如何提高美術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量分析

李樹棟

摘要美術(shù)是我們感受生活形態(tài)最直接的學(xué)科，也是最早最能提高鑒賞能力的一種手段。但對美術(shù)這一科目，在很多人眼里，它只是一門所謂的雜課或是藝術(shù)課，只有那些有藝術(shù)細(xì)胞的人才會(huì)去學(xué)，平常人根本不會(huì)涉及的美術(shù)領(lǐng)域，那么該如何讓人們認(rèn)清美術(shù)的實(shí)質(zhì)所在，以此來提高我們的美術(shù)鑒賞能力呢？

關(guān)鍵詞美術(shù)；鑒賞能力；價(jià)值；藝術(shù)

美術(shù)是一門具有藝術(shù)性的學(xué)科，不但能提高對生活的品味，還能陶冶我們的情操。但在很多人看來，美術(shù)不是一門正經(jīng)的學(xué)科，出來社會(huì)也很難就業(yè)，所以都不注重美術(shù)的學(xué)習(xí)。不僅如此，就連在教學(xué)課程里也是一些死板硬套的教學(xué)內(nèi)容：幾幅畫，一些學(xué)生的課外實(shí)踐介紹，一些手工制作的方法，一些理論知識(shí)。完全引不起學(xué)生學(xué)習(xí)的欲望，更別談什么鑒賞了。

一、美術(shù)是一門怎樣的學(xué)科

隨著經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展，各個(gè)領(lǐng)域都需要高素質(zhì)的人才，而高素質(zhì)的人才需要施予全面的教育，包括藝術(shù)教育，美術(shù)就是藝術(shù)教育的一種手段。素質(zhì)教育從9年制改為12年制后，一些音樂，美術(shù)，體育等學(xué)科也日益受到人們的關(guān)注，越來越重視學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神。尤其是美術(shù)，美術(shù)已不單單只是畫畫了，還包含了雕塑、建筑、工藝和攝影等，為美術(shù)的修養(yǎng)，美術(shù)的審美鑒賞，通過視覺與造型藝術(shù)的呈現(xiàn)來表達(dá)藝術(shù)家的感情和生活態(tài)度。

二、美術(shù)作品的價(jià)值

我們經(jīng)常都聽到，某某作品以高價(jià)拍賣出去了，某某物品是哪年遺留下來的……，為什么藝術(shù)作品就這么值錢，能拍出這么高的價(jià)格呢？一是這作品是哪位畫家畫的；二是什么年代的作品；三是此作品的收藏價(jià)值。俗話說，好的玉只有行家才看的出來。曾在某雜志看過一篇文章，說一個(gè)號(hào)稱收藏家發(fā)燒友，不知從哪來得到一塊玉，花了大價(jià)錢，說要給傅儀鑒別鑒別，其實(shí)就是顯擺。結(jié)果，傅儀連那塊玉碰都沒碰，直接說是假的，那人急了，“你拿都沒拿，怎么知道它是假的，”傅儀說：“從小在皇宮里看多了這種東西，根本不用碰，一眼就能看得出來?！闭且?yàn)楦祪x在皇宮里看多了，知道玉的價(jià)值，所以一眼就知道哪些是贗品，哪些是正品。一樣，不管什么作品，只要是能反映時(shí)代的背景、文化等內(nèi)容，包含著作者的感情和想表達(dá)的思想，都會(huì)有其價(jià)值所在。

三、該如何學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞

美術(shù)鑒賞不想其他科目一樣，靠死記硬背或?qū)で蠼獯鸬姆椒ň涂梢?，而是在掌握其基礎(chǔ)知識(shí)的情況下，用心去體會(huì)感悟，它是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，當(dāng)然也少不了勤奮的練習(xí)。比如可以按照以下思路去學(xué)習(xí)：

