讓音樂為美術教學插上放飛的翅膀

魏曉紅

摘要：音樂與美術都源于藝術，二者是融會貫通的。美術課上，引進音樂，有助于讓學生展開豐富的想象力，調動學生積極向上的情感，促進學生形象思維、發散思維和創造思維的發展，陶冶學生情操，培養他們對美的感受力。

關鍵詞：音樂與美術；融會貫通；相輔相成；相得益彰

中圖分類號：G633.95 文獻標志碼：B 文章編號：1674-9324（2012）12-0218-02

一直以來，各種藝術之間總是相互滲透、相互影響。音樂與美術都源于藝術，一個是有形無聲，一個是有聲無形，但二者是融會貫通的：都能凈化人的心靈、陶冶人的情操，都是感性的、有很強的感染力，能培養人的審美情趣。音樂是給人聽的，是以聽覺來感受美，是一門無形的藝術，但一部成功的音樂作品卻可以讓聽眾在優美的旋律中看到一幅幅動人的圖畫，喚醒已逝去的美好事物的回憶，引起人們對未來的憧憬。音樂就像一條涓涓的細流常常從你的耳畔滑過，沁人心脾，仿佛靈魂也隨之搖曳上了天堂；美術作品是給人看的，是以視覺來感受美，一幅神形兼備的美術作品使人看了過目不忘。一幅好的美術作品宛如一支美妙的樂曲，人們在畫家所渲染的意境中，領略到一種令人心曠神怡的調子。這種富有詩意的調子輕輕地扣動人們的心扉，激起人們心靈深處的的美感，一輩子伴隨。有人說繪畫是凝固的音樂，音樂是流淌的畫卷，他們是“姊妹藝術”。在美術課堂上，為了刺激學生的好奇心和求知欲，教師需要采用靈活多樣的形式來創設情境。引進音樂，無疑是一種較好的選擇。音樂中優美的旋律、跳動的音符、輕快的節奏都會撞擊、觸動孩子的心靈，能使他們在一種輕松愉快的氛圍中迸發出靈感的火花，與之產生強烈的情感共鳴。音樂能調動學生積極向上的情感，調動學生的多種感覺，促進學生形象思維、發散思維和創造思維的發展，陶冶學生情操，培養他們對美的感受力。讓學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，從而激發學習興趣，并促使他們不斷在生活中發現美、創造美，使學生創作出更有個性的美術作品。美術教學過程中根據教學需要，適時地穿插合適的音樂，可以創設出具體、真實的環境氛圍，顯現和諧、鮮明的形象，促使學生的感、知覺發展，并通過直觀感受誘發他們創造性的想象，有效地打開學生的心靈之窗，使其很快地進入學習的角色，激發創作靈感，增強學習興趣。

一、上課鈴聲后的音樂欣賞——安定情緒

科學家發現，當人們聽到適宜的音樂，心跳、腦電波、脈搏等會逐漸與音樂的節奏同步，從而變得緩慢和協調，血壓也會相應下降，旋律優美的輕音樂能使人心曠神怡、輕松愉快。上課鈴聲后的音樂欣賞能使人的心情逐漸平靜，使人處于一種非常舒適的狀態之中。正因為如此，筆者在上課鈴響后，改師生相互問好為播放一首舒緩的樂曲，讓學生伏在課桌上閉目靜聽。經過這一環節的實施，學生的學習效率得到了提高，美術學習產生了事半功倍的效果。

二、導課時的音樂欣賞——引起注意

一節課剛開始，所有的教師都想一下子吸引學生的注意力，抓住學生的心，所以導課是一節課時很重要的環節。筆者在上《熟悉的韻律》一課時，首先播放了德彪西的管弦樂曲《大海》，接著播放文字。樂曲描述了三幅交響素描：“黎明到中午”描述的是夜幕漸逝，微光隱露，天空由紫轉藍，紅日噴薄而出，萬物蘇醒活躍。“波浪的嬉戲”描述的是陽光之下，波濤翻滾，時而涌成浪峰，時而躍成泡沫，互相追逐嬉戲。“風與海的對話”描述的是在風暴中狂濤奔騰的大海，氣勢逼人，顯示了大海的狂暴。然后告訴學生這首管弦樂曲與畫家莫奈當初那幅一鳴驚人的作品《日出·印象》有著難以分割的聯系。接著展示了印象派畫家莫奈的作品《日出·印象》。如此安排既激發了學習興趣，又自然而然地導入了新課。

