變異學視野下的《愛卿傳》和《夜歸荒宅》的比較研究

易國定

(遼寧師范大學文學院，遼寧 大連116080)

變異學視野下的《愛卿傳》和《夜歸荒宅》的比較研究

易國定

(遼寧師范大學文學院，遼寧 大連116080)

明清小說東傳對日本江戶小說的繁榮產生了深刻的影響。在翻案明清小說的基礎上，日本出現了大量的讀本小說，而通過對《剪燈新話》中的《愛卿傳》與《雨月物語》中的《夜歸荒宅》兩部作品的比較，可以看出其中展現的審美的民族性和創新性。

比較文學變異學;讀本小說;明清小說;瞿佑;上田秋成;翻案;改寫

關于明清小說對日本江戶讀本小說的影響，從20世紀80年代起，學界不斷有一些相關專著和論文發表，其中，嚴紹璗、王曉平、李樹果、馬興國等先生的研究成果顯著。學者們都對明清小說與日本江戶讀本小說之間的關系，做了事實上的考證研究，具有樸學的扎實功底。筆者試圖在此研究的基礎上，更加清晰地梳理出二者之間的影響變異關系，由此也證明了學者嚴紹璗提出的日本文化是“變異復合體”的論斷。本文以《愛卿傳》和《夜歸荒宅》(淺茅宿驛)的比較為個案，以比較文學變異學的視角對上田秋成志怪小說的創作進行發生學上的考察，聚焦上田秋成如何將引進的外來文化本土化的過程，即去中國化，致力于和風化(他國化)時，所展現的審美的民族性和創新性。

一、上田秋成改作的文化語境和意圖

在明代被翻改的小說中，明代瞿佑的《剪燈新話》是最典型的案例，在日本和韓國都有以此為底本翻改的作品?！都魺粜略挕返膬热荻鄶懬閻?，書中多艷語情詞，頗合當時人的愛好，一時仿效者紛起，以至于鬧到在明英宗正統七年(1442)時，有人上書請求禁毀此書，從中可以看出其影響。亦可見明初士人所受到的文化鉗制，頗有諷刺意味的是，正是因為《剪燈新話》被禁，才促使它向外流傳。

《剪燈新話》出現后，很快傳入了日本和韓國。據日本禪僧策彥周良的《策彥和尚初度集》記載：是他第一次入明時(天文九年，明嘉靖十九年)，在寧波用私費買了《剪燈新話》和《余話》。次年策彥將這兩部書帶回日本。另外，在禪僧景徐周麟的《翰林葫蘆集》第三卷中，有題為“讀《鑒湖夜泛記》”的詩一首：“銀河刺上鑒湖舟，月落天孫竊夜游。又恐虛名滿人口，牛郎今有辟陽侯。”根據這首詩所注的年代推斷，是日本文明十四年(1482)秋之作。由此可以表明《剪燈新話》最晚在15世紀已傳入日本。據說最早翻譯介紹《剪燈新話》的是儒臣林羅山，在他自編的《怪談》中，摘譯介紹了《剪燈新話》卷一中的“金鳳釵記”。另一部成于天文年間(1532—1554)的書《奇異雜談集》又翻譯了《剪燈新話》中的《金鳳釵記》、《牡丹燈記》、《申陽洞記》三篇小說。

《剪燈新話》傳入日本的時代，正是日本新興的市民階層——町人階層壯大的時代，由于德川家康在1603年基本上統一了歷經百年戰亂的日本，國內局勢穩定，工商業得到了迅速發展，出現了江戶、京都、大阪三個經濟文化發達的都市，圍繞著三都出現了大量的城市市民和商人，構成了由商人組成的町人階層。町人階層不僅是文化藝術的生產主體，也是文化藝術的消費主體。從而逐漸形成了屬于市民階層的町人文化。日本文化由貴族文化品味開始轉向擁有啟蒙教育和文化娛樂功能的大眾文學趣味。而《剪燈新話》以其新奇怪異的內容和艷麗流暢的形式，尤其是小說中“有文、有詩、有歌、有詞、有可喜、有可悲、有可駭、有可嗤”(《剪燈新話》序四)的各類人和事，頗受日本廣大町人的喜愛。為了對抗儒學和新國學的復古主義思潮，處在市民階層的小說家們，比如浮世草子作家井原西鶴開始寫一些“好色物”和“町人物”，這類小說表現了處在“四民制”(士、農、工、商)中的最底層的町人享受生命的本能欲望，和游戲人生的思想，一時間游戲文學興盛，而更多的草子作家為了滿足市民尋求刺激的心理，尋找一些神仙鬼怪、荒誕不經的故事來敷衍。他們開始借鑒中國古代傳奇、志怪小說的題材和筆法，試圖在創作中開創新的領域，這樣就促成了讀本小說的產生。由都賀庭鐘的《英草紙》開端，為“讀本之祖”，繼后其弟子上田秋成的《雨月物語》將前期讀本小說的創作推向一個高峰。

