樣的演唱必然是一次失敗的演唱。中國有一句古話叫做藝高人膽大，就是說的技巧純熟者自然膽量過人，膽量過人自然有出色的表演，在臺上當然能夠不慌不忙。也只有“藝高人膽大”了，歌唱技術才能夠正常發揮，在臺上才能表現穩定和出色，才能夠贏得觀眾、技壓群雄。

2 注意歌唱中的咬字吐字

歌唱藝術，需要語言與音樂的結合表達；懂得咬字吐字的方法，歌聲才悠揚動聽，才富有生命力和感染力，惟其如此，思想感情才能夠順利傳遞。明代戲曲音樂家、“昆腔之祖”魏良輔在《曲律》中將字清列為第一說：“曲有三絕：字清為一絕，腔純為二絕，板正為三絕?！蔽毫驾o對咬字吐字要求極其嚴格，認為只有唱準確了，聽眾才能夠被感染，才會是一場出色的演唱。他說：“五音以四聲為主，四聲不得其宜，則五音廢矣。平上去入，逐一考究，務得中正，如或茍且舛誤，聲調自乖，雖具繞梁，終不足取。其或上聲扭做平聲，去聲混作入聲，交付不明，皆做腔賣弄之故，知者辯之。”

魏良輔在咬字吐字方面下了苦功，清初余懷在《突暢園聞歌記》中記載：“良輔初習北音，絀于北人王友山。退而鏤心南曲，足跡不下樓十年。當是時，南曲率平直無意致。良輔轉喉押調，度為新聲，疾徐高下清濁之數，一依本宮，取字齒唇間，跌換巧掇，恒以深邈助其凄戾。吳中老曲師如袁髯、尤駝者，皆瞠乎自以為不及也?！甭毷侵?，一切聲樂技巧的訓練都要以咬字吐字為核心，以咬字吐字為首要，如果單純追求氣息、位置、共鳴等，將舍本逐末，演唱會黯然失色，歌手絕不會脫穎而出。只有咬字吐字清晰了，才會表現豐富，才會歌唱得韻味十足，才能夠把喜怒哀樂表達得淋漓盡致。

2.1 咬字吐字的基本功

咬字就是咬字頭的聲母，按照嚴格的發音方法發音咬準；吐字就是說的字腹和字尾的韻母，要按照方法、口型拉長吐清，并且將字尾收準收清，收得干脆，不拖泥帶水。下面介紹咬字吐字的規律。

1）字頭短、脆、輕、準。漢字發音，輔音開頭者居多，字頭就是發音之首，即所謂“五音”：唇、舌、喉、牙、齒。

①唇音：b、p、m、f。

②舌音：d、t、n、l。

③喉音：g、k、h。

④牙音：j、q、x。

⑤齒音：z、c、s、zh、ch、sh、r。

唇、舌、喉、牙、齒音的發音要求是用力到位，口齒清晰，用力部位分明。唇音，顧名思義，唇上須用力發音，上下嘴唇外噴發力；舌音用力部位在舌尖，牙音字用力部位于牙齒……以此類推。咬字之咬，形象地說明演唱中所要做的重點，惟其如此，方能增強藝術的感染力。

2）字腹的拉長。字腹的韻母作為字的主體，占時值較長，是歌唱中的重點，造成一定的響度，將之拉長、延伸，直接影響歌唱的優劣。字腹按照口型分為“齊、開、撮、合”四類，謂之“四呼”。四呼發聲極其注意口型的狀態，正如古人所說：“聲各有形，聲從形出。”

