愛爾蘭,天生電影布景地

愛爾蘭恐怕是世界上最適合電影主題之旅的國家，幾乎隨處都是舞臺布景，天然而成綠色幕布和多變氣候雕琢出的山脈、大地、巖石……成就了最自然的布景。愛爾蘭政府也相當給力在這片土地上拍攝電影，可以減免所得稅。這一招很成功，其他歐洲國家也開始效仿愛爾蘭政府的稅收獎勵計劃。經過長期的努力，愛爾蘭的電影產業得到了越來越多的投資，這對解決就業相當重要。而最重要的是，電影中那些如幻如夢的場景，正在重新塑造愛爾蘭的國家形象。

都柏林的音樂靈魂和魔幻氣息

《Once》2008年奧斯卡最佳音樂片

到都柏林第一天，還沒來得及倒時差，愛爾蘭最著名的音樂和舞蹈就撲面而來。我們入住的酒店里正在上演Ragus表演，Ragus(發音Rah-goose)意思是“強烈的欲望”，來源于一種來自島人文化的卡巴萊(Cabard)餐館的歌舞表演，這正是這些演奏家、歌手和舞蹈者們想要表達的舞臺文化，而我也在睡意襲來的時候，被這音樂一震，跟隨著踢踏舞鞋的節拍，興奮了起來。

這讓我徹底感受到了音樂在愛爾蘭的文化與風俗中無疑是舉足輕重地位。想象著古代凱爾特的國王和邦主們在結束一天的辛勞之后，晚上回到自家的大廳里，總是會招來詩人和樂師來為他們演奏音樂和吟唱歌曲。也許愛爾蘭的古老曲調，真的可以追溯到萊茵河中部那些叫塞壬的水妖，那時那些迷人的曲調能使過路的水手喪命，現在，即使是在愛爾蘭的傳統酒館里，還是能迷惑住萍水相逢的人們。

隔夜醒來，第一站電影之旅在都柏林開始。《Once》大部分都是在都柏林的街頭取景，這部電影用民謠講述了一段愛情故事，故事里的情侶通過歌聲來表達情感，歌聲有時安靜舒緩，有時蕩氣回腸。在都柏林的街頭你隨時都可以看到那樣的街頭藝人的彈唱。

說實話，如果沒有看過《Once>，我對都柏林的想象幾乎為零。這部電影實際上是導演約翰·卡尼和主演格倫·漢薩德此前十多年對于都柏林所有記憶的總結——那不僅僅是一個屬于工人階層的城市。

拍攝地之一是WALTONS音樂商店，這是電影中男主人公跟女主人公第一次合奏的地方，也是結尾男主人公為女主人公買鋼琴的商店。店主對前來的各國媒體似乎已司空見慣，他說每周六這里都會有一個《Once》的歌友會。

離開音樂店，步行體驗卡尼眼中的“都柏林”。這是一個鄉村而又國際化的城市，沒有高樓，沒有地鐵，沒有巨大繽紛的時尚賣場，在市中心的街道上卻可以輕易的找到操不同語言，來自五湖四海的人群。

市中心的民宅里幾乎都有高大的落地窗，在陽光折射后的斑影里，我一次次地仿佛看見了《Once》最后那個彈鋼琴的捷克姑娘。

愛爾蘭的生活節奏比較慢。在這個被里菲(Lilfey)河分割成兩部分的城市中，沿河步行是最好的游覽方式。河的兩岸是鱗次櫛比的酒吧、餐廳、酒店，還有各種用途的古羅馬式建筑，每一處都適合停下腳步慢慢欣賞。也許，正是這種“慢”，讓生于斯、長于斯的愛爾蘭人更靜心地體會生活的節律，所以，都柏林是文化的搖籃，孕育了一代又一代的文學家，蕭伯納、葉慈，還有我鐘情的王爾德。

