“雌雄同體”
——田納西·威廉斯《欲望號街車》中的兩個自我

李 一

(深圳信息職業技術學院，廣東 深圳 518029)

“雌雄同體”
——田納西·威廉斯《欲望號街車》中的兩個自我

李 一

(深圳信息職業技術學院，廣東 深圳 518029)

《欲望號街車》集中體現了美國南方劇作家納西·威廉斯“雌雄同體”的創作美學，劇中人物布蘭琪和斯坦利也正是威廉斯該種創作思想陰陽兩性在文本中的自我實現。

田納西·威廉斯;欲望號街車;雌雄同體;自我

I106.3

A

《欲望號街車》是美國南方劇作家田納西·威廉斯的一部力作，田納西也因此劇于1948年獲得了普利策文學獎。威廉斯在劇中塑造了兩個極具吸引力的人物——布蘭琪·杜布瓦和斯坦利·科瓦爾斯基。在劇本里，在舞臺上，他們之間的沖突是冰與火的對立，他們之間的矛盾看似是不可化解和無法調和的，但是在威廉斯微妙和敏感的思維中他們確是一體的，因為這位偉大的作家，盡管因其不同尋常的性取向和藝術追求而為一些批評者誤解和詬病，卻擁有著超越常人的獨特心智——一顆能夠穿越雌雄兩性，基于對普遍人性的心理觀照，在人類“同一性”的維度下審視世界，透析生命的心靈。而布蘭琪和斯坦利也正是田納西·威廉斯雌雄同體創作美學中陰陽兩性的自我實現。

一 “雌雄同體”的含義

“雌雄同體”(androgyny)又譯為“兩性同體”或“雌雄同體性”。“性”一詞來自拉丁語secus，secus又來自seco一詞，意為“劈開、砍開”。［1］6在東、西方的宗教和神話中，“最早的神和人是雌雄同體的，后來被分割成單性存在物”。［1］6柏拉圖的《會飲篇》中也曾描述過雌雄同體的神話原型即“第三性人”。［2］21后來榮格的“靈魂雙性說”進一步論述了這一概念。在文學批評領域，雌雄同體指稱一種文藝創作心態和美學風格，涵義比較含混，許多文學家和批評家對于“雌雄同體”都闡發了自己的理解和詮釋。英國浪漫主義詩人柯勒律治說“一個偉大的心靈是雌雄同體的”。［3］105英國女作家、女性主義批評家弗吉尼亞·伍爾夫在《一間自己的房間》中闡述了她關于“雌雄同體”的觀點，她認為“但凡創作之人，一想到自己的性別，那將具有毀滅性。對于一個純粹的男性或女性而言，那都是具有毀滅性的。人必須具備兩種性別的參透?！保?］111后來一些激進的女性主義評論家借用“雌雄同體”來分析文學作品，他們試圖突破居于統治地位的與兩性地位相關的制度，以便恢復原始的無性別的混亂狀態。

二 威廉斯“雌雄同體”的創作美學在《欲望號街車》中的體現

威廉斯在接受媒體采訪時曾稱自己作為一位劇作家擁有一種跨越雌雄兩性的理解力和感受力，他一方面可以“以女性的視角塑造角色”，另一方面又可以“以男性的視角塑造角色”甚至“從兩性之間的視角來塑造人物”。《欲望號街車》集中體現了威廉斯“雌雄同體”的創作美學，劇中人物布蘭琪和斯坦利也正是威廉斯該種創作思想陰陽兩性在文本中的自我實現。

1.布蘭奇——威廉斯陰性自我的釋放。

威廉斯與他筆下的布蘭琪有著太多的相似之處:他們同樣具有性格的柔性特質，同樣具有浪漫的情懷，具體表現為:精神上脆弱、感情細膩敏感，有依賴感，缺乏安全感，喜歡魔幻。我們不難發現作為一名男性作家的威廉斯，同時擁有著女性所特有的性格及情感特質，這種性格特質使得威廉斯在進行女性人物塑造時具有更深刻與敏感的洞察力，更能夠貼近女性的直覺感受和心理訴求。威廉斯借助布蘭琪的人物身份使得自己具有女性特質的陰性自我得以釋放，同時也更加凸顯出布蘭琪人物本身的復雜性。