（1）欣賞角度。都說藝術(shù)是無國界之分，是世界通用的無聲語言。但東西方美術(shù)形態(tài)的差別，風(fēng)格差別，在進(jìn)行差異性欣賞時(shí)，學(xué)生很容易就分辨出來，這也是一個(gè)鑒賞的過程，只有日常生活的見識(shí)廣了才能分辨出來的。這說明這種差別就像是一種文化的差異，不同的文化背景，所展現(xiàn)的作品也是不盡相同的。如文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)?芬奇的《蒙娜麗莎》、拉斐爾的《圣母》跟東晉顧愷之的《女史箴圖》比較，視覺上的第一感覺是：前面兩位大師的作品都具有濃重的西歐風(fēng)格。達(dá)芬?奇的畫展現(xiàn)的是坐姿優(yōu)雅和嘴邊帶著神秘的微笑的一個(gè)城市有產(chǎn)階級的婦女形象，而拉斐爾的則是以母性的溫柔以及青春健美，體現(xiàn)了人文主義思想，因此，當(dāng)時(shí)西方宣傳的是一種人文精神，而東晉的顧愷之則表達(dá)了中國的風(fēng)土人情，反映了人物的精神面貌，體現(xiàn)的了“以畫寫意和情趣寄寓”。具有時(shí)代的烙印。

（2）情境設(shè)想。藝術(shù)家們在表達(dá)自己感情時(shí)是用一具體的事物來呈現(xiàn)的，比如作者的自畫像。或許當(dāng)時(shí)作者是在孤獨(dú)凄涼的環(huán)境下創(chuàng)作的，為表達(dá)自己對生活的熱情，卻不得以想現(xiàn)實(shí)低頭，如梵高的《向日葵》。那濃重的黃色和棕色色彩熱烈的，華美艷麗的向日葵正像作者作畫時(shí)內(nèi)心懷著狂熱的沖動(dòng)，充滿了希望和陽光的美麗世界，同時(shí)又表現(xiàn)的細(xì)膩而優(yōu)雅的，充滿了智慧和靈氣。

（3）與美術(shù)作品有關(guān)的內(nèi)容。要想了解作品的真正含義，作者表達(dá)的真正思想，必須從作品的邊緣入手。了解作者的生平，愛好，畫這幅畫的背景、時(shí)代，以及當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境，社會(huì)對作者的評價(jià)等綜合因素，只有考慮了這些因素，才有可能感悟這幅作品的靈魂所在。

四、該怎樣來提高美術(shù)鑒賞能力

為保持學(xué)生對美術(shù)的學(xué)習(xí)熱情，只有在具體教學(xué)課程中解放思想 ，采用多樣化的教學(xué)手段來激發(fā)和保持學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情；在新課標(biāo)時(shí)期，學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神顯得尤其重要。

1.提高動(dòng)手能力，以行動(dòng)來感受美術(shù)的審美學(xué)

不要把美術(shù)課當(dāng)自習(xí)課來上，雖然美術(shù)教材中的知識(shí)死板，過于理論化，但我們可以將理論知識(shí)靈活轉(zhuǎn)化實(shí)際操作。比如：在學(xué)習(xí)了怎樣繪畫的步驟和框架后，組織學(xué)生周末或假期外出寫生，在郊外感受大自然的美好同時(shí)用畫筆記錄下當(dāng)時(shí)的感受；定期舉行制作大賽，提供所需材料，限時(shí)完成，以有限的時(shí)間內(nèi)完成作品，并給予點(diǎn)評。在制作過程中，結(jié)合日常知識(shí)和綜合能力，發(fā)展創(chuàng)新精神，提高審美。

2.利用教學(xué)設(shè)備，以視覺來感受美術(shù)的審美學(xué)

教學(xué)水平和教學(xué)質(zhì)量的提高，意味著教材設(shè)施也跟著提高了。現(xiàn)在是信息時(shí)代，沒有什么辦不到的事情，只有你想不到的事情 ?？梢酝ㄟ^多媒體教學(xué)來呈現(xiàn)，用音樂、聲音、圖片、影視等途徑來表達(dá)那些抽象的事物，明確作者的用意。如電影《飄》的播放，體現(xiàn)了作者的什么用意？是個(gè)體和文明的沖突。影片中各個(gè)人物都代表著一種思想，正是這些不同思想在相互對抗又相互依存，支持著，是對過去的文明回憶，和對未來文明的向往，是理性和感性的結(jié)合。

五、結(jié)束語

提高美術(shù)鑒賞能力，陶冶高尚情操，從提高美術(shù)鑒賞教學(xué)質(zhì)量出發(fā)，通過不同的教學(xué)方式，注重美術(shù)與其他學(xué)科，與生活的內(nèi)在聯(lián)系，增強(qiáng)學(xué)生實(shí)踐能力的培養(yǎng)，激發(fā)學(xué)生對美的探索，對美的領(lǐng)悟，使學(xué)生對藝術(shù)家及藝術(shù)作品有綜合的認(rèn)識(shí)，與作品產(chǎn)生共鳴和健康的審美觀。