誰能猜得女人心

張元鼎

據英國《每日郵報》報道，史蒂芬·霍金在一次接受采訪時透露，自己清醒的時候，大部分時間用來思考女人“女人，她們是完全難以理解的事物。”

小劇場話劇《麻將女人心》，四個女人一臺戲，圍成一桌模擬打麻將，通過猶如擊鼓傳花般的“出銃”，讓每個人分別道出一段自己的隱秘。

女大學生暗戀老師，為此選修了他的微積分課程，在缺乏基礎和興趣的情況下，想以提問引起老師注意，自然不免窘態畢現；白領麗女為了升任公司地區總監，猶如阿慶嫂一般與男上司展開一場“智斗”，雖然達到了目的，卻在男人心中喪失了女性的溫柔；居家主婦缺乏丈夫關愛，于是用購物、打扮發泄苦悶、獲得慰藉；另一位女性擁有足以傲人的事業、愛情和家庭，卻因單調乏味的生活而陷入迷惘、麻木和冷漠……

編導以這四個小故事組成的一臺戲表達了創作初衷——女性要關注和處理好自己與自己的關系，學會與自己和諧相處，享受平凡人生和平淡生活。確實，求不得、愛欲離固然是女性苦悶的根源，但求已得、愛不離同樣也會因其單調而讓女性心生煩惱，陷入痛苦。因此，適時調整自己的心態，是獲得幸福的關鍵。

“女人心，海底針”、“姑娘的心，秋天的云”。似乎女人要的很多、很復雜。其實不然——不多，也不復雜。張小嫻說，女人想要的東西終歸只有兩樣——愛和安全感。其他的，只是她們獲得愛和安全感的工具罷了。

愛的前提，是美。無論是為了愛或是被愛，女人都出于本能地追求美、留住美。不過美是飄搖的、時刻變化的、難以保存(至少是保鮮)的東西。女人隨著美的飄搖、變化而飄搖、變化，內心充滿了不安全感。越是缺乏安全感，就越發地追求美；越是追求美，就越是多變。“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，閨中少婦的主意是怎么出現的、怎么變化的，不僅別人難以猜透，就連她自己也往往不知道。

多變，意味著難測。據說慈禧晚年面部易抽筋，自覺丑陋，怕人直視。若哪個太監不小心朝她臉上看一眼，慈禧就會追問“你看什么”，太監答不上來，就會慘遭責打。

多變，意味著感性。大多數女人并不求大俸大祿的供養，只在乎小花小草的惦念。感性是一團霧氣，雖然飄忽不定，但沒有辦法把它分成幾塊來用。戀愛中的女人十分專一，若要轉移，也是整個轉移。這種暫時的專一與永恒的多變，總給女人帶來痛苦。

所幸的是，女人終會得到一段時期的安定——在自己的孩子面前，女人是不會變的。作、鬧、嗲、耍性子、尋刺激，在自己孩子的面前不會有，有的只是慈愛、堅忍、勇毅。在自己的孩子面前，女人不再恐懼，不再變化，因為她們終于被愛和安全感完全充滿了——孩子完善了女人。

短暫的戲劇演繹，當然不能完全探究現實生活中的女性心理。不過可惜的是《麻將女人心》回避了孩子對于女性心理的影響，這不僅缺少了一個演繹內容，而且回避了一種平衡性和歸結性的東西，影響了全劇的涵蓋面和說服力。要知道，結婚十多年沒有孩子的夫婦生活，畢竟遠遠少于三口之家的家庭生活。對此，編導似有覺察，在劇情間隙邀請了一位心理咨詢師上臺，向觀眾講解一些心理學知識。此舉更加暴露了該劇表述大于表演的問題。

《麻將女人心》的表現理念及其手法頗為獨特。紅白黑三色烘托寫意風格，幾把椅子提供演員虛擬表演，男主演的“一趕四”尤其是整段京劇唱詞的借用，隨處可見中國戲曲的影響，與全劇的主題十分契合。