淺析服裝設計與影視動畫角色塑造的關系

耿偉

摘要：影視動畫角色塑造是影視動畫設計成功與否的關鍵，一個生動的角色是影視動畫的靈魂。在角色形象設計過程中服飾造型的設計又是角色是否塑造成功的關鍵。角色的服飾可以很好的表現角色的性格、所處時代等信息。深入的研究服裝設計造型、質地、裝飾圖案，發掘其中時尚和個性化元素為塑造完整、個性、生動的影視動畫形象能提供很大的幫助。而成功的影視動畫角色的服飾又會影響服裝的設計。

關鍵詞：服裝設計；影視動畫角色塑造

影視動畫角色塑造是影視動畫設計成功與否的關鍵，一個生動的角色是影視動畫的靈魂。在角色形象設計過程中服飾造型的設計又是角色是否塑造成功的關鍵。角色的服飾可以很好的表現角色的性格、所處時代等信息。深入的研究服裝設計造型、質地、裝飾圖案，發掘其中時尚和個性化元素為塑造完整、個性、生動的影視動畫形象能提供很大的幫助。而成功的影視動畫角色的服飾又會影響服裝的設計。

在影視動畫的角色形象塑造過程中，除了對角色身體四肢、五官表情等外貌進行設計外，對角色的塑造有重要的影響因素還有服飾的搭配。服飾搭配的成功往往能在第一時間揭示角色的背景和性格特征，從而省去大量時間和精力在語言和動作等操作難度較大的環節上去反映角色特征，使受眾能在短時間內直觀了解到最豐富的角色信息。而在很多國產動畫中為降低制作成本，角色的服飾道具等設計較為簡單，造成細節上缺失獨特的個性，表現力下降。在降低成本的同時也降低了作品的觀賞性，也為角色的完整表現設置了障礙。

1影視動畫角色的服飾造型設計來源于生活

有很多人說：藝術來源于生活。字面的意思容易理解，可真應用到設計中就難了。一位國畫家指著一張照片對他的學生說“這個女孩身上穿的衣服很漂亮，你看這里的花紋，記住它，以后畫人物的時候可以添上去”。這是對“藝術來源于生活”最直白的解釋，也就是要求我們平時注意觀察生活中的細節，積累多方面的知識和經驗。細節的觀察和積累能讓角色的設計師對各種藝術表現形式和流派的區別更加敏感，這樣在準確的了解劇本內容和導演意圖后，可以熟練的采用最為貼切的的藝術形式去塑造形象。

我們在一些卡通漫畫繪制技法的書籍中經常可以看到通過對衣著的刻畫不同去表現人物性格上的差異。例如：生活較為嚴謹的上班族，穿著比較注意正統的服裝、樣式呆板嚴肅；性格比較邋遢的人，穿著搭配比較混亂；性格開朗的人穿著服飾搭配在色彩和樣式上距比較豐富。這都是角色設計師對生活細致觀察才能注意到的問題。

2角色服裝設計的樣式造型

如開篇所述，角色的服裝設計對影視動畫具有重大的影響力。不僅體現在角色的外部形象，重要的是能體現角色的身份、職業、年齡和性格等特征。例如：在日本動畫《奧特曼》中，角色的服飾給人們留下了深刻的印象，甚至很多制衣廠商模仿角色的服飾做成衣服很受孩子的歡迎。可見角色服裝設計的重要性不言而喻。在樣式上的把握會因為各樣的情況發生改變，例如：

（1）對比。對比屬于設計中的“形式美法則”。在角色塑造的服裝設計中，對角色中服裝的復雜和簡單、精致與粗獷、華麗與樸實等的對比手段能夠強化影片中人物角色的戲劇化關系，也能夠容易體現出角色間的個性和情趣和職業特點。例如在電視劇《武林外傳》中，老板娘華麗的錦緞服飾和伙計樸素的麻布服飾的對比體現了角色間的職業和性格差異。

