吳嘉琳
摘要: 音有強弱、長短、高低、音色四要素,它們都是不可或缺的元素。聆聽恰當的音樂有助于人身心的健全,平衡與穩定。在現代醫學中,音樂也被視為輔助的治療手段。
關鍵詞: 音的四要素音樂身心健康
音有強弱、長短、高低、音色四要素,它們都是音樂不可或缺的元素。人們很早就意識到音樂能影響人的身體,心理和情緒,因此聆聽恰當的音樂有助于人身心的健全,平衡與穩定。在現代醫學中,音樂也被視為輔助的治療手段。
音樂是一種特殊的聲音,它是由作曲家人為創造出來的一種聲響。它通過發音體振動空氣,形成一種有規律的運動聲波。它通過人的聽覺器官與聽覺神經傳入人體,隨著聲波的振動快慢,振幅大小及振動時間的變化,人的情緒會隨之產生如興奮,悲傷,激動等起伏波動,人體也會產生如舞動,哀嘆,握拳的生理反應。
音的四要素通過相互配合,具有無盡的表現力,形成各種風格音樂,從而感染聽眾。
1.音的強弱
強弱通常被稱為響度或力度,按照程度的不同,可以分為:很強(ff)、強(f)、中強(mf)、中弱(mp)、弱(p)、很弱(pp)等,有時也有極強(fff)、極弱(ppp)等。音的不同強弱對比,能使音樂產生出洪亮與柔和,激昂與低沉等各種極富戲劇性的對比關系。柔和的音量可以使聽眾感覺親切友好,洪亮的音量可以振奮人心。
人對音響的承受能力是有限的,音量分貝過高會使人心煩意亂,時間久了會損害人的身體健康。有人喜歡在聽音樂時將音量調得很大,尤其是聽一些電子音樂和搖滾音樂。這些音樂如果在人心情郁悶或用腦過度時播放,就可以起到調節人情緒的作用,使人興奮,但如果聽的時間長了,則會使人焦慮不安,精神疲勞,影響人的身心健康。
音樂中,樂曲演唱、演奏時所需要的音量叫做力度。一般情況下,在樂曲的高潮,為了表現歡慶勝利,表現人與命運、大自然、疾病或與邪惡勢力抗爭等,可以使用較強的力度,這樣能使音樂作品中塑造的藝術形象和要表達的情感,得以充分抒發和體現,也可以使人在欣賞音樂時一同受到感染、鼓舞和激勵。若要演奏《搖籃曲》《夜曲》等哄嬰兒入睡或表達愛意的樂曲時,力度就要控制得極為輕柔,才能表達作曲家的創作意圖,否則就破壞了整體音樂的情緒,與作曲家的創作初衷背道而馳。
我們在日常生活中常常可以體會到力度的變化。如火車進站時,車輪摩擦鐵軌發出的聲音由遠及近,逐漸變大,離站時,逐漸變小。漸強、漸弱等力度的變化,為音樂增添了新的魅力。例如演奏鋼琴作品《百鳥朝鳳》時為表現鳥兒的鳴叫,就應采用漸強、漸弱的力度變化,形象的描繪,使聽眾身臨其境。漸強、漸弱、突強、突弱、強后弱、弱后強,細膩地反映了人的感情變化,大大加強了音樂的表現力,擴大了音樂中情感的表現范圍。
2.音的長短
音的長短即音樂的時值,它是構成節奏、節拍的基本要素。音樂是時間的藝術,它由一些長短不同的音符組成。一般而言,時值較長的音,可以表現比較平靜,穩定的情感;而時值較短的音,可以表現比較強烈,起伏的情感。但是單獨一個音的音長,無法明確表達某種情感變化。音的長短如果脫離音樂而單獨存在,就毫無意義。因此,要表達一個完整的過程,就必須使許多單個的音,互相結合為節奏。激昂的節奏令人勇猛,歡快的節奏讓人興奮,舒緩的節奏使人平靜。
通常在樂譜的開端,節奏的速度都有文字標明,那是作曲家希望演奏者所采用的速度。音樂中舒緩的節奏可以給人一種平靜和安全的感覺。有時候,人們會感覺到音樂的節奏與自身生理功能的節奏合拍,通常一種安詳的旋律的節奏都與呼吸節奏相似。貝多芬#C小調鋼琴奏鳴曲《月光》的第一樂章就是如此,許多搖籃曲、夜曲和充滿柔情的旋律也是如此。明快堅定的節奏更加能明顯地作用于人的自我控制和意志,在演奏者與聽眾身上起到鼓舞身心、激勵精神的作用。如貝多芬的交響曲——《命運》成為抵制暴政的意志的象征。其本身的節奏形就足以鼓舞斗志,給整個歐洲被壓迫的人民帶來了力量和希望。貝多芬曾說:“這是命運在敲門。”
音樂中的節奏不斷變化組合,但要服從于某個特定的速度。速度由慢到快,可以分為不同的層次:慢板、柔板、行板、中板、小快板、快板、急板等。行板與中板和人的正常身理節律正好吻合,這樣節律的音樂聽后使人心平氣和,血壓和呼吸都處于平穩狀態。比這慢的節奏對人的生理節奏會產生抑制作用;反之,會使人進入興奮狀態。