二、上田秋成改作的方法及意義

上田秋成的《今古怪談雨月物語》(簡稱《雨月物語》)對《剪燈新話》的接受與模仿，從小說的名字的由來就可見一斑，它是參照《剪燈新話》中的“牡丹燈記”，把鬼魂出沒的時間描寫成“天陰雨濕之夜，月落參橫之辰”。小說的題目，取其中的雨和月命名，用以代表鬼怪之意［1］。

《雨月物語》一書共五卷九個短篇小說，其中引用了許多中國古典文學和典故。筆者將《雨月物語》和《剪燈新話》等中國文學的關系梳理如下：《雨月物語》中的《白峰》、《夜歸荒宅》、《佛法僧》、《吉備津之釜》、《青頭巾》、《貧富論》多是受了《剪燈新話》中的《龍堂靈會錄》、《愛卿傳》、《天臺訪隠錄》、《牡丹燈記》、《天臺訪隠錄》啟發，而另外三篇《菊花約》、《夢幻鯉魚》、《蛇性淫》則分別翻改《喻世明言·范巨卿雞黍死生交》、《古今説?！~服記》、《警世通言·白娘子永鎮雷峰塔》。

《雨月物語》至少有六篇很明顯是改作《剪燈新話》的作品，而其他三篇則是改作了“三言”、《五雜俎》等中國古典小說。我們來探討上田秋成改作《剪燈新話》為《雨月物語》時，是如何致力于本土化，去中國化的，也就是中國的原典如何被他國化的。上田秋成大致是圍繞小說的要素：背景、人物、情節、結構、主題入手的，下面以《剪燈新話》中的《愛卿傳》和《雨月物語》中的《夜歸荒宅》作比對，考察上田秋成改作中國小說時采用的主要方法及由此而發生的變異現象。

1．時代背景的變異

上田秋成在以中國古典小說為底本改作時，不是簡單的原樣照搬，而是轉換故事發生的時代、場景，以符合日本社會的風貌，使之本土化，讓日本讀者在接受作品時有一種親切感。背景的變異是日本作家改作中國小說最易做到的，《雨月物語》的《夜歸荒宅》將故事發生的背景設定為亨德四年(1455)，此時的日本正處在戰亂頻仍的鐮倉時期，這樣男女主人公生離死別的悲劇命運，就有了日本社會歷史的背景因素，而沒有采用架空歷史的做法。所以說上田秋成的志怪小說是在歷史的延長線上來表現現實。在譴責戰亂帶給人民深重的災難這一主題上，《雨月物語》的《夜歸荒宅》與《剪燈新話》的《愛卿傳》是十分一致的。但在對人物和情節的處理中，二者表現出十分不同的價值取向和審美情趣。

2．人物的姓名、身份及關系的變異

中國人的姓氏制度和日本有很大的不同，所以更換姓名，改變人物的身份是本土化的一個很重要的手段?！稅矍鋫鳌分械哪信魅斯歉患易于w子和嘉興名妓羅愛愛，而之相對的《夜歸荒宅》中的男女主人公分別改為商人勝四郎和妻子宮木，在日本明治維新以前，除了貴族一般的民眾是沒有姓氏的。所以男女主人公是只有名字的。小說不僅更換了當事人的姓名，而且也改變了當事人的身份，以符合日本社會商人開始活躍的時代特征。此外，作者還根據表達主題的需要，替換人物的設置，改變出場人物之間的關系。比如在《愛卿傳》中為表現羅愛愛的孝順和堅貞，宣揚儒家一女不事二夫的封建倫理道德，在小說中特設了婆婆和惡霸劉萬才的形象，用一定的筆墨描寫了羅愛愛與他們之間發生的故事。而在《夜歸荒宅》中上田秋成對這種中國儒家的道德訴求，并不感興趣，為了表現日本武士和市民都十分崇尚的“信義”思想，而設置了漆間老翁這個人物，他因為感念宮木的純情和貞信，安葬宮木。由此看出，《愛卿傳》體現了瞿佑士人的儒教價值觀，而《夜歸荒宅》則體現的是日本町人的價值觀。

3．情節的變異

小說的情節結構是小說最主要的構成因素，“情節的翻案是翻案文學的核心，情節的翻案造成了翻案文學其他因素的類似性。背景與人物的置換多是表面的現象，具體描寫與原作相當類似，這是情節的翻案造成的……翻案作品在保持原作基本情節的前提下，多大程度上變異，沒有明確的規約，完全是作家的自由”［2］。正是這種自由，才給作家在翻改他人作品時，以顯示其自身創作個性、才情的空間和可能性。而作家通常會通過擴寫、縮寫或刪改等手段，對情節進行變異，而這種變異既是本土化的過程，又顯示了作家在接受他國文化原典時的模仿和改造的能力。而情節的變化直接導致了作者要表達的主題思想的變化。從上面的《愛卿傳》和《夜歸荒宅》情節對照，來看作者是如何將發生在中國的故事加以變異，以符合日本的社會現實和日本人的審美取向的。

