Weil am Rhein一枚硬幣的兩面

Vitra從1950年代在巴塞爾開店、1980年代劫后重生至今，在邊境小鎮Weil am Rhein營造了設計與建筑的強大氣場，打造出當今全球矚目的設計博物館。在Vitra總裁Rolf Fehlbaum眼里，Vitra與Weil am Rhein就像一枚硬幣的兩面，彼此依托、相輔相成。

導覽系統在博物館前結束。聽一位住在附近的老先生說，自從博物館開館，一棟棟奇特的建筑物便慢慢逐一落成于此，于是Weil am Rhein這座小鎮來了很多來自世界各地的慕名觀光客。

即便有人說Vilra的第二代總裁RollFehlbaum具有預知未來的超能力，我也不敢輕易提出質疑。Vilra從1950年代在瑞士巴塞爾開店、1980年代劫后重生至今，在這個邊境小鎮營造了設計與建筑的強大氣場，打造出當今全球矚目的設計博物館。而最令人難以置信的是，RollFehlbaum所選中的6位建筑師在為Vilra設計之后的若干年內，全數獲得了建筑界的最高榮譽一普利茲克獎的認可，堪稱建筑界近30年來最大的奇聞。

“自詡”不怎么懂設計的RollFehlbaum告訴我們，很難講他與WeilamRhein究竟是誰選擇了誰，因為小鎮與品牌Vilra與Weilam Rhein就像一枚硬幣的兩面，彼此依托、相輔相成。從流亡之地到建筑圣地

一提起Vilra，無須多言，對于喜愛設計的人，腦中就會浮現那幾把經典椅子的模樣，但Vilra Design Museum呢?它坐落在瑞法德三國邊界的德國小鎮——Weilam Rhein，“這里有設計也有建筑。”

在歷史上很長一段時間，Weil amRhein都只是一個毫無特色的德國小鎮，一直以來都是以農業和葡萄種植業為主要經濟來源。隨著二戰之后的經濟增長，大量的難民和無國籍人士涌入這里，Weilam Rhein逐漸成為了一個連本地人也不怎么樂于生活于此的城鎮，更不要說吸引外地游客到此地觀光了。然而，隨著一位年僅二十幾歲的年輕人的出現，看準了這塊具有得天獨厚地理位置的土地，從此Weil am Rhein不僅有了根本意義上的改變，甚至成為全世界建筑愛好者的朝圣之地。

1980年代初，當時27歲接掌企業的總裁Roll Fehlbaum開始收藏該公司中具當代意義的家具，隨著收藏的日漸豐富，慢慢有了蓋私人博物館的想法，在公司內部幾年的構思討論后，終于在1986年一個對外開放的博物館計劃逐漸浮出水面。由Frank O．Gehry設計的博物館在1989年11月正式對外開放，這也是Gehpy在歐洲的第一個作品。館內藏品以椅子及其他家具為主，囊括了從19世紀初一直到當代的著名設計，并延伸至出版、Workshop、專題圖書館等方向，更與全球各大知名的當代設計博物館聯合，通過巡回展覽的形式把設計帶到世界各地。

大火之后的“建筑嘉年華”

大約30年前，一場大火帶來了毀滅與重生，現在博物館身后的建筑物，是在火災后重生的廠房，RollFehlbaum找來了英國建筑師Nicholas Grirnshaw，Grimshaw是高技派建筑的代表。廠房外立面上，Grimshaw用其最擅長的鋁板，水平的線條包裹整個廠房，外觀方正穩重，具有強烈的工業感。那時不只請他重建廠房，還規劃廠區，第二棟建筑物在1986年落成于旁，是一棟風格相似的廠房。最終，在他預設的藍圖里只有這二棟建筑被實踐，除了時空的變化之外，還因在1984年適逢公司創辦人Willi Fehlbaum七十大壽，Roll Fehlbaum贈與父親瑞典美籍現代藝術家Claes Oldenburg大尺寸的雕塑作品“Balancing Tools”，定調了整個Vitra廠區不只是一個生產的所在，非集體同構型的思考，轉將Vitra園區的運用擴及文化的層面。

事情就是這樣接連發生的。在之后參觀Claes Oldenburg工作室時，RollFehlbaum又遇到時值中年的建筑師FrankGehry，“我們最初的合作是談椅子設計，沒想到最后談出了一間廠房、警衛室及博物館。”

白色的長方形及方形，順著流動的弧線，讓陽光由天窗落入室內，線條佐著光線的明暗，在綠色的草地上舞動著，從遠方看過去有一種歡愉感，像是孩子用積木重新組合、再拆開、再放置所產生曼妙的結果，或你要套上“解構主義”這個文本語匯，都不會讓你停止去感受這棟建筑的美感。作為他在非美國境內的第一個作品，初生之犢無限制的狂想，以一種符合功能期望卻超出想象的外形，輔以計算機繪制模型的科技，演繹出他在世界建筑舞臺上發聲的練習曲。時間往后推數年，他因西班牙畢爾包美術館落成而大紅大紫，你不得不佩服RolfFehlbaum慧眼識英雄的眼光。