①開口呼：a、o、e發音時，口腔盡開無阻。

②齊齒呼：亦為韻母，i或以i為開頭，發音時，扁平形開口，氣息于上下齒間流瀉而出，著力點在齒。

③撮口呼：ü或以ü開頭之韻母，發音時上下唇前傾，著力點在唇。

④合口呼：u還有以u開頭之韻母，上下唇呈圓形收攏，氣流通過。

“四呼”的一個特點是拉長字腹。歌唱中，口型不變，任曲調抑揚起伏，如此，才能夠字正腔圓，連貫順暢與優美。

關于四呼，藝術家徐大椿做過詳盡的概括，聲樂藝術學習者一定要了然于心：“開口謂之開，其用力在喉。齊齒謂之齊，其用力在齒。撮口謂之撮，其用力在唇。合口謂之合，其用力在滿口。欲讀此字，必得此字之讀法，則其字音始真，否則終不能合度，然此非喉舌齒牙唇之謂也。蓋喉舌齒牙唇者，字之所從生；開齊撮合者，字之所從出。喉舌齒牙唇，各有開齊撮合，故五音為經，四呼為緯。今人雖能知音之正，而呼之不清者，皆開齊撮合之法不習故也。”

3）字尾收音，了了分明。字尾，顧名思義，歌唱的結尾部分。單韻母的字無字尾，無需收音，唯求元音發音完整不偏即可；復韻母的字，極其需要完美收音。例如：ai、ei、uai、uei韻尾收音時，i音要收準，嘴角抻開，微微用力；ao、ou、iao、iou韻尾收音時，u音要收完整，雙唇呈前撮狀；n韻尾收音時復雜一些，下垂軟腭，舌尖輕觸上齒齦，攔住氣流，使之從鼻腔通過；ng韻尾收音時，口腔完全閉塞，屏氣外泄，氣流穿鼻通過，聲帶振動，氣流余波振入口腔；字尾收音，講求完美自然、輕穩準確、響度適宜。

上述之言，歸納而為：字頭短緊，字腹滿圓，字尾清收，三者時值比例并非千篇一律，根據歌曲不同和情感的需要而變化。字頭、字腹、字尾的過渡和連接必須圓潤無礙、流暢自然。民族聲樂傳統理論的讀字要求是：“歌一字，字頭，字身，字尾，以完成一字之音。字頭即聲母也；字腹即韻母也；字尾韻即之結聲也?！薄稑犯畟髀暋飞险f：“唱詞不清，交代不明也；何為交代，一字之音必有首腹尾。必首腹尾已盡，然后再出下一宇，則字字清楚。如一字未盡，或已盡而未收足，或收足而交界處未能劃斷，或劃斷而下字之頭未能矯正，皆為交代不清”，“必尾盡而起下一字，而下一字之頭尤須用力，才能字字清楚”。