“我親愛的骯臟的愛爾蘭。”站在都柏林灣的喬伊斯圓塔上，望著遠處的大海，腦子里還會想起喬伊斯的這句話。這樣的悖論讓人著迷。

去都柏林圣三一學院的當天，烏云密布，冷風習習，一場大雨眼看著就要來了。看過電影《星球大戰》的人，也許還記得里面有這樣一個場景：盧克等天行者在一個古老的圖書館里接受教育。那個圖書館的模板就是都柏林圣三一學院老圖書館。但電影里并非實景。導演盧卡斯向世界上最老的圖書館一圣三一學院老圖書館申請現場拍攝，但被以“不接受商業行為”拒絕了，最后盧卡斯只能用三維技術復制一個虛擬場景。

推開都柏林圣三一學院老圖書館大門，看似普通的地方，卻隱藏著人類最古老的智慧書之一的圣凱爾斯書和世界最老的圖書館。這個圖書館，實際像個古書倉庫：在一個高約30米、寬約40米、長約80米的巨大房間里，兩邊分上下兩層整齊地排列了30多排書架子，中間是一條長長的過道。書架從下到上，按照書本體積從大到小排放，每一排頭上有不同的字母作為索引。書架有幾個人高，因此每個架子前專門安裝了木梯子以便攀爬。據介紹，這個老圖書館有超過20萬本歐洲13世紀以來的各種古籍，還得到英國女王伊麗莎白一世批準，收藏英帝國及其殖民地出版的每一本書。

站在如林的書架中間，壯觀、恢弘、偉大一你用任何贊美之詞，都無法準確表達它的力量。當然現在已經不對外開放了。當初《哈利·波特》系列影片也想在這里取景拍攝，也遭到拒絕——說到魔幻，這個圖書館本身的氣場已經足夠，完全不需要再假借任何魔幻電影之手打造氛圍。

愛爾蘭的花園威克洛

《勇敢的心》、《拯救大兵瑞恩》

從都柏林出發，開車兩個小時左右，就可以到達被譽為“愛爾蘭的花園”的威克洛郡。威克洛擁有這樣的稱號是有充分理由的，它無窮無盡的綠色樹林和壯麗風景，都為各種戶外活動提供了完美的自然空間，游客可以盡情騎馬、爬山或打高爾夫球。

這里也誕生了兩部最讓世人耳熟能詳的好萊塢大片《勇敢的心》和《拯救大兵瑞恩》。尤其是由梅爾·吉普森主演、講述13世紀蘇格蘭人反抗英格蘭統治的故事的《勇敢的心》。電影中不少在原野上戰斗和草原上策馬的外景，包括大批英格蘭的軍隊與蘇格蘭的反抗將士對抗的場景，盡在這個叫威克洛的地區取景。

World 2000娛樂有限公司的總裁，也是《勇敢的心》的制片人之一Moran O’Sullivan在接受采訪的時候說：很多人都以為《勇敢的心》是在蘇格蘭取景，跑去找尋才發現“受騙”了。Morgan還有一句相當Slogan的總結：想看蘇格蘭的美景嗎?那么去愛爾蘭吧，在這里，你能找到一切。影片中，不僅大量場景拍攝來自愛爾蘭，就連群眾演員也是來自愛爾蘭，甚至動用了愛爾蘭的國家軍隊。而這曾經是梅爾-吉普森的救命草：沒有Moran說服愛爾蘭政府動用國家正規軍參演，《勇敢的心》幾乎要“泡湯”。

愛爾蘭有一個特色，就是古堡多。英國統治愛爾蘭的900多年里，派駐或冊封了很多管理各個地區的領主，這些領主大建城堡作為據點。由于愛爾蘭幾百年來幾乎沒有遭遇大的戰火，中世紀以來的古堡大都得以完整保存。那些墻壁上爬滿綠色植物的城堡所記載的，不僅是一個家族的興盛與衰敗，更是歲月留下的一個個故事。《勇敢的心》中屢屢出現的英軍城堡，實際是愛爾蘭中部的崔姆古堡，這是愛爾蘭眾多軍用建筑中最宏偉也最重要的一座。第一眼，你就會被它的氣魄深深打動。建于800年前的基爾肯尼(KILKENY)古堡位于諾爾河邊，號稱“銅墻鐵壁”，城堡呈不規則的四邊形，筑有大量的鼓樓。

