英思神悟 超然獨得

好運

項圣謨(1597-1658年)是明末清初畫壇上獨樹一幟的著名畫家，有“項松”和“項松之名滿東南”的稱譽。初字逸，后字孔彰，號易庵，別號古胥山樵、大酉山人、存存居士、疑雨齋主人等，浙江嘉興人。明代大收藏家、畫家項元汴之孫。

項圣謨自幼受家庭熏陶，精研古代書畫名作，雖然曾由秀才舉薦為國子監太學生，但他不求仕進，而把興趣投入到書畫中，從而在繪畫創作上，他很早就顯現出了多方面的才能，山水、人物、花鳥無一不精，曾得到明末著名的鑒賞家董其昌和李日華的高度評價。董其昌在他的畫冊上題跋，稱“古人論畫，以取物無疑為一合，非十三科全備，未能至此。范寬山水神品，猶借名手為人物，故知兼長之難。項孔彰此冊，乃眾美畢臻，樹石屋宇，皆與宋人血戰，就中山水，又兼元人氣韻，雖其天骨自合，要亦工力至深，所謂士氣、作家俱備。項子京有此文孫，不負好古鑒賞百年食報之勝事矣”。李日華稱贊他的畫風“英思神悟，超然獨得”，是“崛起之豪”。

項圣謨的作品，以山水為多，也是他成就的主要方面。他早年從學習文徵明入手，但很快就跳出了文徵明畫法畫風的局限，而直接向古人學習。這主要是受益于其家族富甲天下的歷代名畫收藏，從而可以使他很快改學宋人用筆的周密嚴謹、兼取了元人的韻致。除了宗乳于祖輩的豐富家藏，亦得力其自身的觀察自然、遠游寫生的經驗，使其畫面布局大開大合，意境明凈清雅，結構嚴謹而富于變化，筆法簡潔秀逸，氣韻高雅，極富書卷氣，具有很高的品格和思想內涵。故其山水畫沒有專門和直接的師承，而只是廣泛地領略古人，師法造化，加上其個人詩文、書法、篆刻等方面的修養互相融合而形成的一種獨特畫風，既不同于當時勢力最大的華亭畫派，也不同于他所居住地區的浙派，在明末清初的畫壇上獨樹一幟，時有“嘉興派”之稱。

有專家認為，項圣謨的畫有兩點最值得稱道，也是當時其他畫家所不及的。其一是強烈的政治色彩，他用畫反映民間疾苦，寄托對人民的同情和對明王朝的忠貞。在先后經歷了“甲申”和“乙酉”之變，滿清入主中原后，項圣謨在畫上就不再題寫朝代的紀年，僅用干支，并鈐蓋“江南在野臣”、“大宋南渡以來遼西郡人”、“皇明世胄之中嘉禾處士”等印，以彰其志節。

其二是極其嚴謹的畫風和寫實態度。項圣謨善于從生活中攝取素材，他的畫貼近現實，造型準確，嚴肅不茍，一反當時潦草粗疏，追求“逸筆草草”的畫風，使他的繪畫在當時的畫壇上獨樹一幟，而贏得了“士氣作家俱備”的稱譽。

項圣謨在繪畫創作上提出“以畫為樂”、“寄樂于畫”的主張，在這種思想的指導下，他認為繪畫只有表現出“虛和蕭散”、“超軼絕塵”、“不食人間煙火”，才是它的最高境界。在藝術創作上。他從多方面吸收營養，畫筆吸收元人韻味，秀逸雅致，無甜俗之氣，是一位典型的文人畫家。項圣謨出身于名門貴胄之家，有很好的文化教養，博學多才，除了畫畫得好之外，詩也寫得很好，后人曾認為他的詩“真風人之遺，陶（潛）、杜（甫）當許入室”。

除繪畫外，項圣謨亦精書法，善賦詩。其書法端莊嚴謹，峻拔出脫中不失書卷氣。其詩多為題畫詩，除了描繪山光水色、自然美景的山水詩外，還有許多是表達其對人民疾苦的同情和對故國的懷念，文辭警策凝重，格調悲壯慨然，反映出他的個性為人。因國破家亡，其晚年家貧，卻志存高潔，不結交權貴，靠賣畫自給。著有《朗云堂集》《清河草堂集》等。

在市場上，項圣謨生前就靠賣畫自給，故他的書畫作品很早就在民間市場上流通。上世紀九十年代初我國藝術拍賣興起后，項圣謨的作品時有露面，由于當時中國古字畫未受到藏家追捧，他的作品價格并不高，一般每件在數十萬元。步入21世紀后，隨著中國字畫行情大幅攀升，項圣謨的作品開始受到藏家重視，尤其是精品，往往會受到眾多藏家爭相追逐，成交價也一路攀升。如2003年上海朵云軒曾推出《溪山無盡圖》手卷，估價80至120萬元，結果以374萬元成交，高出估價3倍多；2005年北京中貿圣佳推出《溪亭秋意》立軸，獲價220萬元，同年，《云壑喬松圖》手卷在東方藝都獲價300萬元；近幾年，項圣謨的作品迭創佳績，如2008年《花卉》手卷在中貿圣佳獲價560萬元，首次突破了500萬元大關；2009年《松花圖》手卷在上海天衡以840萬元拍出；2010年《云壑喬松圖》手卷在北京納高以2128萬元的天價拍出，創下項圣謨作品市場最高價。從其作品市場表現看，項圣謨的手卷作品往往能創出很好的佳績。鑒于項圣謨屬于明代末期著名書畫家，在中國美術史上占有一席之地，他遺留下來的繪畫作品，在全國各地博物館均有收藏，也有不少流散到了國外，傳世或見于文獻記載的總數約在六百余幅以上。他的作品，數量多、質量高、畫風獨特，其藝術技巧，在當時不亞于第一流畫家。更為突出的是他的作品具有思想內容和時代的氣息。現海內外市場上只要有項圣謨的精品亮相，勢必會吸引藏家的青睞，加上目前通貨膨脹高起，故項圣謨作品迭創天價是值得期待的。

（責編：李禹默）