3.音的高低
音的高低是由聲波的頻率所決定的。聲波頻率高,音尖銳刺耳:聲波頻率低,音沉悶渾厚。在現代鋼琴上有88個鍵,它們分別代表著88個高低不同的音級,這些就基本包括了我們在音樂中較多使用的樂音。還有一些不規則振動的聲音,無明顯的音高,人們稱之為“噪音”。這些噪音在人類的音樂中也經常被使用,尤其在我國的民族民間音樂中使用得更為廣泛,如鑼、鼓、釵等。雖然它們發出的聲音都是噪音,但在某些樂曲中,它們的出現往往會造成極其富有特色的音樂效果,比如喜悅、歡慶的場面,電閃、雷鳴的效果,等等。
音高是音樂最重要的基本元素之一。不同的音高聽起來給人的感受不同。一般說,低音給人深沉、厚重、暗淡的感覺。高音則給人歡快、單薄、明亮的感覺。音樂中的音高并不是孤立存在的,它們存在于經過多次選擇、精心組織、制作而成的一個個音高體系中。而音高體系又取決于音程、和聲、調式等。
音程指兩個音之間的距離。和聲色彩可以分為兩種:協和與不協和。協和和聲分為兩類:(1)一度、八度、四度、五度和聲融合度最高,聽起來給人空曠、純凈的感覺。(2)三度、六度比較和諧,聽起來給人充實、飽滿的感覺。二度、七度和聲是不協和和聲,它們具有極強的動力傾向,極不穩定,給人一種緊張的、不安定的感覺。
根據西方音樂的和聲規律,每個音符在它所屬的調式音階中具有一定的功能。早在古希臘,哲學家亞里士多德就認為“音樂具有治療的功能”。他認為E調安定,G調煩躁,D調激烈,B調哀愁,A調高亢,F調淫蕩,C調溫和。
教會調式中,多利亞調式的音樂代表謙遜、純正;弗里幾亞調式的音樂容易激起兇猛的搏斗;伊奧利亞調式的音樂能使人精神煩亂,也能催人入眠;艾奧尼亞調式的音樂能刺激遲鈍的心智,引起人的欲望;利底亞調式的音樂可以撫慰靈魂。
4.音色
在音樂中不同的樂器或不同的人聲,即使發出同一高度的音,仍會具有自己的獨特的聲音色彩,這種區別就在于它們的音色不同。在弦樂器中,小提琴的音色近似人聲,細膩、委婉,它適于表現溫柔、熱烈、輕快、輝煌和富于戲劇性的強烈感情。大提琴的音色豐厚、優美,兼有人聲男高音及男低音的特色。小號、嗩吶、竹笛音色明亮,多用于表現熱烈的情感;長笛、單簧管、洞簫、阮等音色較清冷悠長,多用于表現寧靜的心情。我國的民族樂器都各自有其獨特的音色,能喚起本民族人民特殊的情感共鳴。比如古箏、二胡、琵琶、揚琴、馬頭琴、冬不拉、手鼓等的演奏,會使人們情不自禁地想起自己的民族,自己的家鄉,自己的祖國。
音色是一種無節奏的、無音高的純粹的感覺成分,它具有深刻的心理學意義。它使聽眾產生一種直觀的印象,仿佛是畫家手中的調色盤,可以刻畫各種美好的事物。在許多作品中,各種不同樂器的合奏能產生一種色彩豐富的效果。例如德彪西的《大海》和格里格的《致春天》,使聽眾猶如身臨其境。
在此,筆者結合部分資料,推薦一些中外名曲,它們對調節生理和心理方面有一定功能,并且有輔助治療疾病的作用。
(1)有助于減輕內心焦慮不安:古箏曲《春江花月夜》,約翰·施特勞斯的《圓舞曲》。這些作品旋律清晰,聽后能使人感到輕松。
(2)抑制煩躁、易怒的樂曲:古琴曲《流水》,勃拉姆斯的《搖籃曲》。這類樂曲舒緩、優美,能平息人們躁動的心。
(3)有助于克服精神抑郁的樂曲:二胡獨奏《光明行》,比才的《卡門序曲》。這些樂曲極富喜慶的色彩,旋律明快,聽后使人心情舒暢,開朗愉悅。
(4)有助于催眠作用的樂曲:賀綠汀的《搖籃曲》,門德爾松的《仲夏夜之夢》。這幾首樂曲的旋律安詳,流暢,能給人創造適宜的睡眠環境。
(5)有助于松弛精神、解除疲勞的樂曲:鋼琴作品《牧童短笛》,維瓦爾弟的《四季》中的《春》。這幾首音樂作品都描繪了大自然的美麗景色,當人們傾聽時,仿佛身臨其境,身心的疲憊感一掃而光,精神振奮。
越來越多的研究表明音樂對人的生理和心理的完善都能起一定作用。音樂的作用已經不再局限于傳統的藝術欣賞和審美領域,而被越來越多地應用到為人類健康服務。希望人們不僅只是喜愛音樂,更能夠利用好音樂,并且有針對性地選擇適合自己的音樂,能與音樂產生共鳴。