在威克洛郡里，有大片大片的平坦的荒野之地，長滿了大片大片的天然長草，如果是熱愛高爾夫的人，會感嘆這里的天然Unks地形，幾乎無需設計，就是一片不錯的高爾夫球場。而很多熱愛自然運動的人，最喜歡做的就是騎著自行車或摩托車，在美景中穿越。

在這里開車閑逛的時候，我們發現了一個叫“好萊塢”的寧靜村莊，只有寥寥的幾戶住家，除了穿行的汽車，幾乎看不到人。據導游Kevin說，這個村子在這里存在已經很久了，相當古老，起碼幾百年的歷史，其實跟美國的洛杉磯好萊塢完全沒有關系的。我倒不禁聯想，當年愛爾蘭人大量地移民美國，沒準就有一個來自好萊塢的村民，讓這個名字在漂洋過海的新土地上了扎下了根，并且發揚光大。

高威(Galway)和艾倫島(AranIslands)

《P．S．I LOVE YOU》和《閏年》

GALWAY是愛爾蘭第三大城市，一個海濱城市。市區人口約6萬，據說這是歐洲發展最快的城市。這里是電影《P．S．I LOVE YOU》的取景地，那些鄉間用石塊壘砌圍墻、牧場和小路，有攝人心魄的精致。這部療傷電影讓這座愛爾蘭大西洋邊的小城變得馳名。到達的那天，傳說中濕潤的Galway陰天，雨水馬上要來的氣息，海風依舊很大，從翡翠般的海面上吹來，讓每一條街道都沾著一些腥濕的氣味。

“這城市有一種混合氣質。”導游Kevin說，他經常會帶著夫人來高威度度假。在高威，能見到很多年輕人，他們有些是土生土長的愛爾蘭人，有些是新移民。上世紀90年代以后，愛爾蘭的移民流向終于發生了變化，不再僅僅是移出去，也有人移進來。高威有一個一年一度的傳統牡蠣節，每年為了慶祝節日，居民們在街上游行，選出最美的姑娘擔當“牡蠣小姐”。在高威，參加傳統牡蠣節游行的年輕人和在集市上出售自己制作的彩繪玻璃的年輕藝術家并行不悖。很多年輕人在這里居住下來，開酒吧，教弗朗明戈舞，甚至，就是泡看。

愛爾蘭向來是療情傷的圣地，這也是當年簡奧斯丁和《簡愛》的女主人公都曾向往的地方，是歐洲人大陸外的桃源。這也就是為什么這里可以造就出像《P．S．I Love You》這樣的療傷電影。

窗外濕氣籠罩、似要下雨。整個上午，太陽都在云層里躲貓貓。而我被云縫中射出的美麗光束征服，那光束猶如銀色的高音符號劃破層層濃密積云。相比歐洲其他國家，愛爾蘭的滾滾積云看著不那么駭人。“我愛死這樣的天氣了，”導游Kevin開著車說，“一天里就有六個季節。”

在愛爾蘭這個地方，最難做的工作恐怕就是天氣預報了。上午9點出發去艾倫島(Aran)，先乘一個小時的巴士，然后換乘快艇，再花一個小時就到了艾倫島。艾倫島實際上由三個盤踞在高威海灣中間的島組成，是愛爾蘭西海岸戈爾韋海灣的一個較大的島嶼。這里是電影《閏年》的拍攝基地，男女主人公在島上相識，最終回到島上結合。拍攝公司專門在島上建了一個房子，作為電影里的“破敗酒吧”，善良、純樸的“酒鬼們”都是當地人的本色出演。如今人去房倒，但慕名而來的游客，讓島上的旅游司機們展開了笑顏。