2.2 十三轍

我國演唱藝術界將漢語語音的韻尾分類成13個韻腳，稱為十三轍。

1）發花轍：凡收a、ia、ua的字皆是，如他、沙、哈、下、馬、夸等，屬元音結尾，收韻時保持口形，如歌曲《美麗的草原我的家》。

2）一七轍：凡收i、ü的字皆是，如衣、你、地、喜、里、齊、米、月、雪等，歌曲如《幸福在哪里》。

3）姑蘇轍：凡收u的字皆是，如哭、股、舞、福、古、胡、讀、朱、書、谷等，歌曲如《校園的早晨》。

4）梭波轍：凡收o、uo、e的字皆是，如哥、波、克、和、破、樂、多等，歌曲有《浪花里飛出快樂的歌》。

5）中東轍：凡收eng、ing、ueng、ong、iong的字皆是，如風、冬、爭、能、城、情、表、英、風、紅等，歌曲如《我等你到天明》。

6）江陽轍：凡收ang、iang、uang的字皆是，如方、狀、康、揚、慌，歌曲有《草原情歌》。

7）人辰轍：凡收en、in、uen、un的字皆是，如真、分、文、群、賓、民、因、軍等，歌曲如《我的中國心》。

8）言前轍：凡收an、ian、uan的字皆是，如安、千、山、寬、南、先、關、邊等，歌曲有《黃河頌》。

9）乜斜轍：凡收ie、üe的字皆是，如疊、也、節、鐵、雪、月、烈、滅、葉、野等，歌曲有《滿江紅》。

10）懷來轍：凡收ai、uai的字皆是，如開、采、外、來、懷、怪等，歌曲有《長江之歌》。

11）灰堆轍：凡收ai、uai的字皆是，如微、吹、堆、內、醉、梅等，歌曲有《年輕的朋友來相會》。

12）油術轍：凡收ou、iu的字皆是，如后、酒、樓、頭、羞、愁、手、流等，歌曲有《馬兒啊，你慢些走》。

13）遙條轍：凡收ao、iao的字皆是，如刀、肖、苗、腰、濤、飄、高等，歌曲有《軍港之夜》。

這十三轍，就是13種音韻的分類，一個出色的歌手，必須深摩窮研之，了如指掌以后，才能夠對歌詞做更好的掌握和理解，才能夠對歌詞的字母的色調有所感受，歌唱的時候才能夠色彩統一、字正腔圓。

2.3 聲調乃是正字正音之本

聲音關系到聲音的高低升降，語言的意義、分析即從此得來。一個音節或字只有借助音調方能正確表意，歌唱的韻味則全賴聲調。普通話有陰平、陽平、上聲、去聲4個聲調，這是漢語的語言特點，4個聲調不準，詞義混淆。如石家莊（shíjiāzhuāng），如果發音不準，讀成是假裝（shìjiǎzhuāng），造成詞義全非。如果四聲搭配合理，聲調就構成對比，起落鮮明，高低抑揚，長短頓挫，易唱易讀，好聽悅耳，旋律優美，節奏鏗鏘。

需要注意的是，在交談中，四聲表達起來比較自然，容易掌握，但在唱歌的時候，因為受到旋律和節奏的影響，不是很容易掌握，而且有一定的變化。這時候就不能夠完全照譜來唱，必須適當地變音，比如加一些滑音或者其他的裝飾音。

1）陰平，音較高，出聲發音后保持住原先的音高，平穩順直輸出、延長，從頭到尾不發生任何變化，也就是說不升降，被稱為“高橫調”，如呀、花、江、光、風等，歌曲如《松花江上》。

2）陽平，聲音剛開始的時候比陰平稍微低一些，然后稍微用力向上揚起，音位從中升到高部，被稱為“升高調”，如娘、長、來、時、農等，歌曲有《叫一聲哥哥你快回來》。

3）上聲，在發音的實施過程當中變化較大，剛剛開口的時候像平聲，字頭跳出來以后，立即向上揚起，由低位到半低，最后升到高位，稱之為“降升調”，如你、海、展、悔、鐵、桶、把等，歌曲有《我愛你塞北的雪》。

4）去聲，特點是發聲短促，瞬間即逝，不拖泥帶水，它由高而低，向下而來，稱之為“全降調”，如汗、見、盼、命、令、色、話等，歌曲有《雁南飛》。

3 結語

綜上所述，聲樂演唱需要一定功力的心理素質，能夠控制場面，歌唱語言要掌握好聲、韻、調，掌握字音的組合規律，正確清楚地咬字吐字，每一字都需要明了的表達和交代，并且詳細分析字與字之間的聯系，同時因地制宜，給予藝術的變化，配合歌曲需要，完成舞臺表演。

聲樂歌唱技巧并不難掌握，關鍵在于細心揣摩、練唱持久、循序漸進，歌唱過程中要善于動腦思考，并且要提升自己的文化素質，要仔細分析歌曲創作的背景：雄壯的歌曲，咬字力度要大；唱抒情歌曲，咬字應優美柔緩；唱慢速度的歌曲時，咬字吐字應圓滑綿密；等等，不一而足。

最后，祝愿所有喜愛與努力學習聲樂的學生都能夠成為出色的演唱者，因為喬達摩·悉達多說過：制心一處，無事不辦。

[1]李曉貳.民族聲樂演唱藝術[M].長沙:湖南文藝出版社,2009.

[2]應尚能.以字行腔[M].北京:人民音樂出版社,2011.