三、美術教學與音樂相關時的運用——激發聯想

把音樂引入美術教學，讓音樂為美術服務，能恰當地結合對方的相關元素，在理解和創作時充分利用它們的相通效應，通過視覺上的“具象”去捕捉聽覺里的“抽象”。運用音樂調動學生的多種感覺，視聽結合，使學生對教學內容清晰明確，從而激發學習興趣。《多變的顏色》一課中，筆者設計了“聽音樂辨色彩”的環節：一曲《快樂農夫》（橙色），一曲《日光海岸》（藍色），一曲《喜洋洋》（紅色），一曲《風的色彩》（紫色），一曲《二泉映月》（灰色）。這樣的學習，讓學生感悟到美術和音樂是如此的親密，更重要的是，學生在音樂聲中感受到了橙色的興奮和快樂，藍色的深遠沉靜，紅色的熱情幸福，紫色的優雅魅力，灰色的寂寞憂郁，因為色彩感覺與音樂感覺其本質是一樣的，都能激發出人們的相同感受。

四、美術欣賞時，選擇與之風格相同的音樂——創設情境

音樂對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術欣賞離不開情緒的調動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗，認知的效果也將大打折扣。在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時出現，聽覺和視覺的共同沖擊，同學們的感受更加直觀，情感得到了升華。學生欣賞優秀美術作品時穿插背景音樂，能加強學生對美術作品的理解。如筆者讓學生欣賞中國畫的線描作品時，播放了古琴曲《流水》，隨著古樸的樂曲，緩緩地播放出水紋描、螞蝗描、撅頭釘描、折蘆描、橄欖描、蚯蚓描等作品，使學生感受到線條描畫用筆的工整細致與細膩的筆觸。在給學生欣賞山水畫時，筆者又精心選擇了一首古箏曲，在心曠神怡的樂曲聲中，那些意境優美的山水畫展現在學生的眼前，讓學生如癡如醉，久久沉醉其中，使他們很好地感受到中國畫的意境美。欣賞京劇臉譜作品時，播放了《說唱臉譜》，這是一首具有京劇韻味的歌曲，它鏗鏘有力、酣暢淋漓：“藍臉的竇爾礅盜玉馬，紅臉的關公戰長沙，黃臉的典韋、白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……”歌曲聲中，那美輪美奐的京劇臉譜“你方才唱罷我登場”。音畫的完美結合，一下子拉近了對臉譜還很陌生的學生的心，孩子們聚精會神緊盯屏幕，唯恐錯過一絲一毫，驚喜之情更是溢于言表。正是這首背景音樂，加深了學生對傳統藝術美的感受。

五、學生作業時的背景音樂——激發靈感

好的音樂有助于讓學生展開豐富的想象力，音樂中優美抒情的旋律，跳動的音符，輕快的節奏，都撞擊、觸動著孩子的心靈，為學生的發展性學習提供了寬松的環境。在美術課的作業環節適當播放背景音樂，只要注意音樂的選擇適合學生創作，音量大小把握好，就能使學生在一種輕松愉快的氛圍中迸發出靈感的火花，在悠揚的樂聲中專心、快樂地完成作業，從而使學生創作出更有個性的作品。《故鄉的原風景》、《大地的旋律》、《綠袖子》、《記憶》、《雪之夢》、《春水》、《雨的印記》、《大地的旋律》、《風的呢喃》、《晨光》等樂曲都是筆者經常使用的曲目，這些曲目非常適合在學生作業時播放。當然，美術教學中，還要根據不同的教學內容，選擇不同風格、節奏的音樂。節奏過快的音樂則會使人感到緊張、焦慮；節奏過慢的音樂又會使人昏昏欲睡。所以選擇合適的音樂也有很大的學問。

把音樂巧妙地引入到美術課堂教學的各個環節中，充分體現音樂和美術在審美教育中的不同。把音樂的美與美術的美融合一體的教學，體現了學科的綜合教學理念。在推行素質教育的今天，對于全面培養學生能力、發展學生智力是大有好處的。我們應當讓美術課堂回蕩著“樂聲”、“掌聲”、“笑聲”，誘發學生學習美術的興趣，讓音樂為美術教學插上放飛的翅膀，使新課程的內容更為充實。