艾倫島是一個如同彎曲手指般的條形小島。它漂在Galway以西40多公里的海面上。在艾倫島生活的愛爾蘭土著都靠衣牧業和上帝維生，整個島嶼上遍布草場，除此之外，便是教堂。沿途上有些居民正在清理著草坪，狗兒歡快地在草坪上打滾，有個老人向我舉起酒杯，并高聲地說：留下來吧。在艾倫島高高的斷崖上看不到自由女神和星條旗，但在前往的路上有個老婦人卻告訴我，每年都有人從這個懸崖上躍下，以得到他自己所要尋找的自由。在很多人眼里，恐怕卑微的活著，并不如一次優美的死亡。

在這里我仿佛看到了一個凱爾特神話世界，更聯想起那幅著名的油畫一《克里斯蒂娜的世界》。如此小島擁有百里壯麗的海巖、曠麗的海面，島上書寫著古老的愛爾蘭文字。愛爾蘭本島曾受到凱爾特人、諾爾曼人以及維京海盜的三次大規模入侵。他們帶來的凱爾特文化和愛爾蘭的本島文化糾纏交融，形成了獨特的愛爾蘭·凱爾特文化。

由于地域偏僻，艾倫島保留了濃厚的愛爾蘭文化，你可以從當地人的語言、習俗和房屋輕易看出這里的與眾不同。當地人全部使用愛爾蘭語，只有與游客交流時勉強使用英語，但一般人都聽不懂。愛爾蘭語屬于凱爾特語族，與同語族的蘇格蘭蓋爾語、威爾士語密切相關。在愛爾蘭，學校組織學生定期去艾倫島上封閉學習愛爾蘭語，以保證不被強大的英語徹底同化。

有時候我真是很羨慕在這樣一個歐洲盡頭的小島上，有這樣與世無爭的寧靜。我知道在愛爾蘭這樣一個詩人作家群星璀璨的地方賣弄文藝腔，寫抒情散文，是一件需要勇氣的事情。然而我還是想起梭羅曾經說：一個人如果越離開塵俗，越接近自己，就越幸福。

莫赫懸崖代表鄉愁

《哈利·波特與混血王子》

對于過去的愛爾蘭人而言，莫赫懸崖承載著濃濃鄉愁。當年馬鈴薯大饑荒爆發后，無數愛爾蘭人搭船前往美國謀生，在大西洋上漸行漸遠之時，海天之間的莫赫懸崖就成為故鄉的最后印象。大西洋的這一邊，留守的人們總會站在莫赫懸崖上遠眺：而無法望穿的大西洋另外一邊，則是背井離鄉的人們在美洲東海岸遙望故鄉。

懸崖緩慢上升蜿蜒長達8公里，最高處高于海平面213米，密密的巖層仿佛一本厚重的天書，陡峭得幾乎垂直于大西洋。這里的海岸與其他海岸都不同，海的聲音夾雜著風聲，冷靜而又空曠，令人不禁感慨大概只有愛爾蘭的海岸，才能孕育出恩雅那不食人間煙火的空靈歌喉。

而今的莫赫懸崖成了愛爾蘭南部最著名的自然景觀，并且由于大自然如此鬼斧神工的手筆，具有奇幻色彩的懸崖周邊也成為很多電影的外景地。其中最為熱門的，應該算《哈利·波特與混血王子》。在電影中，哈利-波特和鄧布利多為了找出伏地魔不滅的原因，飛向了莫赫懸崖上的一個巖洞。

莫赫懸崖的工作人員介紹，當時拍攝《哈利·波特》時，是借助著電影高科技，他們踩的石頭取自距離懸崖以南150公里的凱里郡Iveragh半島檸檬巖石。電影中相關鏡頭是攝制組2007年9月在莫赫懸崖工作一周后，從直升機上俯拍的場景。洞穴里的鏡頭是在懸崖巖洞里拍攝的實景，加上后期合成，設計出的虛擬景觀。