布蘭琪體現了威廉斯作為畸零人的孤獨和脆弱。威廉斯和布蘭琪都背負著阿瑟·米勒所說的“畸零人”［4］preface6的人生經歷，從帶有理性、神性光環的南方田園到破碎、怪誕而冷酷的現代都市，這之間的變換造成了他們心理上的錯位和精神上無法愈合的創痛。對于威廉斯來說，他最快樂的時光是在“自由不羈、甜蜜而半夢幻般”［5］11的南方小鎮密西西比度過的，而全家的遷往北方城市圣路易斯則意味著這段美好時光的徹底終結。代表著現代工業文明的圣路易斯是“冰冷的”，帶給威廉斯和姐姐羅斯的只有“孤獨和寂寞”，［5］8而威廉斯姐姐和威廉斯本人的精神問題與此也不無關系。生存于這樣的一個“實用主義邏輯”主宰的世界中使他們缺乏歸屬感、安全感，只有不斷地在肉體和精神上逃離現實。在談到《街車》的主旨時，威廉斯說，這部劇表達的是“a plea for the understanding of the delicate people”。這里的“delicate”指的就是像布蘭奇和威廉斯一樣具有“心靈之美、精神的豐富和內心的溫柔”［4］18而無法甚至固執地對自己“從未做出過任何的調整”［6］106以適應迅速變遷的功利社會。

此外，布蘭琪身上同時也體現了威廉斯作為詩人具有詩性的浪漫的自我，體現了作家對藝術與美的執著追求。在劇中布蘭琪在言語和行為中經常流露出作家詩性的浪漫和智慧，布蘭琪曾揶揄地引用了美國浪漫主義詩人埃德加·艾倫·坡的詩作《尤娜姆斯》［4］15來評論妹妹居所的寒酸。布蘭奇屬于與斯坦利完全不同世界的人，這類人“懂得和珍視藝術，對詩歌和音樂有著特別的喜好”，他們促進著“某些更加細膩和溫柔的情感的萌芽和滋長”。［4］99如作家本人一樣，他們生活在自我建構的精神世界里來對抗現實的殘酷，在幻想的世界中尋求完美的自我實現。威廉斯用語言的想象力建造著自己的國度，用幻想的羽翼為他柔弱的人物披上華麗的外衣，“柔弱的人就必須光彩照人——你必須得披上柔弱的亮彩，就像蝴蝶的翅膀，還得——在燈泡上罩上個紙燈籠……僅僅柔弱是不夠的。你必須既柔弱，又迷人。”［4］108這是布蘭琪的舞臺獨白，同時也是威廉斯的內心寫照。布蘭琪經常在沐浴后盛裝打扮，當米奇的拒絕擊碎了她婚姻的夢想，布蘭琪又一次進入了她的幻想世界，“她對著梳妝臺的鏡子把那頂萊茵石的皇冠戴在頭上，興奮地喃喃說個不停，仿佛正對著一群幽靈仰慕者說話”。［4］179布蘭琪用沐浴和飾物的裝扮來掩蓋自己的精神創痛，威廉斯又何嘗不是在用語言來醫治自己的精神創傷呢?威廉斯在《“我生活的世界”——田納西·威廉斯自問自答》中說，寫作對自己而言“一直就是一種精神療法”，［4］214這種方法可以使作家壓抑的潛意識得到釋放和補償。

2.斯坦利——威廉斯陽性本我的自我實現。

在斯坦利身上體現著威廉斯具有剛性性格特質的自我投射，一個追求本能快感，野性，富于攻擊性的陽性本我。斯坦利·科瓦爾斯基是個年輕英俊但又粗俗野蠻的波蘭裔藍領工人，他健碩的肌肉和緊身牛仔褲的裝扮使他成為舞臺上一個鮮明的陽性符號。威廉斯將斯坦利刻畫成一個對性充滿激情和欲望的“豐滿的公雞”，“他只要一打眼就能估摸出眼前的女人屬于那種性愛類型，腦際里馬上能呈現出赤裸裸的形象”。［4］30

心理學家弗洛伊德將人格結構分為三個層次，人格結構的最基本的層次即是本我(id)，相當于他早期提出的潛意識。它處于心靈最底層，是一種與生俱來的動物性的本能沖動，特別是性沖動。它是混亂的、毫無理性的，只知按照快樂原則(pleasure principle)行事，盲目地追求滿足。對于心理學家榮格來說性和生命的本能則體現在他的原形“陰影”(shadow)當中，它來自于前人類、獸性人類的過去。它是“本我”的黑暗的一面，但實際上“陰影”是非關道德的，并無好壞和對錯之分。對于威廉斯來說這種“本我”即意味著“性”，他說:“性即是一種發散和外泄，這種發散和外泄于人類身上和動物身上并無二致，只不過動物有發情期，而我的日歷上則沒有期限?！保?］53

