淺析聲樂教學中出現(xiàn)的問題及解決方法

摘要：聲樂是一種復雜的體力活動，它是在一種興奮激動的狀態(tài)和情緒中進行創(chuàng)作的高級神經(jīng)活動。教師在對學生進行聲樂訓練過程中，總會發(fā)現(xiàn)學生的很多問題，作為一名聲樂教師應該運用教師的感官來研究、了解學生的問題和特點，以便進行因材施教，達到揚長避短的教學目的。

關(guān)鍵詞：聲樂教學;問題;解決方法

作者簡介：孫華，男，邢臺學院初等教育學院，高校中級講師，學歷：本科。

[中圖分類號]：G623.71 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-11-0061-01

一、聲樂教學中出現(xiàn)的問題

（一）聲樂教學氣息訓練中出現(xiàn)的問題

正古意大利有句格言說道：歌唱的藝術(shù)就是呼吸的訓練。我國古代聲樂理論《樂府雜錄》中講到：“善歌者，必先調(diào)其氣，氤氳自肺間出?！痹诼晿方虒W中也一樣，氣息的訓練占有十分重要的地位，蘊含深刻的科學道理。嗓音的變化，音量的大小、強弱，腔體的共鳴都是與呼吸密切聯(lián)系，不可分割。因此，聲樂教學中氣息的訓練必不可少。

（二）純“模唱式”的范唱教學法，使學生不明道理，導致盲目模仿

在聲樂教學的初級階段，有些教師將范唱作為主要的教學方法，一聽出學生發(fā)聲方法不對就馬上范唱正確的發(fā)聲方法，然后要求學生以此“模唱”，并沒有及時指出學生的錯誤所在，造成此錯誤的原因和具體的解決方法，使學生在只知其然而不知其所以然的狀態(tài)下盲目模唱。這必然導致學生在學習過程中只注重模仿教師的音色、音量，從而忽視正確歌唱發(fā)聲方法的建立。聲樂藝術(shù)的特點注定了它只有在演唱者獲得正確的感知后，再通過自身的探索和練習不斷地加以鞏固才能掌握聲樂演唱的技能。純“模唱式”教學法在教學效果上常常表現(xiàn)為有些悟性較高的學生恰好音色和教師相近，可以較容易地模仿教師聲音中圓潤、結(jié)實等特點，因而在課堂上能很快地配合教師將歌唱中的弊病改掉。但是因為只是純粹的模仿并無真正的理解，學生一旦離開這位被模仿的教師就無從唱起了，所以幾乎每節(jié)課都要“返工”重來，反反復復，原地踏步；而那些悟性不高的學生在課堂上往往達不到教師的要求，就只能一句不行再來一句的“模唱”，既浪費了學生的時間又打擊學生學習的積極性，同時還耗費教師的嗓音，毫無教學效果可言。

（三）、依靠影像和音響資料的示范教學法，使學生產(chǎn)生依賴心理，導致演唱缺乏真實性和創(chuàng)造性

聲樂教學中對外國聲樂作品的涉及又是必不可少的，這就導致了許多學生對外國作品的學習，尤其是語言方面的學習過多地依靠現(xiàn)有的影像資料和音響資料。這種示范性的學習常會導致學生一味地鸚鵡學舌，只知其音不知其意，純機械式的模仿影像資料和音響資料中范唱者的語音，同時在無意識的狀態(tài)下也可能不自覺地模仿范唱者的音色、作品處理、藝術(shù)表現(xiàn)等方面的內(nèi)容。而實際上有些學生就是以范唱為標準來刻意模仿的，以自己表現(xiàn)的聲音與范唱分毫不差作為評價自己這首曲目處理得完整與否的標準，完全忽略對作品中作曲家的意圖、作品的歷史意義和內(nèi)涵的認識和體驗，缺乏真實的情感。長久下來學生會對范唱產(chǎn)生強烈的依賴心理，拿到新作品沒有范唱就不知如何下手，學生的自我意識越來越淡薄，缺乏對聲樂作品的獨到見解，不能根據(jù)自己的條件和特長找到最適合于自己的表演方式，無法形成獨特的個人演唱風格。