（2）尊重歷史、突出時代特征。服裝在不同時代具有不同的樣式，在經歷了幾千年的發展后，服裝已經成為各個時代的形象符號。代表了各個時代背景和當時人們的生活狀態。在影視動畫的角色塑造中，服飾的形式應借鑒和遵從時代和地域。在原始素材的基礎上，把最有特點的、最有時代代表性的和符合故事情節的特征保留、或夸張表現。例如拍攝商周時代的影視作品，就要考證這個時代的服飾特點，從“上衣、下裳”、“冠服制度”等描述中，去表現特定時代的角色形象。

（3）想象力的重要性。除了尊重歷史、突出時代特征外，更重要的是角色設計師充分的想象力。例如近年來流行的科幻題材影視作品中的角色形象，屬于虛幻角色，這時就需要設計師充滿想象力的將角色與服飾結合起來，創作出富于感染力又獨特的服飾樣式。如：《變形金剛》、《納尼亞傳奇》等，都是參考了古典鎧甲進行夸張應用?？梢?，即使是虛幻類的角色造型，也不是天馬行空的胡亂聯想服飾造型，而是對歷史和既有形象深入的應用和夸張。實際上就是給想象力加上個相對現實的約束。

（4）發掘服飾造型的時尚元素。在角色服飾的造型上注重時尚性是非常重要的。大多數的觀眾喜歡在時尚的氛圍中，在追求時尚的過程中體現自我價值。在電視劇《與青春有關的日子》里能看到幾乎所有人都穿著藍色中山裝或者老式軍裝，當劇情發展到改革開放時，劇中角色都被西方影片中的裝束吸引，都開始效仿帶“蛤蟆鏡”、穿喇叭筒褲。近年來服裝更是突破了原有的固定框架，不僅滿足于功能性和實用性，更多的開始注重美觀和時尚。因此在影視動畫角色塑造的服飾上，設計師更應該注重時尚性。

（5）服飾材料的豐富選擇。隨著科技的發展，生活中各種新興材料不斷涌現，服裝材料也不再光是自然中的棉麻毛皮，更多的人造材料更豐富的質感不斷應用到服裝中。這也同時極大地豐富了影視動畫中角色服飾的創作。另外數字藝術在影視動畫中的應用更加豐富了服飾材料的選擇，在現實生活中不存在的東西可以應用數字藝術虛擬實現。利用不同的材料、不同的質感去塑造不同職業和性格的角色。例如游戲《魔獸世界》中三種族群（人族、獸族、精靈族）就分別采用不同的服飾材料去表現（人族用粗布、木頭、皮革和金屬；獸族用皮毛骨頭和石頭；精靈族采用羽毛、絲綢。）服飾材料、質感的巧妙運用使游戲的角色設計成為經典。

3影視動畫角色服飾對服裝設計的影響

從本文以上部分可以看出服裝設計在影視動畫中角色形象的塑造起到舉足輕重的作用。原本沒有特色的形象在特色的服飾裝扮下都變得鮮活起來。這種來源于生活又超越生活的形象吸引了人們的目光。于是人們紛紛崇拜和效仿，讓影視動畫作品中的服飾在現實中產生，在這個過程中影視動畫服飾不僅影響到文化，同時又反饋回服裝設計中，為服裝的發展提供了更大的想象力。例如影片《蜘蛛俠》，人們在愛上無所不能的“蜘蛛俠”的同時，角色的服飾同樣讓人們喜愛，于是人們紛紛效仿。動畫片《超人》也是如此，藍色的衣服紅色的斗篷讓人們對超人角色印象深刻，有很多仿制的超人服裝大賣。還有很多科幻題材中的服飾更多的注重功能，例如防水、防熱、防寒、防輻射等，這些想象出來的服飾功能更能體現出人們對未來服飾發展的渴望與憧憬，而這種渴望與憧憬讓科學家和服裝設計師找到了研究方向，更多的渴望與憧憬正在變成現實。由此可見影視動畫角色的服飾又對服裝設計產生了深刻的影響。

服裝設計只是影視動畫的角色塑造過程中的一部分，雖然不能代表角色塑造的全過程，但作為一種文化載體和時代符號是十分重要的。一個成功的影視動畫離不開成功的角色，一個成功的角色更離不開服飾的設計。在今后的影視動畫角色塑造中，我們更應該注重和合理的應用和借鑒服裝設計，注意細節，不斷發展和完善國產動畫的角色細節設計。