斯坦利體現了威廉斯欲望為上的本我，即一種男人與生俱來的原始的，野性的本能。斯坦利一出場就顯示出他的“獸性”［4］98特征，他是帶著“沾著血的一包肉”回來的，儼然是外出獵食返回山洞的史前人類。布蘭琪戲稱斯坦利為低于人類，還沒有進化到人類的“類人猿”。而往往像斯坦利這種男性卻更具有吸引人特別是吸引女人的特質，因為他們是如此的真實而不攙雜現代文明世界的矯柔造作。斯坦利身上無時無刻不釋放著體內代表生命驅動力的“性能量”，他的每一個來自力比多(Libido)的言語和行為，都體現出斯坦利身上那種徹頭徹尾的“獸性”。但是這種原始本能，這種人性最本真的部分卻是某些宗教教義特別是清教主義盡力壓制的，是多數的作家懾于觸及或盡力以某種隱晦的方式表現的，而威廉斯卻敢于赤裸裸地把它展現在人們面前，也正是由于威廉斯的這種直露使他經常受到批評者的攻擊，甚至他的一些作品被美國羅馬天主教堂認定是色情和不道德的。然而正如阿瑟·米勒在為《街車》所作的導言中指出的那樣，劇中斯坦利“大聲吼出了威廉斯對性之恐怖的宣揚，吼出了性愛那丑陋的真相及其無情的裁判，而且是帶著一種橫掃一切的權威吼出來的，白蘭度是個畜牲，可他卻體現了真理?！保?］preface5事實上，威廉斯在《街車》的人物塑造時卻并無褒貶的色彩在里面，無論是對于布蘭琪還是斯坦利，抑或是斯黛拉和米奇。因此劇中并無正面人物和反面人物之分，威廉斯的用意在于呈現人類最本真的東西，同時呈現的也是作家不加掩飾的最本真的自我。

三 威廉斯的“雌雄同體”觀的成因和特點

實際上，威廉斯的“雌雄同體”觀與他的雙重性格不無關系，威廉斯承認自己具有一種分裂的雙重性格，他說:“我擁有一個如此分裂的自我，一個矛盾的自我!當我欣賞Benton的畫作時，我到看了其中搶眼的東西，即畫中體現出來的一種直接作用于感官的，原始的，充滿活力的吸引力，這時我忘記了劇中實際上表現的另外的一種與之相對的溫柔的，更為細膩的人類情感。是的，這幅畫僅僅體現了《街車》的一個方面，屬于斯坦利的那一面?？赡軓漠嫾业慕嵌葋砜?，這是不可避免的。畫布不能夠很容易地描繪兩個世界，或者說人類心靈的悲觀的那一面，至少對于Benton這樣的現實主義畫家來說是這樣的。”［7］188在此我們不難發現威廉斯這里所說的Benton在畫作中表現出來的“原始的，充滿活力的吸引力”的“搶眼的東西”指的即是斯坦利身上體現出來的威廉斯陽性的自我，而“溫柔的，更為細膩”的指的則是布蘭琪身上體現出的威廉斯陰性的自我。

田納西·威廉斯作為一個清教徒母親和享樂主義父親的兒子，被兩種對立的情感撕扯著，他一生都在尋求這種分裂的自我的一種和解。在威廉斯的童年，由于父親長期在外工作，他被母親、祖母、姐姐羅斯的女性關愛所包圍。威廉斯小時候的病患使他不能外出行走而只能依附于母親，他早年與女性家庭成員共處的經歷使他具有一種屬于女性世界的多愁善感，溫柔，情緒化的性格特征。他的父親，一位皮鞋商人，另一方面，則代表著一個殘暴的世界，他迫使他的家人包括威廉斯從田園般的南方搬到北方喧鬧、污染的圣路易斯，這也間接地導致了威廉斯的姐姐羅斯患上了精神病，終身未能治愈。他的母親教育他說他們周圍的現代世界是罪惡和墮落的根源。母親的非人性化的極端清教觀念的控制和父親的享樂觀與暴烈性格導致了威廉斯的分裂的性格的形成。