二、如何解決聲樂教學中出現(xiàn)的問題

（一）培養(yǎng)學生的關(guān)鍵在教師，尤其是聲樂教育這個特殊的學科，教師的素質(zhì)修養(yǎng)和業(yè)務(wù)能力直接決定著每一位學生的專業(yè)前途。做一個合格的聲樂教師，必須具備以下幾點：我們才能問心無愧，給學生一雙騰飛的翅膀。一、聲樂教師必須有完美的人格聲樂課一般都是一對一的小課聲樂教師的一言一行直接影響到每個學生的學習和做人。對工作的態(tài)度、對專業(yè)的態(tài)度、對每個學生每節(jié)課的態(tài)度都潛移默化、點點滴滴地滲透給自己的學生。對學生的自尊心、自信心要靠老師細心呵護；學生對自己所學專業(yè)的真摯情感和頑強毅力要靠老師精心培養(yǎng)每節(jié)課的愉快氛圍和向上的情緒要靠老師的耐心、寬容和理解去創(chuàng)造。先做人，再學藝.在聲樂的教與學中得到充分的體現(xiàn)。德藝雙馨是每個聲樂教師和學生永遠的追求。

（二）需確立科學的聲樂藝術(shù)教育體系

二十年代我國創(chuàng)立了現(xiàn)代專業(yè)聲樂藝術(shù)教育體系。歷經(jīng)幾代聲樂藝術(shù)教育家們，孜孜以求的奮斗及辛勤探索，有了極為豐厚的積累，已基本形成體系。但是我國聲樂藝術(shù)教育教學人才的培養(yǎng)的標準發(fā)展得很不均衡，許多院校的聲樂教師還不明確應當培養(yǎng)什么樣的聲樂人才，還沒有建立一套科學的聲樂藝術(shù)教育教學體系。如專業(yè)音樂院校研究學習西方古典音樂的師生，以能否在國際上獲獎為第一目標，以唱外國作品而自傲，而對唱好中國聲樂作品研究較少；學習民族聲樂的師生，民族自信心不足，常有低人一等的感覺。非音樂院校中的聲樂專業(yè)學生選習西方聲樂藝術(shù)的，只能蜻蜓點水唱些皮毛；選習民族聲樂的學生，多以紅歌星為榜樣，也只能唱個大概，沒有深度和精度；現(xiàn)代流行歌唱藝術(shù)，還沒有形成完整的教育體系，處于摸索狀態(tài)。傳統(tǒng)的戲曲教學在現(xiàn)代社會發(fā)展條件下，如何繼承、發(fā)展.創(chuàng)新，也存在著不足。同時還有教育體系的問題，也有宣傳導向的問題。如果自己民族的青少年都不喜歡自己民族聲樂藝術(shù)的傳統(tǒng)，那么要是我國聲樂教育達到世界先進水平只是一句空話。

（三）采用一種新的教學方法，即項目教學法。學生在教師的指導下親自處理一個項目的全過程，在這一過程中學習掌握教學計劃內(nèi)的教學內(nèi)容。學生全部或部分獨立組織、安排學習行為，解決在處理項目中遇到的困難，提高了學生的興趣，自然能調(diào)動學習的積極性。因此“項目教學法”是一種典型的以學生為中心的教學方法，應該廣泛地應用于教學中。

參考文獻：

[1]、李瑞芬;聲樂教學初探[J];鞍山師范學院學報;1994年04期.

[2]、黃友葵. 聲樂教學藝術(shù)[M]. 北京： 華樂出版社， 2003.

[3]、沈湘. 沈湘聲樂教學藝術(shù)[M]. 上海： 上海音樂出版社， 1998.

[4]、潘乃憲. 聲樂探索之路[M]. 上海： 上海音樂出版社， 2003.