Bunratty的中世紀晚宴：

生活就是一場電影

這個我們中途停留的地方，不是什么電影的拍攝地，但是，這一晚，過得卻好像生活在電影中一樣。

Bunratty城堡是愛爾蘭香儂低地另一處著名的勝地。19世紀的貧窮與哀痛遠去后，這些復制的農村生活，就變成了解愛爾蘭文化的窗口。Bunratty始建于13世紀，創建人是一名叫做托馬斯的諾爾曼人。Bunratty是愛爾蘭四大城堡中歷史最悠久、收藏最豐富的一座，收藏了許多中世紀的家具、掛毯以及武器。

每天晚上，Bunratty城堡都會舉行中世紀晚宴，分上下兩場，幾乎都是人滿為患。晚宴上，所有工作人員都身穿中世紀服飾，賓客們嚴格按照中世紀的程序用餐，沒有刀子，只有一把叉子和手，在通幽的燭光里，聽著中世紀時的笑話和情話表演，不時，小提琴悠揚的曲調響起，可以調劑一下當時太過搞笑的氛圍，最后，會以合唱結尾，讓客人們在優雅的和音中，完成一頓完美的中世紀晚餐。

“你知道許多來愛爾蘭玩的美國人為了能參加這場晚餐，不惜從都柏林飛到這里，用完晚餐再飛回去。”這樣對我們說這座城堡的市場推廣經理。

科克+考福

《泰坦尼克號》

科克是愛爾蘭第二大城市，是愛爾蘭南部的商業、文化和政治中心，也是上海的姐妹城市。科克的周邊，除了有可以緬懷泰坦尼克號最后一站考福鎮(Cobh)，由漁村發展起來的金塞爾鎮也很值得駐足，因為那兒有“萬國美食天堂”的美稱。

科克是一座歷史性的城市，極具歷史和考古價值，其“中世紀城市”的風貌被完好地保存下來：科克又是現代化的城市，所有現代城市的設施在科克一應俱全，并且是眾多現代化先鋒企業的總部所在地。

1912年巨輪泰坦尼克號在從英國駛往美國的處女航行中不幸撞上冰山沉沒。這是電影《泰坦尼克號》的背景。但人們也許不知道，泰坦尼克號離開歐洲的最后一站，就是在愛爾蘭港口城市科克(Cork)的皇后鎮(今稱考福)碼頭。

如今的考福紀念中心被公認為是愛爾蘭旅游局和歐盟基金資助的旗艦項目之一，每年都吸引了超過10萬名游客參觀。當年，為了建成考福紀念中心，1980年代末，當地的一個委員會發布了一份名為“皇后鎮計劃”的文件。當地開始建立一個重要的基金會，籌措資金建設一個紀念中心，以突出考福在諸如饑荒和影響深遠的移民等愛爾蘭歷史事件的重要作用。1848年到1950年間，超過600萬成人和兒童從愛爾蘭移民到其他國家。而其中大約250萬人是從考福離開愛爾蘭的。

如今，在當年為泰坦尼克號運送乘客的接駁船碼頭，有一個酒吧，名字就叫“泰坦尼克”。據說，酒吧主人是電影《泰坦尼克號》的“發燒友”，幾年前買彩票中了大獎，便花大錢買下當年的接駁船碼頭，把候船廳改造成酒吧，用以紀念那艘永沉冰海的巨輪。

愛爾蘭有個昵稱，叫做“迷人的老女士”。在考福的碼頭上，我走進了一個空曠的畫廊，里面的黑白照片和低悠的愛爾蘭音樂，讓人浮想聯翩，透過畫廊的走廊，看著依舊在時間中穿行的船只，我突然明白過來，人們如此稱呼這個國家。大概不光是指它古老優美，歷盡滄桑，還指它仍舊受到寵愛與憐惜，仍令人為之著迷。如果有人寵愛一個老女士，她也許能比其他女人更迷人，因為她醇厚。

清澈與醇厚在一起，這是一種難得一見的美德。而愛爾蘭，具備這樣的美德。

專訪BT Interview

愛爾蘭讓電影走得更遠

BT：《勇敢的心》的拍攝帶給愛爾蘭電影產業的影響是什么?