首先，兩部小說所寫的男主人公離家的原因和其妻子對丈夫離家的態度迥異。《愛卿傳》中的富家子弟趙子是為了求取功名而離開江南老家進京的，其名妓出身的妻子羅愛愛十分支持丈夫，愛卿對丈夫說：“妾聞男子生而桑弧蓬矢以射四方，丈夫壯而立身揚名以顯父母，豈可以恩情之篤，而誤功名之期乎?君母在堂，溫凊之奉，甘旨之供，妾任其責有余矣?！保?］儼然一個中國古代婦德的楷模。而《夜歸荒宅》中的勝四郎則是因為家道中落，為求取錢財，不顧妻子的感受而離家的。宮木對丈夫的離家，頗不情愿，以一個女人的柔情和纏綿試圖挽留住丈夫。然而丈夫任性，于是只好約定丈夫秋天返家。上田之所以這樣處理這個情節，完全是出于對日本獨特的文化特點的考慮，因為日本江戶時代沒有科舉制度，而廣大的市民階層也不可能走入仕途，于是經商成了他們的謀生之路。而上田秋成對女性也無儒家的道德要求，宮木身上絲毫沒有中國傳統女性為成就丈夫的事業而忍辱負重的品德，她只是一水的柔弱，只是任情地表達自己對丈夫的依賴和信靠，小說表現了日本女性的柔弱品性，和日本文學的陰柔之美。

其次，兩部小說的女主人公在丈夫走后的遭際和死因不同。羅愛愛在丈夫離家后，侍奉患病的婆婆，并為婆婆下葬。表現了中國傳統美德的“孝”道。羅愛愛先是替夫盡孝，后又為夫守節，為保貞潔終自縊身亡。在羅愛愛這個從良的女子身上，瞿佑寄托了濃重的封建道德理想，于是羅愛愛成了“忠孝”、“賢淑”、“貞潔”的化身。而宮木的感情似乎來得更單純些，只因為與丈夫有個秋日相見的約定，她不肯在戰亂時逃離家鄉，為避惡人的騷擾整日閉門不出。終至死在荒宅中。在宮木身上體現了江戶時期市民階層的“情義”和“信義”觀念。

最后，兩部小說的結尾處理可以說是大異其趣。《愛卿傳》的結尾是一個勸善彰德，生死輪回的果報故事，在一個男權社會中，對一個像羅愛愛這樣如此淑德的女性的安撫，就是讓她下輩子投胎做男子。由此看來瞿佑的《愛卿傳》的主旨在弘揚儒家的人倫思想和佛教的業報觀念。從審美的角度來說，在中國的文學中沒有真正的悲劇，只有悲喜劇。《愛卿傳》把原本一個生離死別的大悲劇，硬是用佛教果報的思想扭轉為一個生命輪回的喜劇，小說原本的悲劇色彩被消解了，所以中國文化本質上是一種樂感文化。而上田秋成在《夜歸荒宅》的結尾部分，充分發揮了自己的想象力和創作的自由，利用日本關于亡靈可以往來于幽明兩界的傳說，虛構了一個穿越生死的怪異情節，而在講述這個怪異故事時，作者采用了勝四郎的敘事視角，讓故事的真相在勝四郎知道后，作為讀者的我們才隨后知曉。小說寫七年之后，勝四郎回到家中，家還是老樣子，妻子宮木依然活著，只是人憔悴了許多，見到歸來的丈夫，宮木感到所有的委屈都得到了補償，是夜夫妻二人團圓。讀到這里大家都會以為這是個大團圓式的喜劇結局，如果這樣故事豈不平淡。不曾想，上田筆鋒陡轉，居然告訴我們其實宮木早已為鬼，家園荒蕪成為墓地。這個出人意料的結尾，其實是宮木“癡情”性格的極端表現。小說最后用漆間翁的一首哀悼兒女的和歌收束。上田秋成著重表現的是至真至純的性情，對信義的執著，同時又有著一種日本式的哀切的感情。這與日本古典小說《源氏物語》的物哀精神是相通的。上田秋成將怪異提升為美，具有濃郁的幻想和浪漫的色彩，同時又有著濃厚的人情味和人間性?？梢哉f，上田成功地去中國化，恰切地表達了日本情趣和日本人的審美取向。

從上述對《剪燈新話》中的《愛卿傳》與《雨月物語》中的《夜歸荒宅》兩部作品的比較，可以看出兩部作品之間的關聯，二者在情節上有很大的相似性，這是因為翻改的緣故，但上田秋成并非對中國小說作翻譯式的改編，而是在本土化的過程中，對中國原典作“和風化”的變異處理，以符合日本傳統的審美情趣。由此我們可以看出日本在吸收外來文化時采用的模式：從模仿到變異。上田秋成的《雨月物語》很好地融合和漢文化，有模仿更有超越，由此將日本江戶讀本小說推向成熟。

［1］李樹果．日本讀本小說與明清小說［M］．天津：天津人民出版社，1998：8．

［2］張哲俊．東亞比較文學導論［M］．北京：北京大學出版社，2004：272．

［3］上田秋成．雨月物語［M］．閻小妹，譯．北京：人民文學出版社，1990：33-34．

J4

A

1007-4937(2012)02-0133-03

2011-12-28

易國定(1965-)，女，湖南寧鄉人，副教授，碩士生導師，從事日本文學研究。

〔責任編輯：王曉春〕