在動態活潑的博物館左邊，有一棟清水混凝土建筑物，沿著草地上所鋪設的走道，每個九十度的轉角都提供給你一種新的心情轉折，像是東方哲學冥想的儀式，讓你從工廠脫離煩憂，走向會議中心，這正是安藤忠雄(Ando Tadao)第一次把他富有日式哲思的建筑帶到歐洲，有異于Frank O．Gehry外露的高調，這棟建筑說的是寧靜，巧妙的避開其他園區里的建筑物，讓整棟建筑物半埋入地底，把空間視線讓給草地上的櫻花，讓材質、形狀及光線純粹表述，除了作為會議空間，還作為員工訓練、閱讀、冥想的場所。

“這只是一個充滿設計的建筑項目”

另一則精準眼光的建筑故事，也落在近年為人熟知的伊拉克女性建筑師身上，在屢屢競圖獲得好評，卻無實際操作經驗的Zaha Hadid身上，她第一個跳脫理論的實踐機會就在Vitra，以利落的板塊拼組而成，外型前衛鋒利，所有的線條都與周邊的景物串成一線，室內的場合沒有我們認知的水平及垂直，劃破了傳統的感知，進入室內有一種空間扭曲感覺，對于水平與垂直喪失的不安感，帶來一絲新奇的樂趣，空間穿透性極佳，唯一的一扇門在女性消防員的要求下，立于更衣室前：一切起因于1981年的那場大火，而今作為消防站的功能已消失，目前轉作為會議中心或展覽空間。

走到消防站前，在我們右手邊的另一棟廠房，則是葡萄牙建筑師Alvaro Siza的作品。在繼安藤忠雄及Zaha Hadid之后整個園區已經十分熱鬧，所以磚紅色的這棟建筑物就被付與了低調的性格，一棟似19世紀最傳統保守的建筑安分的駐立在其中，與各自綻放光芒的建筑物大異其趣，建筑物上還有一座與NicholasGrimshaw所設計的廠房連接遮雨棚，感應式的設計讓它在雨天降下，晴天時又不至于會遮住由消防站看出去的鄉野景致。

如今，新落成的VilraHaus讓我們又多了一個理由前往，這是Herzog＆deMeuron的又一件代表作，五座樓梯相互層疊，錯落有致地突出于15m以外的高大空間，讓人眼花繚亂，12個單元互相模穿、交叉一三角形墻體邊的一個樓梯連接著另一個，創造了一個三維空間的集合體。這個一層一層堆砌起來的房屋，乍看起來，就像是出現在腦海里的一團亂麻。外面的灰泥被涂繪成清一色的灰色系，這種顏色賦予該建筑更多材料原貌，以使它和周圍的環境融為一體，在展示上，為了給固定對象和家具陳設提供一個慎重的背景，它的內部被涂繪成白色。

“這只是一個充滿設計的建筑項目，”Rolf Fehlbaum說，“我并不認為這里很復雜，就是一個完整的企業，它擁有很多個部門，而這些部門就是這些建筑師們的作品，我走在其中，人才是主體。”

如果你有機會來到Weil am Rhein，別忘了在這個號稱“椅子之城”的小鎮到處走走，因為Vitra的影響力，大尺度的經典椅子裝置已經化為街景，為小城平添幾分趣味。

BT：從歷史、人文地理等角度來看，哪些得天獨厚的優勢，形成了此地滋養出你們這種大品牌的必然性?

Rolf Fehlbaum：Weil am Rhein地處瑞、法、德三國之間，三個國家、三種語言、三種文化，這對于我們這樣的品牌本身就是一項優勢。這里距離我出生的巴塞爾很近，那里有豐富的建筑、藝術和平面設計底蘊。但我想說的是，對于我個人而言，環境只是其中一部分，我覺得品牌的產生和發展有很多偶然和意外的因素在。

BT：在品牌持續發展的過程中，曾有哪些決策或轉折提升了你們的辨識度和競爭力?

Rolf Fehlbaum：很多人認為上世紀80年代發生在Weil am Rhein廠房的那場大火是我們品牌的轉捩點，的確那場事故之后我們不斷取得很多認可。但事實上并不像人們所想的那樣具有傳奇性，我和我的品牌其實并沒有因為事故而對未來發展進行周密的計劃，像是博物館、消防站等一系列項目的誕生都是順其自然產生的。我委托我感興趣的人來做我們需要的項目，就這樣一個接著一個，形成了你今天所看到的Weil am Rhein。

BT：Vitra對小鎮有哪些回饋?比如是否會培養和使用本地設計師?

Roll Fehlbaum：我們在當地更多的是培養工匠，至于設計師還是會從更大的范圍去考慮。不過我們還是會考慮傳承本地文化的特色，所以這種回饋更偏重精神上的。像我們在近期的項目上選擇了瑞士設計師赫爾佐格和德梅隆，這是一個謹慎卻又很容易做出的選擇，我們一直以來都是朋友，在這次的設計中我們更強調回歸地域原有的屬性這個概念。多年來，Vitra在Weil am Rhein的諸多建筑猶如一場環球旅行，而赫爾佐格和德梅隆的設計讓人有回家的感覺。