四 威廉斯的“雌雄同體”觀的深層分析

威廉斯的這種“雙重性格”直接作用于他的劇作的“雌雄同體”的傾向，C.W.E.Bigsby曾如此評價田納西·威廉斯的這種傾向，“在他的《街車》當中有一種矛盾心理，一種雙重情感，在他的整個創作生涯中，他都在接近雌雄同體的邊緣。男性和女性之間的關系不僅僅是被緊密地聯系在一起而產生了殘暴和慰藉，意義和荒謬，這種雙重情感是人類情感的兩種平等的部分，他們都同樣體現著人類情感的一部分?！保?］45

關于《街車》中布蘭琪與斯坦利之間的沖突(集中表現在斯坦利對于布蘭奇實施的強暴)和布蘭琪的失敗通常被評論家們理解為美國現代工業文明對于南方神話的一種征服和勝利，如汪益群教授認為“布蘭奇(琪)的失敗，可以看成整個守舊、沒落的南方的失敗，是貴族階級在北方的資產者面前的失敗”。［9］79而如果從柏拉圖所描述的神話原形來分析的話，會發現威廉斯將戲劇人物通過一種類似柏拉圖的“第三性人”原形的那種以謀殺、自殺、強暴、閹割、肢解、拆解的暴力方式而達成了與自己的另一個部分合而為一的一種原始的完整性?？梢姡沟拇菩弁w是對人類原始狀態的一種復歸，是對分割的、被壓抑的男女兩性特征的一種整合。威廉斯尋求的雌雄同體并不僅僅是尋求與相對的“自我”與“他者”的完滿結合，同時也代表的一種內在的心理過程，人類個體通過這種心理過程才能夠達成精神的完整性。

著名美學家朱光潛先生說，“藝術是自然和人生的返照。創作家往往因性格的偏向而作品也因而畸剛或畸柔”。［10］214然而在威廉斯的《欲望號街車》中，我們看到的不是片面的剛和柔的人物和風格，而是體現了作者雌雄同體“兩個自我”的人物投射和實現，看到了更極致的女人(美麗、柔弱、脆弱、耽于幻想)和更極致的男人(健碩、野性、充滿肉欲)，這也許就是這兩個角色讓人過目不忘的原因吧。威廉斯的“雌雄同體”并不是一種兩性的簡單結合，而是對兩種性別特征極致的呈現和張顯，在這種創作美學的支撐之下，使得作家筆下的人物籠罩在某種對于人類本真狀態的還原的原始光韻之中，充滿了人物個性的魅力。

［1］［美］O.V.魏勒.性崇拜［M］.歷頻，譯.北京:中國文聯出版公司，1988.

［2］Plato.Symposium and The Death of Socrates.［M］.Translated by Tom Griffith.Hertfordshire:Wordsworth Editions，1997.

［3］［英］弗吉尼亞·伍爾夫.一間自己的房間［M］.田翔，譯.沈陽:遼寧教育出版社，2010.

［4］［美］田納西·威廉斯.欲望號街車［M］.馮濤，譯.上海:上海譯文出版社，2010.

［5］Tennessee Williams.Tennessee Williams Memoirs［M］.London:Penguin Modern Classics，1972.

［6］Albert J.Devlin.Conversations with Tennessee Williams［M］.Jackson:University Press of Mississippi，1986.

［7］David Jones，Great Directors at Work［M］.Berkeley:University of California Press，1984.

［8］C.W.E.Bigsby.Modern American Drama 1945 －2000［M］.Cambridge，UK:Cambridge University Press，2000.

［9］汪義群.當代美國戲?。跰］.上海:上海外語教育出版社，1992.

［10］朱光潛.文藝心理學［M］.上海:復旦大學出版社，2010.

“Androgyny”—— Tennessee Williams’s Two Selves in A Streetcar Named Desire

Li Yi

This paper explores Tennessee Williams’s androgynous tendency in his A Streetcar Named Desire and analyzes the causes and characteristics of this aesthetic approach through a close reading and psychoanalysis and proves that the characters Blanche and Stanley in the play are just Williams’s feminine and masculine self－ realization in the text.

Tennessee Williams;A Streetcar Named Desire;androgyny;self

1672－6758( 2012) 06－0099－3

李一，碩士，講師，深圳信息職業技術學院。

Class No.:I106.3Document Mark:A

(責任編輯:宋瑞斌)