Morgan：當年梅爾·吉普森要拍這部電影的時候，沒有一個大公司同意贊助，事實上，《勇敢的心》是梅爾自己先期投資，最后賣給美國大的電影公司。當時是我們，也是愛爾蘭的電影產業第一次接觸這么大制作的電影，這對未來如何發展愛爾蘭大制作電影有極大的影響力，很多東西我們都是在那次學到的。而梅爾也因為在愛爾蘭拍攝，節省了很多拍攝成本。那時愛爾蘭政府就決定：我們需要對這個生意嚴肅對待。還有一個重要的影響就是旅游業。很多旅游公司的人接到海外游客的要求，要看《勇敢的心》的拍攝場景，所以，很多旅游公司的推廣口號就是：要看《勇敢的心》里的蘇格蘭美景嗎?那么到愛爾蘭來吧。

BT：愛爾蘭在作為拍攝電影和電視劇的場地的選擇上，有什么特別的優勢?

Morgan：還是以《勇敢的心》做例子的話，在Wicklow拍攝的場景的確就離人們正常生活的地方距離5-10米，也就說這些景色就是跟生活相依相存的。另外，愛爾蘭是一個四季分明的國度，所以，選擇在這里拍攝，每一季拍，背景都是完全不同的景致，會讓每一部電影都看著不同背景。而且，這里的文化這么多元，你可以在一個國度拍攝到法國村莊、英國村莊、美國村莊，可以拍成完全不同的背景。這種多元性和多選擇性可以給導演更多思考和選擇的余地。

BT：愛爾蘭的政府用了哪些手段來鼓勵電影產業?在稅收上有怎樣的優惠?

Morgan：愛爾蘭政府推行稅收獎勵政策，允許個人投資者投資電影，現在大多數國家都效仿了，所以聽起來并不那么新鮮，但是在當時提出那樣的政策是相當獨特的，到現在已經差不多實行20年了。如果不是這樣的政策吸引，大多數電影制作不會選擇愛爾蘭的，因為與選擇其他國家的預算成本差別不大。

BT：是不是這就意味著，選擇在愛爾蘭拍攝電影比選擇在其他國家，成本會比較便宜?

Morgan：我們不是便宜(cheaper)，我們是不那么貴(less expensive)。政府允許個人可以投資電影的10％，甚至更多，對于大成本制作的電影，這樣的投資比例是很高的，然后，你在這里花的每一塊錢，可以得到愛爾蘭政府28％的獎勵，所以這是非常有誘惑力的。

BT：那也適用于外國投資者和外國電影嗎?

Morgan：外國投資人和外國的電影都需要跟愛爾蘭本土公司合作，在愛爾蘭尋找到本土的合資方或合作方就可以享受這樣的獎勵政策。我們會幫助他們制作，幫他們運營投資，然后我們就可以分享投資回報。

BT：中國的投資人也可以參與這樣的投資嗎?

Morgan：可以的，不過我們現在只有香港的公司投資合作過，還沒有真正來自中國內地的投資公司或投資人進行投資的。

BT：對于愛爾蘭電影產業的新生一代，您對他們是怎樣的情感?

Morgan：《Once》獲獎的時候，我在洛杉磯的現場，電影故事很好，音樂太美了。我認為約翰·卡尼可以走得更遠。從他們的身上，我看到愛爾蘭的產業發展很健康，年輕的導演、編劇，他們更國際化、視野很廣泛，都是小成本的電影制作，但都很精致，很有天分。而這種天分，我想是愛爾蘭電影產業發展的結果。